i. Inzicht in de grunge -esthetiek:
Voordat je in Lightroom duikt, begrijp je de kernelementen van grunge:
* Hoog contrast: Diepe zwarten en heldere hoogtepunten.
* graan en textuur: Zichtbare graan en textuur, vaak nabootsen van film.
* desaturatie: Gedempte of onverzadigde kleuren.
* vignetting: Het donkerder maken van de randen van het frame.
* Imperfecties: Omarm onvolkomenheden zoals krassen, stofvlekken en kleurengieten.
* humeurige tonen: Vaak neigt naar koelere of warmere tonen, waardoor een specifieke sfeer ontstaat.
ii. Lightroom Workflow:
Hier is een stapsgewijze handleiding voor het toepassen van een grunge-effect, met uitleg en tips voor aanpassing:
1. Importeer en selecteer uw afbeelding:
* Importeer het portret dat u wilt bewerken in Lightroom.
* Kies een afbeelding die al een inherente interesse heeft - goede verlichting, sterke compositie en een onderwerp dat past bij de grunge -esthetiek. Portretten met een serieuzere of introspectieve stemming werken vaak goed.
2. Basisaanpassingen (module ontwikkelen):
* Profielcorrectie: Schakel onder lenscorrecties "verwijder chromatische aberratie" en "profielcorrecties inschakelen." Dit helpt vaak om het beeld iets op te ruimen voordat je grunge toevoegt.
* belichting: Pas de algehele blootstelling aan naar uw smaak aan. Over het algemeen werkt een enigszins onderbelichte afbeelding goed voor grunge.
* Contrast: Verhoog het contrast aanzienlijk. Dit is een cruciale stap voor de grunge -look. Experimenteer om een balans te vinden die werkt voor uw afbeelding.
* Hoogtepunten: Verminder de hoogtepunten om details te herstellen en een meer gedempte look te creëren.
* schaduwen: Verhoog de schaduwen enigszins om meer details te onthullen in de donkere gebieden.
* wit: Pas de blanken aan om de helderste delen van het beeld te regelen. Het verlagen van ze kan helpen.
* zwarten: Laat de zwarten zakken om diepere, rijkere zwarten te creëren. Dit verbetert het contrast.
3. Kleuraanpassingen (module ontwikkelen):
* temperatuur en tint: Experimenteer met de temperatuur en tint. Een ietwat koelere of warmere toon kan de stemming verbeteren. Vaak draagt het verschuiven naar een licht koelere temperatuur (Bluer -tonen) of een licht warmere temperatuur (geel/oranje tonen) bij aan het grunge -gevoel.
* Vibrantie en verzadiging: Desatureer de kleuren. Verminder de schuifregelaars van de levendigheid en verzadiging. Begin door eerst verzadiging te verminderen. Dit is de sleutel tot het bereiken van de gedempte grunge -esthetiek. Hoeveel u vermindert, hangt af van uw afbeelding.
4. Tone Curve (module ontwikkelen):
* De tooncurve is van cruciaal belang voor het vormgeven van het contrast en de stemming.
* S-curve: Maak een subtiele S-curve om het contrast verder te verbeteren. Trek het bovenste deel van de curve enigszins naar beneden om de hoogtepunten donkerder te maken en til het onderste deel van de curve iets op om de schaduwen op te helderen.
* puntcurve (optioneel): Gebruik de puntcurve voor meer precieze controle. Experimenteer met het toevoegen van een licht mat effect door het zwarte punt (linksonder van de curve) op te tillen.
5. Detailscherpen en ruisvermindering (module ontwikkelen):
* Slijpen: Verhoog de slijptokoers om details naar voren te brengen. Pas op dat u niet over sharpen, omdat het de afbeelding het kunstmatig kan laten lijken. Gebruik de maskeerschuif (houd alt/optie tijdens het aanpassen) om alleen de randen aan te passen.
* Ruisreductie: Breng een kleine hoeveelheid geluidsreductie aan, vooral als u van plan bent om later graan toe te voegen. Breng het in evenwicht om te voorkomen dat het beeld te veel gladstrijkt.
6. Effecten (module ontwikkelen):
* graan: Dit is een belangrijk onderdeel van de grunge -look. Voeg een merkbare hoeveelheid graan toe. Experimenteer met de hoeveelheid, grootte en ruwheid om het gewenste effect te bereiken. Een waarde van een hogere omvang creëert grotere korrel, terwijl een hogere ruwheidswaarde het korrel meer ongelijk en getextureerd maakt.
* vignetting: Voeg een negatieve hoeveelheid vigneting toe (verplaats de schuifregelaar naar links) om de randen van het frame donkerder te maken. Experimenteer met het middelpunt, rondheid en verenschuif om de vorm en zachtheid van het vignet te regelen.
7. HSL/Color (module ontwikkelen):
* Dit paneel maakt het verfijnen van individuele kleuren.
* tint: Verschuiv de tinten enigszins om unieke kleurenafgietsels te maken of eventuele ongewenste kleurverschuivingen te corrigeren.
* Verzadiging: Verfijn de verzadiging van specifieke kleuren verder.
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan.
8. Split Toning (module ontwikkelen):
* Gebruik split -toning om een subtiele kleurcast toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten: Voeg een subtiele kleur toe aan de hoogtepunten. Probeer warme tonen (geel, sinaasappels) of koelere tonen (blues).
* schaduwen: Voeg een complementaire kleur toe aan de schaduwen.
* balans: Pas de balansschuif aan om de voorkeur te geven aan de hoogtepunten of schaduwtonen.
9. Spotverwijderingstool:
* Gebruik het spotverwijderingsgereedschap om afleidende stofvlekken, vlekken of onvolkomenheden te verwijderen.
* Onthoud echter dat grunge vaak onvolkomenheden omarmt, dus overdrijf het niet.
10. Afgestudeerd filter en radiaal filter:
* Afgestudeerd filter: Gebruik het afgestudeerde filter om specifieke delen van de afbeelding te verduisteren of te verlichten, zoals de hemel of een achtergrondelement.
* radiaal filter: Gebruik het radiale filter om de aandacht op het onderwerp te vestigen of om specifieke gebieden rond het onderwerp donkerder te maken/verlichten. U kunt dit gebruiken om gelokaliseerd contrast toe te voegen.
iii. Tips en overwegingen:
* Experimenteren is de sleutel: Grunge gaat over experimenten. Wees niet bang om verschillende instellingen en combinaties te proberen.
* voorinstellingen: Zoek naar voorinstellingen met grunge thema als uitgangspunt, maar pas ze altijd aan om aan uw specifieke afbeelding te passen. Er zijn veel gratis en betaalde presets online beschikbaar.
* minder is meer: Terwijl grunge gewaagde effecten heeft, vermijd het te overdrijven. Streef naar een evenwicht die het beeld verbetert zonder het onnatuurlijk te laten lijken.
* beeldkwaliteit: Beginnen met een hoogwaardig beeld zal het proces eenvoudiger maken en betere resultaten opleveren.
* Beschouw het onderwerp: De grunge -esthetiek werkt niet voor elk onderwerp. Het is vaak het meest geschikt voor portretten met een rauw, edgy of vintage gevoel.
* texturen toevoegen: Overweeg om texturen (krassen, papier, enz.) In photoshop te bedekken voor een nog meer authentieke grunge -look. U kunt mengmodi zoals "overlay" of "vermenigvuldigen" gebruiken om de texturen naadloos te integreren.
* zwart en wit: Het omzetten van het beeld naar zwart -wit kan soms het grunge -effect verbeteren. U kunt zich vervolgens concentreren op contrast en textuur.
Voorbeeldinstellingen (startpunt):
Dit zijn slechts uitgangspunten; Pas ze aan op basis van uw afbeelding:
* Blootstelling:-0.5 tot +0.5
* Contrast:+30 tot +70
* Hoogtepunten:-30 tot -70
* Schaduwen:+20 tot +50
* Blanken:-10 tot -30
* Zwarten:-10 tot -30
* Vibrantie:-20 tot -50
* Verzadiging:-10 tot -30
* Graan:hoeveelheid 20-60, maat 20-40, ruwheid 50-80
* Vignetting:-10 tot -40
Samenvattend, het creëren van een grunge -effect in Lightroom omvat het manipuleren van contrast, kleur, textuur en licht om een ruwe, edgy en vintage look te bereiken. Door de kernelementen van de grunge -esthetiek te begrijpen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u boeiende en unieke portretten maken.