Voordat u begint:voorbereiding
1. Importeer uw foto's: Uiteraard moet je je foto's eerst in Lightroom krijgen! Gebruik de knop "Importeren", kies uw bronmap en selecteer de foto's die u wilt bewerken. Kies geschikte importinstellingen (bijvoorbeeld, voeg trefwoorden toe, pas een vooraf ingesteld toe voor initiële correctie als u wilt).
2. Culling (optioneel maar aanbevolen): Ga door uw geïmporteerde foto's en selecteer de beste. Gebruik het vlaggen (p - gekozen, x - afgewezen) of sterrensysteem om keepers en afwijzingen te identificeren. Dit bespaart u tijd door alleen de waardevolle afbeeldingen te bewerken.
i. Basic globale aanpassingen (die het hele beeld beïnvloeden)
Deze aanpassingen creëren een solide basis voor uw portret.
1. Profielcorrectie:
* Ga naar de module "Ontwikkelen".
* Controleer in het paneel "Lenscorrecties" "Verwijder de chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen." Lightroom zal automatisch uw lens detecteren en correcties toepassen voor vervorming, vigneting en chromatische aberratie. Dit resulteert vaak in een schoner, nauwkeuriger beeld.
2. Witbalans:
* doel: Bereik nauwkeurige en aangename huidtinten en kleuren door het beeld.
* Tools: "WB" (White Balance) Dropdown, "Temp" (temperatuur) Slider, "Tint" Slider.
* workflow:
* Auto: Probeer eerst de "auto" witbalans. Soms werkt het verrassend goed.
* voorinstellingen: Gebruik het vervolgkeuzemenu voor presets zoals "as shot" (gebruikt de instelling van de camera), "Daylight", "Cloudy", "Shade", "Tungsten" en "Fluorescent." Kies degene die het meest overeenkomt met de lichtomstandigheden.
* Eyedropper -gereedschap (kleurenkiezer): Klik op het gereedschap Eyedropper en proef een neutraal grijs of wit gebied in uw foto (als er een bestaat). Dit vertelt Lightroom wat * moet zijn * neutraal, en het past de witbalans dienovereenkomstig aan. Wees voorzichtig! Het bemonsteren van het verkeerde gebied kan leiden tot onjuiste kleuren.
* Handmatige aanpassing: Gebruik de "temp" (blauw-tot-gele) en "tint" (groen-naar-magenta) schuifregelaars om de witbalans te verfijnen. Pas aan totdat huidtinten er natuurlijk uitzien en de algehele kleurbalans aangenaam is. Huidtonen mogen niet te rood, te geel, te groen of te blauw lijken.
3. belichting:
* doel: Corrigeer de algehele helderheid van het beeld.
* Tool: "Blootstelling" schuifregelaar.
* workflow: Pas de schuifregelaar aan totdat het onderwerp correct is blootgesteld. Besteed aandacht aan het histogram om te voorkomen dat knippen van hoogtepunten (gebieden die volledig wit zijn en geen details hebben) of schaduwen (gebieden die volledig zwart zijn en geen detail hebben). Enigszins overbelichting (vooral met RAW -bestanden) kan later worden hersteld.
4. Contrast:
* doel: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Tool: "Contrast" schuifregelaar.
* workflow:
* Verhoog contrast om meer definitie en punch toe te voegen aan de afbeelding.
* Verminder contrast om het beeld plat te maken en een zachtere look te creëren.
5. Hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten:
* doel: Betaal het tonale bereik en herstel detail in hoogtepunten en schaduwen.
* Tools: Schuifregelaars voor "Hoogtepunten", "Shadows", "Whites" en "Blacks."
* workflow:
* Hoogtepunten: Lager om details te herstellen in overbelichte gebieden zoals huidhoogtepunten of heldere achtergronden.
* schaduwen: Hog om donkere gebieden op te fleuren en onthulden verborgen details in schaduwen.
* wit: Pas de helderste punten in de afbeelding aan. Verhoog zorgvuldig totdat u een * klein * stukje knippen ziet (gebruik de knipindicatoren in het histogram - druk op "J"). Dan een beetje terugtrekken.
* zwarten: Pas de donkerste punten in de afbeelding aan. Zorgvuldig afnemen totdat je een * klein * stukje van knippen in de schaduwen ziet. Dan een beetje terugtrekken.
6. aanwezigheid (textuur, helderheid, dehaze, vibrantie, verzadiging):
* doel: Pas de algehele uitstraling van de afbeelding aan, voeg details en kleurintensiteit toe.
* Tools: Schuifregelaars voor "textuur", "Clarity", "Dehaze," "Vibrance" en "Saturation."
* workflow:
* textuur: Voegt of vermindert een fijne details toe. Over het algemeen kan een lichte toename gunstig zijn, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, vooral op de huid. Een negatieve textuurwaarde zal de huid verzachten.
* Duidelijkheid: Voegt of vermindert het midden van het contrast. Kan de afbeelding scherper of zachter laten lijken. Gebruik spaarzaam, want teveel kan er hard uitzien. Voor portretten kan een lichte afname vaak de huid verzachten.
* Dehaze: Verwijdert of voegt sfeervolle waas toe. Handig voor buitenportretten. Een kleine hoeveelheid kan drama toevoegen, terwijl een negatieve waarde een dromerig effect kan creëren.
* Vibrantie: Past de intensiteit van de meer gedempte kleuren aan. Over het algemeen de voorkeur boven "verzadiging" voor portretten, omdat het minder kans is op oververzadigende huidtinten.
* Verzadiging: Past de intensiteit van alle kleuren gelijk aan. Gebruik met voorzichtigheid, omdat dit gemakkelijk kan leiden tot onnatuurlijk ogende huidtinten.
ii. Gerichte aanpassingen (die specifieke gebieden beïnvloeden)
Met deze aanpassingen kunt u specifieke delen van uw portret verfijnen, gericht op het gezicht, de ogen en andere gebieden van het onderwerp.
1. Spotverwijdering:
* doel: Verwijder vlekken, zwerfharen, stofvlekken en andere afleidingen.
* Tool: De tool "Spot Removal" (ziet eruit als een verband).
* workflow:
* Selecteer de modus "Heal" of "kloon". "Heal" combineert het gecorrigeerde gebied met de omliggende pixels, terwijl "Clone" het brongebied direct kopieert. "Heal" is meestal beter voor de huid.
* Pas de grootte van de borstel aan die overeenkomen met de grootte van de plek.
* Klik op de plek die u wilt verwijderen. Lightroom kiest automatisch een brongebied om uit te proeven.
* Pas indien nodig het brongebied aan door de tweede cirkel te slepen. Kies een gebied met een vergelijkbare textuur en toon als het gebied dat u corrigeert.
* Verfijn de instellingen "opaciteit" en "veren" indien nodig voor een naadloze mix.
2. Aanpassingsborstel:
* doel: Maak selectieve aanpassingen aan specifieke gebieden van de afbeelding.
* Tool: De "aanpassingsborstel" (ziet eruit als een penseel).
* gemeenschappelijk gebruik voor portretten:
* verzacht de huid: Verminder "duidelijkheid", "textuur", en mogelijk "scherpte" op de huid (het vermijden van ogen, lippen en haar). Verhoog "gladheid".
* Dodge and Burn: Lichten (ontwijken) of donkerder (verbrand) gebieden om het gezicht te beeldhouwen. Verlicht onder de ogen, op de jukbeenderen en op de brug van de neus. Verduister langs de kaaklijn en onder de kin.
* Verbeter de ogen: Verhoog iets "blootstelling", "contrast", "Duidelijkheid" en "verzadiging" op de ogen om ze te laten knallen. U kunt ook de "hoogtepunten" enigszins vergroten om een schittering toe te voegen. Voeg een lichte vleugje warmte toe.
* tanden opfleuren: Geef de tanden zorgvuldig op. Verminder "verzadiging" iets om elke gele tint te verwijderen. Zijn * heel * subtiel; Overhellige tanden zien er onnatuurlijk uit.
* Lippen aanpassen: Verhoog "verzadiging" en "duidelijkheid" enigszins om de lipkleur en -definitie te verbeteren.
* Haar scherpen: Voeg "scherpte" en "textuur" toe aan het haar.
* workflow:
* Selecteer het gereedschap "Aanpassingsborstel".
* Pas de borstelgrootte, veer en stroom aan (stroom regelt hoe snel het effect wordt toegepast).
* Pas de schuifregelaars aan voor het gewenste effect (bijv. "Blootstelling", "contrast", "duidelijkheid", "verzadiging", "scherpte", enz.).
* Verf over het gebied dat u wilt aanpassen.
* Gebruik de toetsen "[]" om de borstelgrootte te verhogen of te verminderen, verschuiving+ "[" of "]" voor veren.
* Houd de "alt" (Windows) of "Option" (Mac) -toets ingedrukt om de borstel tijdelijk in een gum te veranderen en het effect te verwijderen uit gebieden waar u het niet wilt.
* Maak meerdere aanpassingsborstels met verschillende instellingen voor verschillende gebieden.
* "Show Edit Pins" Hiermee kunt u zien waar u borstelstreken hebt gemaakt.
3. Radiaal filter:
* doel: Pas aanpassingen toe op een cirkelvormig of elliptisch gebied van de afbeelding.
* Tool: Het "radiale filter" (ziet eruit als een cirkel).
* gemeenschappelijk gebruik voor portretten:
* vignetting: Maak een subtiel vignet om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken. Gebruik een negatieve "belichting" -waarde en veer de randen. Controleer het vakje "Invert" om alles te verduisteren * behalve * de binnenkant van de ellips.
* Selectieve slijpen: Scherp het gezicht van het onderwerp terwijl de achtergrond zachter wordt.
* Licht toevoegen: Gebruik een licht verhoogde "blootstelling" en "temperatuur" -waarde in het radiale filter om een lichtbron te simuleren.
* workflow:
* Selecteer het gereedschap "Radiaal filter".
* Klik en sleep om een ellips te maken over het gebied dat u wilt aanpassen.
* Pas de schuifregelaars aan voor het gewenste effect.
* Controleer het vakje "Invert" om het effect toe te passen op alles * buiten * de ellips.
* Pas de grootte, vorm en positie van de ellips aan.
4. Gradueerderfilter:
* doel: Pas aanpassingen toe op een gradiëntgebied van de afbeelding.
* Tool: Het "Gradueer Filter" (ziet eruit als een rechthoek).
* gemeenschappelijk gebruik voor portretten:
* het donkerder maken van de lucht: Duister de lucht in buitenportretten.
* Een gradiënteffect creëren: Voeg een subtiele kleurgradiënt toe aan de afbeelding.
* Blootstelling aan balanceren: Pas de blootstelling aan in een landschapsinstelling.
* workflow:
* Selecteer het gereedschap "Gradueer filter".
* Klik en sleep om een gradiënt te maken over het gebied dat u wilt aanpassen.
* Pas de schuifregelaars aan voor het gewenste effect.
* Pas de positie, hoek en lengte van de gradiënt aan.
iii. Kleurafstand (optioneel, maar belangrijk voor stijl)
Kleurafstort is een meer geavanceerde techniek die wordt gebruikt om een specifieke stemming en esthetiek te creëren.
1. Paneel voor kleurengradatie: Gelegen in de module "Ontwikkelen".
2. wielen: Pas de kleurbalans aan in de schaduwen, middentonen en hoogtepunten afzonderlijk. Klik en sleep op de wielen om een kleur te selecteren. Pas de "Blending" en "Balance" schuifregelaars aan om het effect te verfijnen.
3. Globale aanpassingen: Ook binnen het kleurpaneel, globale tint, verzadiging en luminantieregeling.
4. Beste practices:
* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf het niet! Subtiele kleurenafname is vaak effectiever dan dramatische veranderingen.
* Consistentie: Ontwikkel een consistente kleurstijl om een samenhangende look in uw portfolio te creëren.
* stemming: Kies kleuren die de gewenste stemming voor je portret oproepen.
iv. Detailpaneel
1. Slijpen:
* doel: Verbeter de scherpte van het beeld.
* Tool: Sectie "Slijpen" in het paneel "Detail".
* Instellingen:
* Bedrag: Regelt de hoeveelheid aangebrachte aangebrachte slijpen.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen.
* detail: Regelt de hoeveelheid slijpen die wordt toegepast op fijne details.
* maskeren: Beschermt gebieden van het beeld tegen geslepen (bijv. Huid). Houd de "alt" (Windows) of "Option" (Mac) -toets ingedrukt terwijl u de schuifregelaar "Maskeren" aanpast om een zwart -witte weergave van de gemaskerde gebieden te zien (witte gebieden worden geslepen, zwarte gebieden worden beschermd). Maskeren helpt het slijpen van artefacten en te overschijnen van de huid te voorkomen.
* workflow:
* Zoom in tot 100% om de scherpte nauwkeurig te beoordelen.
* Pas de "hoeveelheid", "straal", "details" aan, en "maskeren" schuifregelaars totdat de afbeelding scherp is maar niet overdreven verwerkt. Houd de straal laag laag (0,5-1,5) en gebruik maskering om de huid te beschermen.
2. Ruisreductie:
* doel: Verminder ruis (korreligheid) in het beeld, vooral in schaduwen.
* Tool: Sectie "Ruisreductie" in het paneel "Detail".
* Instellingen:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid).
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken).
* detail: Regelt de hoeveelheid details bewaard tijdens ruisreductie.
* Contrast: Past het contrast aan na ruisvermindering.
* workflow:
* Zoom in tot 100% om ruis nauwkeurig te beoordelen.
* Pas de "luminantie" en "kleur" schuifregelaars aan totdat de ruis is gereduceerd tot een acceptabel niveau, maar wees voorzichtig om het beeld niet over te zien en detail te verliezen.
v. Exporteren
1. Klik op "Bestand"> "Exporteren."
2. Kies exportinstellingen:
* Locatie exporteren: Waar u het bestand wilt opslaan.
* Bestandsnaamgeving: Hoe u het bestand (s) wilt noemen.
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: JPEG (meest gebruikelijk voor web), TIFF (voor afdrukken of verder bewerken).
* Kwaliteit: 70-80 is goed voor JPEG voor web. 100 voor afdrukken of verder bewerken.
* kleurruimte: SRGB (voor web), Adobe RGB (voor afdrukken).
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Handig voor web. Kies een maximale breedte of hoogte in pixels.
* Vergroot niet: Vink dit vakje aan om te voorkomen dat Lightroom uw afbeelding opslaat.
* Uitgangsscherpen: Slijpen voor de specifieke uitgang (scherm:standaard/hoog).
3. Klik op "Exporteren."
Belangrijkste overwegingen voor portretten:
* Huidtonen: Nauwkeurige en aangename huidtinten zijn cruciaal. Let goed op de witbalans en kleurafstemmingen.
* subtiliteit: Vermijd oververwerking. Natuurlijk ogende portretten zijn vaak aantrekkelijker.
* ogen: Scherpe en heldere ogen trekken de aandacht van de kijker.
* stemming: Overweeg de algehele stemming die u wilt maken.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten.
Tips voor een natuurlijke look:
* Vermijd overmatige huidvlucht: Behoud wat huidtextuur.
* Verzadigde kleuren niet: Houd kleuren natuurlijk en evenwichtig.
* Gebruik subtiele ontwijking en verbrand: Beeld het gezicht zonder het kunstmatig te laten lijken.
* Niet te sharpen: Scherpte zou de details moeten verbeteren, geen barre randen creëren.
Onthoud: Er is geen enkele "juiste" manier om een portret te bewerken. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen totdat u een stijl vindt die u leuk vindt. Gebruik deze stappen als uitgangspunt en pas ze aan aan je eigen creatieve visie. Succes!