Vandaag zullen we het hebben over verlichting in verhoudingen, hoe dit je cinematografie kan veranderen en hoe je denkt over het verlichten van een scène.
We horen DP's vaak praten over 'verlichting op het oog'. Het is hoe de meeste cinematografen die tegenwoordig werken - vooral degenen die niet over film hebben geleerd - hun beelden componeren en tentoonstellen. Ze verplaatsen de lichten totdat het beeld "er goed uitziet" of dicht genoeg lijkt bij wat de regisseur wil.
Gewapend met een algemene kennis van sleutel, achterkant en vulling, kun je bijna altijd iets bedenken dat er goed uitziet, met voldoende tijd.
Dit is geweldig als het werkt, maar hoe zit het als het niet werkt? Er is iets traditionelers om op terug te vallen, dat werkt, hoe slecht je monitor ook is of voor welke look je ook gaat.
Ik dank Patrick O'Sullivan voor het feit dat hij me via zijn uitstekende Wandering DP-website en podcastinterviews op deze aanpak heeft aangespoord, van DP's over de hele wereld. En hij is overweldigend genereus met zijn kennis.
Wat zijn ratio's?
Het zijn helderheidsniveaus ten opzichte van elkaar. In plaats van absolute niveaus, zoals F-stops of T-stops, zijn verhoudingen hoeveel helderder of donkerder het ene element van de afbeelding is ten opzichte van het andere. Ze worden meestal geschreven als twee cijfers, zoals 2:1 of 8:1.
De vier veelbesproken en gemeten elementen van een afbeelding zijn het hoofdlicht, het invullicht, het tegenlicht en de achtergrond. Verlichting in verhoudingen vereenvoudigt de cinematografie radicaal, want als je eenmaal je verhoudingen en de belichting van een van die elementen hebt bepaald, kun je afleiden hoe helder of donker de andere elementen van het beeld zouden moeten zijn.
Over genre
Ratio's zijn erg verbonden met het genre. Een high-key komedie (of tv-graancommercial) heeft mogelijk een sleutel-tot-vulling-verhouding van 2:1, wat betekent dat de sleutel twee keer zo helder is als de vulling. Anders gezegd:de opvulzijde van het gezicht van de acteur is half zo helder als de hoofdzijde.
Andere genres, zoals film noir, hanteren verhoudingen tot 8:1, waarbij de ene kant van het gezicht donker is en de andere bijna puur wit.
Een typisch bioscoopdrama kan de volgende verhoudingen hebben:Sleutellicht bij belichting (het belangrijkste licht is de instelling van de lens, dus als de meter aan de heldere kant van het gezicht van de acteur f/2.8 aangeeft, is de lens een t/2.8 ). Vulzijde bij 2-3 stops onder key of tussen f/1 en f/1.4, en de achtergrond bij 1-3 stops onder of f/1 tot f/2. Als je de f-stops nog niet hebt onthouden, zijn ze bij de meeste lichtmeters handig afgedrukt boven de uitlezing.
Zodra jij en de regisseur een look hebben gekozen, kun je verhoudingen gebruiken om dit consequent toe te passen op de hele shoot, zodat de shots, scènes en sequenties een coherente esthetiek en sfeer overbrengen.
Meetverhoudingen
Er zijn twee manieren om verhoudingen op een set te meten. De eerste is met een lichtmeter. Je loopt rond de set met behulp van de stand-in of de echte acteurs om je lezingen te krijgen. Dit is nauwkeurig maar traag. De tweede is met valse kleuren en een kleurnauwkeurige monitor. Het voordeel van valse kleuren is niet alleen dat het sneller is, maar dat verschillende objecten meer of minder licht reflecteren, zodat u een nauwkeurigere aflezing van de relatieve helderheid krijgt. Het nadeel zijn de kosten. Kleurnauwkeurige monitoren - zoals de Flanders Scientific BM240 - hebben ongeveer $ 3800 voor kabels, hoesjes en accessoires. Mijn tweedehands Minolta-lichtmeter van eBay kostte $ 32.
Hoe je ze ook gebruikt, verhoudingen zijn een hulpmiddel van onschatbare waarde dat tijd kost om te leren, maar het zal je workflow op de set versnellen en uiteindelijk de kwaliteit van je afbeeldingen verbeteren.
Meer weten over praktische verlichting? Bekijk deze.
- Een goedkope truc voor het verlichten van een daglichtinterieur in een auto
- 3 lessen in belichting van cameraman Robert Richardson
- Waarom Tungsten Lighting bij het maken van films nog steeds leeft en bloeit
- Ontdek de emotie en schoonheid achter uplighting
- Spannende nieuwe vooruitzichten voor het verlichten van uw toekomstige set