Landschapsfotografie van achtergrondverlichting:waarom je in de zon moet schieten (en hoe je het goed moet doen!)
Schieten * in * De zon in landschapsfotografie klinkt misschien contra -intuïtief, maar het kan een wereld van drama, sfeer en etherische schoonheid ontgrendelen. Overweeg in plaats van automatisch de zon achter u te positioneren, de uitdagingen en beloningen van achtergrondverlichting te omarmen.
Waarom verlichte landschappen schieten?
* Creëert een dromerige, etherische stemming: Achtergrondverlichting verlicht zachtjes onderwerpen, creëert een zachte gloed en het minimaliseren van harde schaduwen. Dit is perfect voor het overbrengen van een gevoel van vrede, rust en magie.
* voegt diepte en dimensie toe: Zonlicht dat door de scène stroomt, creëert diepte en trekt de kijker in de afbeelding. Het belicht texturen en vormen die anders verloren zouden gaan in plat, frontaal licht.
* benadrukt atmosferische omstandigheden: Achtergrondverlichting toont prachtig nevel, mist, mist, stof en zelfs regen. Deze atmosferische elementen worden zichtbare stralen en lichtstralen, die drama en interesse toevoegen.
* vangt silhouetten: Achtergrondverlichting is perfect voor het creëren van sterke silhouetten van bomen, bergen of andere onderwerpen tegen een heldere hemel.
* Creëert prachtige Sunstars en stralen: Door een klein diafragma te gebruiken (hoog F-stopnummer, zoals f/16 of f/22), kunt u prachtige zonnebralen en stralende lichtstralen maken die uit de zon komen.
* ontketent creativiteit: Achtergrondverlichting dwingt je om anders na te denken over compositie en blootstelling, waardoor je verder gaat dan traditionele landschapsfotografie.
Tips voor het succesvol schieten van verlichte landschappen:
1. Bescherm uw ogen en uw camera: Kijk nooit rechtstreeks naar de zon via uw zoeker zonder de juiste bescherming. Dit kan ernstige oogschade veroorzaken. Gebruik het live -weergavescherm op uw camera, of componeer en meter uw opname voordat de zon op zijn helderst is. Langdurig direct zonlicht kan ook uw camerasensor beschadigen. Neem pauzes indien nodig.
2. Omarm verschillende tijden van de dag (gouden en blauw uur):
* Gouden uur (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang): Dit is vaak de * beste * tijd. De zon staat laag aan de horizon en biedt zacht, warm licht dat het tafereel in een gouden gloed baadt. De hoek minimaliseert ook harde schaduwen.
* Blauw uur (net voor zonsopgang of na zonsondergang): Biedt een zachter, koeler licht met een prachtige gradiënt in de lucht. Silhouetten zijn in deze periode bijzonder effectief.
* Vermijd middag (meestal): De zon is te hoog en hard, waardoor het moeilijk is om het dynamische bereik te beheren. In specifieke omstandigheden zoals fotograferen in mist of mist, kan zelfs middag werken.
3. Master -meting:
* Blootstellingscompensatie: De meter van je camera zal vaak proberen een scène van de achtergrondverlichting onder te stellen, wat resulteert in een modderig beeld. Gebruik positieve belichtingscompensatie (bijv. +1 of +2 stops) om het algehele beeld op te fleuren. Experimenteer om de beste setting voor uw specifieke scène te vinden.
* Spotmeting: Gebruik spotmeting om een specifiek gebied af te sporen, zoals het helderste deel van de lucht of een middentoon op de voorgrond. Dit geeft u meer controle over de blootstelling.
* histogram: Controleer uw histogram na een schot. Zorg ervoor dat u niet knipt (details verliest) in de hoogtepunten of schaduwen. Pas uw belichting indien nodig aan.
4. Regel dynamisch bereik:
* HDR (hoog dynamisch bereik): Beugel uw opnamen (meerdere foto's maken bij verschillende blootstellingen) en combineer ze in naverwerking om een HDR-afbeelding te maken. Dit helpt details vast te leggen op zowel de heldere hemel als de donkere voorgrond.
* Afgestudeerde neutrale dichtheid (GND) Filters: Deze filters verduisteren de lucht terwijl de voorgrond onaangeroerd blijft. Ze zijn een geweldige manier om de blootstelling in de camera in evenwicht te brengen. Kies een GND -filter met een zachte overgang voor een natuurlijke look.
* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of Photoshop om hoogtepunten, schaduwen en contrast aan te passen. U kunt ook gradiënten en lokale aanpassingen gebruiken om de belichting te verfijnen.
5. Componeren met intentie:
* silhouetten: Plaats interessante onderwerpen (bomen, bergen, mensen) voor de felle zon om opvallende silhouetten te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik vooraanstaande lijnen om het oog van de kijker naar de zon te trekken.
* voorgrond interesse: Neem interessante voorgrondelementen (rotsen, bloemen, water) op om diepte en context aan de scène toe te voegen.
* Plaatsing van de zon: Experimenteer met het positioneren van de zon in verschillende delen van het frame. Het plaatsen van het achter een boom of berg kan interessante Sunstars creëren en het licht verzachten.
6. Gebruik een klein diafragma (voor Sunstars):
* Gebruik een klein diafragma (hoog f-stop nummer, zoals f/16, f/18 of f/22) om een starburst-effect rond de zon te creëren. Hoe meer openingsbladen je lens heeft, hoe meer uitgesproken het starburst -effect zal zijn.
* Houd er rekening mee dat het gebruik van een zeer klein diafragma de diffractie kan verhogen, wat het beeld kan verzachten. Experimenteer om de sweet spot voor je lens te vinden.
7. Gebruik een lenskap: Een lenskap helpt om verdwaalde licht te blokkeren en lensflare te voorkomen, wat een veel voorkomend probleem kan zijn bij het schieten in de zon.
8. Experimenteer met verschillende lenzen:
* groothoeklenzen: Geweldig voor het vastleggen van uitgebreide landschappen en dramatische luchten.
* Telelenslenzen: Kan de scène comprimeren en interessante perspectieven creëren bij het fotograferen door waas of mist. Ze kunnen ook sterkere Sunstars creëren.
9. Reinig uw lens: Stof en vlekken op je lens zullen veel zichtbaarder zijn bij het schieten in de zon. Zorg ervoor dat je lens schoon is voordat je begint met fotograferen.
10. Beschouw de weersomstandigheden:
* wazige of bewolkte luchten: Dit kunnen je vriend zijn! Ze verspreiden het zonlicht en creëren een zachtere, meer zelfs verlichting.
* mist of mist: Deze omstandigheden zijn perfect voor het creëren van etherische en sfeervolle verlichte afbeeldingen.
* Vermijd perfect heldere luchten: Deze kunnen hard zijn en sterke schaduwen creëren. Een paar wolken kunnen interesse en textuur aan de hemel toevoegen.
11. Oefen, oefen, oefen! Landlit landschapsfotografie is oefening om te beheersen. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt. Bekijk uw afbeeldingen en leer van uw fouten.
Samenvattend:
Het schieten van verlichte landschappen kan een uitdaging zijn, maar de beloningen zijn de moeite waard. Door deze tips te volgen, kunt u verbluffende afbeeldingen maken die de schoonheid en het drama van licht en sfeer vastleggen. Omarm de uitdaging, experiment en veel plezier!