Een van de standaard verlichtingsopstellingen die elke fotograaf, filmmaker en maker moet kennen, is driepuntsverlichting. Aangezien het een van de basisprincipes is, dachten we dat we een gids zouden samenstellen, waarin we je alles vertellen wat je erover moet weten.
Waarom 3-punts verlichting gebruiken?
Driepuntsverlichtingsopstellingen zijn ideaal voor filmmakers - en ook voor veel fotografen - vanwege het natuurlijk ogende licht dat ze produceren.
Hoewel de zon een enkele lichtbron is, is het een zeer grote. Het licht wordt ook uitgebreid weerkaatst en gereflecteerd door oppervlakken, en met de toevoeging van kunstlicht wikkelt het zich heel gemakkelijk om onderwerpen heen. Driepuntsverlichting bootst deze natuurlijke lichtbron goed na.
3-punts verlichting voegt een driedimensionaal gevoel toe aan scènes, wat bijdraagt aan het natuurlijke gevoel. Je kunt je onderwerp laten opvallen van de achtergrond en voorkomen dat de hele scène er vlak en structuurloos uitziet.
Wat is de configuratie?
Een driepuntsverlichtingsopstelling gebruikt, enigszins niet verrassend, drie lichten.
- Het hoofd- of toetslampje
- Het vullicht
- De achtergrondverlichting
Het toetslampje
Het sleutellicht zorgt voor het grootste deel van het licht voor uw scène. Hoe intens of helder het is, hangt af van hoe je wilt dat de scène eruitziet, maar over het algemeen streef je naar een vermogen tussen 500 en 1.000 watt.
Meestal wordt een hoofdlamp iets hoger dan je onderwerp geplaatst en in een hoek tussen 15 en 45 graden van je camera, afhankelijk van waar je het licht wilt laten vallen. Of je hem camera-rechts of camera-links plaatst, is geheel aan jou.
Door uw licht dichter bij of verder weg van uw onderwerp te plaatsen, kunt u de zachtheid ervan regelen. Maar onthoud:zachtheid betekent niet intensiteit. Zachtheid verwijst naar het type schaduw dat het licht werpt. Zachte schaduwen komen van breed, diffuus licht. Harder licht zorgt voor scherpere schaduwen. Wanneer je je lichtbron dichter bij je onderwerp brengt, maak je het groter, breder, meer diffuus en dus zachter. (Natuurlijk krijg je in een kamer met witte muren veel gereflecteerd licht, wat ook voor diffusie zorgt!) Als je diffuus licht nodig hebt, maar van een lichtbron die zich op behoorlijke afstand van je onderwerp bevindt, gebruik dan een diffuser. Je kunt speciale exemplaren kopen, maar een wit laken dat over een scherm wordt gespannen en tussen licht en onderwerp wordt geplaatst, is voldoende.
Het invullampje
Om je belangrijkste licht in evenwicht te brengen en de schaduwen die het creëert in te vullen, heb je een invullicht nodig. Als algemene regel, maar niet een harde en snelle regel, moet u de intensiteit van uw invullicht instellen op ongeveer de helft van die van uw sleutellicht. Dus als uw sleutellicht 500 watt is, zou uw vullicht 250 watt moeten zijn.
Plaats het invullicht aan de andere kant van de camera ten opzichte van uw sleutellicht. Het heeft geen nodig om in dezelfde hoek van de camera te staan als waarin je het hoofdlicht hebt, moet het in de beste hoek staan om de schaduwen van het hoofdlicht in evenwicht te brengen. Als u uw sleutellicht echter op 30 graden links van de camera hebt geplaatst, is het een goed startpunt om het invullicht op 30 graden rechts van de camera te plaatsen.
Het is echter niet altijd nodig om een echt licht te gebruiken om de schaduwen in te vullen die door uw hoofdlicht worden gecreëerd. Soms zult u merken dat het terugkaatsen van het licht dat door het hoofdlicht wordt uitgestraald naar het onderwerp met behulp van een reflector of een bounce-kaart alles is wat u nodig hebt. Als je met beperkte stopcontacten werkt, of als je in een kleine ruimte werkt, is het zeker het proberen waard.
De achtergrondverlichting
De achtergrondverlichting is het licht dat je scène zal verheffen van iets goeds tot iets dat er echt speciaal uitziet. Plaats uw achtergrondverlichting achter uw onderwerp, wijzend naar de camera. Het idee is dat het een lichtkrans rond je onderwerp zal creëren die een bepaalde definitie tussen hem of haar en de achtergrond plaatst. Dit rim-lighting-effect tilt de foto op en creëert een 3D-gevoel.
Er is niets om te zeggen dat je je achtergrondverlichting aan dezelfde kant als je sleutellicht moet plaatsen, maar het is gebruikelijk. Het belangrijkste om goed te doen, is dat de lichtbron zelf goed is weggewerkt en dat de camera deze niet oppikt.
Onbeperkt muziek ophalen
voor je video's
Begin nu gratis Prijzen Dingen om te onthouden
Wanneer je meerdere lichtbronnen gebruikt, moet je niet vergeten om ze allemaal op dezelfde kleurtemperatuur in te stellen. Als je één lamp hebt ingesteld op daglicht en de andere twee op wolfraam, zul je moeite hebben om een natuurlijk ogende witbalans te bereiken. Kies een lichttemperatuur en stel al je lichten daarop in.
Als uw onderwerp een bril of horloge draagt, of als er fotolijsten, spiegels of glazen deuren op de achtergrond zijn, heeft u mogelijk een probleem met verblinding. Denk eraan om dit te controleren voordat u begint met opnemen, want halverwege of tegen het einde van het filmen opmerken zal erg frustrerend zijn. Om eventuele schittering te verhelpen, moet u mogelijk de hoek van uw lampen aanpassen, of vrijstaande objecten op de achtergrond een beetje verplaatsen zodat ze het licht niet opvangen.
Licht dat in delen van uw scène valt waar u het niet wilt, kan erg irritant zijn, maar u kunt het beheersen. Om te beginnen kunt u proberen om staldeuren of een raster op uw lampen te gebruiken om ze nauwkeuriger te richten. Of u kunt een blok van zwart schuim gebruiken, ook wel een vlag genoemd, om het licht te blokkeren. Door enige afstand tussen je onderwerp en de achtergrond aan te brengen, kun je voorkomen dat er ook licht op je achtergrond valt.
De lichten weghalen
We hebben al vermeld dat als u uw lichtbron dichter bij uw onderwerp plaatst, u een breder licht krijgt met zachtere schaduwen, en hoe u uw onderwerp van uw achtergrond verwijdert om de achtergrond in de schaduw te houden. Maar als je twee onderwerpen in een scène hebt, bijvoorbeeld in een interview, kan het zijn dat de een diep in de schaduw van de ander staat. Hoe los je dit op? Door de omgekeerde kwadratenwet te onthouden en je lichtbron verder weg te plaatsen. De omgekeerde kwadratenwet betekent dat lichtverlies minder opvalt als het onderwerp zich van het licht verwijdert. De verandering van licht naar schaduw gaat geleidelijker naarmate je verder van je lichtbron af beweegt. Het is contra-intuïtief, maar probeer het en je zult het zien.
Probeer om een scène met weinig contrast te creëren relatief grote lichtbronnen te gebruiken die diffuus zijn en het licht in verschillende richtingen verspreiden. Voor een hoger contrast verkleint u de grootte van de lichtbron ten opzichte van uw onderwerp en houdt u ze zorgvuldig gericht.
Dat is uw gids voor 3-driepuntsverlichting. Nu hoef je alleen nog maar naar buiten te gaan en het een kans te geven!