Er is een scène in de film Apollo 13 uit 1995 wanneer Gene Kranz, vluchtcommandant van de noodlottige maanmissie, zijn team vertelt dat "falen geen optie is", terwijl ze worstelen om een manier te vinden om drie astronauten uit de diepten van de ruimte naar huis te brengen. Hoewel dat moment zeker zorgt voor dramatische verhalen, is het vaak verre van het geval als het om fotografie gaat.
Ik zou zelfs zo ver willen gaan om te zeggen dat falen niet alleen een optie is, maar ook noodzakelijk om te groeien als fotograaf. Er zullen tijden zijn in je fotografische reis dat dingen gewoon niet gaan zoals je had gehoopt, ondanks hoeveel je vooruit plant. Hoewel sommige van deze gevallen je kunnen vertragen, is het belangrijkste deel leren van mislukkingen, groeien van je fouten en daardoor een betere fotograaf worden.
Deze foto is geweldig geworden, maar er zijn er in de loop der jaren genoeg geweest die dat niet deden.
Ik wil graag enkele dingen delen die ik in de loop der jaren heb geleerd van keren dat ik heb gefaald. Hopelijk helpt dit u te profiteren van mijn ervaringen.
Ken uw uitrusting goed
Tijdens sommige van mijn eerste sessies met klanten had ik het erg moeilijk om mijn camera te laten doen wat ik wilde, en veel van mijn foto's werden daardoor verpest. Sommige waren te licht, andere waren te donker en sommige waren niet eens scherp.
Gelukkig heb ik in RAW geschoten, zodat ik een aantal problemen in Lightroom kon oplossen. Maar het zou een stuk soepeler zijn gegaan als ik gewoon de tijd had genomen om mijn camera te begrijpen, had geleerd hoe ik hem moest gebruiken en had geweten wat ik moest doen tijdens het fotograferen in plaats van urenlang bezig te zijn met het aanpassen van de foto's achteraf.
Uw camera zit boordevol knoppen, draaiknoppen, menu's en opties. Weet je wat ze allemaal doen?
Voorbeeld
Om te illustreren wat ik hiermee bedoel, kijk eens naar de volgende afbeelding die ik bijna vijf jaar geleden heb gemaakt. Gelukkig deed ik deze sessie als een gunst voor enkele vrienden van onze familie, want als ik erop terugkijk, zou ik me vreselijk voelen als ik ze geld zou vragen voor deze foto's!
Ik herinner me dat ik gefrustreerd was toen ik het LCD-scherm van mijn Nikon D7100 zag terwijl ik deze foto's nam, omdat ze er allemaal zo donker uit kwamen! Ik wist niet wat er aan de hand was en ik wist niet wat ik op mijn camera moest veranderen om het probleem op te lossen.
Terugkijkend was er een aantal remedies voor deze te donkere foto die ik had kunnen gebruiken. Als ik alleen had geweten hoe ik de knoppen en wijzerplaten op mijn camera moest bedienen, hadden eenvoudige dingen zoals de volgende het kunnen oplossen:
- Pas de belichtingscompensatie aan (duh!).
- Overschakelen naar spotmeting in plaats van matrixmeting (natuurlijk!).
- Belichting vergrendeld op een helder deel van de scène en de compositie opnieuw samengesteld (waarom niet?).
Gelukkig heb ik RAW gebruikt en geen JPG, dus de afbeelding was geen totaal verlies, maar de huidtinten zijn vervaagd en de foto is lang niet zo levendig en dynamisch alsof ik het net goed had gedaan op het moment van de opname.
Ik moest duidelijk nog veel leren over belichting, compositie en waarom het geen goed idee is om klanten op een canvasdoek te laten zitten met hun voeten naar buiten.
Dit advies is niet alleen voor beginners
Dit advies is ook niet alleen voor professionele sessies met klanten. Er gebeurt iets wanneer je nieuwe uitrusting krijgt en deze wilt uitproberen. Ik woonde onlangs een bruiloft bij als gast, niet als de officiële fotograaf, maar ik had mijn glimmende nieuwe Fuji X100F bij me en hoewel ik dacht Ik wist hoe ik het moest bedienen, ik maakte een cruciale fout die me de hele avond veel goede foto's heeft gekost.
Gedurende een goede 20 minuten kon ik er niet achter komen waarom mijn camera niet goed scherpstelde en al mijn foto's waren slecht belicht. Ten slotte realiseerde ik me dat ik per ongeluk het ingebouwde ND-filter had geactiveerd. Er was zelfs een pictogram op het LCD-scherm dat aangaf dat het ND-filter was ingeschakeld, maar ik zag het niet omdat ik gewoon niet zo bekend was met de camera als ik had moeten zijn.
Het volstaat te zeggen dat ik me een complete amateur voelde toen ik me realiseerde dat een fout die ik had gemaakt zoveel goede fotomomenten had verpest, maar ik leerde er snel van en hopelijk kun jij dat nu ook!
Maak uzelf van tevoren vertrouwd met de locatie
Jaren geleden, niet zo lang nadat ik mijn Nikon D200 en 50 mm-lens kreeg, dacht ik dat ik een behoorlijk groot ding was en wist ik alles wat er te weten viel over foto's. Ik had tenslotte een prime-lens! Wat viel er nog meer te begrijpen? (Spoiler alert:veel. Heel veel!)
Een van de grootste fouten die ik in deze beginperiode heb gemaakt, was om voor fotosessies te verschijnen zonder ooit op de locatie te zijn geweest. Dit maakte het onmogelijk, zoals elke doorgewinterde fotograaf zou weten, om enkele van de basisbenodigdheden van een fotoshoot te plannen en te zoeken naar zaken als verlichting, voorgrond- en achtergrondelementen, en zelfs waar ze mijn klanten kunnen laten zitten, staan of lopen.
Moeilijke les om te leren
De ergste overtreder van het stel was een sessie die ik deed voor een middelbare school senior waar de meeste foto's bleken - nou, laten we zeggen minder dan ideaal omdat ik niet vooruit had gepland in termen van de fysieke locatie. We spraken af elkaar om 17.00 uur te ontmoeten op een langlaufloipe, met bijna geen natuurlijke schaduw. Dit is wat er gebeurde:
Van een van mijn eerste middelbare schoolsessies, en een waarvan ik zou willen dat ik die helemaal kon wissen.
Nadat ik naar iets, wat dan ook, had gezocht om de zon te blokkeren, zodat hij niet loensde, vond ik eindelijk deze set metalen tribunes achter een boom. Maar omdat ik niet begreep hoe ik mijn camera moest bedienen om de belichting goed te krijgen (zie faaltip #1), kreeg ik foto's die belicht waren als een soort circusact en veel te over- of onderbelicht waren.
Als ik de tijd had genomen om eerst de locatie te bezoeken, had ik op zijn minst enkele alternatieve plaatsen op het circuit kunnen noemen, of zelfs een geheel andere locatie kunnen voorstellen. In plaats daarvan stapte ik uit mijn auto en ontmoette de klant en zijn moeder met het soort overmoedige branie dat alleen een nieuwe natte-achter-de-oren-fotograaf heeft, en eindigde met het maken van de meeste foto's.
Ik kwam langs met genoeg competente opnamen om het de moeite waard te maken, maar desalniettemin liep ik weg nadat ik iets had geleerd dat ik nooit zal vergeten.
Dit was van een van mijn recentere sessies op de middelbare school. Ik denk dat het net iets beter is, jij niet?
Nog een paar voor de goede orde
Er zijn tal van andere keren dat ik als fotograaf heb gefaald, maar elke keer heb ik geprobeerd om aan zelfreflectie te doen en te begrijpen waar ik fout ging. maak in de toekomst dezelfde fouten.
Mijn werk is gegroeid, en ik ook, als gevolg van deze mislukkingen. Ik zou bijna zeggen dat falen ronduit essentieel is als je je vak als fotograaf wilt verfijnen.
Het kostte me jaren van slechte beslissingen en het over het hoofd zien van de voor de hand liggende voor mij om genoeg te leren over fotografie om deze eenvoudige foto van een kornoeljebloem te maken.
Zonder al te veel in detail te treden, zijn hier slechts een paar andere keren dat ik fotografisch gezien in de loop der jaren heb gezwaaid en gemist, samen met een beetje voorzichtigheid voor anderen die er voor de goede orde in zijn gegooid.
Maak bij twijfel meer foto's
Ik werd geboren in 1980 en groeide op in het tijdperk van de fysieke film, dus toen ik mijn eerste digitale camera kreeg, droeg ik die mentaliteit met me mee. Als gevolg daarvan heb ik veel goede foto's gemist, vooral bij klanten, omdat ik dacht dat ik al genoeg had en mijn geheugenkaart niet vol wilde houden.
Omdat de prijs van geheugenkaarten zo astronomisch laag is, is er geen excuus om niet genoeg foto's te maken, en je kunt ze later gewoon verwijderen als dat nodig is.
Beheer uw scherptediepte
Nadat ik mijn 85 mm f/1.8-lens had gekregen, nam ik hem mee naar een fotosessie met klanten voordat ik hem grondig gebruikte en begreep, wat altijd een grote fout is. Ik dacht ook dat ik alles op f/1.8 kon fotograferen omdat ik zo'n coole achtergrondonscherpte kreeg!
Wat ik me toen niet realiseerde, was dat het extra grote diafragma er ook voor zorgde dat de helft van de mensen onscherp was vanwege de waanzinnig geringe scherptediepte. Alleen omdat je lens een supergroot diafragma heeft, wil nog niet zeggen dat je hem altijd moet gebruiken. Stop bij twijfel een beetje.
Ik stelde me scherp op de moeder, de voorkant en het midden, en fotografeerde dit met mijn 85 mm-lens op f/1.8 om een wazige achtergrond te krijgen. Wat ik me niet realiseerde, was dat dit ook betekende dat de man daardoor onscherp was.
Weet wanneer genoeg genoeg is
Deze zal variëren, afhankelijk van het soort fotografie dat je doet. Maar als iemand die veel familie- en kinderfoto's maakt, is het belangrijk om te weten wanneer je ze moet vasthouden en wanneer je ze moet vouwen.
Kinderen, en zelfs ouders, kunnen wispelturig zijn en er waren al vroeg tijden dat ik fotosessies zou uitstellen lang nadat ik ermee had moeten stoppen. "Hé, laten we daar nog wat foto's maken!" Ik zou zeggen. Mijn klanten zouden met tegenzin gehoorzamen terwijl ik voor hen wegreed in een vergeefse poging om authentieke glimlachen en emoties vast te leggen.
Als u een fotosessie uitsleept, krijgt u geen betere foto's. Maar het zorgt ervoor dat uw klanten met hun ogen rollen en nadenken over het boeken van iemand anders de volgende keer. Iemand die een hint begrijpt en aandacht schenkt aan hun behoeften!
Ik heb in de loop der jaren geleerd dat kinderen het gewoon niet lang volhouden bij familiefotosessies, dus ik nam een heleboel foto's en probeerde dingen interessant te houden door de poses te veranderen. 20 minuten later waren deze kinderen klaar om gedaan te worden, en ik had kunnen proberen het nog verder uit te rekken, maar het zou alleen maar tot frustratie hebben geleid.
Conclusie
Dit zijn slechts enkele van de vele lessen die ik in de loop der jaren heb geleerd en die, hoewel pijnlijk op dat moment, me op de lange termijn goed van pas zijn gekomen.
Wat zijn enkele van de manieren waarop je hebt gefaald, gevallen of anderszins tekortkwam en wat heb je ervan geleerd? Ik zou graag uw mening en ervaringen horen in de opmerkingen hieronder. Hopelijk kunnen we allemaal leren van elkaars fouten.