1. Inzicht in de basis
* wat zijn gels? Dunne, doorschijnende vellen plastic (meestal acetaat of polyester) geplaatst over een lichtbron om de kleur van het licht dat het uitzendt te veranderen.
* Waarom gels gebruiken?
* Creatieve expressie: Verander de stemming en toon van je portretten volledig.
* Drama en impact: Voeg pops van kleur en visueel contrast toe.
* scheiding: Gebruik kleur om uw onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* Kleurcorrectie: Hoewel minder gebruikelijk is voor creatieve portretten, kunnen gels worden gebruikt om witbalansproblemen te corrigeren.
* soorten gels:
* Kleurcorrectiegels (CTO, CTB): Pas de kleurtemperatuur aan (bijvoorbeeld wolfraam aan daglicht, daglicht aan wolfraam). Minder nuttig voor creatieve portretten.
* kleureffectgels: Kom in een breed scala aan kleuren (rood, blauw, groen, geel, paars, enz.) Om specifieke stemmingen te creëren.
* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de hoeveelheid licht zonder de kleur te veranderen. Nuttig voor overweldigend omgevingslicht.
* diffusiegels: Verzacht de lichtuitgang.
2. Apparatuur die u nodig hebt
* Gekleurde gels: Begin met een variëteit om te experimenteren. Overweeg primaire kleuren (rood, blauw, groen) en complementaire kleuren (geel, cyaan, magenta).
* Lichtbron:
* stromen/flitsen: De meest voorkomende en krachtige optie. Gebruik met roosters, snoots of reflectoren voor gecontroleerd licht.
* continue lichten (LED's, halogeen): Werk goed, vooral voor beginners, omdat u het effect in realtime kunt zien. Zorg ervoor dat ze niet te heet worden, wat de gels kan beschadigen. LED's zijn over het algemeen cooler.
* gel houders/clips: Essentieel voor het bevestigen van gels aan uw lichtbronnen. Veel stromingen hebben ingebouwde clips, of je kunt klemmen gebruiken.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* achtergrond (optioneel): Een gewone achtergrond is vaak het beste om de kleuren te benadrukken, maar u kunt ook gekleurde achtergronden gebruiken als aanvulling op of contrasteren met de gels.
3. Je schot opzetten
* Kies een kleurenpalet: Voordat je zelfs je camera oppakt, besluit je over de stemming en het verhaal dat je wilt vertellen. Overwegen:
* warme kleuren (rood, oranje, geel): Energiek, gepassioneerd, warm, agressief.
* Coole kleuren (blauw, groen, paars): Kalmerend, sereen, mysterieus, melancholisch.
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood/groen, blauw/oranje) creëren sterk contrast en visueel belang.
* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw/groen, geel/oranje) creëren een harmonieuze en samenhangende look.
* Single Light Setup (geweldig voor beginners):
1. Plaats uw onderwerp voor uw gekozen achtergrond.
2. Plaats uw lichtbron op de zijkant of iets voor uw onderwerp.
3. Bevestig uw gekozen gel aan het licht.
4. Experimenteer met de afstand en hoek van het licht om de intensiteit en morsen van de kleur te regelen.
* Twee lichtinstellingen (meer controle en complexiteit):
1. Key Light: De belangrijkste lichtbron, vaak met een gel. Plaats het om de gewenste schaduwen en hoogtepunten te maken.
2. Vul licht: Geplaatst tegenover het sleutellicht om schaduwen in te vullen. Kan ook een gel gebruiken, mogelijk een andere kleur dan het sleutellicht, om een kleurencontrast te creëren. U kunt ook een reflector gebruiken in plaats van een licht.
3. Achtergrondlicht: Een derde licht met een gel kan interesse in de achtergrond creëren.
* drie (of meer) lichtinstelling (geavanceerd): Zorgt voor nog meer controle en complexiteit. U kunt afzonderlijke lichten gebruiken om de achtergrond te verlichten, velgverlichting te maken of subtiele kleuraccenten toe te voegen.
4. Camera -instellingen
* schiet in de handmatige modus: Geeft u volledige controle over blootstelling.
* Witbalans: Stel uw witbalans in * Voordien * Gels toevoegen als u nauwkeurige huidtinten wilt. Als u de kleur wilt omarmen, stelt u deze in op daglicht of een andere vaste instelling en pas u aan in de post. Overweeg een grijze kaart te gebruiken.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van de gewenste diepte van het veld. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) zullen een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en de aandacht op uw onderwerp richten. Kleinere openingen (bijv. F/8, f/11) geven u een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om het omgevingslicht in de scène te regelen. Als u stromen gebruikt, heeft de sluitertijd meestal invloed op het omgevingslicht.
* Kracht van de lichten: Pas de kracht van elk licht afzonderlijk aan totdat u het gewenste effect krijgt. Gebruik een lichtmeter als u er een hebt.
5. Tips en technieken
* Experimenteer met kleuren: Wees niet bang om verschillende kleurencombinaties te proberen.
* Gebruik complementaire kleuren voor contrast: Rood en groen, blauw en oranje, geel en paars creëren sterk visuele interesse.
* Gebruik analoge kleuren voor harmonie: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel creëren een subtielere en aangename look.
* Regellicht morsen: Gebruik roosters, snoots en schuurdeuren om het licht te concentreren en te voorkomen dat het op ongewenste gebieden morst.
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter de lichtbron, hoe zachter het licht. Hoe verder weg, hoe harder.
* Intensiteit is belangrijk: Hoe dichter het geleerde licht is, hoe sterker het kleureffect. U kunt ook ND -gels gebruiken om de intensiteit te verminderen zonder de kleur te wijzigen.
* Kleurtemperatuur: Let op de kleurtemperatuur van uw lichtbronnen en hoe deze interageert met de gels.
* diffusie: Gebruik diffusiegels om het licht te verzachten en een meer flatterende look te creëren.
* dubbele gel: Combineer twee gels samen voor meer unieke en levendige kleuren.
* Huidtonen: Houd rekening met hoe gels huidtinten beïnvloeden. Mogelijk moet u de intensiteit of kleurbalans aanpassen bij naverwerking. Soms kan een vleugje neutraal vullicht helpen een natuurlijke huidtint terug te brengen.
* Haarlicht: Gebruik een apart geleerd licht als een haarlicht om een vleugje kleur en scheiding toe te voegen.
* Achtergronden: Gebruik gekleurde papieren achtergronden om het kleurenpalet verder te verbeteren.
* Natuurverwerking: Pas de niveaus, bochten en kleurbalans aan bij het naverwerking om de look te verfijnen.
* Start eenvoudig: Begin met een enkel licht en één gel om comfortabel te worden met het proces. Voeg geleidelijk meer lichten en kleuren toe naarmate je ervaring opdoet.
* Veiligheid: Leg gels nooit rechtstreeks tegen hete lichten. Gebruik geschikte gelhouders en warmtebestendige gels.
6. Creatieve ideeën om te verkennen
* tweekleurige portretten: Gebruik twee verschillende gekleurde gels op afzonderlijke lichten om een split-verlichtingseffect te creëren.
* Silhouette portretten: Gebruik een enkel, fel gekleurd gegeleerd licht achter uw onderwerp om een silhouet te maken.
* High-key portretten: Gebruik heldere, pastelkleurige gels om een licht en luchtig gevoel te creëren.
* Low-key portretten: Gebruik donkere, verzadigde kleuren om een dramatisch en humeurig gevoel te creëren.
* Abstracte portretten: Gebruik meerdere lichten en gels om een abstracte en surrealistische look te creëren.
* thema -portretten: Gebruik gels om portretten te maken die een specifiek thema of stemming oproepen (bijvoorbeeld sci-fi, fantasy, horror).
* GEL- en make -upcoördinatie: Coördineer de gels met de make -up en kleding van uw model.
7. Voorbeelden van gelcombinaties
* rood en blauw: Klassiek contrast, kan dramatisch of enigszins retro zijn.
* oranje en groenblauw: Populair voor een filmische look.
* roze en cyaan: Creëert een levendig en speels gevoel.
* geel en paars: Een opvallende en energieke combinatie.
* groen en magenta: Vet en ongebruikelijk, kan worden gebruikt voor een surrealistisch effect.
Belangrijke overwegingen:
* Modelafgifte: Zorg ervoor dat u een modelrelease hebt als u van plan bent om de foto's commercieel te gebruiken.
* communiceer met uw model: Leg uw visie uit aan uw model en geef ze een duidelijke richting.
* veel plezier! Experimenteer en wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. De beste manier om te leren is door te doen.
Het gebruik van gekleurde gels opent een wereld van creatieve mogelijkheden. Door de basisprincipes te begrijpen, te experimenteren met verschillende technieken en je eigen unieke stijl te ontwikkelen, kun je verbluffende en impactvolle portretten maken die opvallen van de menigte. Succes!