i. Inzicht in de basisprincipes
* Lightroom's ontwikkelmodule: Maak je comfortabel met de bedieningselementen. Verken elke schuifregelaar en begrijp hoe deze het beeld beïnvloedt.
* beeldkenmerken: Herken hoe verschillende afbeeldingen op dezelfde instellingen reageren. Factoren zoals verlichting, huidtint en onderwerpkleding zullen allemaal het eindresultaat beïnvloeden.
* Kleurtheorie: Een basiskennis van de kleurtheorie helpt bij het creëren van visueel aantrekkelijke en harmonieuze presets. Overweeg de relaties tussen kleuren en hun impact op de stemming.
ii. Het plannen van uw vooraf ingestelde
* Definieer uw stijl: Voor welke esthetiek ga je? Wil je een vintage look, een levendig en modern gevoel, een humeurige en niet -verzadigde toon, of iets anders?
* Identificeer uw doelafbeeldingen: Denk na over de soorten portretten die je meestal fotografeert (bijv. Outdoor Natural Light, Studio Portraits, binnen met kunstlicht). Dit helpt u om de vooraf ingestelde op een specifiek scenario aan te passen.
* Kies een startpunt: U kunt beginnen met een Lightroom -standaardvoorinstelling, een andere vooraf ingestelde die u leuk vindt, of een volledig onaangeroerde afbeelding. Vanaf opnieuw beginnen geeft u de meeste controle.
iii. Belangrijkste aanpassingen in Lightroom
Hier is een uitsplitsing van de essentiële aanpassingen en hoe ze creatief kunnen worden gebruikt voor portretvoorinstellingen:
* basispaneel:
* temperatuur en tint: Controleer de algehele kleurencast. Warme tonen (hogere temperatuur) creëren vaak een geruststellend gevoel, terwijl koelere tonen dramatischer kunnen zijn. Tint past de balans aan tussen groen en magenta.
* belichting: Pas de algehele helderheid aan. Pas op dat u niet overbelicht bent (hoogtepunten uitblazen) of onderbelicht (verlies schaduwdetail).
* Contrast: Beïnvloedt het verschil tussen de lichtste en donkerste gebieden. Hoger contrast creëert een brutaler uiterlijk, terwijl lager contrast het beeld verzacht.
* Hoogtepunten: Herstel details in heldere gebieden (zoals huid of lucht).
* schaduwen: Onthul detail in donkere gebieden.
* blanken en zwarten: Betaal de uitersten van het tonale bereik. Gebruik deze zorgvuldig om punch toe te voegen of een meer gedempte look te creëren.
* aanwezigheid (duidelijkheid, vibrantie, verzadiging):
* Duidelijkheid: Voegt definitie toe aan Midtones. Gebruik het spaarzaam op portretten, omdat te veel duidelijkheid de huidtextuur kan accentueren. Negatieve helderheid verzacht het beeld.
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren, waardoor ze levendiger zijn zonder oververzadigde reeds verzadigde kleuren (zoals huidtinten).
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren gelijk. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het snel kan leiden tot onnatuurlijk ogende huid.
* tooncurve: Hier kun je subtiele maar krachtige toonverschuivingen creëren.
* puntcurve: Pas het algemene contrast aan door een S-curve (meer contrast) of een omgekeerde S-curve (minder contrast) te creëren.
* kanaalspecifieke curven: Pas de rode, groene en blauwe kanalen onafhankelijk aan om kleurverschuivingen en unieke tonen te creëren. Het tillen van het rode kanaal in de schaduw kan bijvoorbeeld een warm, vintage gevoel toevoegen.
* HSL / kleurpaneel: Biedt gedetailleerde controle over individuele kleuren.
* tint: Verschuift de kleur zelf (bijvoorbeeld waardoor rood meer oranje of blues meer cyaan wordt).
* Verzadiging: Past de intensiteit van individuele kleuren aan.
* Luminance: Past de helderheid van individuele kleuren aan. Dit is vooral handig voor huidtinten. Het verhogen van de luminantie van sinaasappel kan bijvoorbeeld de huid opvrolijken.
* Kleurafstand: Hiermee kunt u kleurencasts toevoegen aan schaduwen, middentonen en hoogtepunten afzonderlijk. Experimenteer met complementaire kleuren of subtiele tonale verschuivingen.
* Detailpaneel:
* Slijpen: Voeg scherpte toe aan de afbeelding, maar vermijd overdekte, wat ongewenste artefacten kan creëren. Gebruik maskering om slijpen selectief aan te brengen (bijvoorbeeld alleen op ogen).
* Ruisreductie: Verminder ruis in de afbeelding, vooral in schaduwen. Pas op dat u de afbeelding niet overgrendt, wat kan leiden tot een verlies van detail. Kleurruisreductie is vooral belangrijk.
* Lenscorrecties:
* Profielcorrecties inschakelen: Automatisch corrigeren lensvervorming en vignetting.
* Verwijder chromatische aberratie: Verminder de kleurranden rond randen.
* transformeren: Correcte perspectiefkwesties.
* effecten:
* graan: Voeg een filmachtige textuur toe aan de afbeelding. Gebruik spaarzaam.
* vignetting: Maak de randen van de afbeelding donkerder of verlicht om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
iv. Creatieve technieken en ideeën
* vintage/filmlook:
* Lager contrast.
* Voeg graan toe.
* Gebruik warme tonen (verhoog de temperatuur).
* Enigszins desaturate kleuren.
* Til de zwarten op in de tooncurve.
* Voeg een licht vignet toe.
* Matte look:
* Lager contrast.
* Til de zwarten aanzienlijk op in de tooncurve.
* Voeg een vleugje negatieve duidelijkheid toe.
* High-Key (Bright &Airy):
* Blootstelling verhogen.
* Verzachtingshoogtepunten.
* Lager contrast enigszins.
* Houd kleuren schoon en levendig.
* humeurig/donker:
* Blootstelling verminderen.
* Verhoog contrast.
* Desaturate kleuren.
* Die de schaduwen verdiepen.
* b &w (zwart en wit):
* Converteer naar zwart -wit met behulp van de B&W Mixer.
* Pas individuele kleurschuifjes aan om het tonale bereik van het zwart -witte beeld te regelen.
* Experimenteer met split -tonen om subtiele kleurencasts toe te voegen aan hoogtepunten en schaduwen.
* Aanpassingen van de huidtint:
* Focus op oranje en geel in het HSL -paneel.
* Pas de luminantie aan om de huid op te helderen of donkerder te maken.
* Pas de verzadiging aan om de intensiteit van huidtinten te regelen.
* Wees subtiel! Overbewerkte huid ziet er onnatuurlijk uit.
* kleur knalt:
* Verhoog selectief de verzadiging van een of twee kleuren (bijvoorbeeld blauw voor ogen, rood voor lippen).
* Desaturate andere kleuren om de gekozen kleuren te laten opvallen.
v. Het creëren en opslaan van uw voorinstelling
1. Pas uw afbeelding aan: Bewerk een foto naar wens, experimenteren met de technieken en ideeën hierboven.
2. Opslaan uw preset:
* Ga naar de ontwikkelmodule.
* Klik in het presetspaneel (linkerkant) op het pictogram "+".
* Kies "Preset maken."
* Geef uw preset een beschrijvende naam (bijv. "VintagePorTrait", "Highkey_outdoor," "Moodyb &W").
* Kies welke instellingen in de vooraf ingestelde op te nemen. Het is over het algemeen een goed idee om "witbalans" en "transformatie" uit te schakelen (tenzij u wilt dat deze specifieke correcties op alle afbeeldingen worden toegepast).
* Klik op "Maken."
vi. Testen en verfijnen
* Pas de voorinstelling toe op verschillende afbeeldingen: Dit is cruciaal! Zie hoe de preset eruit ziet op verschillende huidtinten, lichtomstandigheden en onderwerpen.
* Aanpassingen maken: Als de preset niet perfect werkt op elke afbeelding, wees dan niet bang om hem aan te passen. U kunt de individuele instellingen in de ontwikkelmodule aanpassen na het toepassen van de vooraf ingestelde.
* herhaald: Blijf uw presets verfijnen op basis van uw ervaring. Hoe meer je ze gebruikt, hoe beter je zult hun sterke en zwakke punten begrijpen.
vii. Tips voor succes
* Wees subtiel: Begin met kleine aanpassingen en verhoog geleidelijk de intensiteit totdat u de gewenste look bereikt. Overbewerkte beelden zijn zelden aantrekkelijk.
* Focus op huidtinten: Let goed op de huidtinten. Ze zijn vaak het meest kritieke aspect van een portret.
* Gebruik selectieve aanpassingen: Gebruik de aanpassingsborstel, het radiale filter en het afgestudeerd filter om specifieke gebieden van de afbeelding te richten.
* Niet te sharpen: Slijpen kan de details verbeteren, maar over-sharpening creëert ongewenste artefacten.
* minder is vaak meer: Een goede preset verbetert de natuurlijke schoonheid van het beeld zonder het volledig te veranderen.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. Dat is hoe je je unieke stijl ontdekt.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer de stijlen van fotografen die u bewondert en probeer hun uiterlijk opnieuw te maken met uw eigen voorinstellingen.
* Maak een back -up van uw voorinstellingen: Back -up van uw Lightroom -catalogus en presets regelmatig om te voorkomen dat u ze verliest.
* Overweeg om uw voorinstellingen te verkopen: Nadat u een verzameling presets van hoge kwaliteit hebt ontwikkeld, kunt u overwegen ze online te verkopen.
viii. Geavanceerde overwegingen
* Camerakalibratie: Experimenteer met het camerakalibratiepaneel om de basiskleurweergave van uw camera aan te passen. Dit kan handig zijn voor het creëren van een consistente look over verschillende camera's of voor het nabootsen van het uiterlijk van filmvoorraden.
* Procesversie: Let op de procesversie die uw Lightroom gebruikt (gevonden in het camerakalibratiepaneel). Oudere procesversies kunnen bepaalde aanpassingen anders maken.
* Workflow -integratie: Denk na over hoe uw voorinstellingen in uw algehele workflow passen. Wilt u ze als uitgangspunt toepassen en vervolgens verdere aanpassingen maken, of wilt u dat ze een oplossing met één klik zijn?
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u creatieve en unieke Lightroom ontwikkelen die voorinstellingen ontwikkelen die uw portretfotografie zullen verbeteren en u helpen een afzonderlijke visuele stijl te ontwikkelen. Vergeet niet om te oefenen, experimenteren en vooral, veel plezier!