1. Inzicht in gekleurde gels
* wat ze zijn: Dunne vellen gekleurd plastic (meestal acetaat of polycarbonaat) die aan uw lichten worden bevestigd. Ze filteren het licht en veranderen van kleur.
* Waarom ze gebruiken:
* dramatische stemming: Creëer specifieke stemmingen en emoties (bijv. Rood voor passie, blauw voor verdriet).
* Visuele interesse: Voeg pops van kleur toe en breek de monotonie van gewone verlichting.
* Selectieve kleurplaten: Licht specifieke gebieden van uw onderwerp of achtergrond met een specifieke kleur.
* Artistieke expressie: Experimenteer en verleg de grenzen van de traditionele portretten.
* Kleurcorrectie: Hoewel niet het primaire doel, kunnen gels soms worden gebruikt om de kleurtemperatuur te corrigeren of in evenwicht te brengen.
* geltypen:
* Kleurcorrectiegels (CTO/CTB): Pas de kleurtemperatuur van uw licht aan (bijvoorbeeld CTO zet daglicht om in wolfraam). Minder gebruikelijk voor creatieve portretten.
* kleureffectgels: Het leuke spul! Kom in een enorm scala aan kleuren.
* Neutrale dichtheidsgels (ND): Verminder de intensiteit van het licht zonder de kleur te veranderen (nuttig voor overweldigend helder omgevingslicht).
2. Benodigde apparatuur
* Lichten:
* Strobes/Speedlights: Het meest gebruikelijk voor geleerde verlichting. Bieden stroom en controle. Gebruik een gelhouder die niet smelt.
* LED -panelen: Populairder worden. Controleer de warmte -output, omdat sommige gels kunnen smelten onder langdurige, intense warmte.
* continue lichten (wolfraam/halogeen): Genereer veel warmte, dus gebruik alleen met warmtebestendige gels en wees bewust van de afstand tot het licht.
* gels: Koop een verscheidenheid aan kleuren. Rosco- en Lee -filters zijn gerenommeerde merken. Gelpakketten zijn vaak een kosteneffectieve manier om te beginnen.
* gel houders/grepen:
* Speedlight -gel houders: Bevestig aan het hoofd van uw speedlight.
* Barn -deuren met gelhouders: Bevestig aan studio -strabees, zodat u het licht kunt vormen en gels kunt vasthouden.
* clips/tape: Improviseren indien nodig, maar zorg ervoor dat de gel veilig is bevestigd en niet eraf valt. Gebruik warmtebestendige tape.
* DIY -oplossingen: Kan worden gemaakt met karton en tape, maar hittebestendigheid is van vitaal belang!
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* lichtmodificatoren (optioneel):
* softboxes: Verspreid het licht voor een zachtere, meer gelijkmatige look.
* paraplu's: Een andere manier om licht te verzachten.
* snoots: Richt het licht op een kleine, geconcentreerde balk. Handig voor het markeren van specifieke gebieden.
* roosters: Controleer de lekkage van het licht en creëer een meer directionele balk.
3. Basistechnieken:aan de slag gaan
* Veiligheid eerst! Wees rekening met warmte. Plaats gels niet rechtstreeks tegen hete lichten. Zorg voor luchtstroom.
* Start eenvoudig: Begin met een of twee lichten en gels.
* plaatsing is sleutel:
* Hoofdlicht: De primaire lichtbron, vaak met een witte (of enigszins opwarming) balans.
* Accent Light: Een tweede licht met een gel om kleur en dimensie toe te voegen.
* Achtergrondlicht: Een licht gericht op de achtergrond met een gel.
* belichting: Gekleurde gels verminderen de hoeveelheid licht die uw sensor bereikt. Compenseren door:
* toenemende ISO: Maar let op lawaai.
* VERWIJDERENDE APERTUUR: Beïnvloedt de diepte van het veld.
* toenemende kracht: Als u stromen gebruikt.
* Vertragende sluitertijd: Alleen mogelijk als uw omgevingslicht erg laag is. Meestal niet ideaal voor portretten.
* Witbalans: De witbalans van uw camera heeft invloed op de manier waarop de kleuren verschijnen.
* Auto witbalans (AWB): Kan proberen de kleuren te corrigeren, waardoor uw effect mogelijk wordt neutraliseerd.
* aangepaste witbalans: U kunt een aangepaste witbalans instellen met behulp van een grijze kaart onder het geleerde licht, maar het kan lastig zijn.
* Handmatige witbalans: Stel het witbalans handmatig in (bijv. Op wolfraam of daglicht) en laat de gels de kleur maken.
* Natuurverwerking: Corrigeer en verfijn de witbalans bij het werken. Schieten in RAW zorgt voor meer flexibiliteit.
4. Creatieve technieken en ideeën
* monochromatisch: Gebruik verschillende tinten van dezelfde kleur. Bijvoorbeeld, verschillende tinten blauw voor een cool, kalmerend portret.
* Aanvullende kleuren: Gebruik kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw en oranje, rood en groen). Creëert een sterk contrast en visuele interesse. Plaats de complementaire kleurlichten aan weerszijden van het gezicht.
* Splitverlichting: Licht de ene kant van het gezicht aan met de ene kleur en de andere kant met een andere kleur.
* RIM -verlichting: Gebruik een geleerd licht achter het onderwerp om een kleurrijke schets te maken.
* Achtergrond wassen: Projecteer een enkele kleur op de achtergrond.
* Gobo -effecten: Gebruik een gobo (een stencil) met een gericht licht om patronen of vormen op het onderwerp of de achtergrond te projecteren. (bijv. Bladeren, sterren, lijnen).
* gelaagde gels: Stap meerdere gels op één licht om unieke kleurencombinaties te maken. Experiment!
* kleurtemperatuurcontrast: Gebruik een "warme" gel (oranje, rood) op het ene licht en een "koele" gel (blauw, groen) op het andere.
* Gebruik met rook of waas: Gekleurd licht schijnt echt door rook en waas, waardoor dramatische effecten ontstaan.
* onderbelicht: Probeer de afbeelding enigszins om de kleuren meer verzadigd te maken.
* Kleurblokkering: Vaste kleuren gebruiken om grafische en opvallende composities te maken. Denk aan de sfeer van de jaren 80.
* Abstracte portretten: Focus op vormen en kleuren in plaats van gedetailleerde functies. Experimenteer met ongebruikelijke hoeken en composities.
* Experimenteer met schaduwen: Gegelle verlichting kan interessante en kleurrijke schaduwen creëren.
5. Post-processing
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren in op uw bewerkingssoftware.
* Aanpassingen van de witbalans: Zoals eerder vermeld, pas dan de witbalans aan indien nodig aan.
* Contrast en verzadiging: Verbeter het contrast en de verzadiging om de kleuren te laten knallen.
* Selectieve kleuraanpassingen: Pas de tinten, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aan.
* ontwijken en branden: Benadruk hoogtepunten en schaduwen om diepte en dimensie toe te voegen.
6. Tips voor succes
* Oefening: Experimenteer met verschillende kleuren, verlichtingsopstellingen en poses.
* onderzoek: Kijk naar het werk van andere fotografen die gels effectief gebruiken.
* Plan je shoot: Beslis over de stemming en stijl die je wilt maken voordat je begint met fotograferen. Overweeg een moodboard.
* communiceer met uw model: Leg uw visie uit op uw model zodat ze de gewenste stemming en expressie kunnen begrijpen.
* Overdrijf het niet: Subtiliteit kan krachtig zijn. Soms is een vleugje kleur effectiever dan een volledige regenboog.
* Ken uw uitrusting: Begrijp hoe uw camera en lichten werken.
* schiet in raw: Zorgt voor meer flexibiliteit bij het werken na verwerking.
* Test voordat u fotografeert: Maak testopnames om te zien hoe de kleuren eruit zien en maken aanpassingen indien nodig.
* veel plezier! Het belangrijkste is om te experimenteren en creatief te zijn.
Voorbeeldinstelling (eenvoudige setup met twee lichten)
1. Hoofdlicht (rechterkant): Speedlight met een kleine softbox, geen gel (of een zeer subtiele opwarmgel). Gepositioneerd om de voorkant van het gezicht van het model aan te steken.
2. Accent Light (linkerkant, iets achter): Speedlight met een blauwe gel. Gepositioneerd om een blauw velglampje te creëren langs de linkerkant van het gezicht en het haar van het model.
Pas de kracht van elk licht aan om de gewenste balans tussen het hoofdlicht en het accentlicht te bereiken. Experimenteer met de hoek en afstand van het accentlicht om de vorm en intensiteit van het randlamp te veranderen.
Conclusie:
Het gebruik van gekleurde gels opent een hele nieuwe wereld van creatieve mogelijkheden in portretfotografie. Wees geduldig, experimenteren en wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Met oefening kun je verbluffende en unieke portretten maken die echt opvallen.