6 video-postproductietips om uw inhoud te verbeteren

Videomarketing is in een stijgende lijn met de toenemende vraag van consumenten naar video-inhoud. 85% van de marketingprofessionals zegt dat video een effectieve manier is om online de aandacht van uw klant te trekken.

Maar video's zijn meer dan alleen apparatuur en schieten. Een uiterst cruciaal aspect is postproductie, die de inspanningen van uw merk kan maken of breken. Als je het goed doet, kan het de resultaten versterken en je merkidentiteit versterken. Het kan echter slecht uitkomen en uw merkimago aantasten als u er niet genoeg aandacht aan schenkt.

In dit artikel gaan we het hebben over een aantal veelgevraagde tips voor na de productie om het proces gemakkelijker te maken en geweldige resultaten te behalen.

1) Organiseer je beeldmateriaal voordat je begint

Het postproductieproces is bedoeld om je beeldmateriaal op te ruimen en ervoor te zorgen dat de uiteindelijke uitvoer aan je doelen voldoet. Om dit te laten gebeuren, moet je vanaf het begin een strategische benadering volgen, die begint met het organiseren van je beeldmateriaal.

Hier volgen enkele praktische tips voor het ordenen van uw beeldmateriaal:

• Zet bestanden in een genummerde volgorde.
• Knip video's bij en bewaar alleen de bits die je wilt opnemen.
• Voeg opmerkingen toe met betrekking tot effecten, muziek of andere specificaties, zodat u niets mist tijdens het compileren en bewerken.

Door je beeldmateriaal te ordenen, heb je een voorsprong en kun je visualiseren hoe de video eruit zal zien.

Bron:RocketStock

2) Verwijder onnodige pluisjes

Het is begrijpelijk dat je niet elk stukje beeldmateriaal dat je hebt opgenomen in je uiteindelijke video opneemt - als je dat wel zou doen, zou het lang en overbodig zijn. Bewerk dus genadeloos en verwijder de dingen die je niet zou willen zien als je de video zou bekijken.

Tegenwoordig hebben consumenten een korte aandachtsspanne. De meeste gewone kijkers zouden geen lange video van 10 minuten willen zien in het tijdperk van spoelen en YouTube-shorts. Ga dus voor de "less is more"-gedachte en bewaar alleen de essentiële clips.

Stel dat je twee video's van dezelfde opname hebt:een close-up en een groothoek. Voeg degene toe die je verhaal ondersteunt en beter past bij de clips ervoor en erna.

Vergeet de kracht van bewerken niet. Hoe beknopter en waardevoller je video wordt, hoe meer je publiek ervan zal genieten.

3) Let op details

Context geven aan je video en meer inhoud toevoegen is essentieel. Het maakt je video aantrekkelijker en zorgt ervoor dat de beoogde boodschap aan het publiek wordt gecommuniceerd.

Als je bijvoorbeeld een video over tuinieren opneemt, neem dan een close-up van de planten op terwijl je erover praat. Maar voeg ook een groothoekopname toe om het publiek te laten zien hoe je je tuin hebt ingericht. Je kunt zelfs een verbale call-to-action toevoegen om ze om te leiden naar je blog over hetzelfde onderwerp.

Neem het vanuit het perspectief van de eindgebruiker en stel je voor hoe de video hen ten goede kan komen. Gebruik die inzichten vervolgens om uw bewerkingskeuzes te bepalen.

Ga diep in op de details als u wilt dat uw gebruikers vertrekken met een waardevolle afhaalmaaltijd, niet alleen de mooie landschappen en geluidseffecten. Het contextualiseren van de video onderscheidt uitstekend van goed.

4) Achtergrondgeluid verwijderen

Het hebben van achtergrondgeluid kan uw video-inhoud volledig verpesten. Er is niets vervelender dan onaangename geluiden op de achtergrond te horen terwijl je geniet van een perfect opgenomen video.

Probeer dus achtergrondgeluiden te minimaliseren tijdens het fotograferen of ze helemaal van de achtergrond te verwijderen. Hier zijn enkele praktische tips om dat mogelijk te maken:

• Zoek een ruisvrije of minimale ruisomgeving om je video's op te nemen.
• Test de akoestiek van je opnamelocatie om te zien of je het geluid kunt onderdrukken.
• Als je praat terwijl je fotografeert, gebruik dan een microfoon die het geluid achter je kan dempen.
• Foto en audio afzonderlijk opnemen. Voeg ze samen met bewerkingssoftware zoals Adobe Premiere Pro.

Het is misschien niet altijd mogelijk om een ​​ruisvrije omgeving te vinden om te fotograferen. Maar je moet het altijd proberen, want het aanpassen van de achtergrondruis kan de algehele kwaliteit van de video belemmeren.

Dit is echter een aspect van de postproductie waar u geen concessies aan kunt doen, omdat het rechtstreeks verband houdt met de gebruikerservaring.

5) Kies de juiste soort muziek en effecten

Door muziek aan je video toe te voegen, kun je de look en feel verbeteren en een stemming voor het publiek creëren. Zorg ervoor dat je de juiste soort muziek kiest die past bij de inhoud van je video.

Als je bijvoorbeeld een video over babyproducten maakt, wil je er misschien geen indie-rap achter gebruiken. Het zou logischer zijn om een ​​rustgevend geluid toe te voegen dat lijkt op het lieve en onschuldige karakter van een baby.

Houd er rekening mee dat het gebruik van de verkeerde soort muziek kan leiden tot een verkeerde interpretatie van je video en tot controversiële claims. Pas daar dus voor op.

U kunt stockmuziek of muziek uit het publieke domein van internet vinden. Vermijd het gebruik van muziek die copyright- of inbreukzaken kan veroorzaken.

Gebruik ook effecten voor uw overgangen. Ze kunnen uw beelden indrukwekkender en aantrekkelijker maken, maar nogmaals, zorg ervoor dat u de juiste gebruikt voor de juiste opname. Overdrijf het niet; houd het op een strikte noodzaak om te gebruiken om een ​​balans te behouden tussen muziek en speciale effecten.

6) Focus op jump-cuts en witbalans

"Jump cut" is een techniek waarbij je een opeenvolgende opname in twee delen knipt en een bepaald deel ertussen verwijdert om het er continu en toch contextueel uit te laten zien. Het is een techniek die vaak wordt gebruikt bij het maken van films en op YouTube, en het helpt het onderwerp om vertragingen of 'um'-zinnen ertussen te verwijderen.

Het is een geweldige techniek om de stroom van de video te behouden en geeft het publiek de indruk vooruit te gaan in de tijd. Hiermee kun je je fouten in de opname of het script verbergen, zodat je publiek het niet hoeft te weten, en het ziet er nog steeds behoorlijk netjes uit.

Witbalans is de techniek om ongewenste kleurzweem in de video aan te passen, zodat de onderwerpen die in werkelijkheid wit lijken, er ook hetzelfde uitzien in de video. Hoewel je het tijdens het fotograferen met je camera kunt aanpassen, werkt het misschien niet altijd omdat je meerdere foto's hebt en dus meerdere kleuren in het kader.

De beste manier om aan witbalans te werken is in de postproductiefase. Zonder dit zien de kleuren in je video er kunstmatig en onnatuurlijk uit. Het is geen erg moeilijke procedure, maar het kan gemakkelijk worden gemist. Maak dus een notitie van het aanpassen tijdens het bewerken van de video.

Conclusie

Door de juiste postproductiemethoden te volgen, kunt u uw basisvideo omzetten in een briljante. Afhankelijk van het type video dat u van plan bent te maken als onderdeel van uw videomarketingstrategie, moet u uw structuur van boven naar beneden plannen.

Gebruik deze zeven tips als uitgangspunt om uw bewerkingsstructuur te ordenen en vooruit te werken. Dit alleen al kan een groot verschil maken in de manier waarop klanten je video's waarnemen, waardoor ze een positief merkimago in hun hoofd krijgen.

Het is ook belangrijk om te onthouden dat je niet alles in de postproductiefase kunt oplossen. Je moet geweldige opnamen hebben als je ze nog belangrijker wilt maken, omdat deze fase je eerder gemaakte opnamen alleen maar kan verbeteren.

Zorg er dus voor dat je in de eerste plaats goede video's maakt voor de beste resultaten na de productie.