Welke fotografielessen heb je in de loop der jaren geleerd waarvan je wilde dat je ze wist toen je begon? In deze gastpost deelt Miki Baram, het hoofd van Wix Photography, 10 adviezen die we allemaal eerder hadden willen weten.
Fotografie is een opwindende branche om in te werken. Geen twee dagen zijn hetzelfde en zelden of nooit ontmoet je een fotograaf die niet verbazingwekkend gepassioneerd is over wat ze doen. Maar zoals elke vaardigheid onder de knie krijgen, vereist het worden van een briljante fotograaf oefening en beginnen kan lastig zijn.
U moet de variabelen, nuances en fijne kneepjes van allerlei disciplines begrijpen, maar dit is van fundamenteel belang voor de ontwikkeling van uw vaardigheden.
Van het begrijpen van uw onderwerp en hoe het werkt met de lens tot het hebben van de juiste apparatuur en marketing voor uzelf om zaken veilig te stellen, er is veel te begrijpen en te begrijpen. Investeer echter de tijd en je zult vooruitgang zien in de vorm van betere foto's.
Via de Wix Pro Gallery hebben we samengewerkt met enkele van de beste fotografen over de hele wereld, en om je te helpen je vaardigheden te ontwikkelen, hebben we een korte lijst samengesteld met hun ervaringen en inzichten...
Het origineel en het beste. Het is iets dat elke fotograaf wel eens heeft gedaan. Ik heb tijdens een shoot een heleboel foto's gemaakt om later te beseffen dat je de camera op de verkeerde instelling had staan. Ongeacht de shoot, ongeacht de locatie, zorg ervoor dat je je instellingen controleert. Elke keer dat u de camera oppakt, moet het een hygiënische factor zijn.
De ogen hebben het, vooral bij het maken van een menselijk portret. Door hier scherp te stellen, ontstaat een geweldige fotocompositie, waarbij de hele opname wordt gekaderd rond het deel van het gezicht dat misschien wel het belangrijkste is. De kans is groot dat je foto een succes wordt als je de ogen goed in foto's van mensen krijgt.
ZIE MEER: 25 tips voor portretfotografie voor prachtige foto's van mensen
Waarschijnlijk de grootste variabele in fotografie, locaties veranderen van shoot tot shoot en elk heeft zijn eigen verdiensten nodig. Denk na over wat u kunt verwachten op het gebied van verlichting, weer, permanente constructies, bewegende achtergronden, hoogtes, hoeken en zorg ervoor dat u voorbereid bent met uw apparatuur en onthoud het oude gezegde:"Het is beter om ernaar te kijken dan ernaar te zoeken. ”
Het is het eerste waarop mensen je beoordelen wanneer ze je willen aannemen, dus zorg ervoor dat je altijd opnieuw bekijkt wat je beste werk is en waarom een klant je diensten wil kopen.
Ongeacht wat of waar je fotografeert, het is jouw plicht om het verhaal tot leven te brengen door gebruik te maken van de omgeving om je heen. Gebruik het licht, de hoek, kenmerken, kleuren en toon om de situatie te interpreteren als de persoon die verantwoordelijk is voor het vastleggen van een uniek en magisch moment in de tijd.
ZIE MEER: 8 cameratrucs om tijd te besparen met je fotografie
Ongeacht de foto, ongeacht het onderwerp, ongeacht de locatie, verlichting kan een foto maken of breken. Wat er ook gebeurt, je moet de wetenschap van licht kennen en begrijpen welk licht het beste is voor welke stijl. Licht dichtbij of veraf, natuurlijk of versterkt, diffuus of gereflecteerd - u moet hun impact kennen om bewuste keuzes te kunnen maken als professional en artiest.
Wat je met de afbeeldingen doet, maakt net zo goed deel uit van het fotograaf zijn als dat je ze in de eerste plaats maakt. In de wereld van vandaag, gedreven door SEO en online zoeken, is het van cruciaal belang hoe u uw inhoud structureert, opzet en vernieuwt.
Dus of je nu een paar fotografeert op hun speciale dag of als reisfotograaf de wereld rondreist, je hebt een fotografiewebsite nodig die is ontworpen om je beste werk te laten zien.
Als je portretfotografie maakt, zorg er dan voor dat het onderwerp zich op zijn gemak voelt. De camera kan voor veel mensen intimiderend zijn, en een deel van de uitdaging als goede fotograaf is ervoor te zorgen dat de mensen in je shoot zich ontspannen genoeg voelen om zichzelf te zijn en te schitteren voor je foto.
Mensen delen graag speciale momenten en een prachtig gemaakte foto is niet anders. Er is iets aan een foto dat niet alleen het onderwerp vastlegt, maar ook de hele emotie en het moment erachter. Kijk door een willekeurige sociale feed en je zou een beroepsfoto zien opvallen, meestal met een hogere sociale betrokkenheid.
Het is geweldig om het advies van ervaren fotografen op te volgen. Er valt veel te leren van de tijd en moeite die ze hebben geïnvesteerd in het maken van fouten en het perfectioneren van hun vaardigheden.
Maar uiteindelijk komt uw grootste vooruitgang als fotograaf voort uit uw eigen ervaring. Probeer elke dag te fotograferen en daag jezelf uit om in nieuwe en onbekende omgevingen te fotograferen om een intuïtieve techniek en een unieke stijl te ontwikkelen.
LEES MEER
Flickr of 500px:welk platform voor het delen van foto's moet je kiezen?
Camera Rumours 2016