Titel: Geen model, geen probleem! Master portretverlichting met speelgoed
(OF:Toy Story:perfectioneren van portretverlichting als je modelloos bent)
Inleiding:
Wilt u uw portretverlichtingsvaardigheden verbeteren, maar niet altijd toegang hebben tot een bereid onderwerp? Laat dat je niet stoppen! U kunt uw technieken aanscherpen en experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen met speelgoed als stand-ins. Van actiefiguren tot poppen tot knuffels, deze levenloze objecten bieden een fantastische, lage druk manier om de basisprincipes van licht en schaduw, compositie en apparatuurplaatsing te leren. Deze gids laat je zien hoe je het meeste uit je speelgoedmodellen kunt halen.
Waarom speelgoed gebruiken voor verlichtingspraktijk?
* Gemak: Speelgoed is altijd beschikbaar en klaar voor een fotoshoot! Geen planningconflicten of hoeven uw onderwerp te compenseren.
* Repetitieve praktijk: Je kunt hetzelfde schot tientallen keren herhalen zonder dat je onderwerp moe wordt. Hiermee kunt u uw instellingen en verlichting met precisie verfijnen.
* Experimenteren zonder druk: Voel je vrij om bizarre of onconventionele verlichtingsopstellingen uit te proberen zonder je zorgen te maken over het beledigen of ontbreken van een menselijk onderwerp. Het is een veilige ruimte om te leren!
* Focus op technische vaardigheden: Zonder de noodzaak om richting te stellen of zich zorgen te maken over uitdrukkingen, kunt u zich puur concentreren op het begrijpen van lichte falloff, diffusie en het effect van modificatoren.
* kosteneffectief: Veel goedkoper dan het inhuren van een model of zelfs vertrouwen op de vrijgevigheid van vrienden.
Het kiezen van uw speelgoedmodel:
* Grootte is belangrijk: Overweeg de grootte van uw speelgoed ten opzichte van uw verlichtingsapparatuur. Kleinere speelgoed vereist mogelijk een nauwere plaatsing van het licht of kleinere modificatoren.
* Oppervlaktextuur: Glanzende oppervlakken zullen licht anders reflecteren dan matte oppervlakken. Experimenteer met beide om te begrijpen hoe licht interageert met verschillende materialen.
* Articulatie: Cijfers met beweegbare gewrichten stellen u in staat om interessante poses te creëren en te bestuderen hoe licht rond verschillende vormen wikkelt.
* gezichtsfuncties (indien van toepassing): Poppen of cijfers met goed gedefinieerde gelaatstrekken zijn ideaal om te begrijpen hoe licht hoogtepunten en schaduwen op het gezicht creëert.
* kleur: Licht reageert anders met verschillende kleuren. Het gebruik van verschillende kleuren zorgt voor verschillende praktijken.
Essentiële apparatuur:
* camera: Uw bestaande camera is perfect.
* lenzen: Een veelzijdige lens zoals een 50 mm of 35 mm is een geweldig startpunt. Een macrolens kan nuttig zijn voor close-upwerk met klein speelgoed.
* Lichten:
* Natuurlijk licht: Het gebruik van een venster is een uitstekende gratis bron. Experimenteer met verschillende tijden van dag- en raambekleding.
* speedlights (flitsen): Betaalbare en veelzijdige, speedlights kunnen worden gebruikt op of off-camera.
* continue lichten: LED-panelen of andere continue lichten bieden een constante bron, waardoor het gemakkelijker is om het effect van het licht in realtime te zien.
* modificatoren:
* diffusers: Softboxen, paraplu's of zelfs traceerpapier kunnen het harde licht verzachten.
* reflectoren: Witte planken, schuimkern of reflectoren stuiteren licht terug op uw onderwerp.
* roosters en snoots: Controleer de lichtrichting en creëer dramatische effecten.
* Achtergronden:
* Naadloos papier of stoffen achtergronden zorgen voor een schone look.
* Gebruik alledaagse items zoals boeken, planten of gestructureerde muren voor creatieve achtergronden.
* statief: Essentieel voor scherpe beelden, vooral bij weinig licht.
* klemmen/stands: Om lichten en modificatoren te positioneren.
Oefeningsoefeningen:
1. setup met één licht (de Rembrandt-verlichting):
* Plaats uw speelgoed in een hoek van 45 graden in uw lichtbron.
* Verhoog het licht iets boven het hoofd van het speelgoed.
* Observeer de driehoek van het licht aan de schaduwzijde van het gezicht (Rembrandt -verlichting).
* Experimenteer met de afstand en hoek van het licht om de grootte en vorm van de driehoek aan te passen.
2. Setup met twee licht (toets en vul):
* Gebruik één licht als uw sleutellicht (hoofdlichtbron), op dezelfde manier geplaatst als de opstelling met één licht.
* Gebruik een tweede licht (of een reflector) als een vullicht aan de schaduwzijde om de schaduwen te verzachten.
* Pas de kracht van het vullicht aan om het contrast in uw afbeelding te regelen.
3. RIM -verlichting (achtergrondverlichting):
* Plaats een licht achter het speelgoed, gericht op de camera.
* Pas de positie van het licht aan om een heldere omtrek (rand) rond het speelgoed te maken.
* Gebruik een reflector of een tweede licht vooraan om het gezicht van het speelgoed te verlichten.
4. Hard versus zacht licht:
* Vergelijk de effecten van een kale lamp (hard licht, scherpe schaduwen) met een diffuus licht (softbox of paraplu, zachte schaduwen).
* Observeer hoe het licht de textuur en detail van het speelgoed beïnvloedt.
5. kleurgels:
* Experimenteer met gekleurde gels op je lichten om stemming en drama aan je afbeeldingen toe te voegen.
* Combineer verschillende gekleurde gels voor creatieve effecten.
6. Windowlicht:
* Plaats uw speelgoed bij een raam.
* Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden uit het venster om de intensiteit en richting van het licht te regelen.
* Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
7. Macro -verlichting:
* Gebruik een macro-lens of verlengingsbuizen om extreme close-ups van uw speelgoed vast te leggen.
* Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken om de textuur en details van het oppervlak van het speelgoed te benadrukken.
tips en trucs:
* Let op aan vangst: De kleine hoogtepunten in de ogen (of waar ogen zouden zijn) die leven toevoegen aan een portret. Pas uw verlichting aan om aangename vanglichten te creëren.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtintensiteit te meten en een goede blootstelling te garanderen.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
* Oefeningscompositie: Experimenteer met verschillende invalshoeken, framing en achtergronden.
* Studie professionele portretten: Analyseer de verlichtingstechnieken die in uw favoriete portretten worden gebruikt en probeer ze opnieuw te maken met uw speelgoed.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om uw afbeeldingen te verfijnen, kleuren aan te passen en afleidingen te verwijderen.
* veel plezier! Experimenteren is de sleutel tot leren. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
Conclusie:
Het gebruik van speelgoed als portretverlichtingsonderwerpen is een leuke en effectieve manier om je vaardigheden te verbeteren. Door deze technieken te oefenen, zult u een dieper begrip ontwikkelen van hoe licht werkt en beter voorbereid zijn om menselijke onderwerpen te fotograferen. Dus pak je speelgoed, je camera en je lichten en begin met experimenteren! Je zult versteld staan hoeveel je kunt leren.