i. Waarom speelgoed geweldig is voor portretverlichtingspraktijk:
* Immobiliteit: In tegenstelling tot menselijke modellen blijft speelgoed perfect stil, waardoor u voldoende tijd kunt maken om uw lichten en instellingen aan te passen.
* Betaalbaarheid en toegankelijkheid: De meeste mensen hebben speelgoed of kunnen ze gemakkelijk goedkoop verwerven.
* Herhaalbaarheid: U kunt herhaaldelijk dezelfde scène instellen zonder zich zorgen te maken over het vermoeien van het model.
* Experimenteren: Je bent vrij om te experimenteren zonder je zorgen te maken dat iemand er slecht of ongemakkelijk uitziet.
* Focus op technische aspecten: U kunt zich echt concentreren op de plaatsing, intensiteit en modificaties van lichte plaatsing.
* variëteit: Verschillende speelgoed bieden verschillende soorten, maten, kleuren en texturen, waardoor verschillende verlichtingsuitdagingen worden geboden.
ii. Soorten speelgoed en hun voordelen:
* Actiefiguren (bijv. Star Wars, Marvel, Gi Joe):
* Voordelen: Gedefinieerde gelaatstrekken, beweegbare gewrichten voor poseren, variëteit in karakter- en kostuumdetails, hebben vaak gevormd haar dat voorspelbaar reageert op licht.
* Focus op: Licht rond het gezicht vormen, hoogtepunten en schaduwen creëren op pantser/kleding, poseren om het licht te vangen.
* poppen (bijv. Barbie, Amerikaans meisje, bratz):
* Voordelen: Meer realistische gelaatstrekken (afhankelijk van de pop), verschillende huidtinten en haartypen, hebben vaak kleding die kan worden gewijzigd.
* Focus op: Zachte lichttechnieken, het creëren van flatterende schaduwen, werkend met verschillende haartexturen en kleuren.
* pluche speelgoed (bijv. Teddyberen, knuffels):
* Voordelen: Zachte texturen, absorberende oppervlakken, goed voor het oefenen van zacht, diffuus licht.
* Focus op: Regellicht regelen, met behulp van grote lichtbronnen, werken met materialen die niet gemakkelijk licht reflecteren.
* beeldjes/beelden (bijv. Keramische beeldjes, miniatuurmensen):
* Voordelen: Goed voor het demonstreren van lichte dal over afstand, consistente oppervlaktematerialen.
* Focus op: Geleidelijke lichtovergangen, het benadrukken van texturen, het creëren van stemming en sfeer.
* LEGO -figuren:
* Voordelen: Hoekige oppervlakken, verschillende kleurenblokkering, aanpasbare poses en scènes.
* Focus op: Hard licht, het creëren van sterke schaduwen, het benadrukken van geometrische vormen.
iii. Portretverlichtingstechnieken om te oefenen met speelgoed:
Hier zijn enkele klassieke portretverlichtingspatronen en hoe u deze kunt toepassen op uw speelgoedonderwerpen:
* lusverlichting: Plaats het licht enigszins op de zijkant en boven het onderwerp zodat de neusschaduw een kleine "lus" op de wang werpt. Dit is een flatterend en veelzijdig verlichtingspatroon.
* hoe te oefenen: Focus op de vorm en plaatsing van de neusschaduw. Lichte aanpassingen kunnen de look drastisch veranderen.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht zodat een driehoek van het licht op de wang verschijnt tegenover de lichtbron. Een kant van het gezicht is meestal in schaduw.
* hoe te oefenen: Let op de grootte en vorm van de lichte driehoek. Het zou het oog niet moeten raken.
* Splitverlichting: Het gezicht is opgesplitst in twee helften, de ene kant in het licht en de andere in schaduw.
* hoe te oefenen: Dit is goed voor dramatische, humeurige portretten. Experimenteer met de overgang tussen licht en schaduw.
* vlinderverlichting (Paramount Lighting): Plaats het licht direct voor het onderwerp en iets boven, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* hoe te oefenen: Dit is geweldig om jukbeenderen te benadrukken. Wees voorzichtig, het kan harde schaduwen creëren als het niet correct wordt gedaan.
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is helderder verlicht. Hierdoor kan het gezicht breder lijken.
* hoe te oefenen: Merk op hoe de schaduw valt en hoeveel van het "dichterbij" gezicht wordt aangestoken
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht het verst van de camera is helderder verlicht. Hierdoor kan het gezicht slanker lijken.
* hoe te oefenen: Merk op hoe de schaduw valt en hoeveel van het "verdere" gezicht wordt aangestoken
iv. Apparatuur die u nodig hebt (voorbij het speelgoed):
* Lichtbron:
* speedlight/flash: Een goed uitgangspunt voor gecontroleerde verlichting.
* continu licht (LED -paneel, bureaulamp): Gemakkelijker om de effecten van lichtplaatsing in realtime te zien, vooral goed voor beginners.
* raamlicht: Een gratis en direct beschikbare bron, maar moeilijker te controleren.
* Lichtmodificaties:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht.
* paraplu: Een andere manier om licht te verspreiden, kan meer draagbaar zijn dan een softbox.
* Reflector (witte kaart, schuimkern): Om licht terug in schaduwen te stuiteren. Een zilveren reflector voegt meer speculariteit toe.
* diffuser (traceerpapier, douchegordijn): Om het harde licht te verzachten.
* snoot: Om licht op een klein gebied te concentreren.
* GoBo/Cookie: Om patronen van licht en schaduw te creëren. Je kunt deze uit karton snijden.
* Achtergrond:
* naadloos papier: Voor een schone, afleidingsvrije achtergrond.
* stof (mousseline, fluweel): Om textuur en kleur toe te voegen.
* karton: Een eenvoudige en goedkope optie.
* statief (optioneel): Om uw camera stabiel te houden, vooral nuttig bij het gebruik van langzame sluitertijden.
* camera (telefooncamera is prima!): Elke camera waarmee u de belichtingsinstellingen kunt aanpassen (ISO, diafragma, sluitertijd).
v. Praktijk en experimenteren:
1. Start eenvoudig: Begin met een enkele lichtbron en een reflector.
2. Observeer: Let goed op hoe het licht interageert met het oppervlak van het speelgoed. Kijk naar hoogtepunten, schaduwen en overgangen.
3. Pas aan: Experimenteer met het verplaatsen van de lichtbron en merk op hoe deze de algehele look beïnvloedt.
4. Modificaties toevoegen: Introduceer softboxen, paraplu's of reflectoren om te zien hoe ze het licht veranderen.
5. Varieer afstand: Verplaats de lichtbron dichter en verder weg. Merk op hoe dit de intensiteit en zachtheid van het licht verandert.
6. Verken verschillende hoeken: Experimenteer met verschillende lichtposities (boven, hieronder, opzij, achter).
7. Setups met twee lichten: Zodra je je op je gemak voelt met een enkel licht, probeer dan een tweede licht toe te voegen als een vul- of accentlicht.
8. kleurgels: Gebruik gekleurde gels op uw lichten om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
9. Creëer scènes: Bouw miniatuursets of diorama's om de context van uw speelgoedportretten te geven.
10. Studie professionele portretten: Kijk naar portretten gemaakt door professionals en probeer de verlichting opnieuw te maken met behulp van uw speelgoed.
11. Notities maken: Schrijf uw instellingen en observaties voor elke opname op. Dit zal je helpen leren en onthouden wat het beste werkt.
12. Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het zien en regelen van licht.
vi. Belangrijkste overwegingen:
* schaal: Houd rekening met de schaal van uw onderwerpen en uw verlichtingsapparatuur. Grote softboxen kunnen kleine beeldjes overweldigen.
* Materiaaleigenschappen: Verschillende materialen reflecteren licht anders. Matte oppervlakken absorberen licht, terwijl glanzende oppervlakken het reflecteren.
* Kleurtemperatuur: Let op de kleurtemperatuur van uw lichtbronnen. Het mengen van verschillende kleurtemperaturen kan ongewenste kleurenafgasten creëren.
* Witbalans: Stel de witbalans van uw camera in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw lichtbron.
* Achtergrondselectie: Kies een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet afleidt van het algehele beeld.
vii. Voorbeelden van oefenscenario's:
* actiefiguur Hero Shot: Gebruik een enkele lichtbron met een reflector om een dramatisch portret van een actiefiguur te creëren, waarbij de sterkte en kracht ervan wordt benadrukt.
* Doll -portret in natuurlijk licht: Plaats een pop in de buurt van een raam om zacht, natuurlijk licht vast te leggen.
* Teddy Bear Still Life: Regel een teddybeer met andere rekwisieten en gebruik meerdere lichtbronnen om een gezellige en uitnodigende scène te creëren.
* LEGO -personage in een cyberpunk -scène: Gebruik harde licht- en kleurgels om een futuristische en grimmige sfeer te creëren.
viii. Wees niet bang om plezier te hebben!
Dit is een geweldige manier om te leren en te experimenteren zonder de druk van het werken met een live model. Omarm de kans om creatief te zijn en nieuwe dingen te proberen. Hoe meer je speelt met verlichting, hoe beter je zult begrijpen hoe het werkt.
Door deze tips te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretverlichtingsvaardigheden verbeteren met speelgoed en klaar zijn om echte mensen met vertrouwen te fotograferen! Succes!