i. Voorbereiding en import
1. Importeer uw foto's:
* Open Lightroom Classic (of Adobe Lightroom).
* Klik op de knop "Importeren".
* Navigeer naar de map met uw portretafbeeldingen.
* Kies hoe u uw foto's wilt importeren (kopiëren, verplaatsen, toevoegen). "Copy" wordt over het algemeen aanbevolen om uw originele bestanden te behouden.
* Toepassing metadata -voorinstellingen toe (optioneel):u kunt tijdens het importproces auteursrechtinformatie, trefwoorden en andere metagegevens toepassen.
2. Eerste Cull &Organisatie:
* Gebruik de bibliotheekmodule:hier kunt u uw afbeeldingen bekijken en organiseren.
* Vlag en ster:gebruik vlaggen (kies/afwijzen) en sterbeoordelingen om uw beste foto's te identificeren.
* Collecties:maak collecties om vergelijkbare foto's samen te groeperen.
ii. Basisaanpassingen:The Foundation
Deze aanpassingen beïnvloeden de algehele uitstraling van de afbeelding. Werk er doorheen om de beste resultaten.
1. Module ontwikkelen: Schakel over naar de module "Ontwikkelen". Hier doe je het grootste deel van je bewerking.
2. Profielcorrectie (lenscorrectie):
* Ga naar het paneel "Lenscorrecties".
* Controleer "Profielcorrecties inschakelen." Lightroom zal automatisch lensvervorming, chromatische aberratie (kleurranding) en vignetting detecteren en corrigeren. Als het de lens niet detecteert, kunt u deze handmatig selecteren.
* Overweeg om "chromatische aberratie te verwijderen" als het niet automatisch wordt gecontroleerd.
3. Basispaneel:globale aanpassingen
* profiel (camera rauw): Deze instelling bepaalt de "look" van uw onbewerkte afbeelding. Experimenteer met de verschillende profielen (Adobe Color, Adobe Standard, Camera Matching Profiles) om te zien welke het beste bij de afbeelding past. Adobe -kleur is vaak een goed uitgangspunt voor portretten.
* Witbalans: Corrigeer eventuele kleurafdelingen. Gebruik het "Eyedropper -gereedschap" om op een neutraal grijs gebied in de foto te klikken (zoals een grijze muur of het wit van het oog - als het geen kleur weerspiegelt). U kunt ook de "temperatuur" (temperatuur, blauw/geel) en "tint" (magenta/groen) schuifregelaars handmatig aanpassen.
* belichting: Pas de algehele helderheid aan. Gebruik het histogram om u te begeleiden. Probeer te voorkomen dat je hoogtepunten (volledig witte gebieden) of schaduwen (volledig zwarte gebieden) vermijden als je detail wilt behouden.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen. Toenemend contrast maakt het beeld in het algemeen dynamischer, terwijl het afneemt het platter maakt. Pas op dat u het niet overdrijft.
* Hoogtepunten: Beheer de heldere delen van het beeld. Het verlagen van hoogtepunten kunnen details herstellen in geblazen gebieden (zoals een heldere hemel of glanzende huid).
* schaduwen: Controleer de donkere delen van het beeld. Het verhogen van schaduwen kan de donkere gebieden opvrolijken en detail onthullen.
* wit: Betaal de helderste delen van de afbeelding af. Gebruik spaarzaam om een vleugje helderheid toe te voegen zonder te knippen.
* zwarten: Betaal de donkerste delen van het beeld. Gebruik spaarzaam om diepte toe te voegen zonder de zwarten te verpletteren.
* aanwezigheidssectie (textuur, duidelijkheid, dehaze):
* textuur: Voegt of vermindert fijne details toe of vermindert. Gebruik spaarzaam, vooral op portretten. Een * lichte * reductie kan de huid verzachten.
* Duidelijkheid: Past het midden van het contrast aan. Wees heel voorzichtig met deze op portretten. Het verminderen van de helderheid kan een zacht, dromerig effect creëren, maar te veel kan de afbeelding er hard uitzien. Gebruik het heel subtiel.
* Dehaze: Verwijdert of voegt waas toe. Gebruik zorgvuldig; Kan ook worden gebruikt voor creatieve effecten. Meestal niet nodig voor studioportretten.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de intensiteit van gedempte kleuren zonder oververzadigde reeds levendige kleuren. Over het algemeen een veiligere optie dan verzadiging.
* Verzadiging: Verhoogt de intensiteit van * alle * kleuren. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het huidtinten gemakkelijk onnatuurlijk kan laten lijken.
iii. Gerichte aanpassingen:het verfijnen van de details
Met deze tools kunt u aanpassingen aanbrengen in specifieke delen van de afbeelding.
1. Tooncurve:
* Biedt een fijnere controle over contrast.
* puntcurve: De meest voorkomende methode. Klik om punten op de curve te maken en sleep ze om de tonen aan te passen. Een "S-curve" wordt vaak gebruikt om contrast toe te voegen (markeert, schaduwen naar beneden). Een "matte" look kan worden bereikt door het zwarte punt te verhogen.
* parametrische curve: Biedt schuifregelaars om hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen aan te passen.
2. HSL/kleurpaneel:
* tint: Past de kleur zelf aan. U kunt bijvoorbeeld rood meer oranje of meer magenta maken.
* Verzadiging: Past de intensiteit van specifieke kleuren aan. Handig voor het verminderen van roodheid in de huid of het verbeteren van de oogkleur.
* Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan. Kan worden gebruikt om de ogen of een gladde huid op te fleuren.
* met behulp van het doelaanpassingstool (TAT): Klik op de TAT (het kleine cirkelpictogram) en zweef over een gebied in de afbeelding die u wilt aanpassen. Klik en sleep om de tint, verzadiging of luminantie van dat kleurbereik aan te passen. Dit is vaak eenvoudiger dan proberen te raden welke schuifregelaar overeenkomt met de kleuren in dat gebied.
3. Gradueerd filter (lineaire gradiënt):
* Creëert een geleidelijke overgang tussen aangepaste en niet -gecorrigeerde gebieden.
* Handig om een heldere hemel te verduisteren, een vignet toe te voegen of een subtiele kleurgradiënt toe te voegen.
* Klik en sleep om het gradiënt te maken. Pas vervolgens de belichting, het contrast, de witbalans, enz. Pas in het filter aan.
4. Radiaal filter (cirkelvormige gradiënt):
* Creëert een cirkelvormige of elliptische aanpassing.
* Handig voor het ophelderen van ogen, het verzachten van de huid of het vestigen van de aandacht op een specifiek gebied.
* Klik en sleep om de ellips te maken. Pas vervolgens de belichting, het contrast, de witbalans, enz. Pas in het filter aan. U kunt het masker omkeren om het gebied * buiten * de ellips te beïnvloeden.
5. Stelborstel:
* Hiermee kunt u aanpassingen "schilderen" op specifieke delen van de afbeelding.
* Essentieel voor het retoucheren van de huid, ontwijken en verbranden (selectief bliksem- en donker wordende gebieden) en het verbeteren van details.
* Borstelinstellingen:
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan om overeen te komen met het gebied waaraan u werkt.
* veer: Regelt de zachtheid van de borstelranden. Gebruik een hoge veer om te mengen.
* Flow: Regelt de opbouw van de aanpassing bij elke slag. Een lage stroom is goed voor subtiele aanpassingen.
* Dichtheid: Regelt de maximale hoeveelheid van de aanpassing.
iv. Portretspecifieke retoucheringstechnieken
1. Gladde huid:
* Aanpassingsborstel: De voorkeursmethode voor gecontroleerde afvlakking.
* Maak een nieuwe borstel.
* Instellingen:verminder "textuur" en "duidelijkheid" enigszins. Pas de "scherpte" aan op negatieve waarden. Verhoog "geluidsreductie" (maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat het de huid er plastic uit kan laten zien).
* Verf over de huid en vermijd gebieden met een belangrijke textuur zoals ogen, wenkbrauwen, lippen en haarlijnen.
* Verminder de "stroom" en "dichtheid" voor een subtiel effect. Bouw het geleidelijk op.
* frequentescheiding (geavanceerd): Dit is een meer geavanceerde techniek waarbij het beeld wordt gescheiden in lagen van kleur/toon en detail, waardoor een precieze huidafvlakking mogelijk is. Vereist exporteren naar Photoshop. Zoek YouTube naar "Lightroom naar Photoshop Frequency Separation" voor tutorials.
2. Oogverbetering:
* Radiaal filter of aanpassingsborstel:
* Herlicht de iris:verhoog "blootstelling" enigszins.
* Verhoog "contrast" enigszins.
* Verhoog "duidelijkheid" enigszins (maar wees voorzichtig om niet te overschrijden).
* Voeg een vleugje verzadiging toe om de kleur te verbeteren.
* Verscherpen de wimpers met de aanpassingsborstel en een negatieve waarde op de textuur- of duidelijkheidsschuifregelaars.
3. Lipverbetering:
* Aanpassingsborstel:
* Verhoog "verzadiging" enigszins.
* Verhoog "blootstelling" enigszins.
* Voeg een vleugje "duidelijkheid" toe voor definitie.
4. Tanden bleken:
* Aanpassingsborstel:
* Verminder "verzadiging" aanzienlijk (trek de verzadigingsschuif naar links, in de oranje/gele tinten) om de gele tonen te desatureer.
* Verhoog "blootstelling" enigszins.
* Gebruik een kleine borstelgrootte en zorg ervoor dat u in de tanden blijft.
5. Ontduiken en verbranden (selectieve bliksem en donkerder):
* Aanpassingsborstel:
* Dodge (Lighten): Maak een nieuwe borstel met een enigszins verhoogde "blootstelling". Verf over gebieden die u wilt benadrukken (bijvoorbeeld jukbeenderen, brug van de neus). Gebruik een lage stroom.
* branden (donkerder): Maak een nieuwe borstel met een enigszins verminderde "blootstelling". Verf over gebieden die u wilt donkerder worden (bijvoorbeeld schaduwen onder de jukbeenderen, zijkanten van de neus). Gebruik een lage stroom.
6. Verwijderen van vlekken en afleidingen:
* Spotverwijderingsgereedschap (genezen/kloon):
* genezen: Pogingen om het gebied te combineren met de omliggende pixels. Over het algemeen de voorkeur voor kleine vlekken.
* kloon: Kopieert de pixels van een brongebied naar het doelgebied. Handig voor het verwijderen van grotere afleidingen.
* Pas de "grootte" van de borstel aan om bij de smet bij te passen.
* Klik op de blek. Lightroom selecteert automatisch een brongebied. Als het niet ideaal is, sleep je het brondebied naar een geschiktere locatie.
v. Slijpen en ruisvermindering
1. Detailpaneel:
* Slijpen:
* Bedrag: Regelt de totale hoeveelheid slijpen. Begin met een lage waarde (20-40) en neem geleidelijk toe.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen. Pas dit aan om de hardheid van de slijpen te regelen.
* maskeren: Dit is * cruciaal * voor portretten. Houd de "Alt" -toets (Windows) of "Option" -toets (MAC) ingedrukt terwijl u de maskeerschuifjes sleept. Dit toont je een zwart -wit masker. Witte gebieden worden geslepen en zwarte gebieden niet. Gebruik dit om slijpen op gladde gebieden zoals de huid te voorkomen. Het slijpen van alleen de ogen, wimpers en lippen kunnen een groot verschil maken.
* Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Verhoog dit om de huid glad te maken, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat het detail kan verminderen.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken).
vi. Exporteren
1. Bestand> Exporteren:
* Locatie exporteren: Kies waar u de geëxporteerde bestanden wilt opslaan.
* Bestandsnaamgeving: Kies een naamgevingsconventie.
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat:
* jpeg: Het meest voorkomende formaat voor online delen. Gebruik voor web- en sociale media.
* tiff: Een verliesloos formaat, geschikt voor afdrukken en verder bewerken in andere programma's.
* kwaliteit (jpeg): Een instelling van hogere kwaliteit zal resulteren in een grotere bestandsgrootte. Voor webgebruik is een kwaliteit van 70-80 meestal voldoende. Gebruik voor afdrukken een instelling van hogere kwaliteit.
* kleurruimte: SRGB is de standaard kleurruimte voor internet. Adobe RGB is een bredere kleurruimte die geschikt is voor afdrukken, maar het mag op alle apparaten mogelijk niet correct worden weergegeven.
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Als u naar een specifiek doel exporteert (bijvoorbeeld Instagram), kunt u de afbeelding wijzigen om aan de vereiste afmetingen te passen.
* resolutie: 300 dpi (stippen per inch) is de standaardresolutie voor het afdrukken. 72 DPI is voldoende voor webgebruik.
* Uitgangsscherpen: U kunt tijdens het exportproces slijpen toevoegen. Kies "scherm" voor webgebruik of "mat papier" of "glanzend papier" voor afdrukken. Kies het juiste bedrag voor uitvoergebruik.
* metadata: Kies of u metadata moet opnemen (auteursrechteninformatie, enz.).
* Watermerk: U kunt een watermerk toevoegen om uw afbeeldingen te beschermen.
* Natuurverwerking: Kies wat er gebeurt na de export (bijv. Open in Photoshop).
* Klik op "Exporteren."
vii. Tips voor natuurlijk ogende portretten
* minder is meer: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om het beeld te verbeteren, niet om het kunstmatig te laten lijken.
* Skin -textuur behouden: Niet overgrenzende huid. Laat wat natuurlijke textuur achter.
* realistische huidtinten: Besteed aandacht aan huidtinten. Maak ze niet te oranje, te rood of te bleek. Gebruik het kleurkalibratiepaneel in de ontwikkelmodule voor kleurbalancering van huidtinten.
* Natuurlijk licht: Schiet indien mogelijk in natuurlijk licht. Het is over het algemeen meer vleiend dan kunstlicht.
* Goed poseren en compositie: Een goed geposeerde en gecomponeerde foto vereist minder bewerking.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten.
* Voorinstellingen kunnen nuttige startpunten zijn: Veel fotografen verkopen of geven Lightroom -presets weg. Probeer sommige hiervan als basis om de foto vervolgens naar wens verder te bewerken.
viii. Lightroom Mobile
Lightroom Mobile kan ook worden gebruikt voor het bewerken van portretten en heeft veel van de hierboven genoemde functies. De gebruikersinterface is iets anders dan de desktopversie, maar de principes blijven hetzelfde.
Belangrijkste overwegingen voor verschillende portretstijlen:
* High-key portretten (helder, luchtig): Focus op het opfleuren van het beeld, met behulp van zachte verlichting en het minimaliseren van schaduwen. Gebruik de schuifregelaar van de hoogtepunten agressiever.
* Low-key portretten (donker, dramatisch): Focus op het donkerder maken van het beeld, het gebruik van sterke schaduwen en het creëren van een stemming. Gebruik de schuifregelaar van de schaduw agressiever.
* Portretten in de buitenlucht: Let op de witbalans, vooral als het licht hard is. Gebruik afgestudeerde filters om de lucht in evenwicht te brengen.
* Studio -portretten: Controleer de verlichting zorgvuldig. Focus op de retouchering van schone huid en nauwkeurige kleurcorrectie.
Deze gids biedt een startpunt voor portretbewerking in Lightroom. Experimenteer met de verschillende tools en technieken om te vinden wat het beste werkt voor u en uw persoonlijke stijl. Wees niet bang om fouten te maken - zo leer je! Succes!