REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De mengmodi van Photoshop zijn krachtige tools die uw portretten met fijne kunst aanzienlijk kunnen verhogen. Hiermee kunt u naadloos texturen, kleuren en effecten integreren, diepte, stemming en een uniek artistiek visioen creëren. Hier is een uitgebreide gids om ze effectief te gebruiken:

i. Begrijpende mengmodi:

* wat ze doen: Blending modi regelen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze berekenen de kleurwaarden van de bovenste laag op basis van de kleurwaarden van de onderste lagen, wat resulteert in verschillende effecten.

* waar te vinden: In het lagenpaneel vindt u een vervolgkeuzemenu met het label "normaal" (standaard). Dit menu bevat een lijst met alle mengmodi.

* De categorieën (en hun algemene gebruik): Inzicht in de categorieën helpt u uw opties te beperken:

* normaal: Dit is de standaard.

* * Normaal:* Overlays gewoon de bovenste laag over de onderste lagen.

* * Los op:* Simuleert een korrelig effect. Minder vaak gebruikt in portretten in beeldende kunst.

* donkerder: Deze modi hebben de neiging om het beeld donkerder te maken.

* * Donkerder:* alleen pixels donkerder dan de onderliggende laag wordt weergegeven.

* * Vermenigvuldig:* Vermenigvuldigt de kleurwaarden van de twee lagen, meestal het beeld donkerder. Goed voor schaduwen, het toevoegen van diepte en het creëren van rijke tonen.

* * Kleurverbranding:* maakt de onderliggende kleuren donkerder door het contrast te vergroten. Creëert een meer verzadigd, ingebrand effect.

* * Lineaire verbranding:* maakt de onderliggende kleuren donkerder door de helderheid te verminderen. Vergelijkbaar met kleurverbranding, maar het effect is extremer.

* * Donkere kleur:* Selecteert de donkerder van de RGB -waarden voor elke pixel.

* * Donkere mix:* van Photoshop 2021 en later. Vergelijkbaar met een donkere kleur maar behandelt transparantie en laagmaskers anders.

* lichten: Deze modi hebben de neiging om het beeld op te vrolijken.

* * Lichten:* Alleen pixels helderder dan de onderliggende laag wordt weergegeven.

* * Scherm:* Vermenigvuldigt het inverse van de kleurwaarden, meestal het beeld opfleuren. Goed voor het toevoegen van hoogtepunten, lichtlekken en het creëren van een zachte gloed.

* * Color Dodge:* helpt de onderliggende kleuren op door het contrast te verminderen. Creëert een helder, bijna gloeiend effect.

* * Lineaire Dodge (toevoegen):* Verfet de onderliggende kleuren door de helderheid te vergroten. Vergelijkbaar met Color Dodge, maar het effect is extremer.

* * Lichtere kleur:* Selecteert de lichter van de RGB -waarden voor elke pixel.

* * Lichtere mix:* van Photoshop 2021 en later. Vergelijkbaar met een lichtere kleur maar behandelt transparantie en laagmaskers anders.

* Contrast: Deze modi vergroten het contrast. Ze maken sommige gebieden donkerder en fleuren anderen op.

* * Overlay:* Een van de meest veelzijdige. Brichtt de hoogtepunten op en verduistert schaduwen, gebaseerd op de onderliggende kleuren. Als de basiskleur lichter is dan 50% grijs, is het resultaat lichter; Als het donkerder is dan 50% grijs, is het resultaat donkerder. Geweldig voor het toevoegen van textuur, slijpen en het stimuleren van contrast.

* * Zacht licht:* vergelijkbaar met overlay, maar het effect is subtieler. Goed voor het toevoegen van zacht contrast en zachte schaduw.

* * Hard licht:* vergelijkbaar met overlay, maar het effect is intenser. Creëert een harde, hoog contrastlook.

* * Levendig licht:* vergelijkbaar met hard licht maar met meer extreme kleurverzadiging en knippen.

* * Lineair licht:* Een meer intense versie van levendig licht, waardoor sterk contrast- en helderheidswijzigingen ontstaan.

* * Pin Light:* vervangt de kleuren, afhankelijk van of ze lichter of donkerder zijn dan 50% grijs. Dit resulteert in scherpe overgangen.

* * Harde mix:* beperkt de kleuren tot de primaire kleuren (rood, groen, blauw) en hun aanvulling, wat resulteert in een zeer gestileerd effect.

* inversie: Deze modi keren de kleurinformatie om.

* * Verschil:* vergelijkt de kleurwaarden van de twee lagen en geeft het verschil weer. Creëert interessante kleurinversies en abstracte effecten.

* * Uitsluiting:* vergelijkbaar met verschil, maar het effect is minder intens.

* * Aftrek:* trekt de kleurwaarden van de bovenste laag af van de onderste laag.

* * Deel:* Verdeelt de kleurwaarden van de onderste laag door de bovenste laag.

* Component: Deze modi werken met specifieke kleur- of helderheidscomponenten.

* * Tint:* vervangt de tint van de basiskleur door de tint van de blendkleur.

* * Verzadiging:* vervangt de verzadiging van de basiskleur door de verzadiging van de blendkleur. Handig voor het nietzatten of intensiverende kleuren.

* * Kleur:* Vervangt de tint en verzadiging van de basiskleur door de tint en verzadiging van de mengkleur, waarbij de helderheid behoudt. Goed voor kleurvertoningen zonder de helderheid te beïnvloeden.

* * Luminositeit:* vervangt de helderheid van de basiskleur door de helderheid van de mengkleur, het behoud van de tint en verzadiging. Handig voor het toevoegen van contrast- en helderheidsaanpassingen zonder de kleur te veranderen.

ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst:

Hier leest u hoe u mengmodi kunt gebruiken in gemeenschappelijke scenario's:

1. Textures toevoegen:

* Hoe: Plaats uw textuurafbeelding (bijv. Grunge, papier, stof) op een laag boven uw portret.

* Blend -modi om te proberen:

* * Vermenigvuldig:* Om de afbeelding met textuur donkerder te maken. Werkt vaak goed voor het creëren van een vintage of verontruste look. Dekking aanpassen.

* * Overlay:* Een goed uitgangspunt. Biedt een evenwichtig mengeffect.

* * Zacht licht:* voor een meer subtiele textuurintegratie.

* * Scherm:* om de afbeelding te verlichten met textuur. Handig voor het toevoegen van een subtiele, etherische gloed.

* Refining:

** Dekking:** Verlaag de dekking van de textuurlaag om de intensiteit van het effect te verfijnen.

** Laagmaskers:** Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen op specifieke gebieden van het portret (bijvoorbeeld het vermijden van het gezicht, gericht op de achtergrond). Gebruik gradiënten in het masker voor soepele overgangen.

** Maskers knippen:** Knip de textuurlaag op een andere laag (bijv. A -aanpassingslaag met niveaus) om de algehele helderheid en contrast van de textuur te regelen.

2. Kleurtonen toevoegen:

* Hoe: Maak een solide kleurvullaag of een gradiëntvullaag boven uw portret.

* Blend -modi om te proberen:

* * Kleur:* Behoudt de helderheid van het onderliggende beeld terwijl de tint en verzadiging van de kleurvulling wordt aangebracht. Ideaal voor subtiele kleurenafname.

* * Tint:* verandert de tint van het onderliggende beeld zonder verzadiging of helderheid te beïnvloeden.

* * Verzadiging:* Past de verzadiging van het onderliggende beeld aan op basis van de kleurvulling.

* * Soft Light:* voegt een subtiele kleurcast en contrast toe.

* * Overlay:* voor een sterkere kleurtoon en contrast.

* Refining:

** Dekking:** Controleer de intensiteit van de kleurtoon.

** Laagmaskers:** Breng de kleurtoon selectief aan. U kunt bijvoorbeeld een radiaal gradiëntmasker gebruiken om een ​​vigneteffect toe te voegen.

** Maskers knippen:** Knip A -niveaus of kromlaag naar de kleurvullaag om de helderheid en het contrast van de kleur te verfijnen.

3. Lichte effecten creëren (gloeit, licht lekken):

* Hoe: Gebruik een borstel of afbeelding van lichtstralen/fakkels op een nieuwe laag. Zet de borstelkleur op een heldere tint.

* Blend -modi om te proberen:

* * Scherm:* fleurt de onderliggende afbeelding op. Creëert een natuurlijk ogende gloed.

* * Lineaire Dodge (toevoegen):* Een nog betere gloed.

* * Overlay:* Kan interessante, subtiele lichtlekken en fakkels creëren, afhankelijk van de kleur en vorm die u gebruikt.

* * Soft Light:* Meer subtiel lichte effect, vaak een goed uitgangspunt.

* Refining:

** Gaussiaanse vervaging:** Breng een lichte Gaussiaanse vervaging aan op de lichteffectlaag voor een zachtere, meer realistische look.

** Dekking:** Pas de helderheid van de gloed aan.

** Laagmaskers:** Controleer de vorm en plaatsing van het lichteffect.

4. Shadow and Marke Emplicement:

* Hoe: Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs (bewerken> vul> 50% grijs).

* Blending -modus: Stel de mengmodus van de laag in op *overlay *, *zacht licht *of *hard licht *. De laag is nu onzichtbaar totdat je erop schildert.

* schilderen: Gebruik een zachte, ronde borstel met lage dekking. Verf met zwart om schaduwen en wit toe te voegen om hoogtepunten toe te voegen.

* Refining:

** Dekking:** Pas de dekking van de borstel aan voor subtiele controle.

** Blur:** Breng een lichte Gaussiaanse vervaging aan op de laag voor soepelere gradiënten.

5. Duotone of Tritone -effecten maken:

* Hoe: Voeg twee of drie solide kleurvullagen toe boven je portret.

* Blend -modi om te proberen:

* * Kleur:* Vaak de beste keuze, zodat u de kleur kunt aanbrengen zonder drastische wijzigingen in helderheid.

* * Vermenigvuldig:* Kan rijkere, donkere tonen creëren, maar aanpassen dekking om overmatig donkerder te voorkomen.

* Refining:

** Laagmaskers:** Gebruik gradiënten in de laagmaskers om soepele overgangen tussen de kleuren te creëren.

** Dekking:** Pas de intensiteit van elke kleurlaag aan.

6. Meerdere afbeeldingen combineren

* Hoe: Plaats de afbeeldingen die u wilt combineren boven uw portretlaag.

* Blend -modi om te proberen:

* * Scherm:* voor het toevoegen van licht of lichte texturen.

* * Vermenigvuldig:* voor het toevoegen van donkere texturen of een tweede portret.

* * Verschil/uitsluiting:* voor abstracte en onverwachte resultaten.

* Refining: Gebruik laagmaskers en gradiënten om de afbeeldingen soepel te vermengen.

iii. Tips voor succes:

* Experiment: Wees niet bang om verschillende mengmodi te proberen en te zien wat werkt. De beste resultaten komen vaak van experimenten.

* Start subtiel: Begin met lage opaciteiten en verhoog geleidelijk het effect. Vaak is een subtiele aanpassing effectiever dan een overdreven.

* Gebruik laagmaskers: Laagmaskers zijn essentieel voor het selectief toepassen van mengmodi en het creëren van meer verfijnde en natuurlijk ogende effecten.

* Niet-destructieve bewerking: Gebruik aanpassingslagen en slimme objecten om uw bewerkingen niet-destructief te houden, zodat u wijzigingen gemakkelijk kunt wijzigen of terug kunt keren.

* groepslagen: Groepsgerelateerde lagen samen om uw werkruimte georganiseerd te houden en om aanpassingen in één keer aan te passen aan meerdere lagen.

* Dekking is je vriend: Beheersing van dekking is cruciaal voor subtiele en geloofwaardige effecten.

* Beschouw de kleurtheorie: Denk na over hoe verschillende kleuren op elkaar inwerken en hoe mengmodi deze beïnvloeden. Dit zal u helpen meer harmonieuze en visueel aantrekkelijke portretten te creëren.

* Oefening: Hoe meer u experimenteert met mengmodi, hoe beter u zult begrijpen hoe ze werken en hoe u ze kunt gebruiken om de gewenste resultaten te bereiken.

iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:

* overdrijven: Te veel van het goede kan een portret verpesten. Streef naar subtiliteit en realisme.

* het negeren van kleurharmonie: Vermijd het gebruik van kleuren die botsen of ongewenste kleurenafval maken.

* Blending -modi gebruiken als een snelle oplossing: Blend -modi zijn krachtige hulpmiddelen, maar ze zijn geen vervanging voor goede compositie, verlichting en poseren.

* Geen laagmaskers gebruiken: Het niet gebruiken van laagmaskers kan leiden tot harde overgangen en onnatuurlijk ogende effecten.

Door de principes van het mengen van modi te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten voor kunstjes naar het volgende niveau brengen. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en plezier te hebben!

  1. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  2. Photoshop-lagen voor beginners - wat, wanneer en hoe u ze het beste kunt gebruiken

  3. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  4. Tips en trucs voor het hulpmiddel Uitvloeien in Photoshop

  5. Waarom het leren van de pen-tool in Photoshop de moeite waard is

Adobe Photoshop
  1. Wat is een schrijverskamer - Jobs uitgelegd

  2. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  3. Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids

  4. Hoe u een grunge -effect toevoegt uw portretten met Lightroom

  5. Sprankelend Water Stilleven – Zet wat Fizz in je Foto's

  6. Hoe laat je een spraakopname klinken als een telefoongesprek?

  7. Een video herhalen