Wanneer was de laatste keer dat u uw scène niet primair verlichtte met een grote zachte bron, zoals een softbox of paraplu? Grote zachte lichtbronnen creëren gemakkelijk een prachtige, omhullende lichtkwaliteit. Trek er gewoon een omhoog en je hebt direct "goed" licht.
Eindbeeld:voor en na in Lightroom
Hoewel zacht licht mooi is en zijn plaats heeft, vertegenwoordigt het slechts een deel van het palet van de kunstenaar. In dit artikel gaan we de lichtopstelling voor een herenmodeshoot ontleden en bekijken hoe het gebruik van hard licht een dramatische impact kan hebben op je foto's.
Ik denk dat tweevoudig Academy Award-winnende cameraman Haskell Wexler het het beste zei als het ging om het gebruik van hard licht:
Het gevoel dat het tijdschrift wilde, was een dramatische, contrastrijke look. Een van de problemen met zacht licht is dat het moeilijk te controleren kan zijn en het contrast van je scène gemakkelijk kan doden, vooral in kleine ruimtes. De locatie voor onze shoot was toevallig een van die kleine ruimtes, dus ik besloot dat reflectoren en honingraatroosters de beste hulpmiddelen voor de klus waren.
De shoot werd gehouden in een lokaal bouwbedrijf. Het kantoor vormde de perfecte achtergrond voor de shoot, maar bood niet veel ruimte voor apparatuur.
In de pre-planningsfase koos ik ervoor om een eenvoudige opstelling met drie lampjes te gebruiken, inclusief een sleutellicht, een invullicht en een kicker. Ik had nog ruimte op de camera links om de hoofdsleutelverlichting te plaatsen, maar had niet veel ruimte voor een kicker tegenover camera rechts; er was echter een raam.
Gelukkig keek het kantoorraam uit op een achterterras met stopcontacten, dus ik hoefde niet te vertrouwen op een batterijpakket of generator. Het enige probleem was dat de patio lager was dan het kantoorraam, dus ik moest mijn 13-inch lichtstandaard uitschuiven tot de bijna maximale hoogte.
Om de standaard vast te zetten, heb ik verschillende enkelgewichten van 10 pond aan de benen vastgemaakt. Enkelgewichten zijn een geweldig en goedkoop alternatief voor zandzakken. De set die ik gebruik, kostte ongeveer $ 20 bij Walmart en werd geleverd met klittenband voor eenvoudige bevestiging aan lichtstatieven of boomarmen.
Omdat de flitser zich buiten het raam bevond en op een afstand van het model was geplaatst, heb ik een radioslave aangesloten en op vol vermogen gezet. (De flitser had een vermogen van 600ws)
Terug op kantoor nam ik een meterstand met behulp van een lichtmeter met de koepel ingetrokken en naar het licht gericht. De meter gaf me een aflezing van f/5.6 bij 100 ISO. Ik besloot dat de meting een goede basis zou zijn om mijn belichtingsverhoudingen op te bouwen, dus stelde ik mijn camera in op f/5.6 bij ISO 100. Wat de sluitertijd betreft, ik stel mijn camera in op 1/160 van een seconde omdat ik niet veel omgevingslicht wilde vastleggen. Bij gebruik van flitsers regelt de sluitertijd alleen de helderheid van het omgevingslicht.
Dit eerste licht zou fungeren als het kickerlicht in de scène.
Positie van het kickerlicht
Testopname van het model met alleen het kickerlicht
Bij het belichten met hard licht, zul je vaak de noodzaak vinden om de schaduwen naar voren te brengen, omdat ze gemakkelijk zwart kunnen worden. Een grote zachte lichtbron, dicht bij de camera geplaatst, is geweldig om schaduwgebieden op te vullen, omdat het lijkt op richtingloos omgevingslicht.
Het invullicht in onze scène was voorzien van een medium softbox en werd achter en iets rechts van de camera geplaatst.
Positie van het vullicht
Aangezien de meeste elementen in de scène donkerbruin waren, inclusief het pak dat het model zou dragen, kon ik mijn invullicht niet veel lager instellen dan mijn basisbelichting van f/5.6. Als ik het lager had gezet, zouden de elementen in de schaduwgebieden snel zwart worden. Ik heb het invullicht ingesteld op 1 1/3 stop lager dan mijn basisbelichting, die f/3.5 op mijn lichtmeter aangeeft.
Testopname van het model met zowel de vul- als de kickerverlichting.
Het laatste licht dat ik heb opgezet was het sleutel (hoofd) licht. Ik plaatste deze lamp in een open deuropening, richting camera links en iets boven het model. Ik wilde het licht op het model houden en van de muren af, dus heb ik het licht voorzien van een raster van 20 graden om de verspilling te beheersen.
Positie van het sleutellampje.
Omdat het grootste deel van de scène donkerbruin was, besloot ik het hoofdlicht één stop boven de basisbelichting van mijn camera van f/5.6 te plaatsen. Ik heb het licht aangepast tot f/8 op mijn lichtmeter stond.
Testopname van model met sleutellampje en kicker, geen vulling. Merk op hoe de schaduwen volledig zwart worden zonder het invullicht.
Het is je misschien opgevallen dat het sleutellicht aan de linkerkant van het gezicht van het model niet zo helder lijkt als het licht van de vensterkikker aan de rechterkant van zijn gezicht, ondanks dat het één stop helderder is (links:f/8 vs rechts:f /5.6) Dit komt doordat de kicker meer achter het onderwerp is geplaatst, terwijl de keylight meer naar de zijkant is geplaatst. Je hebt misschien de fotografieterm "de hoek van reflectie is gelijk aan de invalshoek" gehoord? Dit is eigenlijk dat principe in actie. Omdat het kicker-licht zich iets achter het model bevindt, zorgt de hoek waaronder het licht door de huid wordt gereflecteerd ervoor dat de highlight helderder lijkt.
Posities en instellingen voor toets-, vul- en kickerlichten. Let op de camerapositie linksonder op het bureau.
Geschoten met alle drie de lichten ingesteld en op hun plaats. Voor en na aanpassingen in Lightroom.
Zodra de verlichting op zijn plaats was, kleedde het model zich aan en begon de shoot.
Een mooi voordeel van de positionering van de sleutel- en kickerlichten was dat ze dubbel werk deden en van rol wisselden wanneer het model zijn hoofd draaide. Er ontstond een mooi kort lichtpatroon, in welke richting hij ook keek. Je kunt dit zien in de varianten hierboven en hieronder.
Geschoten met alle drie de lichten ingesteld en op hun plaats. Voor en na aanpassingen in Lightroom.
Tot slot zou ik je willen aanmoedigen om creatieve manieren te bedenken om harde belichting in je foto's te gebruiken en ermee te experimenteren. Harde verlichting is niet alleen beperkt tot mannen. De onderstaande foto is op dezelfde manier belicht als de foto van het mannelijke model. Wel een woord van waarschuwing. Hard licht is meedogenloos als het gaat om rimpels en vlekken, dus je zult heel voorzichtig moeten zijn met de plaatsing van je licht als je vrouwen aan het verlichten bent.
