Wat is goed licht (voor portretten)?
"Goed licht" voor portretten gaat niet over *helderheid *, het gaat over kwaliteit, richting en kleur. Het is licht dat het onderwerp flatteert, stemming creëert en het verhaal verbetert dat je probeert te vertellen. Hier is een uitsplitsing:
1. Kwaliteit:
* zacht licht: Diffuus en zachtaardig, creëert zelfs verlichting met minimale schaduwen. Het maakt de huid glad, minimaliseert vlekken en is erg vergevingsgezind. Denk aan een bewolkte dag, open schaduw of licht verspreid door een softbox.
* hard licht: Direct en Undiffused, creëert sterke schaduwen en hoogtepunten. Het kan dramatisch zijn en textuur benadrukken, maar het kan ook niet flatterend zijn als het niet zorgvuldig wordt gebruikt. Denk aan direct zonlicht of een kale lamp.
* Goed zacht licht heeft over het algemeen de voorkeur voor portretten , vooral voor beginners, omdat het meer vergevingsgezind is en gemakkelijker om mee te werken. Hard licht kan echter effectief worden gebruikt voor gestileerde of dramatische portretten.
2. Richting:
* Voorverlichting: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp. Dit is de meest eenvoudige, maar kan vaak plat zijn en geen dimensie missen.
* zijkantverlichting: Lichtbron is aan de zijkant van het onderwerp. Dit creëert schaduwen aan één kant van het gezicht, met diepte en vorm.
* Achterverlichting (randverlichting): Lichtbron zit achter het onderwerp. Dit creëert een halo -effect rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Het kan mooi zijn, maar lastig om correct bloot te stellen.
* Topverlichting: Lichtbron staat boven het onderwerp. Kan diepe schaduwen onder de ogen en kin creëren, waardoor het over het algemeen onflatteus is.
* lusverlichting: Iets opzij en boven het onderwerp. Creëert een kleine, "lus" gevormde schaduw onder de neus. Een zeer klassiek en vleiend lichtpatroon.
* Rembrandt -verlichting: Licht is gepositioneerd om een driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren. Vernoemd naar de beroemde schilder, dit is een dramatisch en verfijnd verlichtingspatroon.
* Splitverlichting: Licht verdeelt het gezicht in twee gelijke helften van licht en schaduw. Goed voor dramatische en mannelijke portretten.
* zijkant en lusverlichting worden over het algemeen beschouwd als vleiende richtingen voor portretten. De sleutel is om te observeren hoe het licht het gezicht van het onderwerp vormt en zich dienovereenkomstig aan te passen.
3. Kleur (kleurtemperatuur):
* warm licht: Heeft een geelachtige of roodachtige tint. Denk aan zonsondergang of gloeilampen. Kunnen huidtinten gezond en gloeiend laten lijken.
* Koel licht: Heeft een blauwachtige tint. Denk aan schaduw of fluorescerende verlichting. Kunnen huidtinten bleek laten lijken.
* Neutraal Light: Evenwichtig en nauwkeurig, zonder sterke kleurcast.
* Warm licht heeft vaak de voorkeur voor portretten , omdat het de huidtinten verbetert. U kunt de kleurtemperatuur echter aanpassen in de nabewerking om de gewenste look te bereiken. Overweeg ook de algehele stemming waar je voor gaat. Cool licht kan een gevoel van melancholie of drama creëren.
Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Begrijp uw lichtbron:
* Natuurlijk licht:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang biedt zacht, warm en vleiend licht.
* Open schaduw: Gebieden die worden gearceerd door direct zonlicht (zoals onder een boom of een gebouw luifel) bieden zacht, zelfs licht.
* bewolkte dagen: Bied een zeer diffuus, zacht licht, het elimineren van harde schaduwen.
* kunstlicht:
* Studio Strobes: Krachtige flitsen die nauwkeurige controle bieden over lichtkwaliteit, richting en intensiteit.
* speedlights (flitsen): Kleiner en meer draagbaar dan troeven, goed voor portretten op locatie.
* continue lichten: Lichten die constant blijven, zodat u kunt zien hoe het licht uw onderwerp in realtime beïnvloedt. LED -panelen zijn een populaire keuze.
2. Plaats uw onderwerp:
* Draai uw onderwerp in het licht: Experimenteer met verschillende hoeken om te zien hoe het licht hun gezicht vormt.
* Let op schaduwen: Vermijd harde schaduwen die niet flatterend kunnen zijn.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren stuiteren licht terug op het onderwerp, vullen schaduwen in en voegt helderheid toe. Witte, zilver en gouden reflectoren hebben elk een ander effect.
* Gebruik diffusers: Diffusers verzachten hard licht, waardoor een meer vleiende look ontstaat. Je kunt dingen gebruiken zoals witte vellen, scrims of softboxen.
3. Beheer uw camera -instellingen:
* diafragma: Regelt de scherptediepte (het gebied van het beeld dat in focus staat). Een breed diafragma (bijv. F/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en de aandacht vestigt op het onderwerp.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Een snellere sluitertijd bevriest beweging, terwijl een lagere sluitertijd meer licht in mogelijk maakt (maar ook bewegingsonscherpte kan veroorzaken).
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de camera voor het licht. Een lagere ISO -instelling produceert schonere afbeeldingen, terwijl een hogere ISO -instelling gevoeliger is voor licht maar ruis kan introduceren.
* Witbalans: Zorgt ervoor dat kleuren nauwkeurig zijn in uw afbeelding. Kies de juiste witbalansinstelling voor uw lichtbron (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam). U kunt het ook instellen op "automatisch" of aanpassen in naverwerking.
4. Oefen en experimenteren:
* Oefen met verschillende verlichtingsinstellingen: Experimenteer met verschillende lichtbronnen, posities en modificaties om te zien wat het beste voor u werkt.
* Licht in het dagelijks leven observeren: Let op hoe licht de gezichten van mensen in verschillende situaties beïnvloedt.
* Analyseer portretten die u bewondert: Bestudeer de verlichting in portretten die je leuk vindt en probeer soortgelijke effecten opnieuw te creëren.
* Wees niet bang om de "regels" te overtreden: Zodra u de basisprincipes van goed licht begrijpt, kunt u experimenteren en uw eigen unieke stijl vinden.
Key Takeaways:
* zacht licht is over het algemeen meer flatterend voor portretten dan hard licht.
* zijkant en lusverlichting zijn goede uitgangspunten voor het positioneren van uw onderwerp.
* Let op schaduwen en gebruik reflectoren en diffusers om ze te regelen.
* Pas uw camera -instellingen aan om de gewenste look te bereiken.
* Oefen en experimenteer om je eigen stijl te vinden.
Door de kwaliteiten van goed licht te begrijpen en deze effectief te gebruiken, kunt u prachtige en flatterende portretten maken die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Succes!