Voordat we beginnen:
* Schieten in Raw: Schieten in RAW -formaat wordt sterk aanbevolen. Raw -bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor u aanzienlijk meer flexibiliteit en controle hebt tijdens het bewerken.
* Lightroom Classic vs. Lightroom (cloud-gebaseerd): Hoewel de basisprincipes hetzelfde zijn, kunnen er kleine interfaceverschillen zijn tussen de twee versies van Lightroom. Deze gids is geschreven, ervan uitgaande dat je Lightroom Classic gebruikt, maar de concepten zijn van toepassing op beide.
De Lightroom -portretbewerkingsworkflow:
Stap 1:import en organisatie
1. Importeren: Open Lightroom en ga naar bestand> Importeren foto's en video. Selecteer de map met uw portret en kies de importinstellingen die bij u passen (bestanden kopiëren, trefwoorden toevoegen, enz.).
2. Culling (uw beste afbeeldingen kiezen): Gebruik de bibliotheekmodule om uw afbeeldingen snel te bekijken. Gebruik sneltoetsen zoals 'P' (Pick) en 'X' (afwijzen) om uw favorieten te markeren. Filter door "gekozen" om alleen de afbeeldingen te zien die u wilt bewerken.
3. Basisorganisatie (optioneel): Gebruik collecties of mappen om vergelijkbare afbeeldingen samen te groeperen. Dit helpt je georganiseerd te blijven, vooral wanneer je aan grote projecten werkt.
Stap 2:Basisaanpassingen (module ontwikkelen)
Dit is waar de kernbewerking plaatsvindt. Begin met de globale aanpassingen en ga later naar lokale aanpassingen.
1. Witbalans (WB):
* Eyedropper -gereedschap: Klik op het gereedschap Eyedropper in het WB -gedeelte en klik op een neutraal grijze gebied in uw foto (als u er een hebt). Dit kan vaak een goed uitgangspunt zijn.
* voorinstellingen: Experimenteer met het "as shot", "Auto", "Daylight", "Cloudy", "Shade" en "Tungsten" presets.
* Temperatuur- en Tint -schuifregelaars: Stel de witbalans fijn af met de temperatuur (warmer/koeler) en tint (meer groene/magenta) schuifregelaars totdat de kleuren er natuurlijk en aangenaam uitzien. Let goed op de huidtinten.
2. Blootstelling:
* Pas de blootstellingsschuif aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar een goed uitgebalanceerde blootstelling waar hoogtepunten niet worden geknipt (volledig wit) en schaduwen worden niet gemalen (volledig zwart). Gebruik het histogram (de grafiek rechtsboven) als een gids. Als je hoogtepunten of schaduwen hebt geknipt, pas dan eerst de hoogtepunten en schaduwen aan om te proberen wat detail te herstellen.
* Hoogtepunten: Verlaag de schuifregelaar voor hoogtepunten om details te herstellen in heldere gebieden zoals het voorhoofd of de lucht.
* schaduwen: Hef de schuifregelaar op om donkere gebieden op te helderen en onthul detail in de schaduw.
* blanken en zwarten: Deze schuifregelaars beïnvloeden de extreme uiteinden van het tonale bereik. Gebruik ze spaarzaam om contrast toe te voegen. Het verplaatsen van de witte schuifregelaar totdat een pixel is geknipt, is vaak een goed uitgangspunt.
3. Contrast: De contrastschuifregelaar past het verschil aan tussen de heldere en donkere gebieden. Een lichte toename voegt vaak stoot en diepte toe. Vermijd extreme instellingen.
4. aanwezigheid:
* Duidelijkheid: Voeg een vleugje duidelijkheid toe om textuur en details te verbeteren. Gebruik het zorgvuldig, want teveel kan de huid er hard uitzien. Door de duidelijkheid enigszins te verlagen kan de huid ook verzachten, maar dat is beter gedaan met gerichte gereedschappen.
* Dehaze: Gebruik Dehaze om mist of waas te verminderen, vooral in buitenportretten. Het kan ook creatief worden gebruikt om een humeurig effect toe te voegen.
* Vibrantie en verzadiging: Vibrantie voegt verzadiging toe aan de minder verzadigde kleuren in de afbeelding, waardoor het veiliger is om te gebruiken dan verzadiging, wat alle kleuren gelijk beïnvloedt. Verhoog de levendigheid om de kleuren levendiger en levendiger te maken, zonder dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien. Gebruik verzadiging spaarzaam.
Stap 3:Tone Curve
De tooncurve zorgt voor fijnere controle over contrast en tonaal bereik.
1. Puntcurve: De tooncurve wordt weergegeven door een grafiek. Linksonder vertegenwoordigt schaduwen, rechts rechtstreeks vertegenwoordigt hoogtepunten en het middelste vertegenwoordigt Midtones.
2. Basisaanpassingen: Een veel voorkomende techniek is om een "S" -curve te maken om contrast toe te voegen. Trek iets naar beneden aan de linkerkant van de curve om de schaduwen donkerder te maken en trek iets aan de rechterkant omhoog om de hoogtepunten op te helderen. Wees subtiel.
3. kanaalmixer (optioneel): U kunt de curve aanpassen voor individuele kleurenkanalen (rood, groen, blauw) voor geavanceerde kleurcorrectie, maar het is vaak niet nodig voor basisportretten.
Stap 4:HSL/kleur (tint, verzadiging, luminantie)
Dit gedeelte biedt nauwkeurige controle over individuele kleuren.
1. tint: Pas de tintschuif aan voor elke kleur om deze langs het kleurspectrum te verplaatsen (bijvoorbeeld het wijzigen van een enigszins oranje huidtint in een meer gele of rode tint). Gebruik dit spaarzaam en alleen als je kleurcasts ziet.
2. Verzadiging: Verhoog of verlagen de verzadiging van individuele kleuren. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van geel verminderen als ze te prominent in de huid zijn.
3. Luminance: Pas de helderheid van individuele kleuren aan. U kunt bijvoorbeeld de luminantie van sinaasappels vergroten om de huidtinten op te fleuren.
Overwegingen van de huidtonen in HSL/kleur:
* oranje: Huidtonen bevinden zich over het algemeen binnen het oranje kleurenbereik. Het aanpassen van de oranje luminantie en verzadiging is cruciaal voor het perfectioneren van de huid. Het enigszins stimuleren van de luminantie fleurt de huid vaak mooi op. Het verminderen van oranje verzadiging kan roodheid verminderen.
* rood: Het aanpassen van de rode verzadiging en luminantie kan ook de huidtinten beïnvloeden, vooral in de wangen en lippen.
* geel: Soms kan het enigszins desaturerende geeltinten de huidtinten verbeteren, vooral als ze te geel lijken.
Stap 5:Detail
Deze sectie regelt de slijp- en ruisvermindering.
1. Slijpen:
* Bedrag: Verhoog de schuifregelaar om het beeld te slijpen. Begin met een lage waarde (20-50) en verhoog deze geleidelijk.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een lagere straal (ongeveer 1,0) is over het algemeen beter voor portretten om overdraag te voorkomen.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen. Door dit te vergroten kan fijnere texturen naar voren brengen, maar ook het geluid vergroten.
* maskeren: Dit is de belangrijkste instelling voor portretten. Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) ingedrukt terwijl u de maskeerschuifjes sleept. Dit toont je een zwart -wit masker. Witte gebieden worden geslepen en zwarte gebieden niet. Verhoog de maskerende schuifregelaar totdat alleen de belangrijke details zijn geslepen (bijv. Ogen, lippen, haar) en de huid wordt gemaskeerd om overscherpe te voorkomen.
2. Ruisreductie:
* Luminance: Verminder luminantieruis (korreligheid) door de schuifregelaar van de luminantie te vergroten. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld te veel kan verzachten.
* kleur: Verminder de kleurgeluid (kleurvlekken) door de kleurschuif te vergroten. Dit vereist meestal minder aanpassing dan reductie van luminantieruis.
* detail: Net als de schuifregelaar "Details", kunt u met deze schuifregelaar meer details behouden bij het gebruik van luminantieruisreductie. Verhoog het enigszins om details te behouden, maar let op het herintroducterende geluid.
Stap 6:Lenscorrecties
1. Profielcorrecties inschakelen: Controleer de vakken "Chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen". Dit corrigeert automatisch lensvervorming en vignetting. Lightroom detecteert de lens meestal automatisch. Zo niet, dan kunt u het handmatig selecteren.
2. Handmatige correcties (optioneel): Als de automatische correcties niet perfect zijn, kunt u de vervorming, vignetting en chromatische aberratie handmatig aanpassen.
Stap 7:Transform (optioneel)
Als uw portret perspectiefproblemen heeft (bijvoorbeeld leunende gebouwen), kunt u het transformatiepaneel gebruiken om ze te corrigeren. Dit komt minder gebruikelijk voor portretten.
Stap 8:Lokale aanpassingen
Hier richt u zich op specifieke gebieden van de afbeelding voor verfijning.
1. Stelborstel (B):
* Gladde huid: Gebruik de aanpassingsborstel met negatieve helderheid, negatieve textuur en een lichte vermindering van de scherpte om de huid te verzachten. Federeer moet hoog zijn (ongeveer 70-90) om soepele overgangen te creëren. Verf over de huid, vermijden ogen, lippen en haar.
* ontwijken en branden (ogen, lippen): Gebruik een borstel met positieve blootstelling om ogen op te richten of hoogtepunten toe te voegen. Gebruik een borstel met negatieve blootstelling aan donkere wimpers of definieer de lippen. Verminder de verzadiging in de ogen van de ogen.
* brandend rond de randen (vignetting): Gebruik een borstel met negatieve blootstelling om de randen van de afbeelding donkerder te maken en het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Borstelinstellingen: Experimenteer met de borstelgrootte, veer, stroom en dichtheid om de toepassing van uw aanpassingen te regelen.
2. Gradueerd filter (M):
* Geleidelijke vignetten toevoegen: Gebruik een afgestudeerd filter om een geleidelijk donkerder- of verhelderend effect te creëren, vaak gebruikt voor vigneting.
* Sky aanpassen: Als je lucht in je portret hebt, kun je een afgestudeerd filter gebruiken om het donkerder te maken of kleur toe te voegen.
3. radiaal filter (shift+m):
* Aandacht concentreren: Gebruik een radiaal filter om een cirkelvormig of elliptisch aanpassingsgebied te creëren. Je kunt het gebruiken om het gezicht van het onderwerp op te fleuren of de achtergrond donkerder te maken. Keer het masker om om het gebied buiten de ellips te beïnvloeden.
Stap 9:Spotverwijdering (Q)
Gebruik het spotverwijderingsgereedschap om vlekken, stofvlekken of andere ongewenste afleidingen te verwijderen. Selecteer de optie "Heal" voor naadloze menging.
Stap 10:Exporteren
1. Bestand> Exporteren: Kies uw exportinstellingen.
2. File -indeling: JPEG is het meest gebruikelijk voor webgebruik. TIFF is beter voor het afdrukken of verder bewerken in andere software.
3. Kleurruimte: SRGB is de standaard voor webgebruik. Adobe RGB of Prophoto RGB zijn beter voor het afdrukken, maar alleen als uw printer en monitor zijn gekalibreerd om die kleurruimtes te ondersteunen.
4. Afbeelding formaat: Wijzig het formaat van de afbeelding indien nodig.
5. Slijpen: Lightroom kan het slijpen bij de export toepassen. Kies het juiste niveau voor het beoogde gebruik (scherm voor web, mat papier of glanzend papier voor afdrukken).
6. metadata: Kies of u metadata moet opnemen (auteursrechtinformatie, camera -instellingen, enz.).
7. Watermerk (optioneel): Voeg een watermerk toe als u uw afbeeldingen wilt beschermen.
8. Exporteren: Klik op de knop "Exporteren".
tips en trucs:
* Gebruik voorinstellingen (zorgvuldig): Voorinstellingen kunnen een goed uitgangspunt zijn, maar vertrouw er niet volledig op. Pas ze altijd aan om aan uw individuele afbeelding te voldoen.
* voor en na: Druk op de toets "\" (backslash) om te schakelen tussen de originele en bewerkte afbeelding om uw voortgang te zien.
* Bekijk op 1:1 (100% zoom): Zoom in op 1:1 om te controleren op scherpte en geluidsreductie.
* Niet-destructieve bewerking: De bewerking van Lightroom is niet-destructief. U kunt altijd teruggaan en wijzigingen aanbrengen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je bewerkt, hoe beter je erin wordt. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
* Back -up van uw catalogus: Regelmatig back -up van uw Lightroom -catalogus (bestand> back -upcatalogus) om uw werk te beschermen.
Belangrijke overwegingen:
* Ethisch retoucheren: Houd rekening met de ethische implicaties van retoucheren. Vermijd drastische veranderingen in iemands uiterlijk die kunnen worden beschouwd als misleidend of onrealistisch.
* Natuurlijk ogende resultaten: Het doel is vaak om het portret te verbeteren, niet om het volledig te transformeren. Streef naar natuurlijk ogende resultaten die de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelen.
* Individuele stijl: Ontwikkel uw eigen bewerkingsstijl in de loop van de tijd. Experimenteer en vind wat je leuk vindt.
Deze gids biedt een uitgebreid overzicht van portretbewerking in Lightroom. Vergeet niet om uw eigen stijl te experimenteren, te oefenen en te ontwikkelen. Succes!