i. Planning en inspiratie:
1. Definieer uw stijl:
* stemming: Heb je de voorkeur aan licht en luchtig, humeurig en dramatisch, vintage, warm, cool of iets anders? Denk aan het algemene gevoel dat je wilt oproepen.
* kleurenpalet: Welke kleuren wil je benadrukken of benadrukken? Heb je de voorkeur aan natuurlijke kleuren, onverzadigde tonen, levendige tinten of specifieke kleurengraden (bijvoorbeeld groenblauw en oranje)?
* Contrast en scherpte: Houd je van hoog contrast, laag contrast, zacht, scherp of iets daartussenin?
* Voorbeelden: Vind portretten die u online of van andere fotografen bewondert. Analyseer welke aspecten je leuk vindt (verlichting, kleuren, tonen, enz.). Gebruik deze als inspiratie, niet als exacte kopieën.
2. Denk aan uw onderwerp:
* huidtint: Voorinstellingen moeten goed werken op een reeks huidtinten. Begin met je te concentreren op een paar gemeenschappelijke huidtinten die je vaak fotografeert.
* Verlichtingsomstandigheden: Denk aan de verschillende verlichtingssituaties waarin u schiet (natuurlijk licht, studiolicht, gouden uur, bewolkt, enz.). Mogelijk heeft u verschillende presets nodig voor verschillende verlichtingsscenario's.
* Onderwerpleeftijd: Overweeg of uw voorinstellingen moeten worden aangepast voor kinderen versus volwassenen (bijv. Soepelere huid op kinderen).
* genre: Portretgenres zoals schoonheid, levensstijl, headshots en omgevingsportretten kunnen verschillende bewerkingsstijlen vragen.
ii. Het bewerkingsproces (met Lightroom Classic of Lightroom CC):
1. Begin met een goede basisafbeelding:
* Kies een goed blootgestelde en gerichte onbewerkte afbeelding. Dit geeft u de meeste flexibiliteit.
* Pas basislenscorrecties (profielcorrecties) toe om vervorming en vignetting te verwijderen.
2. Basispaneel:
* Witbalans: Stel dit eerst in. Kies een preset (bijv. "As Shot", "Auto", "Daylight," Cloudy ") of gebruik het Eyedropper -tool om op een neutraal grijs gebied in de afbeelding te klikken.
* belichting: Pas aan voor de juiste helderheid. Streef naar een uitgebalanceerd histogram.
* Contrast: Verhoog voor meer drama, afname voor een zachtere look.
* Hoogtepunten: Herstel uitgeblazen hoogtepunten.
* schaduwen: Open schaduwen om details te onthullen.
* wit: Stel het witte punt in en zorg ervoor dat u geen belangrijke hoogtepunten knipt.
* zwarten: Stel het zwarte punt in en zorg ervoor dat u geen belangrijke schaduwen knipt.
* Duidelijkheid: Voeg subtiele duidelijkheid toe voor definitie, of verminder het voor een zachter, dromeriger gevoel.
* Vibrantie/verzadiging: Vibrantie heeft over het algemeen de voorkeur voor portretten omdat het gedempte kleuren verhoogt zonder oververzadigende huidtinten. Verzadiging verhoogt de intensiteit van alle kleuren gelijk.
3. tooncurve:
* Hier voegt u subtiele tonale verschuivingen en stemming toe.
* puntcurve (RGB -kanaal):
* S-curve: Verhoogt het contrast (verduistert schaduwen, tilt de hoogtepunten op).
* afgeplatte S-curve: Vermindert het contrast (helpt schaduwen op, maakt een beetje donkerder).
* lineaire curve: Neutraal (geen verandering).
* Experimenteer met verschillende punten op de curve om specifieke tonale bereiken aan te passen.
* Kanaalspecifieke curven (rood, groen, blauw):
* Deze worden gebruikt voor kleurafname.
* Als u de curve in een specifiek kanaal in de schaduw verhogen, wordt die kleur aan de schaduwen toegevoegd.
* Het verlagen van de curve in een specifiek kanaal in de hoogtepunten zal de complementaire kleur toevoegen aan de hoogtepunten. (Bijvoorbeeld, het verlagen van het blauwe kanaal in de hoogtepunten voegt geel toe).
4. HSL/kleurpaneel:
* tint: Verschuift de kleur. Subtiele aanpassingen kunnen een groot verschil maken. Experimenteer met oranje en gele tinten om huidtinten te beïnvloeden.
* Verzadiging: Past de intensiteit van kleuren aan. Wees voorzichtig om niet oververzadigd te zijn. Desaturate blues en purples in portretten soms om ongewenste kleurenafgietsels te voorkomen.
* Luminance: Past de helderheid van kleuren aan. Herder de huidtinten (oranje, geel) om ze te laten gloeien. Duistere blues in de lucht voor meer impact.
* Kleurafstand: Voeg specifieke kleurentonen toe aan de schaduwen, midtonen en hoogtepunten. Hier kunt u de "groenblauw en oranje" -look of andere specifieke kleurenpaletten bereiken.
5. Detailpaneel:
* Slijpen: Breng subtiele slijpen aan. Maskeren kan helpen om scherpen in gebieden zoals de huid te voorkomen.
* Ruisreductie: Verminder luminantie en kleurgeluid, vooral in schaduwen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld te veel kan verzachten.
6. Effectenpaneel:
* graan: Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe voor een vintage of filmachtige look.
* vignetting: Voeg een licht vignet toe om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* Dehaze: Wees heel voorzichtig met dehaze op portretten. Een kleine hoeveelheid kan punch toevoegen, maar te veel ziet er kunstmatig uit.
7. Kalibratiepaneel:
* Dit paneel wordt vaak over het hoofd gezien, maar het kan een aanzienlijke impact hebben op kleuren.
* Pas de rode, groene en blauwe primaire tinten en verzadiging aan om de algehele kleurbalans te verfijnen.
iii. Uw voorinstelling opslaan en testen:
1. Sla de voorinstelling op:
* Als je eenmaal tevreden bent met je bewerkingen, ga je naar de ontwikkelmodule.
* Klik op het pictogram "+" in het paneel Presets en kies "Preset maken."
* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam (bijv. "Warm portret - natuurlijk licht," "Moody Black &White").
* belangrijk: Kies welke instellingen in de vooraf ingestelde op te nemen. Over het algemeen moet u * niet * opnemen:
* Witbalans (omdat dit sterk varieert van beeld tot afbeelding)
* Belichting (zoals dit ook varieert)
* Lokale aanpassingen (genezing, klonen, aanpassingsborstels, gradiënten, radiale filters)
* Plaats de vooraf ingestelde in een relevante groep.
2. Test op verschillende afbeeldingen:
* Breng de vooraf ingestelde aan op verschillende portretten met verschillende huidtinten, lichtomstandigheden en onderwerpen.
* Pas de belichting, witbalans en alle lokale aanpassingen * aan * na * de vooraf ingestelde toepassen.
* Let op alle gemeenschappelijke aanpassingen die u moet maken na het toepassen van de vooraf ingestelde. Dit zal je helpen het te verfijnen.
3. Verfijn en herhaal:
* Ga op basis van uw testen terug en wijzig de vooraf ingestelde. Pas de instellingen in de ontwikkelmodule aan en klik vervolgens met de rechtermuisknop op het vooraf ingestelde in het paneel voor het presets en kies "Update met de huidige instellingen".
* Herhaal het test- en verfijningsproces totdat u tevreden bent met de resultaten.
iv. Tips voor creatieve en effectieve presets:
* subtiliteit is de sleutel: Ga niet overboord. Een goede vooraf ingestelde moet het beeld verbeteren, niet overweldigen. Het zou een startpunt moeten zijn, geen eindproduct.
* Build in lagen: U hoeft niet * elke * aanpassing in één voorinstelling op te nemen. U kunt een reeks presets maken die op elkaar voortbouwen. Bijvoorbeeld:
* Base Preset:basistoon en kleuraanpassingen.
* Slijpende voorinstelling:voegt zich aan.
* Preset van kleurendes in kleur:voegt een specifiek kleurenpalet toe.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Duw de grenzen en kijk wat u kunt maken.
* huidtintfocus: Geef prioriteit aan natuurlijke en aangename huidtinten. Oranje en gele tinten zijn je vrienden. Gebruik het HSL -paneel om deze te verfijnen.
* Contrast voor stemming: Een hoger contrast kan drama toevoegen, terwijl een lager contrast een zachtere, meer etherische uitstraling creëert.
* zwart -witte conversies: Experimenteer met verschillende zwart -witte mix voorinstellingen voor unieke looks. Gebruik de tooncurve om de tonen te verfijnen.
* Beschouw verschillende kleurprofielen: Probeer verschillende cameraprofielen in het camerakalibratiepaneel voor verschillende kleurweergave.
* organisatie: Gebruik beschrijvende namen en georganiseerde mappen om uw voorinstellingen beheersbaar te houden.
* Leer van anderen: Analyseer de instellingen van bestaande presets (zowel gratis als betaald) om nieuwe technieken te leren.
Belangrijkste instellingen om op te letten voor portretten:
* oranje en gele tinten, verzadiging en luminantie (huidtonen)
* tooncurve (algehele toon en stemming)
* Kleurgrading (schaduwen, midtones, hoogtepunten)
* duidelijkheid (zorgvuldig gebruik)
* Slijpen en ruisvermindering
Door deze stappen en tips te volgen, kunt u een bibliotheek van unieke en effectieve Lightroom maken die voorinstellingen ontwikkelt die u helpen de gewenste portretstijl te bereiken. Vergeet niet geduldig te zijn, te experimenteren en plezier te hebben!