Waarom speelgoed uitstekende portretverlichtingsmodellen zijn:
* statisch en patiënt: Speelgoed beweegt niet, verveel je of hebben pauzes nodig. Hiermee kunt u zorgvuldig experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen.
* goedkoop: Veel goedkoper dan het inhuren van een model, en je hebt waarschijnlijk al wat rondslingeren.
* Variëteit aan structuren en kleuren: Verschillende materialen (plastic, bont, stof, metaal) reageren anders op licht en bieden een diverse leerervaring. Heldere kleuren, matte afwerkingen en reflecterende oppervlakken bieden allemaal uitdagingen en kansen.
* Consistent vorm: De functies van een speeltje veranderen niet. Dit maakt het gemakkelijker om de effecten van subtiele verlichtingsaanpassingen te vergelijken.
* Focus op het licht: Zonder de afleidingen van poseren, expressie en communicatie, kunt u zich alleen concentreren op het begrijpen van hoe licht uw onderwerp vormt.
* Niet-bedreigende omgeving: Je kunt vrij experimenteren zonder je zelfbewust te voelen of zich zorgen te maken over het maken van een fout voor iemand.
Soorten speelgoed die goed werken:
* Actiecijfers/poppen: Met humanoïde vormen kunt u portretverlichtingstechnieken nabootsen.
* Gevulde dieren: Bied zachte texturen aan en kan in verschillende poses worden geplaatst.
* voertuigen (auto's, vliegtuigen): Geweldig om te leren hoe licht speelt op reflecterende oppervlakken en het maken van dramatische opnamen.
* beeldjes (keramiek, porselein): Zorg voor soepele, harde oppervlakken en ingewikkelde details voor het markeren.
* LEGO -figuren: Hoekig en blocky, geweldig om te experimenteren met hard licht en schaduwen.
Hoe portretverlichting te oefenen met speelgoed:
1. Kies uw onderwerp: Selecteer een speeltje dat u interesseert en de kenmerken biedt die u wilt bestuderen (textuur, kleur, vorm).
2. Stel uw omgeving in:
* Achtergrond: Gebruik een neutrale achtergrond (witte wand, naadloos papier, stof) om afleidingen te voorkomen. Zwart kan ook nuttig zijn voor dramatische, ingehouden verlichting.
* oppervlak: Plaats het speelgoed op een stabiel oppervlak (tafel, bureau, doos) op een comfortabele werkhoogte.
* ruimte: Geef jezelf voldoende ruimte om je lichten te verplaatsen.
3. Begin met één licht: Begin met een enkele lichtbron (lamp, speedlight, stroboscoop, raamlicht). Dit helpt u de fundamentele principes te begrijpen.
4. Experimenteer met positie:
* hoek: Verplaats het licht rond het speelgoed - boven, hieronder, naar de zijkant, direct vooraan. Let op hoe de schaduwen veranderen en hoe het licht verschillende kenmerken benadrukt. Besteed aandacht aan vanglichten (reflecties) in de ogen (of gelijkwaardig).
* Afstand: Verplaats het licht dichter en verder weg. Dichter =zachter licht, meer dramatische schaduwen; Verder =harder licht, minder gedefinieerde schaduwen.
* Hoogte: Experimenteer met de hoogte van de lichtbron om verschillende schaduwpatronen te creëren.
5. Gebruik modificaties:
* diffusers: Verzacht het licht met een diffuser (softbox, paraplu, traceerpapier). Zie hoe het schaduwen en hoogtepunten beïnvloedt.
* reflectoren: Gebruik een reflector (wit schuimbord, zilveren kaart) om licht in de schaduw te stuiteren en donkere gebieden in te vullen.
* gobos (cookies): Creëer lichtpatronen en schaduw door een gobo te plaatsen (een stuk karton met uitgesneden vormen) voor de lichtbron.
6. Voeg meer lichten toe: Zodra u begrijpt hoe een enkel licht werkt, voegt u een tweede of derde licht toe om complexere verlichtingsopstellingen te maken.
* Key Light: De belangrijkste lichtbron.
* Vul licht: Een zachter licht om schaduwen in te vullen.
* rand licht (haarlicht): Achter het onderwerp geplaatst om een scheiding van de achtergrond te creëren.
7. Observeer en analyseer: Maak foto's van elke verlichtingsopstelling. Bekijk ze zorgvuldig. Vraag jezelf af:
* Wat doen de hoogtepunten?
* Waar vallen de schaduwen?
* Hoe beïnvloedt het licht de textuur?
* Welke stemming creëert de verlichting?
* Wat werkt? Wat niet?
8. Oefen gemeenschappelijke portretverlichtingsopstellingen:
* vlinderverlichting: Sleutellicht direct vooraan en iets boven, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* lusverlichting: Sleutellicht enigszins aan de zijkant, waardoor een kleine lusschaduw aan de zijkant van de neus wordt gecreëerd.
* Rembrandt -verlichting: Sleutellicht aan de zijkant, waardoor een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron wordt gecreëerd.
* Splitverlichting: Sleutellicht van de zijkant, verlicht slechts de helft van het gezicht.
* brede verlichting: Sleutellicht dat de zijkant van het gezicht verlicht dat het dichtst bij de camera ligt.
* Korte verlichting: Sleutellicht dat de zijkant van het gezicht het verst van de camera verlicht.
9. Experimenteer met kleur: Gebruik gekleurde gels op uw lichten om creatieve effecten toe te voegen en te leren hoe kleuren op elkaar inwerken.
10. Notities maken: Houd een notitieboekje om uw verlichtingsinstellingen, camera -instellingen en observaties op te nemen. Dit zal je helpen herinneren wat je hebt geleerd en je resultaten repliceren.
belangrijke tips:
* Camera -instellingen: Gebruik de handmatige modus op uw camera om diafragma, sluitertijd en ISO te regelen. Dit zal u helpen begrijpen hoe deze instellingen uw afbeeldingen beïnvloeden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. Daglicht, wolfraam, fluorescerend).
* focus: Zorg ervoor dat uw onderwerp scherp is.
* Wees niet bang om te experimenteren: Het doel is om te leren, dus probeer verschillende dingen en kijk wat er gebeurt.
Door portretverlichting met speelgoed te oefenen, ontwikkelt u een sterke basis in verlichtingsprincipes, verbetert u uw begrip van licht en schaduw en worden u een meer zelfverzekerde en bekwame fotograaf. Veel plezier en wees creatief! Succes!