Voordat u begint:
* schiet in raw: RAW -bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor een grotere flexibiliteit mogelijk is bij het bewerken en voorkomen van kwaliteitsverlies.
* Goede verlichting is de sleutel: Bewerken kan verbeteren, maar het kan een slecht verlicht beeld niet oplossen. Begin met een goed blootgestelde foto met flatterend licht.
* Ken uw stijl: Streef je naar een natuurlijke look, of een meer gestileerde/glamoureuze? Houd dit in gedachten terwijl u aanpassingen maakt.
* oefening maakt perfect: Wees niet bang om te experimenteren en te leren van je fouten.
De Lightroom -portretbewerkingsworkflow:
Stap 1:Importeren en organiseren
1. Importeer uw foto's: Klik in Lightroom op "Importeren" en selecteer de map met uw afbeeldingen.
2. Pas voorinstellingen toe op import (optioneel): U kunt een basisvoorinstelling op import toepassen om later tijd te besparen. Zoek naar presets die een zachte basis toepassen, zoals licht contrast of kleurcorrectie.
3. Culling (het beste selecteren): Ga door uw geïmporteerde foto's en gebruik de vlag "Pick" (druk op "P") om uw favorieten te markeren. U kunt vervolgens filteren om alleen de "geplukte" foto's weer te geven. Dit bespaart tijd door alleen de beste opnamen te bewerken.
4. Organiseren (optioneel): Voeg trefwoorden, beoordelingen toe en ontwikkel instellingen om u te helpen uw afbeeldingen later te vinden.
Stap 2:Basisaanpassingen (de basis)
* Locatie: Open de ontwikkelmodule in Lightroom. Al uw bewerking wordt hier gedaan.
* Profielcorrectie: Scroll naar beneden naar het tabblad "Lenscorrecties". Zorg ervoor dat u het vakje controleert op "Verwijder chromatische aberratie" en schakel "profielcorrecties in" in. " Dit corrigeert automatisch lensvervorming en vigneting, waardoor u een schoner startpunt krijgt.
* witbalans (kleurtemperatuur):
* Doel: Corrigeert de algehele kleurcast van de afbeelding, waardoor blanken wit lijken.
* Tool: "Temp" (temperatuur) en "tint" schuifregelaars in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Gebruik het gereedschap "Eyedropper" om op een neutraal grijs gebied in de afbeelding te klikken (als er een bestaat).
* Pas de "temp" en "tint" schuifregelaars handmatig aan totdat de kleuren er natuurlijk uitzien. Verplaats de schuifregelaar "temp" naar blauw voor koelere tonen of naar geel voor warmere tonen. Pas "tint" aan op groen of magenta om kleurafdelingen te compenseren.
* Vertrouw op je oog! Wat er goed uitziet, is het belangrijkste.
* belichting:
* Doel: Regelt de algehele helderheid van het beeld.
* Tool: "Blootstelling" schuifregelaar in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Streef naar een goed blootgesteld gezicht. Pas de schuifregelaar aan totdat de huidtinten er natuurlijk uitzien en de hoogtepunten niet worden opgeblazen (volledig wit zonder detail). Gebruik het histogram (de grafiek rechtsboven) als een gids.
* Contrast:
* Doel: Past het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Tool: "Contrast" schuifregelaar in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Verhoog het contrast voor een meer dramatische uitstraling, verminder het voor een zachtere look. Begin met een kleine aanpassing en kijk hoe dit het algehele beeld beïnvloedt. Vaak is een kleine bult in contrast gunstig.
* Hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten:
* Doel: Betaal het tonale bereik van de afbeelding.
* Tools: "Hoogtepunten", "Shadows", "Whites" en "Blacks" schuiven in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Hoogtepunten: Herstel details in geblazen hoogtepunten (bijvoorbeeld verminder de schuifregelaar om details terug te brengen in een heldere hemel of voorhoofd).
* schaduwen: Herstel donkere gebieden om details te onthullen (bijvoorbeeld de schuifregelaar verhoogt om schaduwen in het haar of onder de ogen te tillen).
* wit: Pas de helderste punten in de afbeelding aan.
* zwarten: Pas de donkerste punten in de afbeelding aan.
* Houd alt/optie vast tijdens het aanpassen van blanken en zwarten: Dit laat je zien wanneer je hoogtepunten knipt (ze volledig wit worden) of het knippen van schaduwen (ze volledig zwart worden), die je over het algemeen wilt vermijden tenzij het opzettelijk is.
* Duidelijkheid:
* Doel: Voegt of vermindert het midden-tone contrast en textuur toe. Gebruik over het algemeen met zorg voor portretten.
* Tool: "Clarity" schuifregelaar in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Voor portretten kan over het algemeen een * lichte * vermindering van de duidelijkheid de huid verzachten, waardoor het er meer vleiend uitziet. Pas op dat u het echter niet overdrijft, anders zal het beeld er onnatuurlijk uitzien. Begin met een waarde rond -5 tot -10.
* Dehaze:
* Doel: Verwijdert of voegt sfeervolle waas toe. Kan ook het contrast en verzadiging verbeteren.
* Tool: "Dehaze" schuifregelaar in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Een * zeer * subtiele toename van dehaze kan soms een vleugje knapperigheid toevoegen, maar vermijd het in het algemeen zwaar op portretten te gebruiken, omdat het textuur en rimpels kan verbeteren.
* Vibrantie en verzadiging:
* Doel: Pas de intensiteit van de kleuren in de afbeelding aan.
* Tools: "Vibrance" en "Saturation" schuiven in het basispaneel.
* hoe u zich kunt aanpassen:
* Vibrantie: Past de intensiteit van de * minder verzadigde * kleuren aan, waardoor ze knallen zonder oververzadigende reeds levendige kleuren. Dit is meestal de betere optie voor portretten.
* Verzadiging: Past de intensiteit van * alle * kleuren aan, wat gemakkelijk kan leiden tot een onnatuurlijke look.
* Over het algemeen kan een kleine toename van de levendigheid nuttig zijn, maar vermijd het niet te ver pushen van verzadiging.
Stap 3:gerichte aanpassingen (verfijning)
* De aanpassingsborstel (lokale aanpassingen):
* Doel: Pas aanpassingen toe op specifieke delen van de afbeelding. Dit is essentieel voor het bewerken van portretten.
* hoe te gebruiken:
1. Selecteer het gereedschap Stelborstel (het penseelpictogram).
2. Pas de penseelinstellingen aan:
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan om overeen te komen met het gebied dat u wilt beïnvloeden. Gebruik de Bracket -toetsen ([en]) om snel de grootte te wijzigen.
* veer: Regelt de zachtheid van de borstelrand. Een hogere veer creëert een soepelere overgang. Gebruik over het algemeen een hoge veer voor portretwerk.
* Flow: Regelt de snelheid waarmee de aanpassing wordt toegepast. Een lagere stroom zorgt voor geleidelijke toepassing.
* Dichtheid: Regelt de maximale hoeveelheid van de aanpassing die kan worden toegepast.
* Automasker: Dit is een fantastisch hulpmiddel! Het probeert randen te detecteren, zodat uw borstelstreken binnen de grenzen van het gebied waarop u schildert, blijven. Het werkt het beste op gebieden met goed gedefinieerde randen.
3. Pas de schuifregelaars aan:blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, duidelijkheid, verzadiging, enz. Deze schuifregelaars werken net als die in het basispaneel, maar ze beïnvloeden alleen het gebied dat u borstelt.
4. Borstel over het gebied dat u wilt aanpassen.
5. Klik op "Nieuw" bovenaan het paneel om een nieuwe aanpassing te maken.
* radiaal filter (afgestudeerde aanpassingen):
* Doel: Past aanpassingen geleidelijk toe binnen een cirkelvormig of elliptisch gebied. Geweldig voor het toevoegen van subtiele vignetten of het vestigen van de aandacht op het onderwerp.
* hoe te gebruiken:
1. Selecteer het radiale filtergereedschap (het cirkel/ellips -pictogram).
2. Drag slepen om een cirkel of ellips te maken over het gebied dat u wilt beïnvloeden.
3. Pas de schuifregelaars aan:blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, helderheid, verzadiging, enz.
4. Keer het masker om (controleer het vakje "Kind") als u de * buiten * van de cirkel/ellips wilt beïnvloeden in plaats van de binnenkant.
5. Pas de veer aan om de overgang te regelen.
* Afgestudeerd filter (lineaire gradiënten):
* Doel: Past aanpassingen geleidelijk toe langs een lineaire gradiënt. Handig voor het aanpassen van luchten of het toevoegen van diepte aan achtergronden. Minder gebruikelijk voor directe portretaanpassingen, maar kan nuttig zijn voor omgevingsportretten.
* hoe te gebruiken: Vergelijkbaar met het radiale filter, maar u sleept om een lineaire gradiënt te maken in plaats van een cirkel/ellips.
Gemeenschappelijke gerichte aanpassingen voor portretten:
* Gladde huid:
* techniek: Gebruik de aanpassingsborstel. Maak een nieuwe borstel. Verminder "duidelijkheid" (ongeveer -10 tot -20), verminder "textuur" (ongeveer -10 tot -20) en * en * enigszins * verhoogt "gladheid" (in Lightroom -wolk). Borstel voorzichtig over de huid en vermijd randen, ogen, lippen en haar. * Overdrijf het niet!* Het doel is om de huid te verzachten, niet plastic te laten lijken. Verminder ook "scherpte" enigszins, met behulp van de toegewijde scherpte schuifregelaar onder de schuifregelaars die u al gebruikt.
* Alternatief: Gebruik een negatieve "textuur" -aanpassing, maar dit kan de huid er soms plat uitzien.
* belangrijk: Zoom in op 1:1 (100%) om ervoor te zorgen dat u geen details overdreven vervaagt.
* Oogverbetering:
* techniek: Gebruik de aanpassingsborstel. Maak een nieuwe borstel. Verhoog "blootstelling" enigszins (ongeveer +0,10 tot +0,25), verhoog "contrast" enigszins (ongeveer +5 tot +10) en verhoog "Clarity" iets (ongeveer +5 tot +10). Borstel over de iris van de ogen. Je kunt ook de "verzadiging" enigszins verhogen om de oogkleur te laten knallen, maar pas op dat je er niet onnatuurlijk uitziet. Het toevoegen van een beetje slijpen aan de ogen kan ook helpen.
* Lipverbetering:
* techniek: Gebruik de aanpassingsborstel. Maak een nieuwe borstel. Verhoog "verzadiging" enigszins (rond +5 tot +15) en verhoog "blootstelling" enigszins (ongeveer +0,10 tot +0,25). Je kunt ook de schuifregelaar "temp" enigszins aanpassen om de lippen warmer of koeler te laten lijken.
* Alternatief: U kunt ook selectief de "duidelijkheid" verhogen om liplijnen te definiëren, maar spaarzaam gebruiken.
* Dodge and Burn (Subtle Light Manipulation):
* Doel: Licht (ontwijk) en donkerder (verbrand) specifieke gebieden om het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.
* techniek: Gebruik de aanpassingsborstel.
* Dodge: Maak een nieuwe borstel met een * zeer * lichte toename van "belichting" (ongeveer +0,10 tot +0.20). Borstel over gebieden die u wilt benadrukken, zoals de jukbeenderen, brug van de neus en wenkbrauwen.
* Burn: Maak een nieuwe borstel met een * zeer * lichte afname van "blootstelling" (ongeveer -0,10 tot -0.20). Borstel onder de jukbeenderen, langs de kaaklijn en in de schaduwen van het gezicht om diepte te creëren.
* belangrijk: Deze techniek vereist een delicate aanraking. Bouw het effect geleidelijk op en vermijd harde lijnen.
Stap 4:Kleurclassificatie (stileren)
* HSL/kleurpaneel:
* Doel: Pas de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren aan.
* hoe te gebruiken:
1. Selecteer het paneel "HSL/kleur".
2. Kies de kleur die u wilt aanpassen (bijv. "Oranje" voor huidtinten, "geel" voor hoogtepunten).
3. Pas de "tint" aan, "verzadiging" en "luminance" schuifregelaars.
* tint: Verandert de kleur zelf (bijvoorbeeld sinaasappel verschuiven naar rood of geel).
* Verzadiging: Past de intensiteit van de kleur aan.
* Luminance: Past de helderheid van de kleur aan.
* Portrettoepassingen:
* Huidtonen: Pas de "oranje" tint en verzadiging aan om huidtinten te verfijnen. Pas op dat ze er niet onnatuurlijk uitzien. Het aanpassen van "luminantie" kan de huid opfleuren of donkerder maken.
* Oogkleur: Pas de tint en verzadiging van de oogkleur aan om deze te verbeteren.
* Algemeen kleurenpalet: Gebruik het HSL -paneel om een consistent kleurenpalet voor de hele afbeelding te maken.
* kleurpaneel (gesplitst tonen - meer geavanceerd):
* Doel: Voegt verschillende kleuren toe aan de hoogtepunten en schaduwen van de afbeelding. Dit is een krachtig hulpmiddel voor het creëren van gestileerde looks.
* hoe te gebruiken:
1. Selecteer het paneel "Kleurafstand".
2. Kies een kleur voor de "Midtones", "Highlights" en "Shadows." U kunt een kleur selecteren door op het kleurenwiel te klikken.
3. Pas de schuifregelaar "verzadiging" aan om de intensiteit van de kleur te regelen.
4. Pas de schuifregelaar "luminantie" aan om de helderheid van de kleur in schaduwen te regelen.
5. Pas de schuifregelaar "Blending" aan om het mengen van het hoogtepunt en de schaduwkleuren te regelen.
6. Pas de schuifregelaar "Balans" aan om de hoogtepunten of schaduwen te bevoordelen.
* Portrettoepassingen:
* Warme hoogtepunten/koele schaduwen: Een klassieke combinatie voor een filmische look.
* Subtiele toning: Voeg een zeer subtiele kleur toe aan de hoogtepunten en schaduwen om een specifieke stemming te creëren.
* Monochrome: Gebruik het kleurenafnamepaneel om een unieke monochrome look te maken door vergelijkbare tinten te selecteren voor hoogtepunten en schaduwen.
Stap 5:Slijpen en geluidsreductie (afwerkende aanraking)
* Slijpen:
* Doel: Voegt details en knapperigheid toe aan de afbeelding.
* Tool: "Slijpen" -paneel in het gedeelte "Detail".
* Instellingen:
* Bedrag: Regelt de hoeveelheid slijpen. Begin met een lage waarde (ongeveer 20-40) en verhoog deze geleidelijk.
* straal: Regelt de grootte van het gebied dat wordt geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen.
* maskeren: Voorkomt dat slijpen wordt aangebracht op gladde gebieden zoals de huid. Houd ALT/optie vast terwijl u de schuifregelaar "maskeren" aanpast om te zien welke gebieden worden gemaskeerd. U wilt huidtinten beschermen tegen overdekte.
* belangrijk: Over-sharpening kan ongewenste artefacten creëren en de huidtextuur accentueren.
* Ruisreductie:
* Doel: Vermindert graan of ruis in de afbeelding, vooral in schaduwen.
* Tool: Paneel "Ruisreductie" in het gedeelte "Detail".
* Instellingen:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Begin met een lage waarde en verhoog deze geleidelijk.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken).
* detail: Past de hoeveelheid gedetailleerde aangenomen gedetailleerde wanneer geluidsreductie wordt toegepast.
* Contrast: Past het contrast van de geluidsreductie aan.
* belangrijk: Het overdragen van ruisonderdrukking kan het beeld er zacht uitzien en er niet in detail uitzien.
Stap 6:opslaan en exporteren
1. Sla uw instellingen op: Lightroom slaat automatisch uw aanpassingen op, maar het is een goede gewoonte om een voorinstelling voor uw favoriete instellingen te maken. Ga naar ontwikkelen> nieuwe preset.
2. Exporteer uw foto: Klik op "Bestand"> "Exporteren."
3. Instellingen exporteren:
* Kies een locatie: Selecteer de map waar u de geëxporteerde afbeelding wilt opslaan.
* Bestandsnaamgeving: Kies een beschrijvende bestandsnaam.
* bestandsindeling:
* jpeg: Het meest gebruikelijk voor web- en algemeen gebruik.
* tiff: Voor printen van hoge kwaliteit.
* origineel: Exporteer het originele RAW -bestand (zelden nodig).
* kleurruimte: SRGB is de standaard voor web en de meeste afdrukken.
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Als u de afbeelding moet wijzigen, vink dan dit vakje aan en voer de gewenste afmetingen in.
* resolutie: 300 dpi voor afdrukken, 72 dpi voor web.
* Slijper voor: Kies "scherm" voor web of "mat papier" of "glanzend papier" voor afdrukken.
* kwaliteit (jpeg): Stel de kwaliteitsschuifregelaar in op een hoge waarde (80-100) voor de beste resultaten.
tips en trucs:
* Gebruik voor/na weergaven: Druk op de "\" -toets om te schakelen tussen de vóór en na weergaven om de impact van uw aanpassingen te zien.
* voorinstellingen maken: Bewaar uw favoriete instellingen als voorinstellingen om uw workflow te versnellen.
* Gebruik toetsenbord snelkoppelingen: Leer sneltoetsen om Lightroom efficiënter te navigeren.
* Bekijk tutorials: Er zijn talloze gratis en betaalde tutorials online beschikbaar.
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren en te vinden wat het beste voor u werkt.
* Niet te veel bewerken: Een natuurlijk uitziend portret is vaak aantrekkelijker dan een zwaar bewerkte. Subtiliteit is de sleutel!
* Overweeg bijsnijden: Een goed gecruist portret kan een groot verschil maken. Gebruik het gewasgereedschap om de samenstelling te verbeteren en afleidende elementen te verwijderen. Het "regel van derden" raster kan nuttig zijn.
* Let op het histogram: Het histogram toont het tonale bereik van uw afbeelding. Gebruik het als een gids om te voorkomen dat hoogtepunten of schaduwen knippen.
* Meer informatie over kleurtheorie: Een basiskennis van de kleurtheorie kan u helpen betere beslissingen te nemen over kleurafname.
* Let op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel, dus zorg ervoor dat ze scherp en goed verlicht zijn.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretten bewerken als een professional in Lightroom. Succes!