Het fotograferen van onderwerpen op een witte achtergrond is een van die dingen die er van buiten gemakkelijk uitziet. Maar als je eenmaal in de details begint te graven, blijkt het niet zo eenvoudig te zijn als het op het eerste gezicht leek.
Helaas is het kunnen fotograferen op een witte achtergrond een van de handigste vaardigheden die je kunt hebben bij allerlei soorten fotografie, waaronder portretten en stillevens. Zelfs als je er stilistisch een hekel aan hebt, zullen uiteindelijk genoeg mensen je om een puur witte achtergrond vragen.
Als je de techniek goed onder de knie hebt, zijn er een heleboel dingen die je gemakkelijk met je foto's kunt doen, zoals je onderwerpen uitsnijden voor composieten. Zelfs als je techniek niet perfect is, zijn er talloze nabewerkingsopties om jou en je afbeeldingen daar uiteindelijk te krijgen.
In dit artikel wordt echter een proces geschetst waarmee u elke keer weer perfecte resultaten rechtstreeks uit de camera kunt krijgen. Als u een groot aantal afbeeldingen verwerkt, of dat nu portretten of producten zijn, kan dit u talloze uren besparen in de postproductie.
Wat je nodig hebt
Voor deze techniek heb je een paar lampjes nodig. In dit voorbeeld zijn er drie lampen en een reflector.
Om te beginnen met fotograferen op een witte achtergrond in een studio, heb je een paar dingen nodig.
- Ten minste twee studioflitsers met modifiers of flitsers (drie of vier hebben de voorkeur en zullen je leven gemakkelijker maken). Softboxen zijn de gemakkelijkste optie voor uw achtergrondverlichting.
- Een lichtgekleurde achtergrond. Wit heeft de voorkeur, maar deze techniek werkt gemakkelijk met alles tot middengrijs. Het is meer dan mogelijk om het te doen met donkere achtergronden, maar om complicaties te voorkomen, moet je zo licht mogelijk blijven.
- Ruimte. Voor het beste resultaat heb je ruimte nodig. Zoals hieronder wordt beschreven, moet u voldoende ruimte tussen uw onderwerp en de achtergrond houden om te voorkomen dat de achtergrondverlichting op uw onderwerp valt. Voor portretten kan dit gemakkelijk drie tot vijftien voet ruimte in beslag nemen, naast de afstand die u tot het onderwerp hebt. Voor kleinere onderwerpen is ruimte veel minder een probleem.
- (Optioneel) Een lichtmeter. Omdat we te maken hebben met matig nauwkeurige verhoudingen, helpt een lichtmeter je hierbij. Je kunt wel zonder, maar het maakt het wel makkelijker.
Stap één - Kies je diafragma
Voordat u iets met uw lichten of uw onderwerp doet, is de eerste stap in dit proces het kiezen van het diafragma waarop u wilt fotograferen. Deze keuze wordt de basis voor al het andere dat u in dit proces doet. Alles van f/8 tot f/4 is een goede keuze voor studioportretten, maar je kunt alles kiezen wat je maar wilt. Je enige echte beperking hier is het vermogen van je lampen.
Als je f/11 kiest, dan moeten je achtergrondverlichting minimaal twee stops helderder worden ingesteld, wat f/22 zou zijn. Het kan zijn dat u moeite heeft om dat te bereiken met flitsers met een laag vermogen. Als dat het geval is, moet je een groter diafragma kiezen voor je uiteindelijke afbeelding.
Voor de rest van dit artikel is het gekozen diafragma f/5.6.
Stap twee:verlicht je achtergrond
Neem bij het verlichten van uw achtergrond de tijd om ervoor te zorgen dat deze gelijkmatig wordt verlicht. Dit zorgt ervoor dat al je achtergrond wit is zonder dat er donkere tinten in de zijkanten en hoeken kruipen.
Zodra u uw diafragma kent, is de volgende stap het instellen van uw achtergrondverlichting(en). Gebruik indien mogelijk grote, directionele modifiers zoals softboxen. Zo voorkom je dat er teveel licht op de plek komt waar je dat niet wilt. Het helpt er ook voor te zorgen dat de achtergrond van boven naar beneden gelijkmatig wordt verlicht, waardoor inconsistenties in de belichting in uw uiteindelijke afbeeldingen worden voorkomen.
Plaats je lichten aan weerszijden van je achtergrond en wees ernaar in een hoek van vijfenveertig graden. Probeer ze zo te plaatsen dat je een gelijkmatige dekking krijgt.
Stap drie - Stel de belichting in voor uw achtergrondverlichting
De eenvoudigste manier om de belichting voor uw achtergrond te vinden, is door een lichtmeter te gebruiken. Maak je geen zorgen als je er geen hebt, je kunt nog steeds het histogram aanpassen om er zeker van te zijn dat het overbelicht is.
Met je lichten gepositioneerd, hoef je alleen maar de stroom zo in te stellen dat de camera je achtergrond als puur wit opneemt. Je achtergrond moet minimaal twee of drie stops helderder zijn dan je onderwerp. Omdat het hypothetische diafragma dat we gebruiken f/5.6 is, betekent dit dat de achtergrondverlichting op f/16 moet staan voor drie stops belichtingsverschil.
Als je een meter gebruikt, controleer dan de belichting aan de boven- en onderkant van de achtergrond en niet alleen in het midden.
Stap vier:plaats je onderwerp voor een test
Aan de linkerkant bevindt het onderwerp zich te dicht bij de achtergrond en het licht wikkelt zich om haar heen en verlicht haar voorkant. Een paar meter verder geplaatst, wordt het onderwerp weergegeven als een silhouet. (Het detail in de donkere afbeelding is van de TL-lamp die ik nog niet had uitgezet.)
Om erachter te komen waar uw onderwerp moet staan of geplaatst moet worden, plaatst u het voor de achtergrond en maakt u een testopname met alleen de achtergrondverlichting aan. Als ze ver genoeg van de achtergrond verwijderd zijn, zou je onderwerp een perfect silhouet moeten hebben en mag er geen licht op vallen of zich er op enigerlei wijze omheen wikkelen.
Als er licht op je onderwerp valt, plaats je het gewoon verder van de achtergrond totdat je dat perfecte silhouet hebt bereikt.
Als je belichting goed is, zou je geen details in je achtergrond en geen details in je onderwerp moeten hebben.
Omdat je een wit (en dus reflecterend) oppervlak verlicht, is je achtergrond in feite een lichtbron en gedraagt hij zich ook als een lichtbron. Het licht van je achtergrond valt af met een snelheid die wordt bepaald door de omgekeerde kwadratenwet. Wat u probeert te doen, is uw onderwerp op een plaats te plaatsen waar het lichtniveau voldoende daalt zodat het geen effect heeft op uw onderwerp bij het gewenste diafragma.
Stap vier (deel 2) – Markeer je achtergrondverlichting
Om ervoor te zorgen dat het licht niet gaat waar u het niet wilt hebben, markeert u uw achtergrondverlichting. Hier heb ik zwarte stof gebruikt en alles bedekt behalve het gedeelte van de achtergrond dat op de foto's zal staan.
Het kan zijn dat u om de een of andere reden geen perfect silhouet van uw onderwerp kunt bereiken. Dit probleem kan ontstaan doordat er niet genoeg ruimte is om in te werken, of het kan zijn dat uw modifiers te veel morsen produceren. Een manier om dit te bestrijden is door je lichten te markeren.
Markeren betekent eenvoudigweg het licht blokkeren van waar u het niet wilt. Je kunt dit op elke gewenste manier doen. V-flats en zwarte gordijnen (zoals in de voorbeeldafbeeldingen) zijn zowel goedkope als effectieve manieren om uw licht te markeren.
Plaats uw favoriete vlaggen op een manier die voorkomt dat overtollig licht terug naar de camera komt, maar het deel van de achtergrond dat in uw compositie terechtkomt niet verstoort.
Stap 5 – Plaats uw sleutellampje
Zodra de achtergrondverlichting klaar is, kunt u uw onderwerp op elke gewenste manier verlichten.
Nu je achtergrond verlicht is en je weet waar je onderwerp moet zijn, hoef je alleen maar je onderwerp te verlichten. Het enige dat u hoeft te doen, is uw lamp op elke gewenste manier te plaatsen (elk verlichtingspatroon zal werken) en het vermogen op het gewenste diafragma in te stellen (f/5.6 in de voorbeelden).
In tegenstelling tot de achtergrondverlichting, hoeft u zich geen zorgen te maken over wat overtollig licht van uw sleutellampje doet. Omdat je zo ver van de achtergrond af zit met een veel lager licht, heeft dit weinig tot geen effect op de uiteindelijke belichting van de achtergrond. Let echter wel op wat het licht aan de zijkanten doet. Als het op een nabijgelegen witte muur of een ander lichtgekleurd oppervlak schiet, werkt dat oppervlak als een reflector in je afbeeldingen.
Stap 6 – Vulling toevoegen (optioneel)
Gebruik opvulverlichting om de impact van zware schaduwen in uw afbeeldingen te verminderen. Je kunt desgewenst een ander licht gebruiken, of een reflector zoals hier getoond.
Als je een invullicht aan je opstelling wilt toevoegen, kun je dat nu gewoon doen. U kunt deze vullen met een andere flitser, of u kunt een reflector gebruiken zoals weergegeven in de voorbeeldafbeeldingen. Het belangrijkste om te onthouden over invullicht is dat het ten minste één stop lager in vermogen moet zijn dan uw sleutellicht.
Stap 7 – Controleer uw uiteindelijke belichting
Als alles is ingesteld, zou je een perfect witte achtergrond moeten hebben, rechtstreeks uit de camera.
Met alles op zijn plaats maak je een testopname met het door jou gewenste diafragma. Als je sleutel- en invullampjes zich in de gewenste positie bevinden, zou alles perfect moeten zijn en zou je nu een beeld moeten hebben met een perfect witte achtergrond, rechtstreeks uit de camera.
Dat is het
Dit is geen moeilijke techniek, maar het vereist wel een paar stappen en veel aandacht voor detail. Laat je door dat alles niet afschrikken. Als je het een paar keer hebt ingesteld, wordt het heel snel een tweede natuur. Je zult ook in een paar minuten kunnen leren hoe je het moet instellen, wat je mogelijk een belachelijke hoeveelheid tijd bespaart bij het nabewerken van achtergronden die niet perfect wit zijn.