Muziekvideo. Die woorden alleen al roepen vaak beelden op van doorweekt haar, prachtige danseressen, te strakke kleding en duizelingwekkende camerabewegingen. Het is een domein van professionele videoproductie die carrières kan maken of breken, zowel voor als achter de camera.
Neem bijvoorbeeld David Fincher. Zijn voeten nat bij het regisseren van low-budget televisiespots en muziekvideo's, zijn visuele flair leidde tot grotere optredens, zoals het leiden van Aliens 3 . Of de jongens achter Tone Loc's superpopulaire hits uit de late jaren 80. Natuurlijk zijn deze video's op film opgenomen, maar sommige voor een ongelooflijke $ 300! Een van deze video's zag meer airplay dan die van miljoenen dollars en met grotere rockgoden. En zodra dit gebeurde, begonnen die megabuck-uitgevende muzikanten de low-budget producers in te huren die van Tone een ster maakten. Waarom is dit gebeurd? Omdat het het idee achter de video was dat hem populair maakte, niet het geld dat eraan werd besteed.
Hoewel veel professionals hun tanden hebben gezet en waardevolle ervaring hebben opgedaan met het maken van muziekvideo's, is het geen activiteit die alleen is voorbehouden aan spelers met een grote dollar. Het is zelfs een geweldig oefenterrein voor mensen die ergens in de videoproductie-ervaringscurve wonen.
Maar hoe begin je eraan? Hoe maak je eigenlijk een muziekvideo? De volgende 15 stappen zouden zowel beginners als serieuze hobbyisten moeten helpen bij het voorbereiden en produceren van hun muziekvideo's. Houd er rekening mee dat ze in willekeurige volgorde staan, aangezien de productie van muziekvideo's een dynamische inspanning is die vrijwel alle stappen in elke fase van uw betrokkenheid omvat.
1. Vind muzikanten om mee samen te werken
Voordat je kunt leren hoe je muziekvideo's maakt, moet je een paar muzikanten vinden die bereid zijn om als je proefkonijnen op te treden. Dit zou niet al te moeilijk moeten zijn, omdat lokale bands ongeveer net zo gewoon zijn als muggen. Pak gewoon een wekelijkse of maandelijkse lokale entertainmentgids die in uw regio is gepubliceerd, en u zult in de nabije toekomst tal van lokale bandoptredens zien plaatsvinden.
Nu is het tijd voor wat telefoonwerk. Je moet elk van de vermelde locaties bellen, de clubmanager vertellen dat je geïnteresseerd bent in het boeken van de band die toevallig speelt, en het telefoonnummer van de bandmanager vragen. Of je kunt gewoon naar een van hun optredens komen en jezelf voorstellen.
Zodra je contact hebt opgenomen met de bandmanager of een bandlid, vraag je hen naar de mogelijkheid om een video voor hen te maken. Vergeet niet te wijzen op de voordelen van het hebben van een muziekvideo als onderdeel van een promotieportfolio voor hun act.
Een andere goedkope manier om contact op te nemen met bands is het posten van flyers. Platenwinkels, universiteitscampussen, nachtclubs en bars, muziek-/instrumentenwinkels en elke andere locatie waar muzikanten vaak komen, zijn een goede plek om uw informatie op te nemen. Houd de boodschap kort en eenvoudig en vergeet niet om de video te promoten als een geweldige manier om bekendheid te krijgen.
2. De groep, hun muziek en hun ego's
Het is een feit dat goedkope muziekacts net zo graag willen pimpen als wereldwijde headliners. Het feit dat ze op zondagmiddag in de veteranenhal van hun vader spelen voor de lokale tienerpopulatie, betekent niet dat ze het niet verdienen om als royalty behandeld te worden, althans dat vinden ze.
Ik heb dit fenomeen voor het eerst ervaren tijdens mijn tweede muziekvideo-optreden. Mijn crew en ik zouden een band opnemen in en rond een universiteitscampus terwijl ze zongen en hun akoestische instrumenten bespeelden. De leadzanger was van plan om een "babe" in de shoot op te nemen, wat slechts een verhuld excuus was voor de man om een meisje op het scherm te kussen. Nou, hij werd onaangenaam toen de baby minder bleek dan hij had verwacht (en hey, hij was ook geen winnaar!). Om een lang verhaal kort te maken:hij wilde zijn imago niet bezoedelen door het meisje te kussen. Dit hield de productie ongeveer drie uur op, terwijl een andere vrouw werd gelokaliseerd. Onnodig te zeggen dat ik die extra tijd niet aan het "eten" was. Mijn bedrijf heeft 100 dollar extra op de rekening gestort en heeft de release van de video uitgesteld totdat deze was betaald.
Uit mijn ervaringen kan je oppassen voor heavy metal en alternatieve acts. Mensen met countrymuziek en jazzcombo's zijn meestal gemakkelijker om mee te werken.
3. Het uiterlijk
Er zijn in principe twee soorten muziekvideo's:concept en uitvoering. Een performance-opname is letterlijk een opname van de band terwijl ze het nummer uitvoeren. Dit kan zowel live als geënsceneerd zijn. Een conceptvideo omvat het gebruik van ideeën en beelden in plaats van strikt bandshots. Er zijn ook veel video's die elementen van beide combineren. Het budget bepaalt meestal de methode die u gebruikt, waarbij prestaties de goedkoopste van de twee zijn. Degenen met een levendige fantasie en veel tijd en geld zouden de tijd moeten nemen om conceptvideo's voor hun klanten te ontwikkelen. De band zelf zal ook veel te zeggen hebben over de "look" van de video. Stem voor goede ideeën af op MTV, VH-1, Much Music of BET.
4. Het script
Nauw verbonden met het uiterlijk is het script van de video. Ik raad niet aan om je camera aan te zetten en gewoon willekeurige foto's te maken terwijl de band rockt. Bestudeer zorgvuldig de tekst en de muziek van het nummer waarmee je werkt. Zoek naar aanwijzingen over wat het publiek op bepaalde momenten tijdens het nummer zou moeten zien. Gitaarsolo's, een aangrijpende frase of herhaald refrein zijn allemaal gebieden waar speciale shots geschikt kunnen zijn. Plan veel covershots –extra materiaal, bovenop wat nodig is voor de video van twee minuten – ook in je script. Deze zijn handig wanneer het tijd is om alles samen te bewerken.
5. De locatie
Het maakt niet uit of je een geënsceneerde voorstelling of vreemde conceptuele beelden opneemt, de locatie speelt een grote rol in het succes van de video. Veel succesvolle video's hebben gebruik gemaakt van eenpersoonskamers, uitgestrekte velden, bouwterreinen, nachtclubs, auto's en honderd andere locaties met één locatie.
De belangrijkste reden om één locatie te gebruiken is de besparing in tijd en geld. Je hoeft je spullen maar één keer uit te pakken. Door op één plek te blijven, zijn er ook minder voedselpauzes en extra benzine nodig om van plaats naar plaats te reizen.
6. De kleerkast
O.K., dus het is goedkoper en gemakkelijker om de band te laten verschijnen met wat ze maar willen. Maar is dat een goede manier om een "look" voor het stuk te krijgen? Bon Jovi, Aerosmith en de meeste andere pop-metalacts gebruiken een grote kledingkast in hun video's. Country-acts zullen er waarschijnlijk het beste uitzien in rodeo-kleding, terwijl jazzacts sterk kunnen verschillen in wat 'gepast' zou kunnen worden genoemd. Probeer in ieder geval een kledingschema te bedenken dat past bij het nummer of de band.
Je kunt waarschijnlijk alternatieve acts uitrusten bij de lokale Goodwill. Flitsende rocksters hebben misschien wat aangepaste kostuums nodig, en als ze al een tijdje bestaan, hebben ze die misschien al van optredens op het podium.
Als de muzikanten niet met hun eigen kleding kunnen komen, voeg dan eventuele aankopen of creaties toe aan je totale prijs voor de klus, als je toevallig voor de service vraagt. Zo niet, ga dan gewoon met wat je hebt; er zijn veel grote namen op video verschenen in jeans en t-shirts.
7. Maak het legaal
'Ja, het is prima', is wat een van mijn klanten van een countrymuziekband me vertelde toen ik verder ging met het opnemen van hun uitvoering van een Elvis-deuntje. Nu was ik niet echt op de hoogte van auteursrechtwetten, maar ik was er vrij zeker van dat je geen covers van auteursrechtelijk beschermd materiaal kon opnemen. Ik ging door en deed het werk, waarbij de band beloofde dat ze de band alleen zouden gebruiken om boekingen te krijgen, maar ik had er nog steeds moeite mee.
Voordat je iets opneemt, moet je ervoor zorgen dat de band een originele compositie uitvoert en dat de persoon die het nummer en de muziek heeft geschreven op de hoogte is van de productie. Het Elvis-voorbeeld lijkt misschien voor de hand liggend, maar het gebeurt ook op kleinere schaal. Een rockact liet ons een nummer opnemen, maar het werd uitgesloten van weergave omdat het lid dat de muziek schreef en het copyright had, geen lid meer was.
8. Het formaat
Gebruik het opnameformaat van de hoogste kwaliteit dat tot je beschikking staat voor een muziekvideo-opname. Als VHS je enige optie is (niet S-VHS of Hi8), kun je overwegen om voor een kunstzinnige zwart-witlook te gaan. Door de kleuren te doden, zal de signaalverslechtering die wordt geleden door de intensieve bewerking minder duidelijk zijn. Als er een mixer beschikbaar is, probeer dan de beelden in te kleuren voor camouflage.
9. De shoot
Als je nog nooit de kans hebt gehad om met muzikanten om te gaan terwijl ze spelen of oefenen, dan staat je veel plezier te wachten. Je zult merken dat het een vrij losse, maar professionele sfeer is. En het toevoegen van het concept van video maakt het echt te gek.
Het is het beste om te proberen uw autoriteit onmiddellijk te laten gelden. Er moet een regisseur zijn, en dat ben jij. En de enige manier om vakkundig te regisseren is door jezelf voor te bereiden op elke eventualiteit. Dat betekent dat je het script, het budget, de locaties, extra's, garderobe en honderd andere details op orde hebt voordat je één lamp aandoet. Mensen rennen ongebreideld rond als je niet meteen de leiding neemt. Ik weet het uit ervaring.
U wilt ook het aantal mensen op de set beperken. Als elke muzikant een vriend en meerdere kennissen meesleurt, wordt het snel druk. Het is moeilijk om een grote groep mensen stil en onder controle te houden.
Bekijk het nummer meerdere keren als een droge run. U kunt de camera vasthouden, zodat zowel u als de artiesten elkaars geplande bewegingen kennen. De gemakkelijkste methode om te gebruiken bij het maken van een uitvoeringsvideo is om de band het nummer meerdere keren te laten spelen, waarbij je elke keer iets anders opneemt. Met slechts één camera zou het moeilijk zijn om alle dekking die je nodig hebt in één keer te krijgen. De meerdere opnames maken close-ups van individuele bandleden, master shots en andere broodnodige cover shots mogelijk.
Volg een vooraf afgesproken script als u conceptueel beeldmateriaal maakt, waarbij u zich aan een tijdschema houdt. De band en hun crew zullen waarschijnlijk snel verveeld raken door de vereiste herhalingen, dus zorg ervoor dat je ze hiervan op de hoogte brengt voordat de opnames beginnen.
10. Lipsynchronisatie
Een deel van de magie achter een video is dat het lijkt alsof de muzikanten het nummer daadwerkelijk uitvoeren terwijl de band rolt. Als je echt een optreden zou opnemen, zouden de resultaten niet bepaald prettig zijn. Afgezien van de onvermijdelijke slechte live-geluidskwaliteit, is de kans dat de band het nummer twee of meer keer achter elkaar precies hetzelfde uitvoert, bijna onmogelijk. Daarom moet je het lipsynchroniseren.
Ontvang een audio-opname van het nummer waarmee je werkt. Gebruik cd indien beschikbaar. De uitgangen van de cd-speler moeten worden aangesloten op de audio-ingangen van uw videorecorder. Zorg er ook voor dat u een audiomonitor aansluit op de cd-speler. Terwijl het nummer door de luidspreker wordt afgespeeld, luistert de band en lipsynchroniseert de woorden en muziek. Tegelijkertijd krijg je een referentiesignaal op de audiotracks van alle takes.
11. Andere audiovereisten
Of je het beeldmateriaal nu naar een professionele bewerkingsruimte of een eenvoudige videorecorder en stereosysteem in de woonkamer brengt, je hebt de best mogelijke opname van het nummer nodig. Veel lokale acts zetten hun deuntjes op cd's voor promotionele doeleinden.
Als ze hun muziek nog nooit eerder hebben opgenomen, moeten ze een studio in. Anders is de enige optie om hun beste prestaties op te nemen als een mastershot voordat u begint met het opnemen van de videobeelden. Kopieer dit nummer op een geluidsband en ga verder met het hierboven beschreven proces. Waarschuw de band voor de twijfelachtige geluidskwaliteit van een dergelijke techniek.
12. Bewerken
U kunt een degelijke muziekvideo maken met alleen een camcorder, cd-speler en een VHS- of S-VHS-videorecorder met audio/video-dub-mogelijkheden. Patch de uitgang van uw cd-speler naar de audio-ingang van uw videorecorder en kopieer het nummer naar de lineaire audiotrack. Neem nu de video-uitgang van uw camcorder in uw videorecorder en gebruik de video-invoegfunctie op uw videorecorder om de originele lip-gesynchroniseerde videoclips één voor één op te nemen. Probeer de audio van beide banden te controleren om te bepalen waar u uw videoclips moet knippen en invoegen.
Deze methode geeft je geen hifi-geluid omdat je de muziek alleen hebt opgenomen op de ietwat low-fi lineaire audiotracks. Bovendien is deze methode niet erg nauwkeurig voor het synchroniseren van audio met video, dus probeer te veel close-ups van de band te vermijden. Door vooral lange shots en cutaways te gebruiken (shots waarvoor geen nauwkeurige timing nodig is) wordt de visuele impact van slordige synchronisatie verminderd.
Pro's gebruiken gelikte op tape gebaseerde bewerkingssystemen met hifi-geluid en tijdcodemogelijkheden voor nauwkeurigheid. Als je toegang kunt krijgen tot zo'n systeem, ga ervoor. Nog beter is een computergestuurde niet-lineaire editor - hiermee kunt u uw creatieve vleugels echt uitstrekken.
Er zijn geen regels in muziekvideo's - en dat is het grootste deel van de productie. Het is een heel gratis medium, waardoor je creativiteit de vrije loop kan laten zoals geen enkele andere videodienst dat kan. (Echt, hoe creatief kun je zijn met een bruiloft?)
13. Opladen of niet opladen?
Dus ga je geld verdienen met muziekvideo's? In eerste instantie zou het waarschijnlijk het beste zijn om de amateurroute te volgen. Door een paar gratis bandvideo's te maken, kun je je vaardigheden aanscherpen, contacten leggen in de lokale muziekindustrie en wat beeldmateriaal verzamelen voor je demoband.
Maar als u de service uiteindelijk moet betalen, volgt hier een beknopte handleiding:voor één nummer, met alle beelden opgenomen in een periode van twee uur op één locatie, gemasterd op een high-band formaat voor uiteindelijke levering op VHS - reken de band $ 300- $ 500 aan. Dat omvat alle montage, jij en ten minste twee andere leden van de productieploeg, de shoot en een paar verpakte VHS-kopieën. Nogmaals, dit is slechts een richtlijn; u zult moeten rekenen wat uw markt zal dragen.
14. Andere aanbiedingen
Als je aan de professionele kant van muziekvideo's zit, overweeg dan dit:je hebt een band. Je hebt hun muziek. Je hebt tijd, locaties en tape. Waarom zou u zich beperken tot het opnemen van slechts één muziekvideo? Ik heb gemerkt dat het vaak erg winstgevend is om tijdens dergelijke evenementen andere projecten te filmen die je op een later tijdstip kunt gebruiken.
Je kunt bijvoorbeeld een tv-spot maken voor een lokale muziekwinkel met behulp van de band. Dit gebeurde bij een shoot die ik deed in een groot winkelcentrum. Na de muziekvideo ging de band naar een platenwinkel voor een lokale commerciële opname via de kabel. Het was erg populair in de ether en werkte goed voor de winkel en de band die vanaf die plek veel optredens kreeg.
15. Maak je eigen tv-show
Je kunt heel gemakkelijk een muziekvideoprogramma samenstellen voor gehuurde toegang of openbare toegang als je eenmaal met een paar bands hebt gewerkt. Een eenvoudige manier om het te structureren is door een hoofdact te hebben, waarin een of twee van hun video's worden getoond plus enkele interviewbeelden die zijn verpakt met verschillende clips van andere bands. Door het lokaal te houden, onderscheidt het zich van MTV en alle andere nationale shows die er zijn. En het is een goed verkoopargument om voor de neus van de band te plaatsen.
Het maken van muziekvideo's is een leuke en potentieel winstgevende ervaring. Je ontmoet interessante mensen, luistert naar interessante muziek en ziet waarschijnlijk interessante dingen. (Je weet wat ik bedoel na je eerste shoot!) Er is talent voor nodig om er een met succes uit te halen, maar je hoeft geen professional te zijn om het eens te proberen. Paraatheid en controle zijn de sleutels om uw kosten laag te houden, maar laat ze creativiteit of kansen voor andere muziekgerelateerde projecten niet in de weg staan.