1. Moody portretten begrijpen
* Key -kenmerken:
* Low key verlichting: Dominant donker met hoogtepunten.
* Sterke schaduwen: Diepe en gedefinieerde schaduwen die diepte en mysterie toevoegen.
* Directioneel licht: Licht dat uit een specifieke richting komt, waardoor contrast ontstaat.
* beperkt kleurenpalet: Vaak onverzadigd of monochromatisch.
* doelen:
* Benadruk de kenmerken van het onderwerp.
* Creëer een gevoel van drama, introspectie of kwetsbaarheid.
* Vertel een verhaal door licht en schaduw.
2. Essentiële apparatuur
* twee LED -lichten:
* verstelbare helderheid: Essentieel voor het beheersen van de lichtintensiteit.
* verstelbare kleurtemperatuur (optioneel maar aanbevolen): Hiermee kunt u het licht verplaatsen naar warmere of koelere tonen voor verschillende stemmingen. Zoek naar LED's die zich kunnen aanpassen tussen ongeveer 3200K (warm) en 5600K (daglicht).
* softboxes/diffusers: Deze verzachten het licht en verminderen harde schaduwen. Hoe groter de softbox, hoe zachter het licht.
* Barn -deuren/roosters (optioneel): Hiermee kunt u de richting en het morsen van het licht regelen, waardoor meer gerichte en dramatische effecten ontstaan.
* Licht staat: Om je lichten te positioneren waar je ze nodig hebt.
* camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met goede handmatige besturingselement.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal, maar u kunt het doen met anderen.
* reflector (optioneel): Een witte of zilveren reflector kan licht terug stuiteren in schaduwgebieden om ze te verzachten of een subtiel vullicht toe te voegen.
* Achtergrond: Een donkere of neutrale achtergrond zal helpen het onderwerp te benadrukken en een humeurige sfeer te creëren.
3. Basic setups met twee lichten voor humeurige portretten
Hier zijn een paar veel voorkomende opstellingen. Experimenteer en pas ze aan om bij uw onderwerp en de gewenste stemming te passen:
* Setup 1:Key and Rim Light (Classic Moody Setup)
* Key Light: De belangrijkste lichtbron. Plaats het aan de zijkant van het onderwerp, iets vooraan. Begin ermee in een hoek van 45 graden. Dit zal schaduwen creëren aan de andere kant van het gezicht. Experimenteer met de hoogte. Het enigszins opvoeden kan interessante schaduwen onder de ogen creëren.
* rand licht (of haarlicht): Plaats dit licht achter het onderwerp, tegenover het sleutellicht, met als doel de rand van hun haar en schouders af te scharen. Dit helpt het onderwerp van de achtergrond te scheiden en creëert een subtiel halo -effect. Houd de velglichtdimmer dan het sleutellicht. Als het te helder is, ziet het er onnatuurlijk uit.
* Doel: Creëert dramatische schaduwen, benadrukt gezichtskenmerken en scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* Setup 2:Key Light and Fill Light (subtiele stemming)
* Key Light: Gepositioneerd zoals in opstelling 1 (iets aan de zijkant en vooraan).
* Vul licht: Aan de andere kant van het sleutellicht geplaatst, maar veel dimmer. Het doel is om * enigszins * de schaduwen te vullen die door het sleutellicht zijn gecreëerd, niet om ze volledig te elimineren. U kunt een diffuser op het vullicht gebruiken om deze nog verder te verzachten. U kunt ook een reflector gebruiken als een vulling.
* Doel: Creëert een meer gecontroleerde en minder harde uitstraling, met behoud van een gevoel van diepte en stemming.
* Setup 3:splitverlichting (dramatisch en intens)
* Key Light: Plaats het licht rechtstreeks aan de zijkant van het onderwerp (90 graden). Dit zal een dramatische "splitsing" van licht en schaduw creëren, met de ene kant van het gezicht helder verlicht en de andere kant in volledige duisternis.
* tweede licht (optioneel): U kunt ervoor kiezen om een tweede licht achter het onderwerp te gebruiken als een rand of achtergrondlicht, maar vaak werkt dit het beste met slechts één.
* Doel: Creëert een zeer dramatische en intense stemming. Vaak gebruikt voor karakterstudies.
* Setup 4:achtergrondverlichting (mysterieus en etherisch)
* Key Light: Plaats het primaire LED -licht direct achter uw onderwerp, uit het cameraframe. Dit creëert een silhoueteffect en benadrukt de schets van het onderwerp.
* vul licht (optioneel): Gebruik het tweede, veel dimmer LED -licht voor uw onderwerp om een vleugje verlichting aan het gezicht toe te voegen, maar niet te veel, zodat u de focus op het silhouet en het licht erachter houdt.
* Doel: Deze opstelling is geweldig voor het creëren van een gevoel van mysterie, het benadrukken van een silhouet of het benadrukken van texturen en vormen.
4. Stapsgewijze gids voor het fotograferen van Moody Portraits
1. Planning:
* concept: Beslis over de stemming en het verhaal dat je wilt overbrengen.
* Onderwerp: Kies een onderwerp met interessante functies die zich lenen voor de stemming.
* Locatie: Kies een locatie met een eenvoudige, donkere of neutrale achtergrond.
* garderobe: Selecteer kleding die de stemming aanvult (donkere kleuren, texturen).
2. Camera -instellingen:
* diafragma: Kies een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Begin in het bereik van 1/60 - 1/200 en pas indien nodig aan. Let op het histogram om te voorkomen dat je hoogtepunten of schaduwen knippen.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken. Experimenteer met verschillende instellingen of stel een aangepaste witbalans in met behulp van een grijze kaart.
* opnamemodus: Gebruik de handmatige (M) -modus voor volledige besturings- of diafragma prioriteit (AV/A) -modus om de diepte van het veld te regelen.
3. Lichtplaatsing:
* Stel uw lichten in op basis van een van de hierboven beschreven setups.
* Begin met lage vermogensinstellingen en verhoog de helderheid geleidelijk totdat u de gewenste look bereikt.
* Let op de schaduwen en hoogtepunten op het gezicht van het onderwerp. Pas de positie en de hoek van de lichten aan om de verlichting te verfijnen.
* Gebruik een lichtmeter (als u er een hebt) om de lichtuitgang van elk licht te meten. Dit zal u helpen een consistente uitstraling te bereiken.
4. poseren en compositie:
* Begeleid uw onderwerp om te poseren op een manier die een aanvulling vormt op de stemming. Overweeg hun gezichtsuitdrukking, lichaamstaal en de richting van hun blik.
* Let op de compositie. Gebruik de regel van derden of andere compositietechnieken om een visueel aantrekkelijk beeld te maken.
* Experimenteer met verschillende hoeken en perspectieven.
5. Focus en shoot:
* Focus zorgvuldig op de ogen van het onderwerp.
* Maak een reeks testopnames en pas de verlichting en camera -instellingen indien nodig aan.
* Communiceer met uw onderwerp en moedig hen aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
6. Natuurverwerking:
* Blootstelling aanpassen: Maak het beeld iets donkerder om het humeurige gevoel te verbeteren.
* Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen dieper te maken en de hoogtepunten helderder.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten aan om details in heldere gebieden en schaduwen te herstellen om details in donkere gebieden naar voren te brengen.
* Kleurafstand: Desatureer de kleuren enigszins of gebruik kleurortingstechnieken om een specifieke stemming te creëren. Coole tonen (blues, greens) kunnen een gevoel van verdriet of isolatie toevoegen, terwijl warme tonen (geel, sinaasappels) een gevoel van intimiteit of nostalgie kunnen toevoegen.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* bijsnijden: Knip het beeld om de samenstelling te verbeteren en afleidingen te verwijderen.
5. Tips en trucs
* het licht bevredigen: Richt de rand van de lichtbron op het onderwerp, in plaats van het midden. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang tussen licht en schaduw.
* Gobos gebruiken: Gebruik objecten (bijvoorbeeld takken, jaloezieën) om schaduwen op het gezicht van het onderwerp te werpen voor extra visuele interesse.
* Experimenteer met kleurengels: Plaats gekleurde gels over de lichten om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* Let op aan vangst: De reflecties van de lichten in de ogen van het onderwerp kunnen leven en schitteren aan het beeld. Pas de positie van de lichten aan om aangename vanglichten te creëren.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je experimenteert met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen, hoe beter je wordt in het maken van humeurige portretten.
Voorbeeldscenario
Laten we zeggen dat je een portret wilt maken van een persoon die er attent en contemplatief uitziet.
1. Setup: Gebruik de sleutel- en velglichtinstellingen. Plaats het sleutellicht aan de zijkant van het onderwerp, iets vooraan, met een softbox bevestigd. Plaats het randlamp achter het onderwerp, tegenover het sleutellicht, zonder een softbox om een scherpere rand te maken.
2. camera: Stel een breed diafragma in (f/2.8), lage ISO (100) en een sluitertijd die de juiste blootstelling biedt.
3. poseren: Vraag het onderwerp om met een peinzende uitdrukking iets van de camera te kijken.
4. schiet: Neem een reeks foto's, stel de positie en helderheid van de lichten indien nodig aan.
5. Bewerken: Verhoog het beeld in de nabewerking en verhoogt het beeld en verhoog het contrast en de kleuren om een humeurige en contemplatieve sfeer te creëren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken, kunt u verbluffende en suggestieve humeurige portretten maken met slechts twee LED -lichten. Succes!