i. Uitrusting:
* twee LED -lichten:
* Power and Control: Zoek naar LED's met verstelbaar vermogen (helderheid) en idealiter verstelbare kleurtemperatuur (warm te afkoelen).
* modificatoren: De mogelijkheid om lichtmodificatoren te bevestigen is cruciaal. Denk aan softboxen, paraplu's, roosters en schuurdeuren.
* continu licht: LED's bieden continu licht, waardoor het gemakkelijker wordt om te zien hoe het licht in realtime op uw onderwerp zal vallen.
* Licht staat: Stevig licht staat om uw LED's veilig te positioneren.
* Lichtmodificaties:
* softboxes: Diffuus licht voor een zachtere, meer vleiende look. Grotere softboxen creëren zachter licht.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, verzachten paraplu's licht, maar kan meer morsengevoelig zijn.
* roosters: Concentreer de lichtstraal, het minimaliseren van morsen en het creëren van een meer gecontroleerde look. Handig voor hoogtepunten of om een "spotlight" -effect toe te voegen.
* Barn -deuren: Vorm de lichtstraal, waardoor licht ongewenste gebieden raakt.
* snoots: Creëert een zeer kleine, gerichte cirkel van licht.
* camera: Elke camera die handmatige controle over instellingen mogelijk maakt (diafragma, sluitertijd, ISO).
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal, maar alle lens kan werken.
* reflector (optioneel): Een reflector kan licht stuiteren om schaduwen in te vullen. Zilver voor een helderdere, koelere stuitering, wit voor een zachtere, meer natuurlijke stuitering en goud voor een warmere toon.
* gels (optioneel): Gekleurde gels die over de lichten worden geplaatst, kunnen creatieve kleurenafgietsels toevoegen.
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Een lichtmeter helpt u de lichtintensiteit nauwkeurig te meten en consistente blootstellingen te bereiken, vooral belangrijk voor complexere opstellingen.
ii. Inzicht in lichtprincipes:
* Key Light: De belangrijkste lichtbron, die de primaire verlichting biedt en het gezicht van het onderwerp vormgeven.
* Vul licht: Een secundaire, zwakkere lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gecreëerd, waardoor het contrast wordt verminderd. Het helpt details te tonen in de schaduwgebieden.
* verhouding: Het verschil in helderheid tussen het sleutellicht en het vullicht is de verlichtingsverhouding. Een hogere verhouding (bijv. 4:1 of 8:1) creëert meer dramatische schaduwen en een humeuriger gevoel. Een lagere verhouding (bijv. 2:1) resulteert in minder contrast en een zachtere look.
* richting: De hoek van de lichtbron heeft de stemming aanzienlijk beïnvloed. Zijverlichting benadrukt textuur, terwijl verlichting van boven of hieronder meer dramatische of verontrustende effecten kan creëren.
* Hard versus zacht licht: Hard licht creëert harde schaduwen en hoogtepunten, terwijl zacht licht geleidelijke overgangen produceert. Zacht licht is over het algemeen meer flatterend voor portretten, maar hard licht kan strategisch worden gebruikt voor een dramatisch effect.
iii. Gemeenschappelijke portretopstellingen met twee lichten voor humeurige portretten:
Hier zijn enkele populaire opstellingen, beginnend van eenvoudig tot complexer:
1. Key Light + vullicht (standaard en veelzijdig):
* Setup:
* Key Light: Positioneerd aan de zijkant van het onderwerp (bijvoorbeeld in een hoek van 45 graden) iets boven oogniveau. Dit creëert schaduwen aan de andere kant van het gezicht. Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten.
* Vul licht: Aan de andere kant van het onderwerp geplaatst van het belangrijkste licht, maar aanzienlijk zwakker. Dit vult de schaduw in. U kunt dit bereiken door het vullicht verder weg te verplaatsen, het vermogen te verminderen of een kleinere modificator te gebruiken. Soms doet een reflector het werk perfect als een vulling.
* stemming: Klassieke portretverlichting met gecontroleerde schaduwen. Het aanpassen van de verhouding tussen de lichten bepaalt het niveau van humeurigheid. Een hogere verhouding creëert diepere schaduwen en een meer dramatisch gevoel.
* variaties:
* lusverlichting: Plaats het sleutellicht iets op de zijkant zodat de schaduw van de neus naar de hoek van de mond loopt.
* Rembrandt -verlichting: Het sleutellicht is gepositioneerd om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht te creëren. Dit vereist meer precieze positionering en een sterker directioneel sleutellicht.
2. Key Light + Back Light/Rim Light:
* Setup:
* Key Light: Geplaatst aan de zijkant en iets voor het onderwerp, zoals in de vorige opstelling.
* Licht terug licht/velglicht: Positioneerd achter het onderwerp, gericht op de achterkant van hun hoofd en schouders. Gebruik een raster- of schuurdeuren om de lekkage te regelen en een gedefinieerde omtrek te maken.
* stemming: Creëert scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond, die diepte en een dramatisch Halo -effect toevoegt.
* overwegingen:
* Het achterlicht moet minder krachtig zijn dan het sleutellicht.
* Experimenteer met verschillende kleuren voor het achterlicht met behulp van gels. Een warmere kleur zoals oranje of geel kan een zonovergoten effect toevoegen.
3. Twee lichten van de zijkant (kruisverlichting):
* Setup:
* Eén licht aan weerszijden van het onderwerp, gericht op hun gezicht vanuit een hoek van 45 graden. U kunt twee lichten van dezelfde kracht gebruiken, of één de sleutel maken en één de vulling.
* stemming: Dramatische schaduwen en hoogtepunten, met de nadruk op textuur. Deze opstelling kan erg humeurig zijn en kan een gevoel van spanning of drama creëren.
* overwegingen: Deze verlichting is voor sommige onderwerpen minder flatterend en kan onvolkomenheden accentueren. Gebruik met voorzichtigheid.
4. Eén licht + reflector/negatieve vulling:
* Setup: Dit gebruikt één licht als uw sleutel en een reflector (of negatieve vulling) om de schaduwen te wijzigen.
* Key Light: Gepositioneerd zoals bij andere opstellingen.
* Reflector: Plaats aan de schaduwzijde om licht terug in de schaduw te stuiteren. Pas de hoek en afstand van de reflector aan om de hoeveelheid vulling te regelen. Gebruik een gouden reflector voor warmte.
* Negatieve vulling: In plaats van licht te stuiteren * in * de schaduwen, kan een zwarte kaart (schuimkern is geweldig) * licht absorberen, waardoor de schaduwen donkerder en dramatischer worden. Plaats het tegenover het belangrijkste licht.
* stemming: Gecontroleerd contrast. Je hebt één heel directioneel licht en wijzigt vervolgens het contrast door hoe je de schaduwen beïnvloedt.
5. Top Down Lighting (Clamshell met aanpassing):
* Setup:
* Key Light: Boven het onderwerp dat naar beneden wijst.
* Reflector of tweede licht hieronder: Om licht weer omhoog naar het gezicht te stuiteren. Het gebruik van een zilveren reflector voegt helderheid toe. Het gebruik van een zwakker tweede licht werkt ook. Als het onderste licht erg zwak of geblokkeerd is, is het geweldig voor humeurige schaduwen onder de kin.
* stemming: Creëert een dramatische uitstraling met schaduwen onder de kin en een gevoel van mysterie.
6. Gobos/cookies gebruiken
* Setup Plaats een gobo of koekje voor een of beide lichten. Een gobo is gewoon een uitsparing die het licht zal breken. Het zal interessante schaduwen creëren op uw achtergrond en/of uw model.
* stemming Dramatisch en creëert een gevoel van mysterie.
iv. Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus (m): Dit geeft u volledige controle over uw blootstelling.
* diafragma: Kies een diafragma dat past bij uw gewenste scherptediepte. Voor portretten zijn f/2.8 tot f/5.6 veel voorkomende keuzes voor ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond). Een breder diafragma (lager F-nummer) zal meer licht binnenlaten en een ondieper scherptediepte creëren.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt te regelen. Begin met een sluitertijd die camera -shake vermijdt (bijvoorbeeld 1/60e van een seconde of sneller) en pas vanaf daar af.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u de afbeelding moet opfleuren en geen goede blootstelling met uw diafragma en sluitertijd niet moet bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op basis van de kleurtemperatuur van uw LED -verlichting. Veel LED's hebben een verstelbare kleurtemperatuur, waarmee u de algehele stemming kunt wijzigen. Gebruik de daglichtinstelling als uw LED's bijna daglichttemperatuur zijn.
* focus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
v. Workflow en tips voor humeurige portretten:
* Start eenvoudig: Begin met één licht en een reflector en voeg geleidelijk meer lichten of complexiteit toe naarmate je comfortabel wordt.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende lichtplaatsingen en modifiercombinaties te proberen.
* Let op de schaduwen: Let goed op de schaduwen die door je lichten zijn gemaakt. De vorm, grootte en intensiteit van de schaduwen zijn de sleutel tot het creëren van een humeurig portret.
* Communicatie met uw onderwerp: Richt uw onderwerp om te poseren op een manier die de verlichting aanvult. Laat ze hun hoofd een beetje draaien om het licht te vangen of hun kenmerken te benadrukken.
* Natuurverwerking: Verbeter de stemming bij het werken na het verwerken door contrast, schaduwen, hoogtepunten en kleurtonen aan te passen. Overweeg om te converteren naar zwart -wit voor een klassieke, dramatische uitstraling. Ontwijk en verbrand om hoogtepunten en schaduwen te benadrukken.
* Achtergrond is belangrijk: Een donkere of gestructureerde achtergrond kan de stemming verbeteren. Gebruik een naadloze papieren achtergrond of zoek een locatie met interessante texturen en schaduwen.
* garderobe: Kies kleding die een aanvulling vormt op de stemming die u probeert te creëren. Donkere kleuren en eenvoudige ontwerpen werken vaak goed voor humeurige portretten.
* de uitdrukking van het onderwerp: De uitdrukking van het onderwerp is cruciaal. Een serieuze of contemplatieve uitdrukking kan de humeurigheid verbeteren.
* Gebruik een lichtmeter Een lichtmeter neemt het giswerk weg, waardoor u precieze verlichtingsverhoudingen kunt invoeren en consistente resultaten kunt bereiken.
* Onthoud de inverse vierkante wet De lichtintensiteit neemt af met het kwadraat van de afstand tot de lichtbron. Kleine veranderingen in lichtafstand kunnen een grote impact hebben op de verlichtingsverhoudingen.
Voorbeeld Moody Portret Scenario:
Laten we zeggen dat je een humeurig portret wilt maken met een klassiek Rembrandt -verlichtingspatroon.
1. Setup:
* Key Light:Medium Softbox geplaatst in een hoek van 45 graden ten opzichte van het rechts van het onderwerp, iets boven ooghoogte.
* Vullicht:kleinere softbox geplaatst op de linker van het onderwerp, aanzienlijk zwakker dan het belangrijkste licht (verminderde vermogen of verder weg).
2. Camera -instellingen:
* Handmatige modus, f/2.8, 1/125e van een seconde, ISO 100.
3. Uitvoering:
* Plaats het sleutellicht voorzichtig totdat u een kleine driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht ziet.
* Pas de kracht van het vullicht aan om de schaduwen in te vullen zonder ze volledig te elimineren.
* Richt het onderwerp om enigszins naar het sleutellicht te kijken.
* Leg de afbeelding vast en bekijk de resultaten. Pas de verlichting indien nodig aan.
4. Natuurverwerking:
* Pas het contrast en de schaduwen aan om het rembrandt -verlichtingspatroon te verbeteren.
* Overweeg om te converteren naar zwart -wit voor een klassieke, tijdloze look.
Door deze concepten te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u twee LED -lichten gebruiken om verbluffende, humeurige portretten te creëren die de essentie van uw onderwerp vastleggen. Succes!