REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

Vullicht is je geheime wapen om schaduwen gelijk te maken, details toe te voegen en een meer uitgebalanceerde en professioneel ogende foto te maken. Hier is een uitgebreide gids voor het effectief begrijpen en gebruiken van vullicht:

1. Inzicht in het probleem:schaduwen

* De belangrijkste dader:hard zonlicht: Direct zonlicht werpt diepe, donkere schaduwen, vooral onder de ogen, neus en kin. Hierdoor kan een onderwerp ouder worden, minder aantrekkelijk en belangrijke details kunnen verdoezelen.

* bewolkte dagen (soms): Hoewel het vaak als ideaal wordt gezien, kunnen zelfs bewolkte luchten een saaie, platte look creëren. Een subtiel vullicht kan nog steeds dimensie toevoegen.

* Interieurverlichting: Enkele lichtbronnen, zoals een venster, kunnen dramatische schaduwen aan één kant van het gezicht creëren.

2. Welk vullicht doet:

* Vermindert contrast: Vul het licht * vult * de schaduwen in die zijn gemaakt door de hoofdlichtbron (ook wel het sleutellicht genoemd). Dit verlaagt het contrast tussen de helderste en donkerste delen van het beeld.

* onthult details: Door de schaduwgebieden te verlichten, onthult vullicht details die anders verloren zouden gaan in het donker.

* Creëert een evenwichtige look: Het vullicht maakt het algehele beeld meer evenwichtig en aangenaam voor het oog, vooral in portretten.

* voegt dimensie toe (subtiel): Zelfs een klein vullicht kan het onderwerp beeldhouwen en vormen, waardoor een plat uiterlijk wordt voorkomen.

3. Soorten vullicht:

* reflectoren:

* profs: Goedkoop, draagbaar, gemakkelijk te gebruiken, geen stroom nodig.

* nadelen: Vereist een bestaande lichtbron (zon of kunstlicht), het effect wordt beperkt door de intensiteit van het licht dat wordt gereflecteerd.

* Soorten reflectoroppervlakken:

* wit: Zachte, neutraal vullicht. Goed voor alle situaties.

* zilver: Brighter, meer spiegelende (gespiegelde) reflectie. Kan een beetje hard zijn. Gebruik spaarzaam, vooral in felle zon.

* goud: Voegt warmte toe aan de huidskleur. Handig voor Golden Hour of wanneer u een zonovergoten look wilt.

* zwart: (Een "vlag" of "negatieve vulling" genoemd):absorbeert licht en verhoogt het contrast door schaduwen dieper te maken. Handig in situaties waarin u meer drama wilt.

* doorzichtig/diffuser: Gebruikt * tussen * de lichtbron en het onderwerp om het licht te verzachten. Het is niet * technisch * vullicht, maar het creëert een soortgelijk effect van het verminderen van contrast.

* flash/speedlights:

* profs: Krachtig, controleerbaar, kan in elke verlichtingssituatie worden gebruikt.

* nadelen: Vereist meer technische kennis (het begrijpen van flash -instellingen, TTL, handmatige modus) kan duurder zijn.

* technieken:

* on-camera flash (direct): Over het algemeen het minst vleiende. Creëert plat, hard licht en rood-ogen. Vermijd het gebruik van directe flits, tenzij u absoluut moet.

* flash op de camera (stuiterde): Richt de flits naar een plafond of muur (wit of licht gekleurd). Dit creëert een zachter, meer diffuus vullicht.

* off-camera flits: Monteer de flits op een standaard en plaats deze afzonderlijk van de camera. Dit geeft je veel meer controle over de richting en de intensiteit van het vullicht. Gebruik modificatoren (softboxes, paraplu's) om het licht verder te verzachten.

* continue lichten (LED's, fluorescerend, halogeen):

* profs: Wat je ziet is wat je krijgt (Wysiwyg). Gemakkelijker te leren dan flashen.

* nadelen: Minder krachtig dan flash, kan oververhit raken, sommige soorten hebben een slechte kleurweergave. LED's zijn over het algemeen de beste optie voor continue verlichting.

4. Hoe u Fill Light kunt gebruiken (stap voor stap):

* 1. Identificeer uw belangrijkste licht: Bepaal de belangrijkste bron van licht dat uw onderwerp verlicht. Dit zal dicteren waar je schaduwen vallen.

* 2. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp zodat het belangrijkste licht aangename hoogtepunten en schaduwen creëert, maar niet overdreven donkere of harde schaduwen.

* 3. Bepaal de schaduwgebieden: Zoek naar de gebieden op uw onderwerp die te donker zijn of geen details. Dit zijn de gebieden die u moet vullen.

* 4. Plaats uw vullichtbron:

* Reflector: Plaats de reflector tegenover het sleutellicht, schuift om licht in de schaduwgebieden te stuiteren. Experimenteer met de hoek en afstand om de intensiteit van de vulling aan te passen. Laat een assistent de reflector vasthouden of een reflectorstandaard gebruiken.

* flash/continu licht: Plaats de lichtbron tegenover het sleutellicht, bij een lagere stroominstelling. Gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verzachten. Hoek het licht om de schaduwen te vullen zonder het sleutellicht te overweldigen.

* 5. Pas de intensiteit aan: De sleutel is om subtiel vullicht te gebruiken. U wilt niet dat het vullicht het * Main * -licht wordt.

* Reflector: Pas de hoek en afstand van de reflector aan om de hoeveelheid gereflecteerde licht te regelen. Verplaats het dichterbij voor meer vulling, verder weg voor minder.

* flash/continu licht: Pas de stroominstelling van de lichtbron aan. Begin met een zeer laag vermogen en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt. Gebruik voor flits TTL (door-de-lens) meting of handmatige modus. TTL is eenvoudiger maar kan minder consistent zijn. Handmatige modus geeft u meer controle.

* 6. Maak een testschot: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Let op de schaduwgebieden. Zijn ze nog steeds te donker? Is het vullicht te sterk, waardoor de afbeelding er plat uitziet?

* 7. Fine-Tune: Maak aanpassingen aan de positie, hoek en intensiteit van het vullicht totdat u de gewenste balans tussen hoogtepunten en schaduwen bereikt.

5. Belangrijke tips en overwegingen:

* subtiliteit is de sleutel: Het beste vullicht is vaak onmerkbaar. Het doel is om schaduwen te verzachten, niet volledig te elimineren. Je wilt nog steeds een schaduw zien om dimensie te creëren.

* Kleurtemperatuur: Match de kleurtemperatuur van uw vullicht aan het sleutellicht voor een meer natuurlijke look. Als u bijvoorbeeld buitenshuis in zonlicht (ongeveer 5500k) fotografeert, gebruikt u een reflector of een flits met een vergelijkbare kleurtemperatuur. Als je binnenshuis met wolfraamlichten (ongeveer 3200K) fotografeert, gebruik dan een gel op je flits om bij de kleurtemperatuur te passen.

* Afstand is belangrijk: Hoe dichter het vullicht bij uw onderwerp is, hoe sterker het effect.

* Power Ratio: Denk in termen van verhoudingen. Een gemeenschappelijk startpunt is een 2:1 -verhouding tussen het sleutellicht en het vullicht. Dit betekent dat het sleutellicht twee keer zo helder is als het vullicht. U kunt experimenteren met verschillende verhoudingen om verschillende looks te bereiken. (bijv. 4:1 voor meer dramatische schaduwen, 1:1 voor zeer zachte verlichting)

* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende vullichttechnieken en verlichtingsscenario's om uw vaardigheden te ontwikkelen.

* histogram: Let op uw histogram. Vullicht beïnvloedt de verdeling van tonen in uw afbeelding. Zorg ervoor dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.

6. Specifieke scenario's:

* Portretten buitenshuis in direct zonlicht: Gebruik een reflector (wit of zilver) om schaduwen in te vullen onder de ogen, neus en kin. Plaats de reflector net buiten het frame, schuift om zonlicht in de schaduwgebieden te stuiteren.

* portretten binnenshuis door een venster: Gebruik een reflector of een kleine off-camera flits om de schaduwen aan de zijkant van het gezicht tegenover het raam in te vullen.

* Productfotografie: Gebruik twee lichtbronnen:een belangrijk licht om hoogtepunten en schaduwen te maken, en een vullicht om de schaduwen te verzachten en details te onthullen.

* Macro -fotografie: Vullicht is cruciaal om harde schaduwen te elimineren en details te onthullen in kleine onderwerpen. Gebruik een ringflits of een diffuser om het licht gelijkmatig te verspreiden.

7. Natuurverwerking:

Hoewel u moet streven naar de verlichting in de camera, kunt u ook postverwerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom of Photoshop) gebruiken om de schaduwen en hoogtepunten in uw afbeelding verder te verfijnen. Het is echter altijd beter om te beginnen met een goed verlichte afbeelding dan alleen te vertrouwen op nabewerking.

Door de principes van het vullen van licht te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u de kwaliteit van uw foto's aanzienlijk verbeteren en meer professionele en visueel aantrekkelijke afbeeldingen maken. Succes!

  1. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

  2. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  3. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  4. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

  5. Op locatie:één persoon één licht dramatische portretten

Verlichting
  1. Wat zijn de beste instellingen voor drone -fotografie?

  2. Een notitie vastmaken aan de bovenkant van de notitielijst op iPhone en iPad

  3. Google Maps Cache handmatig leegmaken op iPhone

  4. All-in-One Turnkey Broadcast Solutions debuteert op InfoComm '22'

  5. Hoe WhatsApp laatst gezien status te verbergen voor specifieke mensen

  6. Xencelabs Pen Tablets:het ultieme hulpmiddel voor fotografen?

  7. Een silhouet fotograferen