Abstracte fotografie drukt het onuitsprekelijke uit. Er is een focus op vorm, vorm, kleur, textuur en licht. Dit betekent dat de afbeeldingen vaak in gelijke mate verwarren en hypnotiseren.
Hier zijn 25 prachtige voorbeelden van abstracte fotografie om je te inspireren. Geniet ervan!
25. Vorm
De gedempte kleuren van deze muur zorgen voor een organische toon. Met de scherpe hoeken van de structuur creëert het een ingewikkeld nevenschikkingseffect.
De constructie van de muur is ook een optische illusie, spelend met de blik van de kijker. Dit smeedt een diepere verbinding met een kijker.
24. Lijn
Line is een basishuurder van compositie in fotografie en een geweldige manier om diepte aan je foto's toe te voegen. Het verloop van licht naar schaduw benadrukt de suggestieve lijnen.
Het licht onthult details waar de duisternis de structuur scheidt. De witheid van het onderwerp geeft het algehele beeld een etherische uitstraling alsof het een paar vleugels is.
23. Heldere kleuren
Draai je lens om scherp te stellen op heldere kleuren. Dit is een leuke manier om dynamische abstracte fotografie te maken.
22. Natuur
De complexiteit van het organische leven is zowel verbazingwekkend als divers. Daarom is het zo'n goed onderwerp voor abstracte fotografie.
De fotograaf benadrukt warme kleuren en zachte organische lijnen om een abstract beeld te creëren.
21. Textuur
Hoe denk je dat dit beeld aanvoelt? Zacht? Ruig?
Vaak gaat abstracte fotografie over het spelen met de reikwijdte van onze zintuigen. Zo breng je een foto tot leven.
Je voegt een nieuwe dimensie toe aan een foto door het idee van hoe een abstract onderwerp zou of zou voelen.
20. Herhaling
De punten ontmoeten elkaar, de stippen staan op één lijn, de vormen zijn mozaïekpatroon. Er is iets van nature bevredigend aan het zien van een goed uitgevoerd patroon.
Herhaling en patroon in fotografie kunnen worden gebruikt om een kader met patroon te vullen. Of u kunt het gebruiken om onregelmatigheden te markeren. In deze afbeelding zijn de vormen perfect mozaïekpatroon.
Hoewel je de bron niet kunt definiëren, is het effect er een van tevredenheid en intriges.
19. Camerabeweging
Camerabewegingen kunnen de vloek zijn van het bestaan van veel fotografen. Maar de opzettelijke introductie van beweging in een afbeelding kan intrigerende, schilderkunstige effecten creëren.
Abstracte fotografie omarmt experimenteren. Laat u niet opjagen door de noodzaak om de 'perfecte' afbeelding te maken.
Probeer wat beweging in je afbeeldingen te introduceren. Je kunt dit doen door je camera op en neer te bewegen tijdens een lange belichtingstijd.
18. Dichtbij komen
Wanneer we iets interessants tegenkomen, is ons natuurlijke instinct om fysiek naar binnen te gaan om er beter uit te zien. Fotografie is vaak hetzelfde.
Hoe dichterbij je komt, hoe meer details je kunt onthullen. Als je dichterbij komt voor een foto, krijg je ook een gevoel van belangrijkheid of intimiteit in een foto.
17. Industriële onderwerpen
Industriële sites zijn geweldige plekken om abstracte fotografie te maken. De verscheidenheid aan kleuren, vormen en texturen betekent dat industriële locaties voor een abstracte liefhebber de hemel op aarde zijn.
Maar industriële sites kunnen gevaarlijk zijn. Het is belangrijk dat u eerst toestemming vraagt voordat u een bedrijfsruimte betreedt. Lees dit artikel voor meer informatie over stadsverkenning.
Andere locaties die gemakkelijker toegankelijk zijn voor industrieel ogende fotografie zijn onder meer treinmusea, parkeergarages, historische locaties en herbestemde gebouwen.
16. Architectuur
Architectuur is een populair onderwerp voor abstracte fotografie.
Een van de geweldige dingen van architectuurfotografie is dat het ook toegankelijk is. Het biedt fotografen de mogelijkheid om vorm en vorm in abstractie te verkennen.
15. Zachte kleur
We hebben gekeken naar felle kleuren in nummer 3, maar zachte kleuren geven hun eigen unieke gevoel aan een abstracte foto.
Zachtere kleuren hebben de neiging om een foto te verwarmen of af te koelen zonder deze te overweldigen, waardoor het onderwerp ruimte krijgt om te ademen.
Het gedempte palet in deze afbeelding accentueert de vloeiende lijnen van het onderwerp, waardoor het het effect van een sluier krijgt.
Ze springen er misschien niet zo uit als felle kleuren. Maar zachte tinten zijn zeker de moeite waard om op te nemen in je abstracte fotografie.
14. Zwart-wit
Kleurenfotografie is mooi, maar soms kan het ook een afleiding zijn. Het is de hoofdstroom van moderne fotografie, ja. Maar veel fotografen kiezen er nog steeds voor om in zwart-wit te fotograferen of te verwerken.
Door kleur te verwijderen, kunnen we intrusies verminderen. Kijkers worden niet afgeleid door de warme rode tinten of het koude gevoel van blauwe tinten.
Een zwart-witschema verlicht ook de subtiele toonverschillen in het beeld. Dit benadrukt op zijn beurt vorm en vorm.
13. Water
Water is zowel een reflecterend als een veranderlijk oppervlak. Je kunt het gebruiken om het onderwerp te versterken door middel van reflectie. Of je kunt het helemaal veranderen met beweging.
In deze afbeelding zijn de lijnen die in het wateroppervlak worden weerspiegeld, verstoord. Ze nemen de vorm aan van golven en creëren een beeld met een buitenaardse atmosfeer waar de wetten van de fysica niet gelden.
12. Minimalisme
Minimalisme in de beeldende kunst betekent het terugtrekken van de vorm tot geometrische abstractie. Het is geen wonder dat minimalistische en abstracte fotografie elkaar vaak overlappen.
Minimalisme gaat over wat je weglaat van een afbeelding in plaats van wat je erin houdt. Zoek de kleur, sterke vormen en gedurfde lijnen. Gebruik deze om een effectieve minimalistische abstracte foto te maken zoals hierboven.
11. Lichtsporen
Alle fotografie is afhankelijk van licht. Maar abstracte fotografie betekent dat je meer met het concept kunt experimenteren.
Met een lange sluitertijd en een felle lichtbron maak je lichtsporen. Maak gebruik van schilderkunstige gebaren om een foto te maken, en dan schilder je letterlijk met licht!
10. Sterrensporen
De lange belichtingstijd is genomen om deze stersporen te onthullen en registreert de beweging van elke ster.
Het resulterende beeld is abstract en spreekt tot de aard van tijd en ruimte zelf.
9. Reflecterende oppervlakken
Het gebruik van reflecterende oppervlakken is een eenvoudige manier om in abstracte fotografie te komen. Elke beweging kan een geheel nieuwe scène creëren om te fotograferen.
Het fotograferen van reflecterende oppervlakken betekent ook niet dat je je aan spiegels moet houden. Experimenteer met reflecterende texturen zoals folie of plassen om een interessant perspectief te creëren.
8. Macro
Macrofotografie wordt steeds toegankelijker. Van insecten tot bloemen tot sieraden, close-upfotografie kan de details in een onderwerp laten schitteren.
Ga nog dichterbij en je krijgt fantastische abstracte beelden. Deze zijn complex en opvallend. En ze onthullen onderwerpen die nauwelijks met het blote oog te zien zijn.
7. Stedelijk
Het stadslandschap evolueert. De kleuren, vormen, texturen, licht en leven vormen fascinerende fotografische mogelijkheden.
Maar stadslandschapsfotografie hoeft niet te gaan over skylines en straatbeelden van de stad.
Het fotograferen van de details waaruit de stedelijke omgeving bestaat, documenteert de geschiedenis ervan. En het creëert inzichtelijke fotografische beelden.
6. Bokeh
Bokeh is een geweldige manier om abstracte, creatieve afbeeldingen te maken. De term bokeh komt van het Japanse woord "boke", wat "waas" of "vervaging" betekent.
Bekijk deze handleiding als je een bokeh-effect wilt maken zoals in deze afbeelding.
5. Hoge toets
Fotografie en licht gaan hand in hand, maar high key foto's gaan nog een stap verder. High key-afbeeldingen creëren een schone, luchtige sfeer.
Sommige donkere tinten zijn nodig om een afbeelding waarneembaar te maken. Maar topfotografen proberen een onderwerp tot op het bot te verkleinen. Dit overspoelt het met licht en elimineert zoveel mogelijk schaduw.
4. Rustig
Aan de andere kant van de schaal zijn rustige foto's donker en dramatisch. Ze brengen een sfeer van spanning of intimiteit over.
Rustige afbeeldingen bestaan uit schaduwen met schaarse highlights en een hoog contrast.
Ze versterken de vorm door overbodige details uit te wissen. Dit geeft de lezer een gevoel van onbehagen door een beroep te doen op onze aangeboren instincten.
3. Kijk omhoog
Het is gemakkelijk om de gewoonte aan te nemen om recht vooruit te kijken en te missen wat er hierboven gebeurt.
Kantel je hoofd achterover en beoordeel de omgeving. Dit kan een uniek en abstract perspectief bieden. Vooral omdat de meeste mensen zelf niet opzoeken!
2. Naar beneden kijken
Ooit uit het raam van een straaljager op kruishoogte gekeken en je afgevraagd wat er hieronder te zien is? Luchtfoto's zorgen voor fascinerende abstracte landschapsfotografie.
Wanneer genomen vanaf een hoog uitkijkpunt, wordt een scène eronder afgevlakt. Dit transformeert het in een canvas van abstracte vorm en kleur.
Pak een radiografisch bestuurbare drone met een camera en je zult een aantal echt interessante resultaten kunnen behalen.
1. Lange sluitertijd
Lichtsporen, wazige beweging en beweging vielen samen in één enkel beeld. Het kan de levenskracht van een onderwerp weerspiegelen. En het idee dat beweging kunst kan zijn, is een abstract begrip op zich.
Fotograferen met een lange sluitertijd gebruikt de camera als hulpmiddel. Het creëert abstracte fotografie die werelden onthult die onzichtbaar zijn voor het blote oog.
Conclusie
Abstracte fotografie legt de nadruk op kleur, licht, schaduw, textuur, vorm en vorm. De resultaatafbeeldingen hebben geen directe associatie met een object. Maar ze roepen gevoelens en intriges op bij kijkers.
Dit trekt een kijker naar binnen en stelt hen in staat de aard van fotografie zelf te verkennen en in vraag te stellen.
Kies een van deze ideeën en ga erop uit. Abstracte fotografie haalt je uit je comfortzone en helpt je je vaardigheden aan te scherpen.
Op zoek naar meer geweldige fotografie-ideeën? We hebben een bericht over het maken van abstracte portretten in Photoshop om de volgende keer te bekijken!