1. Inzicht in neutrale tonen
* Wat zijn ze? Neutrale tinten zijn kleuren die worden beschouwd als "kleurloos" of "missen sterke kleurvooroordeel". Ze omvatten:
* grijs: Van puur zwart tot puur wit, en alle tinten daartussenin.
* beiges: Lichtbruin met een gedempte, onverzadigde uitstraling.
* crèmes: Off-whites met een enigszins warme ondertoon.
* taupes: Grijstinten met een bruinachtige of paarsachtige tint.
* Waarom zijn ze belangrijk voor realisme?
* Foundation voor kleur: Neutrale tonen werken als een visueel anker. Ze bieden een basis van waaruit andere kleuren natuurlijk kunnen voortkomen zonder zich kunstmatig te voelen.
* evenwicht en harmonie: Ze creëren een gevoel van evenwicht door overdreven verzadigde of levendige tinten tegen te gaan.
* Casts voor het vermijden van kleur: Het identificeren en corrigeren van kleurengietsels (bijv. Een algehele blauwachtige of geelachtige tint) omvat vaak het gebruik van neutrale tonen als referentie.
* Details markeren: Wanneer de omringende tonen neutraal zijn, vallen zelfs subtiele kleuren op.
2. Het identificeren van neutrale gebieden in uw landschapsfoto
* Zoek naar aanwijzingen:
* rotsen en stenen: Hebben vaak neutrale grijze of beige tonen.
* verre bergen: In waas of mist hebben ze de neiging om te vervagen in gedempte grijze of blues.
* Water (onder bepaalde omstandigheden): Kan de lucht weerspiegelen en neutraal grijs worden, vooral wanneer het bewolkt is.
* wolken: Kan variëren van puur wit tot donkergrijs, afhankelijk van het weer. Wees voorzichtig over overblijvende wolken, omdat ze textuur verliezen.
* schaduwen: Donkere schaduwen kunnen relatief neutraal lijken, hoewel ze kunnen hebben dat ze lichte kleurengraden hebben, afhankelijk van de verlichting.
* droog gras of grond: Kan beige, bruin of grijsachtig zijn, afhankelijk van het specifieke type en de locatie.
* Pas op voor bedrog: Ga er niet van uit dat iets * moet * neutraal zijn. Natuurlijk licht snijdt vaak alles. Een witte rots kan een lichte gele cast van de zon hebben. Leer subtiele kleurvariaties waar te nemen.
3. Bewerkingstechnieken met behulp van neutrale tonen
Hier leest u hoe u gemeenschappelijke hulpmiddelen voor het bewerken van foto kunt gebruiken om neutrale tonen te benutten. Ik neem aan dat je software gebruikt zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture OF of iets dergelijks.
* Witbalanscorrectie:
* Gebruik de White Balance Selection (Eyedropper): Klik op een gebied dat u * gelooft * moet neutraal zijn. De software past de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aan om die plek te neutraliseren. Dit is een cruciaal startpunt.
* Bekort temperatuur en tint: Stel de temperatuur (warm/koel) en tint (groene/magenta) schuifregelaars handmatig aan. Kijk naar andere delen van het beeld die * neutraal moeten zijn. Zijn ze nu echt neutraal? Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* Gebruik het grijze puntmonstergereedschap in Capture One: Met deze tool kunt u op een verondersteld neutraal grijs gebied klikken en past het de witbalans automatisch aan.
* kromaanpassingen:
* Target neutrale gebieden: Wanneer u het Curves -gereedschap gebruikt, probeert u het totale tonale bereik aan te passen, terwijl de neutrale gebieden relatief onaangeroerd blijven. Vermijd overmatige S-curven, die onnatuurlijke kleurverschuivingen kunnen introduceren.
* Experimenteer met RGB -curven: Maak aanpassingen aan elk van de rode, groene en blauwe kanalen * afzonderlijk * om kleurafdelingen te corrigeren. Als de afbeelding een blauwe gegoten in de schaduw heeft, vermindert u de blauwe curve in het schaduwgebied.
* Gebruik de oogdruppel in curvenpaneel: De meeste programma's hebben oogdruppelaar in de Curves -tool, waarmee u de zwarten, blanken en grijstinten kunt definiëren, waarmee u de curven kunt aanpassen die bij die waarden passen.
* HSL/kleurpaneel:
* overdreven levendige kleuren: Het paneel HSL (tint, verzadiging, luminantie) is essentieel voor realistische bewerking. Als bepaalde kleuren (bijv. Greens in vegetatie of blues in de lucht) te intens zijn, verminder dan voorzichtig hun verzadiging.
* Pas de tint aan voor natuurlijke kleur: Subtiele tintverschuivingen kunnen een groot verschil maken. Als je hemel bijvoorbeeld iets te cyaan verschijnt, verschuift de blauwe tint naar een meer natuurlijk blauw.
* Luminantie aanpassen voor gelijkmatige tonen: De schuifregelaar voor de luminantie kan specifieke kleurbereiken opfleuren of donkerder maken. Dit is handig om het licht in uw landschap in evenwicht te brengen.
* split -toning (optioneel):
* Gebruik spaarzaam: Met split -toning kunt u subtiele kleurentints toevoegen aan hoogtepunten en schaduwen. Overmatig kan echter een kunstmatige look creëren.
* Neutraliseren wanneer dat nodig is: Als gesplitste toning ongewenste kleurengraden introduceert, gaat u ze tegen met aanpassingen in de temperatuur- of Tint -schuifregelaars.
* zwart -witte conversie (met kleurkanalen):
* Maak gebruik van kleur voor tonale controle: Wanneer u zich bekeert tot zwart en wit, werkt het HSL -paneel nog steeds. Je kunt blues donkerder maken voor dramatische luchten of het verlichten van geel om hoogtepunten te maken. Dit is een krachtige manier om het tonale bereik in een monochrome afbeelding te manipuleren met behoud van een gevoel van realisme.
* Selectieve aanpassingen (maskering):
* Lokale correcties: Gebruik afgestudeerde filters, radiale filters of aanpassingsborstels om gelokaliseerde wijzigingen aan te brengen. Hiermee kunt u specifieke gebieden opfleuren of donkerder maken, de witbalans in bepaalde regio's of desaturate kleuren in probleemgebieden aanpassen.
* Focus op realisme: Let bij het gebruik van selectieve aanpassingen goed op het mengen. Vermijd harde overgangen tussen aangepaste en niet -gecorrigeerde gebieden.
4. Tips voor realistische bewerkingen
* Start subtiel: Kleine, incrementele aanpassingen zijn beter dan grote, drastische veranderingen. Het is gemakkelijker om meer toe te voegen dan iets ongedaan te maken dat je hebt overdreven.
* Neem pauzes: Je ogen kunnen vermoeid raken en hun vermogen verliezen om de kleur nauwkeurig waar te nemen. Neem pauzes en kom terug naar je bewerkingen met een nieuw perspectief.
* Vergelijk met de realiteit (indien mogelijk): Als je referentiefoto's hebt of de scène levendig onthoudt, vergelijk je je bewerkingen met dat mentale beeld. Probeer de * essentie * van de scène vast te leggen, niet noodzakelijkerwijs een pixel-perfecte replica.
* Gebruik een gekalibreerde monitor: Een gekalibreerde monitor zorgt ervoor dat uw kleuren nauwkeurig worden weergegeven. Dit is cruciaal voor het nemen van geïnformeerde bewerkingsbeslissingen.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die bekend staan om hun realistische landschapsbewerkingen. Besteed aandacht aan hun kleurenpaletten, tonale reeksen en algehele stijl.
* Details bewaren: Vermijd het verpletteren van zwarten of blaast hoogtepunten uit. Bewaar zoveel mogelijk details in zowel de schaduwen als in heldere gebieden.
* Vermijd overscherpe: Overmatig slijpen kan een kunstmatige, zanderige uitstraling creëren. Gebruik spaarzaam slijpen en focus op het naar voren brengen van fijne details zonder ongewenste artefacten te introduceren.
* Ruis verminderen: Hoge ISO -opnamen kunnen ruis (graan) introduceren. Gebruik geluid van geluidsreductie oordeelkundig, omdat overmatige ruisvermindering het beeld kan verzachten en details kan verminderen.
* Verwerkt niet oververwerkt: Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het landschap te verbeteren, niet om het te transformeren in iets heel anders. Minder is vaak meer.
5. Workflow voorbeeld
1. Eerste beoordeling: Open het beeld en beoordeel de algehele kleurbalans, blootstelling en scherpte.
2. Witbalanscorrectie: Gebruik het gereedschap Eyedropper om op een neutraal gebied te klikken (bijv. Een grijze rots). Betaal de temperatuur en Tint-schuifregelaars.
3. Blootstelling en contrast: Pas de blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten schuifregelaars aan om een uitgebalanceerd tonaal bereik vast te stellen.
4. HSL -aanpassingen: Betaal de verzadiging en tint van specifieke kleuren (bijvoorbeeld desaturate greens, pas blauwe tint aan).
5. Selectieve aanpassingen: Gebruik afgestudeerde filters, radiale filters of aanpassingsborstels om gelokaliseerde correcties te maken (bijvoorbeeld de lucht donkerder, fleurt de voorgrond op).
6. Slijpen en ruisvermindering: Breng spaarzaam slijpen en geluidsreductie aan.
7. Eindrecensie: Neem een pauze en bekijk vervolgens uw bewerkingen met een nieuw perspectief. Maak eventuele definitieve aanpassingen.
Door deze technieken consequent toe te passen, gericht op neutrale tonen en het beoefenen van terughoudendheid, kunt u realistische en prachtige landschapsfoto -bewerkingen maken die de ware essentie van de natuurlijke wereld vastleggen. Vergeet niet dat de sleutel is om te verbeteren, niet om te fabriceren.