De definitie van nevenschikking is twee dingen bij elkaar plaatsen om contrast of overeenkomsten te tonen.
In de fotografie gebruiken we compositie, geforceerde perspectieven of rekwisieten om de contrasten in de foto over te brengen. Foto's kunnen ook vertrouwen op culturele ideeën en identiteiten van de kijkers.
Wat is nevenschikking?
Juxtapositie vindt plaats wanneer er twee of meer elementen in een scène zijn die met elkaar contrasteren. Of het ene element draagt bij aan het andere om een thema te creëren.
Het gaat erom dat de kijker zich afvraagt waarom we een bepaald gezichtspunt voor de foto hebben gekozen.
Om een nevenschikkingspunt te creëren, moet de afbeelding ten minste twee elementen met een sterk visueel gewicht bevatten. De kijker kijkt naar beide tegelijk en komt tot een conclusie over het doel van elk element.
Wat maakt juxtapositie zo'n interessant compositie-instrument? Het is gebaseerd op de toevallige verschijning van twee elementen, hoewel het soms geforceerd kan worden.
Sommige foto's met nevenschikking hebben context nodig om te werken. Dit soort nevenschikking kan goed werken in de juiste omstandigheden. Maar je moet ervoor zorgen dat de kijker voldoende op de hoogte is van de relevante informatie om deze te begrijpen.
Wanneer je contrasterende elementen in een scène gaat opnemen, wordt het een beetje ingewikkelder. Hier zie je vaak gedwongen nevenschikkingen.
Juxtapositie forceren
Het is één ding om te weten dat er nevenschikkingen bestaan wanneer u een foto maakt. Maar het is iets anders om ernaar te zoeken.
Iedereen kan voor een grote bank gaan zitten wachten tot een dakloze langsloopt om een foto te maken. Dat is een kwestie van tijd, niet van vaardigheid. Hoe meer je weet over compositie, hoe meer je een scène begrijpt door er alleen maar naar te kijken. Het begrijpen van compositie is de basis voor het maken van een goede foto.
De meest subtiele gevallen van nevenschikking resulteren in sterkere foto's.
Bekijk nu onze 27 voorbeelden van nevenschikking hieronder. Ze kunnen je inspireren om vergelijkbare scenario's te maken.
1. Animeren versus levenloos
Ja, het is Picasso. Picasso zit aan een tafel en broodjes nemen de plaats van zijn handen in. Wat deze foto doet werken, is dat hij in het begin subtiel is. Je focus gaat naar zijn ogen waar zijn aandacht naartoe gaat.
Wat dit een nevenschikkende scène maakt, is dat we het onverwachte zien. We zien handen in onze ooghoeken, en het is wanneer we onze aandacht richten dat we het conflict opmerken.
2. Groot versus klein
Basisvoorbeelden van nevenschikking bieden twee tegenstrijdige ideeën in één afbeelding. Dat kunnen we doen met zoiets als maatverschillen. Iets groots en iets kleins. En we kunnen dit versterken door de relatie van de onderwerpen.
Hier valt de persoon in het niet bij de enorme bergen.
3. Groot versus klein (na bewerking)
Een andere manier om verschillen in grootte tussen twee objecten te laten zien, is door het effect tijdens de nabewerking te creëren.
Hier wordt een foto van een jonge jongen bovenop een foto van Rome gelegd. Hij wordt een Godzilla-figuur die het Sint-Pietersplein terroriseert.
4. Zwart versus wit
Kleuren zijn geweldige voorbeelden van nevenschikking in de fotografie. En er zijn geen twee kleuren die beter contrasteren dan zwart en wit. Dit komt omdat zwart en wit een betekenis hebben die verder gaat dan hun rol als kleuren.
5. Vet versus mager
Een ander eenvoudig gebied om naar te kijken is de lichamelijkheid van dikke en magere onderwerpen. Dit kan werken met andere objecten, zolang je ze maar apart zet in een verder drukke afbeelding.
Het visuele contrast en de nevenschikking in deze foto zijn onmiskenbaar.
6. Emotie versus emotieloos
Fotografen gebruiken de hele tijd het verschil tussen voorgrond en achtergrond.
Hier gebruiken we de voor- en achtergrondinteracties als nevenschikking. Op het billboard staat het stel op de achtergrond te zoenen. Terwijl de twee op de voorgrond van elkaar af staan.
7. Gezond versus schadelijk
Je kunt de perceptie van mensen over iets veranderen met behulp van rekwisieten. Hier is de granaatappel veranderd in een granaat. Dit idee is heel eenvoudig. Beide objecten lijken erg op bolvormen. Maar de betekenis is veranderd.
Wil de fotograaf duidelijk maken dat granaatappels dodelijk kunnen zijn? Dat doen ze in de Griekse mythe van Persephone. Ze laten ons misschien gewoon het contrast zien tussen iets gezonds en iets schadelijks.
8. Mens versus machine
Juxtapositie kan het surrealistische raken. Hier hebben we een luchtfoto die gebruik maakt van patronen en nevenschikkingen.
Het gat in de puzzel doorbreekt het patroon omdat we een andere auto verwachten. En de naakte persoon creëert een contrast tussen het natuurlijke en het door de mens gemaakte.
9. Lijnen versus cirkels
Vormen en vormen zijn geweldige manieren om interesse in een foto te wekken. Ze zijn inherent contrasterend. Hier komen de vormen niet alleen uit de gaten in het plafond. Maar van de schaduwen die de veelheid aan lijnen op de muren raken.
10. Voorbeelden van gemengde concepten naast elkaar
We kunnen niet altijd voorbeelden van nevenschikking vinden in de wereld om ons heen. Soms kunnen we het tijdens de nabewerking maken.
Hier werden een afbeelding van een boom en een atoombom-paddestoelwolk samengevoegd. Dood en leven in één beeld.
11. Natuur versus door de mens gemaakt
Onze wereld bestaat uit door de mens gemaakte en natuurlijke objecten. Het past alleen om deze contrasten in ons dagelijks leven te laten zien. Deze foto hieronder heeft een paar nevenschikkingen. Deze maken de foto visueel opvallend.
Het toont ons de door de mens gemaakte structuur, met zeer duidelijke lijnen en perfect herhaalde rechthoeken. Dit in tegenstelling tot de hobbelige rondingen van de boom. Het geeft ons ook een idee van herhaling. Elke rechthoek is precies hetzelfde, maar elke tak is uniek.
12. Nieuwe technologie versus oude technologie
Technologie is een andere geweldige manier om voorbeelden van nevenschikking te laten zien. We creëren en ontwikkelen technologie zo snel dat het alle mechanische objecten uit het verleden snel achterhaalt.
Het verschil tussen oud en nieuw laten zien, zegt iets over onze samenleving. Het verhaal achter de afbeelding is krachtig.
13. Nieuwe versus oude architectuur
Architectuur is bijna onontkoombaar. Het vertelt ons zoveel over de plaats en tijd van de genomen foto. Bekijk de afbeelding hieronder.
Op de voorgrond zien we het scala aan verschillende bouwstijlen. De enorme wolkenkrabber op de achtergrond overschaduwt deze. Weg met het oude en het nieuwe erin.
14. Jong versus oud
Niets raakt ons meer dan beelden die oude en jonge mensen laten zien. We zien het doorgeven van informatie, van culturen en tradities door hun interacties. Een vriendelijke herinnering dat het leven vluchtig is en dat de tijd zo snel voorbij vliegt.
15. Voorbeelden van patronen en kleuren naast elkaar
Patronen en kleuren zijn een zeer eenvoudige maar opvallende manier om nevenschikking in fotografie te laten zien. In de onderstaande afbeelding slaagde de fotograaf erin een sjaal vast te leggen die lijkt op de omgeving in de wegwerkzaamheden en tape.
De kleuren en patronen kunnen hetzelfde zijn, maar de nevenschikking komt van het gebruik van de objecten. Je kunt veel nevenschikkingen vinden bij het fotograferen van straatfotografie.
16. Mensen versus oorlogvoering
Documentairefotografen vinden manieren om mensen en hun instellingen op te nemen in een verhaal. Hier spelen kinderen rond een in onbruik geraakt en verlaten artilleriewapen.
Een object van dood en vernietiging is een object van spel, gelach en vreugde geworden.
17. Mensen versus perceptie
Dit is een van mijn favoriete foto's. Het zet ons aan het denken. Het is een heel eenvoudig beeld, vanuit de lucht vastgelegd, waarop een man te zien is die zich voor zijn leven vasthoudt aan een richel.
Na een paar seconden realiseren we ons de voor de hand liggende achtergrond. Het is een tennisbaan en we zijn betrapt. Nogmaals, de omgeving heeft een nieuwe bestemming gekregen, waardoor ons idee van het gebied is veranderd en het voor verschillende doeleinden is gebruikt. Bravo!
18. Rijkdom versus armoede
Een gebied dat veel fotografen graag bestrijken, is dat van rijkdom versus armoede. Het is sociaal commentaar op zijn meest elementaire en krachtigste. Het is iets dat we allemaal kunnen erkennen, aangezien het een wereldwijd probleem is.
Deze fotograaf wilde deze contrasterende elementen laten zien door middel van luchtfotografie. Je kunt het verschil zien tussen het dichtbevolkte gebied en het dunnere en groenere gebied aan de linkerkant.
19. Armoede versus idealisme
Billboards zijn, zoals we zien, geweldige manieren om de staat van het land te laten zien waarin de foto is genomen. Ze dienen als achtergrond voor producten, diensten en openbare aankondigingen.
Hier staat op het billboard met trots dat dit land de ‘hoogste levensstandaard ter wereld’ heeft. En op de voorgrond zie je veel mensen in de rij staan om te eten. Ook wel bekend als een broodlijn.
En de gelukkige mensen op de achtergrond zijn allemaal blank, terwijl de hele broodlijn bestaat uit mensen van kleur. Dit schreeuwt boekdelen.
20. Hergebruiken van nevenschikkingen
Dit beeld is geweldig. De fotograaf strekt zijn arm uit en plaatst tijdens het fotograferen een uitgesneden versie van een trompet voor de lens.
Hij hergebruikt het object voor hem in iets anders. Terwijl hij ons laat zien hoe hij het deed. We zien beide objecten afzonderlijk, maar ook samen, waardoor een nieuw en derde object ontstaat.
21. Rolvervangende nevenschikking
Juxtaposities hoeven niet te komen van wat zich voor de lens bevindt. Het gaat vaak om het concept en het verhaal van de afbeelding.
Hier zien we een klein meisje dat voedsel bereidt door wortels te schillen. Het suggereert dat het meisje de rol van moeder heeft aangenomen. Ze maakt eten klaar voor de jongere broer of zus die op de achtergrond te zien is. We verwachten dat een volwassene dat werk doet. Wanneer het meisje de plaats van de volwassene inneemt, lezen we veel meer in de afbeelding.
22. Recht versus gebogen
Lijnen kunnen zeer effectief zijn. Hier zien we een heel minimaal beeld van een rechte en strakke lijn naast de gebogen lijn van het water.
De kleuren en sfeer van de afbeelding werken ook als een contrast met elkaar. De zwarte lijn zit op een lichtere achtergrond. Terwijl het wit van het water in een donkerder gebied bestaat.
23. Kracht versus zwakte
Ik hou van afbeeldingen met losse onderwerpen. Ze helpen om de scène een gevoel van schaal te geven. Zonder deze kleine jongen zouden we geen idee hebben hoe groot die stappen zijn, en of het überhaupt stappen zijn.
De jongen kijkt naar de eerste trede, waar we er nog veel meer voor hem zien. Het is een krachtig beeld van de sterke en prominente lijnen in tegenstelling tot de kleine jongen, tijdelijk te klein en zwak om erop te klimmen. Op een dag, jochie.
24. Vintage versus modern
Wij zijn verliefd op vintage objecten en taferelen. Als je me niet gelooft, kijk dan naar mode, kunst, architectuur, muziek. Noem maar op, we hebben er een retroversie van. Het leert de jongere generaties hoe het leven vroeger was door middel van objecten, stijlen, kleuren en patronen.
Hier zien we twee jongens in moderne kleding rondkijken in een vintage kamer. Het meubilair en de sfeer voelen erg oud aan, en zonder de twee jongens zou het een tijdloos beeld zijn.
25. Verleden versus heden
Dit beeld van Terence Stamp, een gerenommeerd toneel- en filmacteur, is er een van kracht. We hebben zijn moderne portret aan de linkerkant, terwijl een jongere versie van hem aan de rechterkant staat.
Hij gebruikt een oude afbeelding om zowel het andere deel van zijn gezicht te verbergen als te presenteren. We kunnen de verschillen in de twee delen van zijn gezicht vergelijken en contrasteren door te zien hoe het leven en de ouderdom hem hebben behandeld.
26. Verwacht versus werkelijke grootte
Hier hebben we nog een nevenschikkend voorbeeld van verwachting. We zien het object als een echte, levensgrote auto, geen speelgoed. Bij nader inzien kijken we naar de omgeving en leiden we af dat dit takjes zijn, wat betekent dat de auto in feite kleiner is.
De kleine scherptediepte helpt om dit effect te creëren.
27. Stereotypen Juxtaposities
Elke cultuur en groep mensen in de wereld gebruikt stereotypen. Deze kunnen gaan over geslacht, kleur, cultuur en tradities van andere groepen mensen.
Hier heeft de vrouw aan de linkerkant tatoeages, die vaak door oudere generaties worden afgekeurd en als gewelddadig worden gezien. De vrouw is echter elegant gekleed en omhelst haar grootmoeder. Het kan interessant zijn om deze gedachten bij je kijkers op te roepen.
Conclusie
Juxtaposities zijn overal; je hoeft ze alleen maar te vinden. Zoek ze in je omgeving of bij het fotograferen van straatfotografie. Leg ze vast en laat de kijker langer naar je foto's kijken.
Bekijk voor meer creatieve fotografie-inspiratie onze artikelen over minimalistische fotografie of fotografiestijlen.
Bekijk onze cursus Wow-factorfotografie voor meer creatieve ideeën!