Toen regisseur James Cameron de scène fotografeerde van het vertrek van de S.S. Titanic op zijn fatale reis, verscheen elk bord aan de kade in spiegeltype, had elk voertuig het stuur aan de verkeerde kant en was het kostuum van elke man of vrouw naar achteren dichtgeknoopt. Waarom? Omdat hij alleen de stuurboordzijde van zijn kolossale scheepsset had gebouwd en het scherm naar rechts was gericht (zodat de heersende winden de trechterrook naar achteren zouden blazen). Omdat passagiers van de echte Titanic aan de andere kant (bakboord) waren ingestapt, stuurde hij zijn acteurs de loopplanken aan stuurboord op en flopte toen alle schoten horizontaal, waarbij hij zijn gedoemde monsterscherm opnieuw naar links richtte.
Cameron was in staat om dit voor elkaar te krijgen omdat hij een meester is in de mysterieuze principes die geografie beheersen in tweedimensionale media.
Deze principes zijn bedrieglijk eenvoudig:
- Er zijn slechts twee basisrichtingen in de schermwereld:naar de rechterrand van het frame of naar de linkerrand.
- Schermaanwijzingen hebben geen enkele relatie met aanwijzingen in de echte wereld.
- Je kunt de schermrichting bepalen door de acteurs en de camera aan weerszijden van een onzichtbare 'actielijn' te houden.
Dat is ongeveer alles wat er is om richting te screenen. Maar hoe simpel deze principes ook zijn, ik heb dure Hollywood-producties zien stoppen in het water terwijl de regisseur, cameraman en continuïteitspersoon ruzie maakte over de juiste richting voor actie in een opname. (Stel je een scène voor die is samengesteld vanuit de gezichtspunten van zes cowboys die poker spelen aan een ronde tafel, en je zult beseffen hoe harig de schermrichting kan zijn.)
Het belangrijkste idee achter de schermrichting is dat mensen en objecten (zoals voertuigen) van het ene schot op het andere gericht moeten blijven - althans ongeveer - aan dezelfde kant van het scherm. Deze consistentie versterkt de continuïteit van shot tot shot en helpt het publiek gericht te houden.
Laten we dus eens kijken hoe schermrichting werkt en hoe een redacteur het bestuurt, te beginnen met een nadere blik op die bedrieglijk eenvoudige principes. (Zoals vaak gebeurt, moeten redacteuren echter op het terrein van de regisseur afdwalen omdat tijdens het filmen schermrichting wordt gecreëerd - redacteuren zitten vast met de resultaten die ze krijgen.)
Principes voor schermrichting
- De twee basisschermrichtingen zijn scherm links en scherm rechts. Stel je een wijzerplaat voor die op de grond ligt met een artiest in het midden. Elk uur dat de acteur zou kunnen nastreven, van net over 12 tot 3 tot bijna 6 uur is het scherm goed; elk uur van na 6 uur tot 9 tot bijna 12 is het scherm links.
- De schermrichting is onafhankelijk van de geografie in de echte wereld. In figuur 1 loopt een acteur naar het zuiden, draait naar het oosten en draait dan naar het noorden. In de echte wereld, zoals weergegeven in 1a, keert hij volledig van richting om. Maar zoals de op video opgenomen beelden (1b) laten zien, verandert zijn schermrichting helemaal niet; in elke opname is het van links naar rechts. De schijnbare tegenstrijdigheid tussen de echte en schermwereldrichtingen wordt verklaard door het derde principe:
- De schermrichting wordt bepaald door de actielijn. De actielijn is een denkbeeldige scheidingslijn tussen de camera en zijn onderwerp(en), zoals je kunt zien in figuur 2. Wanneer je de eerste camera-instelling van een reeks maakt, creëer je automatisch een actielijn.
De actielijn volgt de richting waarin de uitvoerder (of object) kijkt. Zolang je de camera en het onderwerp aan weerszijden van die lijn houdt, blijft de schermrichting consistent. Maar als de camera de lijn overschrijdt (Figuur 2 en Figuur 2b), keert de schermrichting van het onderwerp om.
Om dit principe aan het werk te zien, kijk nog eens naar figuur 1. Als je denkbeeldige actielijnen toevoegt aan de drie opstellingen, zie je dat acteur en camera altijd aan hun eigen kant van de lijn blijven.
Smaken van schermrichting
Figuren 1 en 2 illustreren verschillende vormen van schermrichting. De wandelende man in figuur 1 illustreert de bewegingsrichting van het scherm. In figuur 2 reist de acteur in dezelfde richting, maar verandert de camerapositie.
Er is ook wat je de schermrichting van conventie zou kunnen noemen. Wanneer u bijvoorbeeld de twee uiteinden van een telefoongesprek opneemt, moet u elke luidspreker in een andere schermrichting laten wijzen, ook al staan ze niet samen op het scherm. Omdat ze met elkaar praten, verwacht het publiek dat ze ook naar elkaar "kijken".
Een tweede conventie voor schermrichting is kaartoriëntatie. Kaarten tonen meestal het noorden aan de bovenkant, het westen aan de linkerkant en het oosten aan de rechterkant. Om deze reden wordt een auto of vliegtuig dat van bijvoorbeeld New York naar San Francisco reist, meestal weergegeven met een bewegend scherm naar links, of, zo u wilt, 'kaart naar het westen'. Deze conventie toont meestal korte overgangsopnamen van voertuigen. In Titanic bijvoorbeeld gebruikte Cameron verschillende niet-geflopte opnamen van zijn naar rechts gerichte mockup, hoewel het schip zogenaamd 'links' (westwaarts) naar Amerika voer.
In sommige gevallen worden conventies gehanteerd omdat filmmakers gewoon geen andere keuze hebben. Als u bijvoorbeeld scènes in een auto opneemt, kijkt de bestuurder altijd naar rechts en het scherm van de passagier naar links, ongeacht in welke richting de auto rijdt. Na een ontelbaar aantal scènes als deze accepteert het publiek deze conventie gewoon. Als het voertuig echter naar het westen racet (scherm links), kan een directe snede in het profiel van de bestuurder gericht op het scherm rechts (conventioneel, naar het oosten) desoriënterend zijn. In dit geval is het misschien beter om een neutrale hoek te gebruiken als bufferschot tussen de twee. U kunt ook bufferopnamen gebruiken als u de schermrichting wilt wijzigen.
Schermrichting wijzigen
Het is natuurlijk onpraktisch om actie voor onbepaalde tijd één kant op te laten gaan, dus je hebt manieren nodig om de schermrichting te veranderen zonder de continuïteit te onderbreken.
De meest voor de hand liggende manier om van richting te veranderen is direct op het scherm, zodat het publiek de verandering bekijkt en volgt. Hier ben je, zoals altijd, afhankelijk van de scènes die de regisseur heeft opgenomen, dus je hebt mogelijk geen beeldmateriaal waarin de richtingsverandering is opgenomen.
Wanneer dit gebeurt, is het volgende beste alternatief een neutrale hoek. Door een bufferopname te maken van de persoon of het object die direct richting '6 uur' (of '12 uur') gaat, verzacht je de overgang tussen de verschillende schermrichtingen.
Wat als je ook geen neutrale hoek hebt? Zoek dan een shot waarin je acteur het kader verlaat. Houd het lege frame even vast voordat je naar de volgende opname gaat met de omgekeerde schermrichting. Dat moment van leeg frame zorgt ervoor dat de oude schermrichting enigszins vervaagt voordat de nieuwe wordt geïntroduceerd. Deze methode werkt andersom net zo goed:knip naar een leeg frame en laat de acteur erin.
Maar wat als de regisseur er niet in slaagde om een omgekeerde of neutrale hoek op het scherm of een uitgang van het uitgaande schot te leveren? Toevlucht nemen tot de soevereine remedie van de redacteur:de cutaway. Een opname van iets in de omgeving of een andere persoon tussen de twee schermrichtingen leidt bijvoorbeeld het oog van de kijker voldoende af om de schakelaar te verbergen.
En vergeet de oude Titanic-truc niet:als je bewerkt met niet-lineaire software of met een digitale switcher, kun je soms de dag redden door helemaal niet van schermrichting te veranderen. Draai in plaats daarvan het volgende schot horizontaal om om overeen te komen. Natuurlijk werkt deze truc niet als je zoiets als een autostuur in het frame hebt. En een straatnaambord dat eunevA tsriF uitroept, is een dooddoener.
Wie heeft het nodig?
Al deze technieken zijn natuurlijk gewoon deining, maar waarom zou je je er in de eerste plaats mee bezighouden? Wat is er eigenlijk zo belangrijk aan schermrichting?
Doorlopende schermrichting helpt te verbergen waar je twee opnamen hebt bewerkt, en het houdt het publiek ook gericht op wie waar is en wat ze doen. Maar schermrichting doet meer voor een editor:je kunt eentonigheid voorkomen door verschillende soorten continuïteit te gebruiken.
Bij parallel snijden bijvoorbeeld, verbreek je twee of meer verschillende acties. Als A B achtervolgt (of beide naar hetzelfde doel racen), kun je tussen hen heen en weer gaan. In deze situatie laat u zowel A als B in dezelfde schermrichting bewegen. Maar als A en B uit verschillende startpunten komen, zou je één schermrichting voor A en de tegenovergestelde richting voor B behouden. Een.)
Aan de andere kant, stel dat je Andy Hardy's voorbereiding op een grote date wilt samenvatten in een paar korte shots:bloemen kopen, douchen, spetteren op eau de cologne, zijn vlinderdas aanpassen, wegrijden in zijn flivver. Om te laten zien dat er in de hele reeks tijdsverloop is, zou je de schermrichting misschien helemaal willen elimineren.
En na alles is gezegd en gedaan, kun je de schermrichting schenden? Natuurlijk, zolang het op het scherm werkt, is het prima.