Een van de beste dingen aan de vooruitgang van videoapparatuur en -technologie is het feit dat we steeds dichter bij perfectie komen. Verlichting en instellingen worden aangepast en geoefend om de meest authentieke essentie van elke scène vast te leggen. We gaan tot het uiterste in elke fase van videografie om de kijkers te helpen zich onder te dompelen in het verhaal. Producers bekritiseren elke hoek, van intense pre-productie tot ontelbare uren montage. Zelfs na het winnen van prijzen, zouden de meeste professionals willen dat ze nog een paar dingen hadden kunnen oplossen.
Ironisch genoeg is echter een van de meest geliefde dingen van traditionele films en vroege cinema de imperfectie. Er is iets nostalgisch in het flikkerende licht, duidelijke sneden en licht bekraste afbeeldingen. Nu, met alles wat videoapparatuur verbazingwekkend goed kan, heeft de industrie manieren bedacht om opzettelijke onvolkomenheden aan onze projecten toe te voegen. Deze visuele effecten kunnen teruggaan in de tijd en het publiek ver van het echte leven brengen. Hier leer je over een dergelijk effect, een filmverbranding. We bespreken wat het is, hoe het gebeurt op film en hoe je het kunt emuleren in je video's.
Wat is een filmburn?
In cinematografie en fotografie treedt een filmverbranding op wanneer film wordt blootgesteld aan licht. Fotografie op 35mm film is daar een goed voorbeeld van. Bij het laden van een nieuwe filmrol in een camera, zal het licht de eerste paar centimeters belichten. Dit gedeelte (gewoonlijk een filmverbranding genoemd) bevat geen afbeeldingen. Zodra de operator het deksel van de camera op zijn plaats klikt, beschermt het deksel de film tegen het licht. Aangezien de meeste camera's de film in een kleine bus oprollen naarmate het fotograferen vordert, zijn filmverbrandingen pas aan het begin van de rol. Schuif de film een paar klikken vooruit om er zeker van te zijn dat je het gebrande gedeelte hebt opgerold en je bent klaar om te gaan.
Wanneer de filmrol wordt verwerkt om foto's af te drukken, gebeurt dit in donkere kamers om blootstelling aan licht te voorkomen. Fotografen hebben de neiging om de eerste paar centimeter filmbrand weg te snijden. Als de eerste foto echter te dicht bij dit gedeelte komt, verschijnt er een filmbrand aan de rand van het beeld. Afhankelijk van hoeveel licht (en wat voor kleur licht), verschijnen deze filmbrandwonden vaak op afgedrukte foto's in rode, oranje, gele en witte tinten. Filmbrandwonden kunnen verschijnen als een "beschadigde" rand of een ouderwetse sepiatint aan foto's geven.
Nu u het concept van blootstelling aan licht begrijpt en hoe het filmbrandwonden veroorzaakt, kunt u het in uw eigen werk opnemen. Om dit retro-effect te bereiken, open je het filmcompartiment tussen de foto's. Het zal oefening vergen om te bepalen wanneer je het moet openen en hoe ver je moet gaan voor de volgende foto. Probeer het compartiment te openen in verschillende lichtsituaties. Fel zonlicht, zonsondergang, gloeilampen of LED-verlichting zullen verschillende resultaten opleveren. Maak aantekeningen terwijl u experimenteert, zodat u meer kans heeft om de gewenste filmverbranding te bereiken.
Filmbranden voor video
Het creëren van filmische filmbrandwonden op traditionele film werkt op dezelfde manier als bij fotografie. Naarmate de scène vordert, zullen sommige frames overbelicht raken en filmbrandwonden veroorzaken. Meestal knip je deze uit in de montageruimtes en filmverbrandingen worden nog steeds afgekeurd door een of andere criticus. Voor een project dat een nostalgische sfeer nodig heeft, kan het houden van de brandwonden de juiste zet zijn. Gebruik zachte, gedempte oranje en bruine brandwonden in slow motion om vintage vibes op te roepen. Als alternatief kunnen harde donkere brandwonden drama en spanning toevoegen aan een horrorfilm. Ze kunnen ook overgangen in en uit herinneringen of droomsequenties creëren. Wees creatief en experimenteer met subtiele en gewaagde toepassingen van het proces.
Bij digitale videoproductie komen filmverbrandingen niet voor. Om de look te krijgen, genereer je een visueel effect tijdens de postproductie. Met een snelle online zoekopdracht vindt u verschillende redelijk geprijsde opties voor downloadbare overlays voor het branden van films. Velen zijn gratis of bieden gratis proefperiodes, dus u kunt het uitproberen voordat u een verbintenis aangaat. Sommige zijn digitaal gemaakt. Anderen zijn authentieke filmbrandwonden die in overlays zijn veranderd. De mogelijkheden zijn eindeloos, maar AcidBite is een geweldige plek om te beginnen. Hieronder vindt u de basisinstructies om aan de slag te gaan met enkele van de meest voorkomende programma's.
Adobe Premiere Pro
Nadat u enkele filmbrandwonden hebt gedownload, kunt u aan de slag in Adobe Premiere Pro. Begin met je video op Video Layer One en sleep je film Burn-clip naar Video Layer Two. Wanneer u uw cursor over Videolaag twee beweegt, lijkt het alsof de originele video is verdwenen. U moet de brandclip aanpassen om transparanter te zijn. Navigeer naar het gedeelte Effectbedieningen. De Overvloeimodus is standaard ingesteld op Normaal; u moet de modus wijzigen in Scherm. Hierdoor kunt u verdere wijzigingen aanbrengen in de dekking en kleur van de overlay om het gewenste resultaat te bereiken.
Davinci Resolve
Davinci Resolve-gebruikers kunnen een paar gratis filmburn-clips downloaden van de Resolve Store online voordat ze aan de slag gaan. Zodra je dat hebt gedaan, open je je programma en ga je naar de video die je gaat bewerken. Houd er rekening mee dat je film verbrandt op twee punten op de tijdlijn van de video. Kies de twee punten op de tijdlijn, zoek vervolgens uw overlay voor het branden van films en sleep deze naar het bovenste gedeelte van de tijdlijn tussen de sneden. Klik er nu op om het te selecteren. Navigeer naar het tabblad Inspector en vervolgens naar het tabblad Samengesteld. Daar kiest u het overlaytype:Scherm. Nadat je je overlay hebt geplaatst, kun je de snelheid, kleuren en plaatsing verkennen totdat je film precies goed is gebrand.
Final Cut Pro
In Final Cut Pro is het proces vergelijkbaar. U kunt overlays downloaden van uw favoriete site. Start uw Final Cut Pro-programma en zoek de video die u wilt bewerken. Sleep het naar de tweede track. Sleep vervolgens uw filmbrandclip naar de eerste track zodat deze boven de hoofdvideo komt. Klik vervolgens met de rechtermuisknop op de clip voor het branden van films en selecteer Samengestelde modus. Nu kunt u het hulpmiddel Schermovervloeiing gebruiken om uw creatieve aanpassingen te maken.
Geniet van de imperfecties van je kunst
Filmbrandwonden, lichtlekken en bokeh-effecten werden vroeger in de bioscoop als onvolkomenheden beschouwd. Ze moesten koste wat kost worden vermeden en gecorrigeerd. Naarmate de tijd voortschrijdt, zijn we deze gaan zien als iets dat meer lijkt op schoonheidsmerken. Net als een perfect geplaatste moedervlek of een interessant litteken, voegen ze een laag van menselijke verbinding en betrouwbaarheid toe. We moeten proberen onze vaardigheden in een soortgelijk licht te zien. Terwijl we nieuwe kneepjes van het vak leren, moeten we vaak oefenen en ons werk bekritiseren om te verbeteren. Maar waardeer tegelijkertijd alles wat je tot nu toe hebt geleerd en geoefend. Zoek altijd naar nieuwe - of in dit geval oude - methoden om uw werk gedenkwaardig te maken, zodat uw projecten de tand des tijds zullen doorstaan.