In de herfst van 2010 huurde Boston Magazine Teru Onishi, een getalenteerde specialist in sieraden, cosmetica en vloeistoffen, in om 25 verschillende drankjes te fotograferen in zijn studio in Manhattan. De foto's moesten een van de cocktailverzamelingen van het tijdschrift illustreren - de hier getoonde afbeelding is een whisky-smash. Ze moesten allemaal in minder dan vijf uur worden gestyled en opgenomen, zodat er ongeveer zeven minuten over was voor elk drankje.
Omdat het tijdschrift ze samen zou presenteren, moesten de foto's overeenkomen in beeldkwaliteit, kleurtemperatuur, contrast en belichting, met weinig of geen aanpassingen achteraf. De verlichting moest perfect zijn voor de vloeistof, ijsblokjesreflecties, glas en garnituren, en identiek zijn van shot tot shot.
Als aanvulling op de uitdaging van Onishi, had elk drankje een smakelijke aanwezigheid en een aantrekkelijke gloed nodig.
Verschillende verlichtingsstrategieën hielpen hem om de klus te klaren:
Twee-lichts eenvoud.
De gloeiende vloeistof begon met een achtergrondverlichting (hier, aan de onderkant), terwijl Onishi's bovenlicht de reflecties in het ijs creëerde, kleur en detail in de garnering naar voren bracht en de cirkelvormige buitenrand van het glas definieerde. Hoe minder lichten hij gebruikte, hoe gemakkelijker deze effecten konden worden gecontroleerd. Geen reflectoren of softboxen - alleen platte acryldiffusers tussen de twee flitsers en zijn onderwerp.
Precisie lichtplaatsing.
Voorzichtige relatieve positionering van de lichten zorgde ervoor dat Onishi's vloeistof ging gloeien. Hij bracht de volgende variabelen in sync:
• De afstand tussen het onderlicht en de cocktail. Het onderste licht moest dichtbij zijn - bijna de acrylglazen tafel raken - om een heldere vloeistof te produceren.
• De hoek van de achtergrondverlichting. Door het onderste licht te kantelen, creëerde Onishi de gloeiende gradatie van helder geel naar zwak amber.
• De afstand tussen de cocktail en het diffusiepaneel erboven. Dit bepaalde de grootte en plaatsing van de reflecties in de ijsblokjes.
• De afstand tussen het bovenlicht en het diffusiepaneel. Dit bepaalt de intensiteit en hardheid van het licht op de cocktail.
• De hoek van het bovenlicht. Om een harder licht te creëren voor sterkere reflecties in de ijsblokjes, was dit minder hoekig dan het onderste licht.
Overstraling onder controle.
Onishi heeft de overstraling van het onderste licht geminimaliseerd door het grootste deel van de output te blokkeren met een vel zwart karton (zie diagram). Met een Xacto-mes sneed hij een cirkel in het karton, ongeveer zo groot als de bodem van de beker. Door de achtergrondverlichting te dimmen, werd ook het vermogen om overstraling te produceren verminderd.
Wil je dit allemaal zelf proberen? Kijk hoe de positie van een lamp in uw onderwerp leest en benader het project methodisch en geduldig. Beloningen zullen volgen.
Kris Holland/Mafic Studios
De gloed in deze whisky-smash kwam niet vanwege het alcoholgehalte. Het resultaat was dat de fotograaf de effecten van de verlichting observeerde en de relatieve positie van de lichten en diffusers aanpaste. Om te beginnen gebruikte Onishi een tafel gemaakt van een doorschijnende plaat van acryl (A) waarop hij een zwart vel karton plaatste (B) met een gat in het midden dat iets groter is dan het glas (C) . Hij verlichtte het glas met een Broncolor PicoLite-accentstroboscoop (D) , waarbij de kop wordt gekanteld om een geel-naar-amberkleurige toongradatie te produceren. De Broncolor Pulso-kop (E) op een Matthews C stand (F) werd verspreid door een tweede acrylplaat (G) en verlichtte de ijsblokjes, muntblaadjes en de rand van het glas. Om overstraling te minimaliseren en de kortste flitsduur te produceren, draaide hij de laagst mogelijke output op zijn Broncolor Grafit A2 Plus power pack (H) —nu in de Broncolor-catalogus vervangen door de Scoro A2s.