REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

Vullicht in fotografie is een aanvullende lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen te verzachten en het contrast in uw afbeeldingen te verminderen. Het vult de schaduwen die worden gecreëerd door het belangrijkste (sleutel) licht in, waardoor details in die donkere gebieden zichtbaar zijn. Zie het als een schaduwtemmer! Hier is een uitsplitsing van het effectief gebruik van vullicht:

1. Inzicht in het doel van vullicht:

* Verminder contrast: Het primaire doel is om het verschil tussen de helderste en donkerste gebieden van uw beeld te verminderen. Dit is vooral cruciaal in situaties met een hoog contrast, zoals fel zonlicht.

* onthul schaduwdetail: Vullicht verlicht de schaduwen, zodat u details kunt zien die anders verloren zouden gaan in het donker.

* Creëer een meer evenwichtige belichting: Door schaduwen in te vullen, kunt u een meer uitgebalanceerde en aangename blootstelling bereiken, waardoor geblazen hoogtepunten en onderbelichte schaduwen worden voorkomen.

* Dimensie toevoegen: Hoewel het contrast wordt verminderd, moet vullicht nog steeds enkele schaduwen laten bestaan. Het volledig elimineren van schaduwen kan leiden tot een platte, onnatuurlijke look.

2. Soorten vullicht:

* Natuurlijke vulling:

* Open schaduw: Het plaatsen van uw onderwerp in open tint (schaduw die niet volledig is geblokkeerd, zoals onder een grote boom) biedt een zacht, diffuus licht dat natuurlijk als een vulling werkt. De lucht fungeert als een gigantische softbox.

* reflectoren: Reflectoren stuiteren licht uit de hoofdlichtbron (zoals de zon) in de schaduwen. Ze zijn veelzijdig, draagbaar en goedkoop. Gemeenschappelijke reflectorkleuren:

* wit: Biedt een neutraal, zacht vullicht. Goed voor de meeste situaties.

* zilver: Meer reflecterend dan wit, wat een helderdere, koelere vulling biedt. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het hard kan zijn.

* goud: Voegt een warme, gouden toon toe aan de vulling. Handig voor portretten, vooral in coole omgevingen.

* zwart: Wordt gebruikt om * lichte, verdiepende schaduwen af ​​te trekken of ongewenste reflecties te voorkomen (hoewel technisch gezien geen * vul * licht).

* kunstmatige vulling:

* speedlights (flitsen): Kleine, draagbare flitsen die op uw camera kunnen worden gemonteerd of off-camera kunnen worden gebruikt met triggers. Bied een precieze controle over lichtuitgang en kleur.

* Studio Strobes: Krachtiger dan speedlights, ontworpen voor studiogebruik.

* LED -panelen: Continue lichtbronnen die minder krachtig zijn dan troeven, maar het voordeel bieden om het effect van het licht in realtime te kunnen zien.

* softboxes/paraplu's: Gebruikt om kunstmatige lichtbronnen te verspreiden, waardoor een zachtere, meer flatterende vulling ontstaat.

3. Hoe u vullicht effectief kunt gebruiken:

* Beoordeel de situatie:

* Identificeer het sleutellicht: Waar komt de belangrijkste lichtbron vandaan?

* evalueer de schaduwen: Hoe donker zijn de schaduwen? Zijn ze te hard? Verbruiken ze belangrijke details?

* Bepaal de benodigde hoeveelheid vulling: Dit hangt af van de gewenste look en het algehele contrast.

* Plaats het vullicht:

* reflectoren:

* Plaats de reflector tegenover het sleutellicht, zodat het licht in de schaduwen stuitert.

* Experimenteer met de hoek en afstand van de reflector om de intensiteit van de vulling te regelen. Closer =Brighter Fill.

* Laat iemand de reflector vasthouden of een stand gebruiken om deze te positioneren.

* flitsen/LED's:

* Plaats het vullicht tegenover het sleutellicht, of in een hoek van 45 graden in het onderwerp.

* Gebruik een diffuser (softbox, paraplu of zelfs een stuk stof) om het licht te verzachten.

* Begin met een lage stroominstelling en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste vulling bereikt.

* Overweeg een lichtmeter te gebruiken om de lichtuitgang te meten en een gebalanceerde belichting te bereiken.

* het regelen van de intensiteit van het vullicht:

* reflectoren: Pas de hoek en afstand van de reflector aan om de hoeveelheid licht die op het onderwerp stuitert te regelen. Hoe dichter het is, hoe meer licht het zal reflecteren. De hoek beïnvloedt ook de intensiteit.

* flitsen/LED's: Pas de stroominstelling op de lichtbron aan.

* Afstand: Hoe dichter het vullicht bij het onderwerp is, hoe helderder de vulling zal zijn.

* diffusers: Gebruik diffusers om zacht te worden en het licht te verspreiden, waardoor de intensiteit wordt verminderd.

* verhouding van sleutellicht om licht te vullen (verlichtingsverhouding):

* Dit is het verschil in helderheid tussen het sleutellicht en het vullicht. Het wordt vaak uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 4:1 of 8:1.

* 2:1: Zeer subtiele vulling. Shadows zijn slechts licht verzacht. Goed voor een natuurlijke uitstraling.

* 4:1: Meer opvallende vulling. Shadows zijn meer ingevuld. Een goed uitgangspunt voor veel portretten.

* 8:1: Aanzienlijke vulling. Shadows zijn erg zacht. Kan er onnatuurlijk uitzien als ze overdreven zijn.

* U kunt deze verhouding meten met een lichtmeter, of schatten per oog met oefening. De sleutel is om te begrijpen dat een lagere verhouding minder contrast en een helderder schaduwgebied betekent.

* Camera -instellingen:

* diafragma: Regelt de diepte van het veld. Gebruik een breder diafragma (kleiner F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren. Gebruik een smaller diafragma (groter F-nummer, zoals f/8 of f/11) om de achtergrond scherp te houden.

* sluitertijd: Regelt de hoeveelheid licht die de sensor bereikt. Pas het aan om de gewenste blootstelling te bereiken. Houd rekening met de minimale sluitertijd om camera -shake te voorkomen.

* ISO: Regelt de gevoeligheid van de sensor. Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is.

* Witbalans: Stel de witbalans in op de verlichtingsomstandigheden om nauwkeurige kleuren te garanderen.

* Oefening en experimenten:

* De beste manier om te leren hoe u vullicht kunt gebruiken, is te oefenen. Experimenteer met verschillende soorten vullicht, positionering en verhoudingen. Let op de resultaten en leer van uw fouten.

* Maak testopnames en analyseer de verlichting voordat u zich aan het laatste schot aanspreekt.

Voorbeelden:

* Portret buiten in zonlicht: De zon is het belangrijkste licht en creëert harde schaduwen op het gezicht van het onderwerp. Gebruik een witte reflector die tegenover de zon is geplaatst om licht in de schaduwen te stuiteren, ze te verzachten en details te onthullen in de ogen van het onderwerp.

* Studio -portret: Gebruik een studio-stroboscoop met een softbox als het sleutellicht, geplaatst in een hoek van 45 graden naar het onderwerp. Gebruik een tweede stroboscoop met een kleinere softbox als het vullicht, geplaatst aan de andere kant van het onderwerp en ingesteld op een lager vermogensniveau.

Veel voorkomende fouten om te voorkomen:

* het overvullen van de schaduwen: Het volledig elimineren van schaduwen kan leiden tot een platte, onnatuurlijke look. Laat wat subtiele schaduwen achter om de dimensie en vorm te behouden.

* te veel kracht gebruiken: Begin bij het gebruik van een flits, begin met een instelling met een lage stroom en verhoog deze geleidelijk. Het vullende licht overweldigen kan een onnatuurlijke en harde look creëren.

* Onjuiste kleurtemperatuur: Zorg ervoor dat de kleurtemperatuur van uw vullicht overeenkomt met het sleutellicht. Het gebruik van een flits met de verkeerde witbalans kan leiden tot vreemde kleurenafgietsels.

* de achtergrond negeren: Overweeg hoe het vullicht de achtergrond beïnvloedt. Mogelijk moet u de positionering of het vermogen van het vullicht aanpassen om de achtergrond te belichten of onder te stellen.

* Een reflector verkeerd gebruiken: Zorg ervoor dat de reflector correct is gebogen om licht op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Als de hoek verkeerd is, is de reflector mogelijk niet effectief.

Door de principes van het vullen van licht te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u deze essentiële techniek beheersen en verbluffende foto's maken met gebalanceerde blootstellingen en mooie verlichting. Succes!

  1. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  2. 4 veelvoorkomende fouten in de verlichting (en hoe ze te verhelpen)

  3. Basisverlichtingstechnieken

  4. Hoe u accentverlichting kunt doen

  5. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

Verlichting
  1. Hoe maak je twinkle lights voor kerstboomportretten in Photoshop

  2. Luminosity Masks:wat ze zijn en hoe ze te gebruiken

  3. Bekijk direct foto's van vorig jaar op de iPhone met een 3D Touch-truc

  4. Nieuwe uitrusting:Nikon PC Nikkor 19 mm F/4E ED Tilt-Shift-lens

  5. Verbeter je luchtfotografie met deze handige tips

  6. Praktisch kleurbeheer - Hoe u uw printer match -monitor instelt

  7. Dit is hoe DP Robby Müller van wereldklasse een scène belicht:een stapsgewijze masterclass