Een verlichtingsverhoudingen gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn de geheime saus tot het creëren van impactvolle en professioneel ogende portretten. Ze definiëren de relatie tussen de helderste en donkerste gebieden van uw onderwerp, waardoor u uiteindelijk de stemming, diepte en het algemene visuele verhaal bestuurt dat u vertelt. Het begrijpen en manipuleren van verlichtingsverhoudingen kunnen uw portretten van snapshots naar verbluffende kunstwerken verheffen.
Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
Een verlichtingsverhouding is het verschil in luminantie (helderheid) tussen de belangrijkste lichtzijde (de zijde voornamelijk verlicht) en de schaduwzijde van uw onderwerp. Het wordt uitgedrukt als een wiskundige verhouding, bijvoorbeeld 2:1, 4:1 of 8:1.
* Het eerste nummer Vertegenwoordigt de helderheid van de belangrijkste lichtzijde.
* Het tweede nummer vertegenwoordigt de helderheid van de schaduwzijde.
Key Light &Fill Light - Het dynamische duo:
Om de verlichtingsverhoudingen te begrijpen, moet u de rol van twee hoofdlichtbronnen begrijpen:
* Key Light: De belangrijkste lichtbron die uw onderwerp verlicht. Het vestigt de helderste gebieden en stelt de algehele stemming en richting van het licht in.
* Vul licht: Wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gecreëerd, het naar voren brengen van details en voorkomen dat het beeld te contrastie wordt. Het is over het algemeen minder krachtig dan het belangrijkste licht.
Inzicht in de verhoudingen - van subtiel tot dramatisch:
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten:
* 1:1 (geen verhouding/platte verlichting): Het sleutellicht en het vullicht zijn gelijk in intensiteit. Dit resulteert in zeer zachte, bijna schaduwloze verlichting. Het kan flatterend zijn voor onderwerpen met rimpels of vlekken, maar mist vaak dimensie en kan plat en oninteressant lijken. Denk aan paspoortfoto's.
* stemming: Neutraal, zacht, zelfs.
* het beste voor: Productfotografie, afvlakking van huidtinten, beginners die over licht leren.
* Vermijd als: Je wilt diepte of een dramatische stemming creëren.
* 2:1 (subtiele verhouding): Het sleutellicht is twee keer zo helder als het vullicht. Shadows zijn aanwezig maar subtiel en geven het gezicht een vorm en definitie.
* stemming: Zacht, natuurlijk, aanspreekbaar.
* het beste voor: Klassieke portretten, levensstijlfotografie, schoonheidsfoto's waar u een zachte huid wilt behouden.
* techniek: Gebruik een reflector of een vullicht dat één stop donkerder is dan je sleutellicht.
* 3:1 (matige verhouding): Het sleutellicht is drie keer helderder dan het vullicht. Dit voegt meer definitie en diepte toe aan de functies van het onderwerp.
* stemming: Iets dramatischer dan 2:1, maar nog steeds vleiend en veelzijdig.
* het beste voor: Algemene portretten, headshots, een personage toevoegen zonder hardheid.
* techniek: Vereist zorgvuldig evenwicht. Gebruik een reflector of een vullicht dat 1,5 is, stopt donkerder dan uw sleutellicht.
* 4:1 (klassieke verhouding): Het belangrijkste licht is vier keer helderder dan het vullicht. Een populaire en veelzijdige verhouding die vaak wordt gebruikt in schoonheids- en portretfotografie. Het creëert meer gedefinieerde schaduwen en hoogtepunten, waardoor de gezichtsstructuur van het onderwerp wordt verbeterd.
* stemming: Evenwichtig, dramatisch, verfijnd.
* het beste voor: Klassieke portretten, modefotografie, benadrukkende botstructuur.
* techniek: Vereist meer controle. Gebruik een reflector of een vullicht dat twee stopt donkerder is dan uw sleutellicht. Dit wordt vaak bereikt door de reflector verder weg te verplaatsen of de kracht van het vullicht te verminderen.
* 8:1 (dramatische verhouding): Het belangrijkste licht is acht keer helderder dan het vullicht. Creëert sterke schaduwen en hoogtepunten, wat resulteert in een dramatisch en humeurig effect.
* stemming: Dramatisch, mysterieus, edgy.
* het beste voor: Artistieke portretten, fotografie in noir-stijl, het benadrukken van textuur en details.
* techniek: Vereist precieze controle. Vullicht is minimaal, vaak slechts een kleine reflector of een zeer zwakke lichtbron. Wees je bewust van het uitblazen van hoogtepunten en het verliezen van details in schaduwen.
* hogere verhoudingen (16:1 of groter): Zeer dramatisch en kan leiden tot aanzienlijk verlies van schaduwdetails. Vaak gebruikt voor gestileerde portretten en kan een uitdaging zijn om correct bloot te leggen.
Hoe de verlichtingsverhoudingen te meten:
Hoewel u de verlichtingsverhoudingen visueel kunt beoordelen, biedt het gebruik van een lichtmeter nauwkeurige metingen. Hier is hoe:
1. Metel het sleutellicht: Neem een lezing met uw lichtmeter gericht op het belangrijkste licht, geplaatst op het gezicht van uw onderwerp.
2. Metel de schaduwzijde: Neem nog een lezing met je lichtmeter gericht naar de vullichtzijde van het gezicht van je onderwerp (het schaduwgebied). Zorg ervoor dat uw lichaam het sleutellicht niet blokkeert om de lichtmeter te bereiken.
3. Vergelijk de metingen: Het verschil in stops tussen de twee metingen bepaalt de verlichtingsverhouding.
Voorbeeld:
* Key Light -lezing:f/8
* Shadow Side Reading:F/4
Het sleutellicht is twee stops helderder dan de schaduwzijde (f/8 tot f/5.6 is één stop en f/5.6 tot f/4 is een nieuwe stop). Dit komt overeen met een verlichtingsverhouding van 4:1.
Heeft u geen lichtmeter? Gebruik de Sunny 16 -regel als uitgangspunt:
Hoewel niet nauwkeurig, kan de Sunny 16 -regel u helpen uw eerste blootstelling in fel zonlicht te schatten. Pas uw sluitertijd en diafragma dienovereenkomstig aan en beoordeel de resulterende schaduwen visueel.
Factoren die de verlichtingsverhoudingen beïnvloeden:
* Afstand van de lichtbronnen: Door het belangrijkste licht dichterbij te komen, verhoogt zijn intensiteit en verhoogt de verhouding. Het dichterbij brengen van het vullicht verhoogt ook zijn intensiteit, waardoor de verhouding wordt verlaagd.
* Kracht van de lichtbronnen: Het aanpassen van het uitgangsvermogen van uw lichten heeft rechtstreeks invloed op de verhouding.
* Grootte van de lichtmodificatoren: Grotere softboxen of paraplu's produceren zachter licht en verminderen contrast, waardoor de verhouding wordt afgenomen. Kleinere modificatoren produceren harder licht en verhogen het contrast, waardoor de verhouding wordt verhoogd.
* reflectoren: Het gebruik van een reflector als vullicht is een kosteneffectieve manier om de verlichtingsverhouding te regelen. De grootte, afstand en kleur van de reflector beïnvloeden allemaal de hoeveelheid vullicht.
* omgevingslicht: De hoeveelheid omgevingslicht in de kamer kan de schaduwzijde beïnvloeden, waardoor de algehele verlichtingsverhouding wordt beïnvloed.
Tips voor het creëren van gewenste verlichtingsverhoudingen:
* Begin met het sleutellicht: Plaats en pas eerst uw sleutellicht aan om de gewenste vorm en lichtrichting te bereiken.
* Introduceer het vullicht: Voeg geleidelijk vullicht toe om de schaduwen te verzachten en uw doelverhouding te bereiken.
* Experimenteer met reflectoren: Reflectoren zijn een geweldige manier om licht terug in de schaduw te stuiteren zonder een andere lichtbron toe te voegen.
* Gebruik een lichtmeter (indien mogelijk): Voor nauwkeurige en consistente resultaten, investeer in een lichtmeter.
* Let op schaduwen: Let op de vorm, diepte en textuur van de schaduwen om de verlichtingsverhouding visueel te beoordelen.
* Beschouw uw onderwerp: De beste verlichtingsverhouding is afhankelijk van uw onderwerp, de stemming die u wilt creëren en de algehele stijl van uw portret.
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende verhoudingen en verlichtingsopstellingen om uw begrip en visuele oog te ontwikkelen.
De regels overtreden:
Hoewel het begrijpen van verlichtingsratio's cruciaal is, wees niet bang om de regels te overtreden als je eenmaal een stevig begrip hebt van de basisprincipes. Experimenteer met onverwachte verlichtingsopstellingen en verhoudingen om unieke en impactvolle portretten te creëren die uw artistieke visie weerspiegelen.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsratio's is een fundamentele vaardigheid voor portretfotografen. Door te begrijpen hoe je de balans tussen licht en schaduw kunt manipuleren, kun je verbluffende portretten creëren die emotie overbrengen, een verhaal vertellen en je publiek boeien. Dus pak je lichten, reflectoren en lichtmeter en begin te experimenteren! Gelukkig schieten!