Deel één:verhaalontwikkeling
Deel twee:Financiering, financiering en budgettering
Deel vier:Distributie
Shooting and Editing, het derde deel van onze vierdelige serie over hoe je een documentaire maakt, behandelt de productie. Deel één ging over Story Development en deel twee ging over Financiering, Financiering en Budgettering. Nu om eindelijk "het veld" in te gaan. In onze volgende en laatste installatie zullen we de vele lagen van distributie bespreken, om je te helpen manieren te ontdekken om dat harde werk zichtbaar te maken.
Fase 3:Productie
Je hebt je uitrusting, bemanning, schema, onderwerpen en geld; tijd om de camera te "rollen" (dat wil zeggen als je camera daadwerkelijk video "rolt"). Als je tijdens de pre-productie je tijd en hard werk hebt gestoken, kan de productie relatief soepel verlopen. Het gerucht gaat dat Alfred Hitchcock nooit in de zoeker van de camera heeft gekeken, omdat hij zijn foto's minutieus heeft gestoryboard, zodat de directeur fotografie precies wist wat hij wilde. Maar zelfs als je zo grondig bent als Hitchcock, zullen er problemen ontstaan. Onvoorziene uitdagingen zijn de norm, niet de uitzondering. Hoe je "met deze klappen omgaat" zal gedeeltelijk bepalen hoe goed een filmmaker (of videoproducent, in ons geval), je werkelijk bent.
Je hebt al in de pre-productie bedacht hoe groot je crew is. Hierbij hoort rekenen. Te weinig mensen en u kunt het werk mogelijk niet goed doen. Kun je het visuele en het audio tegelijkertijd monitoren? En loopt er iemand weg met je cameratas terwijl je je oog aan de zoeker houdt? Heeft u een lijnproducent nodig die vooruit belt naar de volgende locatie om ervoor te zorgen dat alles klaar is voor gebruik? Heb je een productie-assistent nodig om op te raken en meer DV-tape te halen of om de lunch klaar te maken voor de bemanning. Een crew hebben is leuk, MAAR een te grote crew kan je vertragen, je minder opvallen op openbare plaatsen of je gewoon te veel kosten. Het is lastig om de perfecte maat bemanning te krijgen.
Locatie Scouting
Scouten is een goed idee. Is dit pre-productie of productie? Maakt niet uit, doe het gewoon zo goed mogelijk. Als je een interieuropname maakt in een winkelcentrum, heb je dan toestemming nodig? Is er veel straatgeluid dat in de opname zal "lekken"? Moet u ramen bedekken met een doek of gel met neutrale dichtheid? Zijn de stopcontacten driepolig of twee? Zijn er überhaupt stopcontacten? Waar is de schakelkast? Zal uw verlichtingsopstelling de circuits opblazen/uitschakelen en zo ja, heeft u misschien een zak vol vervangende zekeringen nodig? Probeer een locatie te verkennen op dezelfde dag van de week en op hetzelfde tijdstip van de dag dat je daadwerkelijk gaat fotograferen. De zon heeft de nare gewoonte om de hele dag door te bewegen en sommige locaties zijn in het weekend luider of stiller dan op een doordeweekse dag. Maandag is misschien ook de ophaaldag van het huisvuil op je geplande plek, en je hebt op dinsdag gescout toen het stil was.
Ken je uitrusting
Je moet je uitrusting echt kennen. Het is geweldig dat je die nieuwe HD-camera op de een of andere manier hebt kunnen betalen, maar zorg ervoor dat je weet waar de opnameknop is voordat je onderwerp in de interviewstoel zit en je team staat te wachten tot je "actie" roept. U moet niet alleen weten hoe u alle instellingen moet aanpassen - focus, audioniveaus, iris, witbalans, enz. - maar u moet ook vertrouwd zijn met het werken in de volledig handmatige modus. Volg lessen, koop instructie-dvd's, neem de tijd om je uitrusting te testen en/of leer van iemand die er verstand van heeft.
Geluidsvideo
Onderschat geluid niet! Was het Kubrick die zei:"Een film is 10 procent beeld, 90 procent geluid?" Geloof me, het is gemakkelijker om een slecht geschoten documentaire met goed geluid door te nemen dan een goed geschoten document met verschrikkelijk geluid. Ik kan dit niet genoeg benadrukken. Ik heb vorige week een document opgenomen waarin ik drie afzonderlijke audiotracks had:shotgun-microfoon op de camera gemonteerd, draadloze lavaliere-opname op camera en een shotgun-microfoonopname op een draagbaar handheld-opnameapparaat.
Toestemmingen en toestemming
Ik vind het meestal gemakkelijker om vergeving te vragen dan om toestemming. Technisch gezien heb je een vergunning van de lokale overheid nodig om overal in het openbaar te mogen fotograferen. Je krijgt deze vergunningen van de filmcommissie van een stad die zich meestal op het stadhuis bevindt. Over het algemeen - en dit verandert van stad tot stad en zelfs in de loop van de tijd - hebben de overheid en politie er geen last van dat je in het openbaar fotografeert als je het publiek niet lastigvalt. Als je een driekoppige bemanning bent met een kleine camera op een statief en je de burgers niet in gevaar brengt, zul je hoogstwaarschijnlijk alleen gelaten worden. Als je een bemanning van twintig man hebt, een camera ter grootte van een schouder op een jib-arm, lichten en verlengsnoeren die over trottoirs liggen... je snapt waar ik heen wil... de politie zal dit niet leuk vinden. Gebruik gezond verstand en wees veilig; voor u, uw bemanning en het publiek. Als de politie stopt, ga dan verder zonder ruzie. Ze zijn zelden onbeleefd of onredelijk.
Laat elke persoon die voor de camera verschijnt een vrijgaveformulier ondertekenen. Als je dit niet doet, komt het terug om je te achtervolgen. Daarom heb ik altijd een line producer in de crew. Deze persoon zorgt ervoor dat iedereen een vrijgaveformulier ondertekent, houdt de hele locatie in de gaten, let op dieven en voor de algemene veiligheid, maakt foto's en zorgt voor toekomstige behoeften zoals maaltijden of logistiek voor de volgende shoot. Voorbeelden van vrijgaveformulieren zijn online te vinden op de website van Videomaker. Wijzig ze om de naam van uw productiebedrijf en de werktitel van het project op te nemen.
B-roll is de lijm
Schiet een hoop b-roll. Hoe meer hoe beter. Je bent geen tv-nieuwsploeg die het verhaal moet filmen, bewerken en klaar moet hebben voor de show van 18:00 uur, dus schieten, schieten, schieten. Het kost meer tijd om te loggen en te bewerken, maar het is beter om de beelden te hebben dan tijdens de postproductie terug te moeten naar de locatie, als dat al een optie is.
Het interview
Tot slot een paar opmerkingen over interviews en interviews. Uw geïnterviewde geeft u meestal hun tijd en moeite zonder compensatie. Houd hier rekening mee. Je moet je lichten, camera en audio hebben ingesteld en klaar om te rollen voordat ze "de set" betreden. Dragen ze een bril en zo ja, reflecteert de bril uw lichten op een afleidende manier? Is het gezicht van de geïnterviewde vettig? U moet altijd een doorschijnend gezichtspoeder op rijstbasis met applicator hebben. Is de geïnterviewde zenuwachtig? Als u de camera zo ver mogelijk van de geïnterviewde afhoudt, helpt dit niet alleen, maar krijgt u hoogstwaarschijnlijk ook een kleinere scherptediepte, wat meestal wenselijk is. Praat met de geïnterviewde over iets anders dan het onderwerp van de documentaire voordat je officieel begint met fotograferen (maar zorg ervoor dat de camera op dit moment aan het rollen is; ruimte voor tape/harde schijf/kaart is goedkoop en je krijgt misschien iets goeds).
De geïnterviewde kijkt bij het beantwoorden van vragen meestal niet direct in de camera. In de typische opstelling zit de interviewer rechts of links van de camera, tussen de cameraman en het onderwerp, net buiten de camera. Gewoonlijk staren alleen nieuwsankers in de camera. Bestudeer andere documentaires voor framing en achtergronden. Iara Lee's Modulations (1998) heeft een aantal uitstekende interviews. Of bekijk langwerpige nieuwsshows zoals 60-minuten of bijna alles op PBS. Wees ten slotte klaar om van het script af te gaan. Stel vervolgvragen. Wees klaar om dieper in te gaan op een antwoord, lees niet alleen uit je lijst met twintig vragen en klaar.
Post-productie
Postproductie voor een documentaire is niet veel anders dan het bewerken van een verhaal. De kans is groot dat je geen storyboard en slated shots hebt en waarschijnlijk heb je meer beeldmateriaal dan een verhalend project. Het loggen van uw beeldmateriaal zal tijdrovend maar nuttig zijn. Neem de tijd en wees grondig.
Het hebben van back-ups van al mijn media is belangrijk. Ik fotografeer naar geheugenkaart en "dump" naar harde schijven tijdens de productie, dus ik doe dit eigenlijk in het veld, maar je zou moeten denken aan het maken van een back-up van al je video en audio. Als je op tape fotografeert en je beeldmateriaal importeert in je bewerkingsprogramma, bevat je werkschijf het beeldmateriaal waarmee je gaat werken en worden je banden je back-up.
Hoe meer georganiseerd u bent met het labelen van shots, bakken (mappen), locaties, soorten shots, enz. hoe soepeler en efficiënter uw workflow zal zijn. Huur een assistent-editor in als je niet nauwkeurig genoeg bent om dit zelf te doen.
Bijna klaar
Daar is het, een paar tips en trucs om je door de principefotografie en het bewerkingsproces te loodsen. Onthoud, oefening baart kunst. Ga erop uit en produceer. Je tweede documentaire zal waarschijnlijk beter zijn dan je eerste en je derde nog beter. Als je eenmaal iets hebt gemaakt waarvan je denkt dat het van belang is voor anderen, is het tijd voor distributie. Tot ziens in de toekomst voor de afsluiting van deze vierdelige serie.
Deel één:verhaalontwikkeling
Deel twee:Financiering, financiering en budgettering
Deel vier:Distributie
Morgan Paar is een meermaals bekroonde filmmaker die documentaires en verhalende video's heeft gemaakt en gemonteerd in meer dan vijfendertig landen op vijf continenten. Hij heeft twee graden in filmmaken en schreef een deel van deze serie terwijl hij twee documentaires maakte in Ghana, Afrika.