1. Inzicht in de basis:
* Wat zijn gekleurde gels? Het zijn doorschijnende vellen plastic of acetaat die voor een lichtbron (meestal een flits of stroboscoop) worden geplaatst om de kleur van het licht te veranderen.
* Waarom gels gebruiken?
* Mood en sfeer: Kleuren roepen emoties op. Blauw kan koel en melancholisch aanvoelen, rood kan gepassioneerd en intens zijn, geel kan vrolijk en warm zijn.
* Artistieke expressie: Ze stellen je in staat om de grenzen van realisme te verleggen en surrealistische of dromerige beelden te creëren.
* Kleurcorrectie: Subtiele gels kunnen worden gebruikt om huidtinten op te warmen of af te koelen, of om bij verschillende lichtbronnen te passen.
* scheiding en drama: Het gebruik van verschillende gekleurde gels op verschillende lichtbronnen kan scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond creëren en specifieke gebieden markeren.
* soorten gels:
* Full Color: Dit zijn solide kleuren zoals rood, blauw, groen, geel.
* Gradueerde kleur: Deze hebben een kleurgradiënt, waardoor een soepelere overgang mogelijk is.
* Correctiegels: Deze passen de kleurtemperatuur van het licht aan, zoals CTO (kleurtemperatuur oranje) om een flits op te warmen.
* diffusiegels: Deze verspreiden het licht en verzachten schaduwen.
2. Essentiële apparatuur:
* Gekleurde gels: Begin met een basisset met primaire kleuren (rood, blauw, groen) en enkele secundaire kleuren (oranje, paars, geel). Lee -filters en Rosco zijn populaire merken.
* Lichtbron (s): Flitsen (speedlights) of studio -strobjes zijn ideaal. Continue verlichting kan ook worden gebruikt, maar gels kunnen onder langdurige warmte smelten, dus gebruik voorzichtigheids- en warmtebestendige gels.
* gel houders/speedlight gels: Met deze hulpstukken kunt u eenvoudig de gels op uw lichtbron monteren. Er zijn verschillende opties, van eenvoudige clips tot robuustere modificatoren met gel slots.
* Light staat (optioneel maar aanbevolen): Voor het nauwkeurig positioneren van uw lichten.
* Lichtmodificatoren (optioneel maar aanbevolen): Softboxen, paraplu's, snoots, roosters - deze helpen het licht nog verder vorm te geven en te regelen. Snoots en roosters zijn vooral handig voor het specifiek richten van licht.
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige besturing is het beste.
* lens: Alles van een 50 mm tot een 85 mm is een goed startpunt voor portretten.
3. Basistechnieken en -instellingen:
* enkele gel op achtergrond: De eenvoudigste manier om te beginnen. Plaats een geleerde flits achter uw onderwerp om de achtergrond met kleur te verlichten. Dit is een geweldige manier om scheiding toe te voegen.
* Setup: Eén licht met een gel gericht op de achtergrond. Gebruik een ander licht (of natuurlijk licht) om uw onderwerp te verlichten.
* Effect: Een eenvoudige en effectieve manier om kleur toe te voegen aan een portret.
* enkele gel op onderwerp (sleutellicht): Gebruik een gel op uw hoofdlicht (het sleutellicht) om uw onderwerp in kleur te baden.
* Setup: Eén licht met een gel als het belangrijkste licht, gepositioneerd om het gezicht van het onderwerp te verlichten. Je hebt misschien een reflector nodig om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Effect: Creëert een dramatische en gestileerde look. Let op huidtinten - sommige kleuren kunnen ze er onnatuurlijk uitzien.
* Setup met twee licht (scheiding en contrast): Gebruik één gegeleerd licht als het sleutellicht en een ander gegeleerde licht als een randlicht (achter het onderwerp, aan weerszijden).
* Setup: Sleutellicht met een gel schuin naar het onderwerp. Velglicht met een andere gel achter het onderwerp geplaatst om een gekleurde omtrek te creëren.
* Effect: Creëert een meer dynamische en driedimensionale look, met verschillende kleuren die het onderwerp van de achtergrond scheiden.
* Setup met twee licht (complementaire kleuren): Gebruik complementaire kleuren (zoals blauw en oranje, rood en groen, geel en paars) voor je sleutel- en randlichten.
* Setup: Vergelijkbaar met de opstelling met twee licht hierboven, maar met complementaire kleuren.
* Effect: Creëert visuele interesse en harmonie, ondanks de contrasterende kleuren.
* Meerdere gels (meer complexe looks): Experimenteer met drie of meer lichten, elk met een andere gel. Dit zorgt voor complexe kleurencombinaties en dramatische effecten. Dit vereist meer zorgvuldige planning en uitvoering.
4. Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus (m): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Kleinere openingen (bijv. F/8, f/11) houden meer van het beeld in focus.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om omgevingslicht te regelen. Snellere sluitertijden zullen meer omgevingslicht blokkeren, waardoor de gekleurde gels prominenter worden.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig.
* Witbalans: Dit is lastig met gels. U kunt een van beide:
* Stel een aangepaste witbalans in: Gebruik een grijze kaart onder het geleerde licht en stel een aangepaste witbalans in uw camera in.
* Pas na verwerking aan: Dit is vaak de gemakkelijkste aanpak. Schiet in RAW -formaat en pas de witbalans en kleurtemperatuur aan in uw bewerkingssoftware. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om de look te vinden die u leuk vindt.
* Flash Power: Pas de flitskracht aan om de helderheid van het geleerde licht te regelen. Begin met een lage vermogensinstelling en verhoog deze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.
5. Tips voor succes:
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met een enkele gel op de achtergrond of als een belangrijk licht en werk geleidelijk op tot complexere installaties.
* Experimenteer met kleuren: Probeer verschillende kleurencombinaties en kijk wat het beste werkt voor uw onderwerp en stijl.
* Beschouw huidtinten: Sommige kleuren kunnen huidtinten er onnatuurlijk of ziekelijk uitzien. Houd hier rekening mee en pas uw kleuren of verlichting dienovereenkomstig aan. Het gebruik van een subtiele gel op het sleutellicht om de huidtint te corrigeren kan helpen.
* Gebruik diffusie: Diffusiegels of softboxen kunnen het licht verzachten en een aangenamer effect creëren.
* Afstand is belangrijk: De afstand tussen de lichtbron en het onderwerp beïnvloedt de intensiteit van de kleur. Hoe dichter het licht, hoe sterker de kleur.
* Test uw setup: Maak altijd testopnames om je verlichting en kleuren te controleren voordat je begint met fotograferen.
* schiet in raw: Het fotograferen in RAW-formaat geeft u meer flexibiliteit om de kleuren en witbalans aan te passen bij naverwerking.
* Nutverwerking is de sleutel: Wees niet bang om de kleuren, het contrast en de witbalans in uw bewerkingssoftware aan te passen om de laatste look te bereiken die u wilt.
* communiceer met uw model: Laat uw model weten wat u probeert te bereiken en geef ze een duidelijke richting.
* inspiratie is overal: Kijk naar het werk van andere fotografen die gekleurde gels gebruiken voor inspiratie. Let op hun verlichtingsopstellingen, kleurkeuzes en algehele stijl.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert met gekleurde gels, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe ze werken en hoe je ze kunt gebruiken om verbluffende portretten te maken.
Voorbeeldscenario's en ideeën:
* cyberpunk/sci-fi: Gebruik blues, paars en greens met sterke randlichten om een futuristische look te creëren.
* Film noir: Gebruik een enkele amber- of warm-getinte gel als een belangrijk licht om een dramatisch portret met een hoog contrast te creëren.
* surrealistisch/droomachtig: Gebruik een combinatie van zachte pastelkleuren en levendige tinten om een grillig en etherisch effect te creëren.
* Samenvatting: Focus op vormen en kleuren in plaats van realistische weergave. Gebruik sterke kleuren en ongebruikelijke verlichtingshoeken.
* thema -scheuten: Coördineer de kleuren van de gels met het thema van de shoot (bijv. Een rode en gouden shoot voor een Chinees nieuwjaarsportret).
Door de principes van kleur, licht en compositie te begrijpen, en door te experimenteren met verschillende gels en technieken, kunt u unieke en creatieve portretten maken die opvallen van de menigte. Veel plezier en laat je creativiteit stromen!