Of het nu gaat om het opnemen van een bruiloft, honkbalwedstrijd, kerkdienst of een interview met twee personen, het fotograferen met meer dan één camera kan een tijdbesparende en zeer creatieve onderneming zijn.
Hoewel de regisseur met veel te maken heeft, moet de schutter ook enkele zeer belangrijke technieken in gedachten houden bij het deelnemen aan een multicam-opname. In deze functie zullen we kijken naar de rol van de cameraman in een multicam-opname, met enkele do's en don'ts en enkele technieken die je een waardevol lid van de multicam-crew zullen maken.
Basisbeginselen van multicam
Er zijn twee manieren om een multicam-productie te doen:live schakelen of nu opnemen om later te bewerken. Elk van deze methoden heeft zijn voor- en nadelen, maar dat is een column voor een andere dag. We willen ons concentreren op de technieken die uniek zijn voor elk van de multicam-opstellingen. Voordat we echter ingaan op de bijzonderheden van elk, laten we beginnen met enkele basisprincipes om met beide te gebruiken.
Bij het opnemen van een multicam-productie is het belangrijk dat jij en de regisseur dezelfde taal spreken. Voorafgaand aan de productie geeft de regisseur je je opstelling en opnameopdracht, misschien het maken van covershots van de actie of close-ups van de betrokken personen. Wat je opdracht ook is, zorg ervoor dat je begrijpt wat de regisseur bedoelt met 'cover shot'. Betekent dit dat iedereen bij de productie betrokken moet worden in de opname of alleen de grote spelers? Bevat een coverfoto op een bruiloft alleen de bruid, bruidegom en ceremoniemeester, of omvat het ook alle aanwezigen en ouders? In honkbal, omvat een dekkingsschot het volledige veld en de dugouts of alleen de slagman en spelers op het veld? Hoe dichtbij komt het idee van de regisseur van een close-up? Dit zijn vragen die je aan de directeur moet stellen. Zorg ervoor dat u precies weet wat er wordt verwacht. In de live multicam-opname kan de regisseur je vertellen of de foto die je hebt is wat je wilt, maar als de productie wordt gepost, sta je er alleen voor. Als je niet duidelijk bent wat de regisseur wil, kan de regisseur een beetje van streek zijn in de montagesuite om te ontdekken dat jouw ideeën over een covershot totaal anders zijn.
Compositie
Een goede compositie en vloeiende camerabewegingen zijn de sleutel tot goede multicam-opnamen. De regisseur zou nooit je compositie moeten corrigeren, dat is jouw verantwoordelijkheid. Geef je onderwerpen kijkruimte en loopruimte. Maak je camerabewegingen vloeiend en de snelheden constant. Hoe natuurlijker uw opnamen, hoe gemakkelijker het zal zijn om te wisselen of uw opnamen in de mix te plaatsen.
Stel je voor dat je een onderwerp volgt, zeg maar een bruidsmeisje dat door het gangpad loopt. Op een gegeven moment moet je haar afzetten om het volgende bruidsmeisje te krijgen als ze je gezichtsveld betreedt. Door vooraf te plannen hoe ver je haar zult volgen, en vervolgens je beweging vloeiend te stoppen en haar uit de scène te laten gaan, heb je een natuurlijk moment gecreëerd voor de volgende opname. Als u echter niet van tevoren plant wanneer u uw beweging pauzeert terwijl het bruidsmeisje het toneel verlaat, wat blijft er dan over in de opname? Een prullenbak? Of een bos bloemen op tafel?
Een ander zeer belangrijk concept om te onthouden bij het fotograferen van een multicam-productie is de 180-gradenregel. Zorg er altijd voor dat jij en de andere cameramensen aan dezelfde kant van de actie staan. Als je tijdens je zoektocht naar geweldige foto's per ongeluk de 180 overschrijdt, zal je publiek een beetje in de war raken als iedereen in je opname in de tegenovergestelde richting kijkt van waar ze zouden moeten. Dit kan problematisch zijn als jij en de regisseur er niet in slagen om een aantal basisregels op te stellen over waar je wel en niet naartoe kunt gaan om een kans te maken. Bij een bruiloft bijvoorbeeld, zolang de camera's aan de kant van het publiek van het huwelijksfeest of aan de kant van de ceremoniemeester blijven, blijft de 180-regel behouden. Als echter alle camera's aan de kant van het publiek staan, ben je op het moment dat je naar de andere kant van de bruidsmeisjes loopt om de foto te maken van het bloemenmeisje dat zich voor haar moeder verstopt, de 180 overgestoken. Wat leek op een heel schattig schot zal plotseling verwarrend zijn, omdat het kleine meisje de verkeerde kant op kijkt. Erger nog, stap achter de bruidsjonkers om een foto van de bruid te maken, en je zult de bruid vinden met haar rug naar de bruidegom! Maak een wandeling achter het derde honk en je sterwerper zal plotseling naar het outfield werpen!
CYA
Ten slotte is concentratie de naam van het spel in een multicam-shoot. Cameramensen hebben het zwaarste werk, want je moet altijd goed opletten. Je moet altijd een goed schot paraat hebben en op zoek zijn naar andere opnamen, als dat je opdracht is. Voor elke multicam-opname is er altijd één camera die is aangewezen als de CYA of de camera van je aanwezigen (ja, dat is het!) Camera. Deze camera moet altijd een opname hebben die de actie dekt en er altijd is, zodat de regisseur erop kan vertrouwen als de andere camera's tussen de opnames zitten of technische problemen hebben. Als jij de CYA-shooter bent, zorg er dan voor dat je je hoofd altijd bij het spel hebt, zodat, als de bruid plotseling uitglijdt en valt en elke andere camera het mist, de regisseur weet dat je het in levende kleur zult hebben.
Live-switching cameratechnieken
Het duidelijke voordeel dat u als cameraman in een live-geschakelde productie heeft, is dat u de regisseur kunt horen en indien nodig direct feedback kunt krijgen op opnamen. Dit kan echter ook een vloek zijn. Cameramensen denken misschien dat ze hun huiswerk niet hoeven te maken, omdat ze kunnen communiceren met de regisseur. Een regisseur heeft echter genoeg te doen tijdens een multicam-shoot en zal je zeker niet constant willen vertellen wat je moet fotograferen. Zorg ervoor dat je voor de opname weet wat de regisseur wil en doe het dan. Als je close-ups en cutaways maakt, wees dan creatief, zoek een foto en ga zitten totdat de regisseur het gebruikt of niet. Als je de live camera bent, verander dan de opname niet totdat de regisseur volledig is overgeschakeld naar een andere camera, ga dan snel je volgende opname instellen. In deze situatie is het een goed idee om een lijst te hebben met mogelijke shots die jij en de regisseur voor de shoot hebben uitgewerkt.
Vaak zal de regisseur je vragen om te pannen, kantelen of zoomen voordat hij overschakelt naar je camera. Deze techniek tijdens het oplossen maakt de overgang soepel en dynamisch. Zorg ervoor dat u de beweging nooit stopt tijdens uw camerabeweging; als je dat doet, pauzeer dan een seconde of twee, zodat het niet op een vergissing lijkt. Traptreden of schokkerige camerabewegingen zijn een snelle weg naar de werkloosheidsgrens.
Preplan voor overgangen
Vooraf praten met de regisseur is belangrijk voor de momenten die je krijgt om die artistiek creatieve shots te maken. In ons voorbeeld hebben we CAM A die een brede opname van de drummer vasthoudt, en het onderwerp bevindt zich aan de linkerkant, met veel dode ruimte aan de rechterkant. CAM B heeft een close-up van de gitarist die de rechterkant van het scherm vult, met open ruimte aan de linkerkant. Nu kan de regisseur langzaam oplossen tussen de twee schoten en de lege ruimte op elk schot wordt gevuld met de helft van het andere schot. Het is zeer effectief als het van tevoren is gecomponeerd en het ziet eruit als een slordige fout als de cameramensen geen aandacht besteden aan de aanwijzingen of de kans.
Ten slotte heeft de live-opname het duidelijke voordeel dat de regisseur en de schutter nauw kunnen samenwerken om spontane opnamen te maken die misschien niet vooraf gepland waren. Ken uw camera, zorg ervoor dat u snel uw opnamen kunt maken en vertrouw erop dat de regisseur u de informatie geeft die u nodig hebt om interessante overgangsopnamen en andere speciale effecten te maken tijdens het liveprogramma. Uw kennis van uw camera, aandacht voor detail en snelheid worden zeer op prijs gesteld.
Bewerkte Multicam-technieken
Het opnemen van een multicam-productie die achteraf moet worden samengesteld, kan zowel bevrijdend als uitdagend zijn. De bevrijdende kant is dat je geen grote lange kabel aan je camera hebt, en je hebt niet de stem van de regisseur in je oor om je te vertellen wat je moet opnemen. De uitdaging is dat je niet de stem van de regisseur in je oor hebt om je te vertellen wat je moet filmen.
Als jij de camera bent die is aangewezen om close-ups en cutaways te maken, ben je als goede multicam-shooter altijd op zoek naar goede shots en creatieve manieren om het verhaal te vertellen. Als je een goede foto maakt, zorg er dan voor dat je deze minstens tien seconden vasthoudt. Er is niets erger dan in de bewerkingssuite te komen en te wensen dat je nog zes frames van een opname had. Zorg er ook voor dat alle camerabewegingen die je maakt vloeiend zijn en met dezelfde snelheid lopen. Maak opnamen vanuit meerdere hoeken en richtingen, als de opname iets is dat op elk moment kan worden gebruikt, zoals foto's van mensenmassa's en algemene opnames.
Zorg ervoor dat je de shoot ingaat met een lijst met shots die je regisseur wil. Stel de opnamen snel in en zorg ervoor dat u voldoende tijd hebt om in en uit de opname te gaan. Houd uw lijst bij de hand en vergeet geen van de belangrijkste foto's die u moet maken. Als de bruid de taart in het gezicht van de bruidegom slaat, en je bent bezig met het maken van een close-up van de taarttop, zal je regisseur niet erg gelukkig zijn in de montagekamer!
Als je de CYA-camera bent, is het erg belangrijk dat je alle actie altijd vastlegt. Als u de camera beweegt, doe dit dan in een langzaam, doelbewust tempo. De regisseur moet je tape als ruggengraat voor de hele productie kunnen gebruiken en mag nooit zonder een soepel, goed gecomponeerd shot zitten. Zorg ervoor dat u zich op uw gemak voelt en in een positie zit waar u alle actie kunt zien. Ken uw camera, behoud uw focus en compositie en neem genoegen met een lange, maar lonende productie.
Laatste opname
Multicam-opnamen kunnen erg leuk zijn en het eindresultaat is zeer aantrekkelijk en wordt goed ontvangen. Geniet als schutter van jezelf terwijl je onderdeel wordt van het evenement dat je covert. Zorg ervoor dat je uit de buurt blijft van weggelopen bruiden of snel bewegende vuile ballen! Vind de interessante foto's en geef uw publiek de kans om het evenement vanuit vele hoeken en vanuit vele perspectieven te bekijken.
Bijdragende redacteur Robert G. Nuulph, Ph.D., is een onafhankelijke video-/filmproducent/-regisseur en geeft ook videoproductiecursussen op universitair niveau.