Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in fotografie, met name in portretten. Door ze te begrijpen en te beheersen, kunt u licht vormen, stemming creëren en uiteindelijk boeiende beelden maken. Deze gids zal de basis afbreken, gemeenschappelijke verhoudingen verkennen en praktische tips bieden om ze effectief te gebruiken.
Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
In wezen is een verlichtingsverhouding het verschil in helderheid tussen de lichtzijde (de zijde verlicht door je sleutellicht) en de schaduwzijde van het gezicht van je onderwerp. Het wordt uitgedrukt als een numerieke verhouding, zoals 2:1, 4:1 of 8:1.
* Het eerste nummer (bijvoorbeeld 2, 4 of 8) vertegenwoordigt het totale licht dat aan de heldere kant van het gezicht valt. Dit omvat het sleutellicht * plus * elk vullicht.
* Het tweede nummer (altijd 1) vertegenwoordigt het licht dat aan de schaduwzijde van het gezicht valt. Dit is meestal voornamelijk het vullen van licht (of omgevingslicht als u geen vulling gebruikt).
Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* Mood en sfeer: Verschillende verhoudingen creëren verschillende stemmingen. Lagere verhoudingen (dichter bij 1:1) produceren zachter, zelfs zelfs licht, terwijl hogere verhoudingen (zoals 8:1) dramatische, hoog contrastbeelden creëren.
* Vorm en dimensie: Verlichtingsverhoudingen helpen de vorm en contouren van het gezicht van uw onderwerp te definiëren. Shadows voegen diepte en dimensie toe, waardoor een plat, levenloos uiterlijk wordt voorkomen.
* nadruk en focus: U kunt verlichtingsverhoudingen gebruiken om de aandacht te vestigen op specifieke kenmerken, zoals de ogen of een bepaalde uitdrukking.
* Consistentie: Met het begrijpen van ratio's kunt u consequent verlichtingsopstellingen repliceren, waardoor een samenhangende blik in uw portfolio zorgt.
* Controle: In plaats van alleen te vertrouwen op beschikbaar licht, leert u het licht te manipuleren en gewenste effecten te creëren.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen begrijpen
Hier is een uitsplitsing van enkele veel voorkomende verlichtingsverhoudingen die in portretten worden gebruikt:
* 1:1 (platte verlichting): Dit is de platste verlichting die mogelijk is. Het sleutellicht en het vullicht zijn gelijk in sterkte, wat resulteert in vrijwel geen schaduwen. Hoewel het soms creatief wordt gebruikt, ziet het onderwerpen er over het algemeen plat en tweedimensionaal uit. Vaak gebruikt in schoonheid en mode wanneer de huid er onberispelijk uit moet zien.
* 2:1 (subtiel contrast): Een zeer subtiel verschil tussen de lichte en schaduwzijden. Het biedt zachte vormgeving en wordt vaak gebruikt voor zachte, vleiende portretten, vooral voor vrouwen en oudere onderwerpen. Het maakt rimpels en onvolkomenheden glad.
* 3:1 (iets meer contrast): Iets meer diepte en dimensie dan 2:1. Een goed uitgangspunt voor veel portretopstellingen. Creëert een natuurlijk ogende scheiding tussen licht en schaduw.
* 4:1 (matig contrast): Een merkbaar verschil tussen de lichte en schaduwzijden. Biedt een goede vorm en dimensie, geschikt voor zowel mannen als vrouwen. Klassieke portretverlichting.
* 8:1 (hoog contrast): Een significant verschil tussen de lichte en schaduwzijden. Creëert een dramatisch en humeurig effect. Het beste gebruikt voor mannen of onderwerpen waar u sterke functies wilt benadrukken. Kan te hard zijn voor sommige huidtypen.
* Hogere verhoudingen (bijv. 16:1, 32:1): Dit zijn extreem hoge contrastverhoudingen, vaak gebruikt in dramatische, artistieke of film noir-stijl portretten. Wees voorzichtig, omdat ze gemakkelijk kunnen leiden tot geblazen hoogtepunten of gemalen schaduwen.
Hoe verlichtingsverhoudingen te meten en te regelen
1. met behulp van een lichtmeter: De meest nauwkeurige manier om verhoudingen te meten is met een lichtmeter. Hier is hoe:
* incidentmeting: Houd de meter onder het sleutellicht (gericht op de lichtbron) om een lezing te krijgen. Dit vertegenwoordigt de gecombineerde sleutel + vullicht.
* Houd dan de meter aan de schaduwzijde van het gezicht van uw onderwerp (nogmaals, gericht op de lichtbron). Deze lezing vertegenwoordigt het vullicht (of omgevingslicht).
* Verdeel de sleutel + vul lichtlezing door de vullamplezing om de verhouding te krijgen.
* Voorbeeld:* toets + vul licht =f/8, vul licht =f/4. Verhouding =8/4 =2:1
2. Het histogram van uw camera gebruiken en markt alert: Hoewel niet zo nauwkeurig als een lichtmeter, kunt u het histogram van uw camera gebruiken en alert markeren om de verhouding te benaderen.
* Maak een testschot.
* Controleer het histogram. Als het histogram zwaar naar rechts is scheef, is uw verlichtingsverhouding waarschijnlijk laag (dichter bij 1:1). Als het links scheef is, is uw verlichtingsverhouding waarschijnlijk hoog (4:1 of hoger).
* Gebruik de hoogtepuntwaarschuwing (vaak "Blinkies" genoemd) om eventuele geblazen hoogtepunten te identificeren. Pas uw verlichting dienovereenkomstig aan.
* chimpansee en aanpassen: Neem een foto, controleer de resultaten en pas dienovereenkomstig aan. Verplaats het sleutellicht, de reflector of voeg vulling toe. De oefening is de sleutel tot het effectief raden van verlichtingsverhoudingen.
3. de verhouding regelen:
* Sleutellichtplaatsing: Door het belangrijkste licht dichter of verder weg te verplaatsen, zal de intensiteit van zijn intensiteit veranderen en de totale verhouding beïnvloeden.
* Vul licht: Gebruik een reflector of een tweede licht om de schaduwen in te vullen. Pas de afstand en hoek van de reflector aan of het vermogen van het vullicht om de verhouding te verfijnen.
* diffusie: Het gebruik van diffusiepanelen of softboxen op uw lichten zal de schaduwen verzachten en de verhouding verlagen.
* modificatoren: Verschillende modificatoren (softboxen, paraplu's, schoonheidsgerechten) zullen verschillende soorten licht produceren en de verlichtingsverhouding beïnvloeden.
Praktische tips voor het gebruik van verlichtingsverhoudingen
* Beschouw uw onderwerp: De beste verlichtingsverhouding hangt af van de leeftijd, het geslacht en het huidtype van uw onderwerp. Hogere verhoudingen zien er vaak goed uit voor mannen, terwijl lagere verhoudingen meestal meer flatteren voor vrouwen.
* Beschouw de stijl: Denk na over de stemming die je wilt maken. Dramatische, hoog contrastportretten vereisen hogere verhoudingen, terwijl zachte, romantische portretten profiteren van lagere verhoudingen.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verhoudingen om te zien wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* Start eenvoudig: Begin met een eenvoudige setup met één licht en voeg vervolgens geleidelijk vullicht toe om de schaduwen te bedienen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen en regelen van verlichtingsverhoudingen.
* Begrijp inverse vierkante wet De lichtintensiteit neemt af met het kwadraat van de afstand. Dus als je een licht twee keer zo ver weg verplaatst, wordt het licht 1/4 zo helder. Deze wet speelt een grote factor in verlichtingsverhoudingen.
Voorbeelden van verlichtingsverhoudingen in de praktijk
* bedrijfsportretten: Gebruik vaak een 2:1 of 3:1 -verhouding voor een professionele en benaderbare look.
* Glamourfotografie: Kan een 2:1 of 4:1 verhouding gebruiken voor een zachter, meer flatterend uiterlijk.
* mannelijke portretten: Gebruik vaak een 4:1 of 8:1 -verhouding om sterke kenmerken te benadrukken en een dramatisch effect te creëren.
* Film noir geïnspireerd: Vaak een 8:1 of hogere verlichtingsverhouding.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* het vullicht negeren: Het verwaarlozen van vullicht kan leiden tot overdreven donkere en harde schaduwen.
* Overvullend: Het gebruik van te veel vullicht kan de afbeelding plat maken en dimensie elimineren.
* Niet meet (of slecht raden): Alleen vertrouwen op giswerk kan leiden tot inconsistente resultaten.
* Overcorrigeren in post: Hoewel je wat aanpassingen kunt maken bij het werken, is het altijd beter om de verlichting goed in de camera te krijgen.
* Hoogtepunten of schaduwen knippen: Houd rekening met uw histogram en vermijd kniphoogtepunten of schaduwen, wat kan leiden tot een verlies van detail.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is essentieel voor het creëren van boeiende portretten. Door de principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u de controle over uw verlichting nemen en afbeeldingen maken die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Begin met experimenteren, analyseer uw resultaten en verfijnt uw techniek. Gelukkig schieten!