i. Bereiding en uitrusting
* camera:
* Elke DSLR, spiegelloze of geavanceerde point-and-shoot camera met handmatige bedieningselementen werkt. De mogelijkheid om diafragma, sluitertijd en ISO te regelen is cruciaal.
* lens:
* Een portretlens (50 mm, 85 mm, 105 mm of vergelijkbaar) is ideaal vanwege het vermogen om een ondiepe scherptediepte en aangename compressie te creëren. U kunt echter experimenteren met bredere of langere brandpuntsafstand, afhankelijk van de look waar u zoekt. Een snelle opening (f/1.8, f/2.8 of breder) is zeer nuttig voor het isoleren van het onderwerp en het bereiken van een ondiepe scherptediepte.
* Lichtbron (s):
* Strobe/Studio Flash: De meest controleerbare en betrouwbare optie. U kunt een, twee of meer stromingen gebruiken. Een softbox of paraplu -modificator wordt ten zeerste aanbevolen om het licht te verzachten en een meer flatterende look te creëren.
* Speedlight (Flash -flitser): Meer draagbaar dan troeven, maar vaak minder krachtig. Nog steeds een zeer haalbare optie, vooral bij gebruik met modificatoren.
* constant licht (LED of halogeen): Gemakkelijker om het effect van het licht in realtime te zien, maar over het algemeen minder krachtig dan streven. Kies een krachtig LED -paneel of een wolfraamlicht. Houd rekening met warmte van halogeenlichten.
* Natuurlijk licht (indirect): Kan werken, maar het is moeilijker om te controleren en vereist een zeer donkere kamer. Vereist hogere ISO- of bredere openingen en zal lastiger zijn om de achtergrond volledig te verduisteren.
* Achtergrond (cruciaal!):
* zwarte stof: Velvet, vilt of zwaar, niet-reflecterend materiaal zijn het beste. Zorg ervoor dat het groot genoeg is om het hele achtergrondgebied achter uw onderwerp te bedekken. Vermijd glanzende of reflecterende materialen omdat ze licht terug stuiteren.
* zwart papier/naadloze achtergrond: Een rol zwart naadloos papier werkt geweldig.
* donkere muur: Een donkere geschilderde muur kan werken als deze echt donker en niet-reflecterend is.
* Lichtstand (s): Om je lichten vast te houden.
* Modifier (s):
* softbox: Creëert zacht, zelfs licht. Verschillende maten en vormen zullen verschillende effecten produceren.
* paraplu: Een andere manier om licht te verzachten, over het algemeen bredere verspreiding dan een softbox.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht, dramatisch licht met een hardere rand.
* snoot: Een buis die licht leidt in een zeer kleine, geconcentreerde straal. Goed voor het markeren van specifieke gebieden.
* Optioneel:
* Reflector: Om licht terug te stuiteren in het gezicht van je onderwerp en schaduwen in te vullen. Witte of zilveren reflectoren worden vaak gebruikt.
* gels: Gekleurde gels kunnen creatieve kleuren wassen toevoegen aan de achtergrond of uw onderwerp.
* lichtmeter: Voor nauwkeurige flitsmeting, vooral bij het gebruik van meerdere lichten.
* Remote Trigger: Om uw flits off-camera te activeren.
ii. Camera -instellingen
* opnamemodus: Manual (M) wordt sterk aanbevolen voor volledige controle. Apertuurprioriteit (AV of A) kan werken, maar handleiding geeft u de meeste consistentie.
* diafragma:
* Begin met een breed diafragma (f/1.8 - f/4) om uw onderwerp te isoleren en een ondiepe scherptediepte te creëren. Pas aan op basis van uw gewenste uiterlijk en de scherpte van uw lens. Als u meer van uw onderwerp in focus nodig hebt, stop dan naar f/5.6 of f/8.
* sluitertijd:
* voor flash -fotografie: De sluitertijd heeft geen significante invloed op de blootstelling van uw flits. Meestal wilt u bij of onder de synchronisatiesnelheid van uw camera blijven (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde). Hierdoor kunnen uw camera en flits communiceren en de afbeelding correct blootleggen. Als de achtergrond niet volledig donker is, experimenteer dan met snellere sluitertijden * bij of onder de synchronisatiesnelheid * om deze verder te donkerder maken door omgevingslicht te minimaliseren.
* voor constant licht of natuurlijk licht: Uw sluitertijd heeft direct invloed op de blootstelling. Pas het aan om het gewenste niveau van helderheid te krijgen. U hebt waarschijnlijk een lagere sluitertijd nodig in vergelijking met het gebruik van flash.
* ISO:
* Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren en de beeldkwaliteit te behouden. Verhoog het alleen indien nodig om de gewenste blootstelling te bereiken met uw gekozen diafragma en sluitertijd.
* Witbalans:
* Stel het in op uw lichtbron:
* flash: Flash White Balance (of Auto) is meestal prima.
* wolfraam/halogeen: Tungsten White Balance.
* LED: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen of gebruik aangepaste witbalans.
* Natuurlijk licht: Daglicht of bewolkte witbalans, afhankelijk van de omstandigheden.
* Schiet in RAW-formaat, zodat u de witbalans gemakkelijk kunt aanpassen bij het werken.
* Focusmodus: Single-Point autofocus (AF-S of one-shot) is meestal het beste voor portretten. Focus op de ogen van het onderwerp.
* Meetmodus: Het maakt niet zo veel uit bij het fotograferen in de handmatige modus met Flash, omdat u de kracht van de flits aanpast om de juiste belichting te krijgen. Als u omgevingslicht gebruikt, probeer dan spotmeting of evaluatieve/matrixmeting om het licht op het onderwerp te beoordelen.
iii. Verlichtingsinstelling
Het doel is om uw onderwerp te verlichten zonder de achtergrond te verlichten. Hier zijn een paar veel voorkomende opstellingen:
* Eén lichtinstelling (eenvoudig en effectief):
* Plaats het licht iets op de zijkant en voor uw onderwerp in een hoek van 45 graden.
* Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten.
* Hoek het licht zodat het uw onderwerp verlicht maar niet op de achtergrond morst. Dit is het belangrijkste onderdeel. Voed het licht weg van de achtergrond.
* Overweeg een reflector aan de andere kant te gebruiken om de schaduwen in te vullen.
* twee lichtinstellingen (meer controle):
* Key Light: Vergelijkbaar met de opstelling met één licht, positioneer je het hoofdlicht op de zijkant en iets voor het onderwerp.
* Vul licht: Plaats een tweede, zwakker licht aan de andere kant van het onderwerp om schaduwen in te vullen. Dit licht moet minder krachtig zijn dan het sleutellicht (ongeveer 1-2 stopt donkerder). U kunt een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht.
* rand licht/haarlicht (voegt scheiding toe):
* Plaats een licht achter uw onderwerp, gericht aan de achterkant van hun hoofd of schouders. Dit creëert een rand van licht die hen van de achtergrond scheidt. Gebruik een snoot of rooster om het licht te regelen en te voorkomen dat het op de achtergrond morst. Houd dit licht heel subtiel.
* driepuntsverlichting (klassieke portretopstelling):
* Combineert een sleutellicht, vul licht en velglicht.
Key -tips om lichte morsing op de achtergrond te vermijden:
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond. Hoe verder het onderwerp weg is, hoe minder licht de achtergrond zal bereiken.
* hoek: Hoek je licht (en) zorgvuldig zodat ze het onderwerp verlichten maar niet op de achtergrond morsen.
* Federing: "Feather" het licht door de rand van de lichtbron op het onderwerp te richten. Dit verzacht het licht en helpt om morsen te voorkomen.
* vlaggen/gobo: Gebruik zwarte vlaggen of gobo (go-betweens)-stukken ondoorzichtig materiaal geplaatst in het pad van het licht-om licht te blokkeren om de achtergrond te raken. U kunt uw eigen maken van schuimkern of karton.
* roosters/snoots: Gebruik roosters of snoots op uw lichten om de richting te regelen en het licht te verspreiden.
iv. Schieten en testen
1. Stel uw camera in met de hierboven genoemde instellingen.
2. Plaats uw onderwerp Voor de zwarte achtergrond, ver genoeg weg om lichte lekkage te minimaliseren.
3. Stel uw lichten in Volgens uw gekozen verlichtingsopstelling.
4. Testschoten maken! Dit is cruciaal. Bekijk de afbeeldingen op het LCD -scherm van uw camera.
* Controleer de belichting op uw onderwerp. Pas de flashvermogen (of sluitertijd aan bij gebruik van constant licht) om de gewenste helderheid te bereiken.
* Controleer op lichte morsen op de achtergrond. Als de achtergrond niet helemaal zwart is, maakt u de volgende aanpassingen (in deze volgorde):
* Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond.
* Pas de hoek van uw lichten aan.
* Gebruik vlaggen of gobo's om licht te blokkeren.
* Verhoog het flash -vermogen en verminder het omgevingslicht (hogere sluitertijd indien van toepassing). Pas op dat u het onderwerp niet overbelicht.
5. Pas en verfijn Uw verlichting en camera -instellingen totdat u de gewenste look bereikt.
6. schiet! Communiceer met uw onderwerp om natuurlijke en boeiende poses te creëren.
v. Post-processing
* Software bewerken: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of Signhal.
* Blootstelling aanpassen: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Pas het contrast aan: Voeg contrast toe om het onderwerp op te vallen.
* Pas de hoogtepunten en schaduwen aan: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Corrigeer de witbalans indien nodig.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig, vooral als u een hoge ISO moest gebruiken.
* Lokale aanpassingen: Gebruik lokale aanpassingstools (borstels, gradiënten) om de blootstelling, contrast of andere instellingen in specifieke gebieden van de afbeelding selectief aan te passen.
* Dodge &Burn: Verlichte en donkerder specifieke delen van het beeld om de contouren van het gezicht en lichaam van het onderwerp te verbeteren.
* Verwijder afleidingen: Verwijder eventuele vlekken, zwerfharen of andere afleidingen.
* gewas: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* Converteer naar zwart -wit (optioneel): Zwart -witte portretten met een zwarte achtergrond kunnen bijzonder opvallend zijn. Experimenteer met verschillende zwart -witte conversietechnieken om de gewenste look te bereiken.
Belangrijke overwegingen:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het verlichten en je onderwerpen poseren.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Kleding van het onderwerp: Donkere kleding zal naadloos meer opgaan met de achtergrond, terwijl lichte kleding meer contrast zal creëren. Kies kleding die de gewenste look aanvult.
* Haar: Houd rekening met haar dat op de achtergrond kan opgaan. Beschouw een velglamp om het haar van de achtergrond te scheiden.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die zeker indruk zullen maken. Succes!