Het kernidee:speelgoed als stand-ins
Het basisconcept is om speelgoed te gebruiken als vervangers voor menselijke modellen, zodat u kunt experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en technieken zonder de druk of kosten van het werken met een echte persoon. Dit is een uitstekende manier om de principes van portretverlichting, compositie en camera -instellingen te leren.
Waarom speelgoed werkt voor verlichtingspraktijk:
* statisch en patiënt: Speelgoed beweegt niet, klagen of worden moe. Hiermee kunt u uw lichten, camera -instellingen en compositie nauwgezet aanpassen zonder zich te haasten.
* betaalbaar: Speelgoed is vaak direct beschikbaar en kosten veel minder dan het inhuren van een model.
* Geen modelrelease nodig: U hoeft zich geen zorgen te maken over machtigingen of juridische kwesties.
* Consistente resultaten: U kunt dezelfde installatie en experimenteren meerdere keren herhalen om de nuances van elke lichtplaatsing te begrijpen.
Geschikt speelgoed voor portretverlichtingspraktijk:
* Actiefiguren (Humanoid): Star Wars -figuren, G.I. Joe, superheldenfiguren, enz. Hoe meer detail en articulatie, hoe beter.
* poppen (Barbie, Amerikaans meisje, enz.): Deze bieden meer realistische gelaatstrekken en haar, waardoor ze goed zijn voor het beoefenen van zachter, flatterend licht.
* Figurines (anime, verzamelobjecten): Deze kunnen interessante poses en details hebben.
* pluche speelgoed (teddyberen, knuffels): Deze werken goed voor het oefenen van zachte, zachte verlichting. Focus op hoogtepunten en schaduwen om hun vorm te definiëren.
* Mannequin Heads (Cosmetology of Display): Dit komen het dichtst in de buurt van een echt hoofd en gezicht, en ze zijn geweldig voor het oefenen van precieze verlichtingstechnieken. U kunt deze vaak gebruiken tegen betaalbare prijzen.
Tips en technieken:
1. Kies speelgoed met details: Selecteer speelgoed met verschillende gezichtsfuncties, textuur en vormen. Details maken het gemakkelijker om te zien hoe licht interageert met het oppervlak.
2. Overwegingen van de schaal: Denk aan de schaal van uw lichtmodificatoren. Een softbox die perfect is voor een full-size mens, kan een klein actiefiguur overweldigen. Experimenteer met kleinere softboxen, diffusiematerialen en reflectoren.
3. Achtergrond:
* eenvoudig is het beste: Een gewone witte of grijze achtergrond is ideaal om zich op het licht te concentreren. U kunt een vel papier, een muur of een naadloze achtergrond gebruiken.
* Voeg diepte toe met afstand: Verplaats het speelgoed ver genoeg van de achtergrond om scheiding te creëren.
* Experimenteer met kleur: Zodra je je vertrouwd hebt met de basis, probeer je gekleurde achtergronden te gebruiken om verschillende stemmingen te creëren.
4. Verlichtingsinstellingen om te oefenen:
* setup met één licht: Begin met een enkele lichtbron (een speedlight, een lamp of natuurlijk licht). Experimenteer met verschillende hoeken (voor, zij, 45 graden), afstanden en modificatoren (softbox, paraplu, reflector). Let op hoe het licht en de schaduwen veranderen.
* Setup met twee licht (toets en vul): Gebruik één licht als het belangrijkste (sleutel) licht en een tweede licht (of reflector) als een vullicht om de schaduwen te verzachten.
* Driepuntverlichting: Voeg een derde licht toe als achtergrondverlichting of velglicht om het speelgoed van de achtergrond te scheiden.
* vlinderverlichting: Plaats het sleutellicht direct voor het speelgoed, iets boven ooghoogte. Dit creëert een vlindervormige schaduw onder de neus.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het sleutellicht om een driehoek van het licht aan de zijkant van het gezicht tegenover het sleutellicht te creëren.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Plaats het licht achter het speelgoed om een halo -effect rond de randen te creëren.
5. modificatoren:
* softbox: Creëert een zacht, diffuus licht.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar vaak minder directioneel.
* Reflector (wit, zilver, goud): Stuitert licht terug op het speelgoed en vult schaduwen in. Wit creëert een neutraal licht, zilver een helderder, meer spiegelend licht en goud een warmer licht.
* snoot: Creëert een smalle lichtstraal, nuttig voor het markeren van specifieke gebieden.
* rooster: Regelt de spread van licht, waardoor morsen op de achtergrond voorkomen.
* diffusiepapier/stof: Verzacht het licht.
6. Camera -instellingen:
* diafragma (f-stop): Regelt de diepte van het veld. Een bredere opening (bijv. F/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Een smaller diafragma (bijv. F/8) creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de afbeelding correct bloot te stellen.
* Witbalans: Stel de witbalans in op uw lichtbron (bijvoorbeeld wolfraam, daglicht, flits).
7. Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats de ogen of het gezicht van het speelgoed op het snijvlak van denkbeeldige lijnen die het frame in derden verdelen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het speelgoed te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het speelgoed om een gevoel van evenwicht en isolatie te creëren.
* Oogcontact (gesimuleerd): Plaats de ogen van het speelgoed zodat ze naar de camera lijken te kijken of iets aan de zijkant. Dit creëert een verbinding met de kijker.
8. Natuurverwerking:
* Basisaanpassingen: Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP) om blootstelling, contrast, witbalans en scherpte aan te passen.
* retoucheren (gesimuleerd): Oefen met het verwijderen van vlekken of onvolkomenheden, zelfs als ze gewoon stof op het speelgoed zijn.
9. Analyseer uw resultaten:
* Notities maken: Houd een record bij van uw verlichtingsinstellingen, camera -instellingen en observaties.
* Vergelijk afbeeldingen: Vergelijk foto's gemaakt met verschillende verlichtingsopstellingen om te zien hoe ze de algehele uitstraling beïnvloeden.
* Identificeer sterke en zwakke punten: Wat werkte goed? Wat kan worden verbeterd?
Voorbeeldscenario's:
* Een dramatisch portret creëren: Gebruik een enkele lichtbron geplaatst in een hoek van 45 graden om sterke schaduwen te creëren. Experimenteer met een snoot om een specifieke functie te benadrukken.
* Een zacht, vleiend portret fotograferen: Gebruik een grote softbox of paraplu die voor het speelgoed is geplaatst om zacht, zelfs licht te creëren. Gebruik een reflector om schaduwen in te vullen.
* Simulatie van studioverlichting: Gebruik meerdere lichten om een driepunts-verlichtingsopstelling te maken.
* Natuurlijke lichtpraktijk: Plaats het speelgoed bij een raam en observeer hoe het licht de hele dag door verandert. Gebruik reflectoren om licht in de schaduw te stuiteren.
Key Takeaways:
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende dingen te proberen en te zien wat er gebeurt.
* Focus op observatie: Let op hoe licht omgaat met het oppervlak van het speelgoed.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
* veel plezier! Dit zou een plezierige leerervaring moeten zijn.
Door portretverlichting met speelgoed te oefenen, kunt u een sterk begrip ontwikkelen van de principes van licht en schaduw, die zich zullen vertalen in betere portretten wanneer u uiteindelijk met menselijke modellen werkt. Succes!