Waarom speelgoed geweldig is voor portretverlichtingspraktijk:
* Geen druk: Speelgoed wordt niet moe, ongemakkelijk of ongeduldig. Je kunt eindeloos experimenteren zonder je gehaast te voelen.
* kosteneffectief: Veel goedkoper dan het inhuren van een model.
* variëteit: Verschillende vormen, maten en texturen vormen verschillende lichtuitdagingen.
* Controle: Je hebt volledige controle over hun pose en positie.
* Repetitieve praktijk: U kunt herhaaldelijk dezelfde scène instellen om uw techniek te verfijnen.
* leuk! Het maakt het leren leuker.
Soorten speelgoed om te gebruiken en waarom:
* Actiefiguren (Humanoid):
* Voordelen: Mimic menselijke vorm nabootsen, zodat u gezichts- en lichaamsverlichting kunt oefenen. Verschillende gezichtsvormen en haartexturen bieden variaties.
* Focus op: Sleutellichtplaatsing, vullicht, velglicht, ooglicht. Let op schaduwen op het gezicht en hoe ze de kenmerken vormen.
* Voorbeeld: Een positief superheldenfiguur kan worden aangestoken om op een klassiek "heldschot" te lijken.
* poppen (Barbie, Amerikaans meisje, enz.):
* Voordelen: Hebben vaak meer realistische kenmerken en haar dan actiefiguren, waardoor meer genuanceerde oefening mogelijk is.
* Focus op: Huidtonen, haarhoogtepunten, vangst in de ogen.
* Voorbeeld: Gebruik zachte verlichting om een zacht, vleiend portret te creëren.
* Gevulde dieren:
* Voordelen: Zachte texturen bieden interessante verlichtingsuitdagingen. Oefen het creëren van diepte en dimensie. Kan goed zijn om te leren hoe licht omgaat met bont.
* Focus op: Textuur, hoogtepunten op de "vacht" of stof, waardoor een gevoel van zachtheid ontstaat.
* Voorbeeld: Gebruik een enkele lichtbron om dramatische schaduwen te maken en de textuur van de vacht te markeren.
* beeldjes (dieren, kabouters, enz.):
* Voordelen: Oefen werken met verschillende vormen en vormen. Kan worden gebruikt om verhalende scènes te maken.
* Focus op: Verlichting om de unieke kenmerken van het beeldje te benadrukken. Overweeg het verhaal dat je wilt vertellen met de verlichting.
* Voorbeeld: Een klein dinosaurus beeldje kan worden aangestoken om er dreigend of speels uit te zien.
* LEGO Minifigures:
* Voordelen: Scherpe hoeken en plastic textuur creëren unieke uitdagingen.
* Focus op: Randen markeren en contrast maken.
* Voorbeeld: Gebruik een hard licht om de blocky -vorm van de LEGO te benadrukken.
Verlichtingstechnieken om te oefenen:
* setup met één licht (sleutellicht): Een enkele lichtbron beheersen is fundamenteel. Experimenteer met zijn plaatsing:
* zijkantverlichting: Dramatische schaduwen.
* Voorverlichting: Plat, zelfs verlichting.
* hierboven verlichting: Simuleert overhead zonlicht.
* onder verlichting: (Horror -filmstijl!)
* Setup met twee licht (sleutellicht + vullicht): Leer schaduwen en contrast te beheersen. Het vullicht verzacht de schaduwen die zijn gemaakt door het sleutellicht.
* opstelling met drie licht (sleutellicht + vullicht + rand licht/haarlicht): Scheidt het onderwerp van de achtergrond en voegt dimensie toe.
* vlinderverlichting: Belangrijk licht boven en direct voor het onderwerp geplaatst, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* lusverlichting: Sleutellicht enigszins aan de zijkant, waardoor een kleine lusvormige schaduw op de wang ontstaat.
* Rembrandt -verlichting: Sleutellicht aan de zijkant, waardoor een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron wordt gecreëerd.
* Splitverlichting: Licht raakt slechts één kant van het gezicht en creëert een dramatische, contrasterende look.
te gebruiken apparatuur:
* Lichten:
* bureaulamp: Een eenvoudige bureaulamp is een geweldig startpunt. Experimenteer met verschillende bollen (gloeilampen, LED, halogeen).
* speedlights/flitsen: Krachtiger en veelzijdig, zodat u de kracht en richting beter kunt regelen.
* Studio Strobes: Professionele verlichting, die de meeste kracht en controle biedt.
* Natuurlijk licht: Raamlicht kan een mooie en gratis lichte bron zijn. Leer het te beheersen met gordijnen of reflectoren.
* modificatoren:
* diffusers: Zacht het licht en vermindert harde schaduwen. (bijv. Tracingpapier, douchegordijn)
* reflectoren: Stuitert licht terug op het onderwerp en vult schaduwen in. (bijv. White Foam Board, aluminiumfolie)
* snoots: Richt licht in een smalle balk.
* gobo (ga tussen object): Vormt het licht (bijvoorbeeld, creëren patronen van licht en schaduw). Gebruik kartonnen uitsnijdingen.
* paraplu: Diffuseert en verspreidt het licht.
* softbox: Biedt zachte, gelijkmatige verlichting.
* Achtergronden:
* naadloos papier: Biedt een schone, afleidingsvrije achtergrond.
* Fabric: Verschillende stoffen creëren verschillende texturen en stemmingen.
* karton: Kan worden geverfd of versierd.
* Miniatuursets: Creëer een gevoel van omgeving.
* camera:
* DSLR of spiegelloze camera: Biedt de meeste controle over instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO).
* smartphone: Zelfs smartphonecamera's kunnen worden gebruikt om verlichting te oefenen.
Tips voor succes:
* Start eenvoudig: Begin met een opstelling van één licht en voeg geleidelijk meer lichten toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsposities en modificatoren te proberen.
* Observeer: Let op hoe het licht interageert met de functies van het speelgoed.
* Notities maken: Houd uw instellingen en verlichtingsinstellingen bij, zodat u ze later kunt herscheppen.
* Gebruik een lichtmeter (indien mogelijk): Een lichtmeter kan u helpen de intensiteit van het licht te meten en een consistente blootstelling te garanderen. (Er zijn apps hiervoor!)
* Focus op de ogen (indien van toepassing): Catchlights in de ogen laten het onderwerp er levendiger uitzien.
* Let op schaduwen: Shadows zijn net zo belangrijk als hoogtepunten bij het creëren van een boeiend beeld.
* Meer informatie over kleurtemperatuur: Verschillende lichtbronnen hebben verschillende kleurtemperaturen (gemeten in Kelvin). Pas uw witbalans dienovereenkomstig aan.
* Oefen consequent: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
* Analyseer foto's van portretten: Kijk naar professionele portretten en probeer de verlichtingstechnieken opnieuw te maken.
* Denk aan het verhaal: Overweeg zelfs met speelgoed het verhaal dat je wilt vertellen met je verlichting. Is het een dramatische scène? Een zacht, romantisch portret?
* veel plezier! Dit is een geweldige manier om je vaardigheden te leren en te verbeteren.
Voorbeeldscenario's:
* Actiefiguur in een gevechtsscène: Gebruik harde, dramatische verlichting om een gevoel van actie en intensiteit te creëren. Gebruik een gobo om de illusie van geweervuur of explosies te creëren.
* pop in een studioportret: Gebruik zachte, zelfs verlichting om een klassieke portretlook te maken. Let op de huidskleur en haar van de pop.
* Gevulde dier in een kinderboekillustratie: Gebruik warme, uitnodigende verlichting om een gezellige en geruststellende scène te creëren.
* LEGO Minifigure in een sci-fi-instelling: Gebruik koele, futuristische verlichting met scherpe hoogtepunten om een gevoel van hightech avontuur te creëren.
Door speelgoed als uw onderwerpen te gebruiken, kunt u een sterk begrip van portretverlichtingsprincipes ontwikkelen zonder de druk van het werken met menselijke modellen. Het is een leuke, creatieve en effectieve manier om je fotografievaardigheden te verbeteren!