REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u dit geïnspireerde portret kunt maken met één licht

Oké, laten we afbreken hoe je een "geïnspireerd portret maakt met één licht", ervan uitgaande dat je streeft naar een dramatisch, mogelijk humeurig en goed gedefinieerd beeld. Omdat je geen bepaald portret hebt gespecificeerd, zal ik algemene technieken en principes behandelen, zodat je ze kunt aanpassen aan je specifieke visie.

i. Inzicht in het doel:

* Stemming en stijl: Denk na over het algemene gevoel dat je wilt dat het portret oproept. Is het:

* dramatisch/humeurig: Sterke schaduwen, contrast en mogelijk een beperkt kleurenpalet.

* zacht/dromerig: Diffuus licht, zachte schaduwen en een luchtiger gevoel.

* schoon/modern: Zelfs licht, minimale schaduwen en een focus op de kenmerken van het onderwerp.

* Key -functies: Welke aspecten van het onderwerp wil je benadrukken? Ogen, expressie, een specifieke pose of kledingdetail?

ii. De kernelementen:

1. De lichtbron:

* strobe/flash (speedlight of studio stroboscoop): Biedt krachtig, controleerbaar licht. Mijn aanbeveling voor beginners.

* continu licht (LED -paneel, wolfraam): Hiermee kunt u het effect in realtime zien, maar meestal minder krachtig.

* raamlicht (natuurlijk): Kan mooi zijn, maar minder consistent en vereist zorgvuldige positionering.

2. modificatoren (essentieel voor het vormgeven van licht):

* softbox: Creëert een zacht, diffuus licht met geleidelijke falloff. Goed voor flatterende portretten.

* paraplu (shoot-through of reflecterend): Vergelijkbaar met een softbox maar over het algemeen goedkoper en draagbaarder.

* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht, iets harder licht met een subtiel wrap-around effect. Geweldig voor het benadrukken van de huidtextuur.

* snoot: Creëert een kleine, geconcentreerde cirkel van licht. Handig voor het markeren van een specifiek gebied.

* rooster: Snijdt de lichtstraal, het voorkomen van morsen en het toenemende contrast.

* Reflector (wit, zilver, goud): Stuitert licht terug in de schaduwen, vult ze in en regelt het contrast. Onmisbaar! Wit is over het algemeen de veiligste optie.

* v-flat (zwart of wit): Grote panelen die worden gebruikt om licht te blokkeren of te reflecteren. Kan doe -het -zelf zijn.

3. Het onderwerp:

* poseren: Overweeg de pose zorgvuldig. Denk aan de hoek van het gezicht, de positie van het lichaam en de uitdrukking.

* garderobe: De kleding moet de algehele stemming en stijl aanvullen.

* make -up (indien van toepassing): Kan functies verbeteren en de glans verminderen.

4. De achtergrond:

* naadloos papier: Een veelzijdige optie voor het creëren van een schone, overzichtelijke achtergrond.

* Fabric Backdrop: Voegt textuur en visuele interesse toe.

* muur: Een eenvoudige geschilderde muur kan goed werken.

* omgeving: Overweeg om de omgeving in het portret op te nemen.

iii. Veel voorkomende instellingen en technieken met één licht:

Hier zijn een paar specifieke setups die u kunt proberen, van basis tot geavanceerder:

* 1. Klassieke Rembrandt -verlichting:

* Lichtpositie: Plaats het licht (met een softbox of paraplu) in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp en iets boven ooghoogte.

* Key -kenmerk: Creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron.

* Reflector: Gebruik een reflector aan de andere kant om de schaduwen in te vullen. Pas de afstand van de reflector aan om de schaduwdiepte te regelen.

* waarom het werkt: Flatterend, voegt dimensie toe en is relatief eenvoudig in te stellen.

* 2. Butterfly Lighting (Paramount Lighting):

* Lichtpositie: Plaats het licht direct voor het gezicht van het onderwerp, iets boven ooghoogte.

* Key -kenmerk: Creëert een kleine vlindervormige schaduw onder de neus.

* Reflector: Gebruik een reflector direct onder het gezicht van het onderwerp om schaduwen onder de kin en de ogen in te vullen.

* waarom het werkt: Creëert zelfs verlichting, minimaliseert rimpels en wordt vaak gebruikt voor schoonheidsportretten.

* 3. Zijverlichting (profielverlichting):

* Lichtpositie: Plaats het licht aan de zijkant van het onderwerp en verlicht slechts één kant van het gezicht.

* Key -kenmerk: Creëert sterke schaduwen en hoogtepunten en benadrukt de contouren van het gezicht.

* reflector (optioneel): Gebruik een reflector aan de andere kant om de schaduwen enigszins in te vullen, of laat ze volledig donker voor een meer dramatisch effect.

* waarom het werkt: Dramatisch, humeurig en kan worden gebruikt om een ​​gevoel van mysterie te creëren.

* 4. Achtergrondverlichting (randverlichting):

* Lichtpositie: Plaats het licht achter het onderwerp en wijs naar de camera.

* Key -kenmerk: Creëert een heldere omtrek rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond.

* vul licht (reflector): Je hebt * een reflector (of potentieel een seconde, zeer zwak licht) nodig voor het onderwerp om hun gezicht te verlichten. Als alternatief kunt u de ISO en belichting in de camera duwen.

* waarom het werkt: Creëert een dramatisch en etherisch effect.

* 5. Een snoot of rooster gebruiken:

* Lichtpositie: Plaats het licht met de snoot of rooster om een ​​kleine, gerichte lichtspoel op het onderwerp te creëren. Dit kan op hun gezicht, hun handen of een specifiek detail zijn.

* Key -kenmerk: Zeer gecontroleerd licht, sterk contrast en dramatische schaduwen.

* waarom het werkt: Geweldig voor het benadrukken van een specifiek gebied en het creëren van een gevoel van drama en mysterie.

iv. Het proces-stap voor stap:

1. Planning:

* Definieer uw visie: Welke stemming, stijl en belangrijke functies wilt u vastleggen?

* Kies uw setup: Selecteer op basis van uw visie een verlichtingsopstelling die u zal helpen het gewenste effect te bereiken.

* Verzamel uw apparatuur: Lichtbron, modificator (s), reflector, achtergrond en andere noodzakelijke accessoires.

2. Setup:

* Plaats de achtergrond: Stel uw achtergrond in en zorg ervoor dat deze schoon is en vrij is van afleidingen.

* Plaats het licht: Plaats uw lichtbron en modificator volgens de gekozen opstelling.

* Plaats het onderwerp: Laat uw onderwerp staan ​​of zitten in de gewenste positie.

* Plaats de reflector: Plaats de reflector om de schaduwen in te vullen als dat nodig is.

3. Meet en testen:

* Gebruik een lichtmeter (aanbevolen): Haal de meest nauwkeurige en consistente resultaten. Meter het licht dat op het gezicht van het onderwerp valt.

* chimping (digitale proef en fout): Maak testopnames en pas uw camera -instellingen aan (diafragma, ISO, sluitertijd) en lichtvermogen totdat u de gewenste blootstelling bereikt.

* Let op hoogtepunten en schaduwen: Zorg ervoor dat u de hoogtepunten niet blaast of details in de schaduw verliest.

4. Positie en regie:

* communiceer met uw onderwerp: Leg het visioen uit en begeleid ze door de poses.

* Let op de details: Controleer op verdwaalde haren, kledingrimpels en ongemakkelijke handposities.

* Vang een verscheidenheid aan schoten: Experimenteer met verschillende hoeken, uitdrukkingen en poses.

5. Review en aanpassen:

* onderzoek de afbeeldingen: Kijk goed naar de resultaten en identificeer gebieden voor verbetering.

* Pas de verlichting aan: Plaats indien nodig de lichtbron, reflector of modificator om de verlichting te verfijnen.

* Pas de pose aan: Maak noodzakelijke aanpassingen aan de pose van het onderwerp om de samenstelling en expressie te verbeteren.

v. Belangrijke overwegingen:

* Afstand: De afstand tussen de lichtbron en het onderwerp beïnvloedt de grootte en zachtheid van het licht. Dichter =zachter licht.

* Power: Pas de kracht van het licht aan om de algehele helderheid en contrast te regelen.

* hoek: De hoek van de lichtbron beïnvloedt de vorm en richting van de schaduwen.

* diffusie: De hoeveelheid diffusie beïnvloedt de zachtheid van het licht.

* Kleurtemperatuur: Match de kleurtemperatuur van uw lichtbron aan uw camera -instellingen voor nauwkeurige kleuren.

vi. Natuurverwerking:

* Witbalans: Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.

* belichting: Betaal de blootstelling om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.

* Contrast: Pas het contrast aan om de details te verbeteren en een meer dramatische uitstraling te creëren.

* schaduwen/hoogtepunten: Herstel details in de schaduw en hoogtepunten.

* Slijpen: Voeg slijpen toe om de details te verbeteren.

* retoucheren: Verwijder eventuele vlekken of afleidingen.

vii. Sleutel tot succes:

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende opstellingen en technieken.

* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere fotografen en probeer hun verlichtingsopstellingen opnieuw te maken.

* Licht observeren: Let op hoe licht de wereld om je heen beïnvloedt.

* Kritiek je eigen werk: Wees eerlijk tegen jezelf over wat werkt en wat niet.

Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u prachtige en inspirerende portretten maken met slechts één licht. Succes!

  1. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

  2. Hoe u twee LED -lichten kunt gebruiken, bereiken humeurige portretten

  3. Hoe windruis te verminderen in première

  4. Randverlichting gebruiken voor portretten

  5. Hoe je 's nachts een uniek portret in de stad maakt

Verlichting
  1. Drone-wetten in Canada

  2. Is DJI eigendom van Apple?

  3. Soepele bewegingen:camera-ondersteuningssystemen

  4. Een profielfoto en weergavenaam instellen voor iMessages op iPhone en iPad

  5. Hoe u omgevingslicht en vulling kunt mengen voor portretten in de buitenlucht

  6. Hoe de NFL de Madden-stijl look naar live-uitzendingen brengt

  7. Zes betaalbare lavalier-microfoons ter overweging