Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Inleiding:
Verlichting is het meest kritieke element in fotografie. Terwijl compositie, poseren en nabewerking belangrijk zijn, zonder goed licht, zullen uw afbeeldingen diepte, dimensie en impact missen. Verlichting * verhoudingen * Ga dit begrip nog een stap verder. Ze gaan over de * relatie * tussen het licht aan de heldere kant van het gezicht van je onderwerp en het licht aan de schaduwzijde. Het begrijpen en beheersen van verlichtingsverhoudingen geeft u nauwkeurige controle over de stemming, drama en algehele esthetiek van uw portretten. Zet het fout en je portretten kunnen er plat, hard of onaantrekkelijk uitzien. Haal het goed en je maakt boeiende afbeeldingen die kijkers trekken.
Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
In eenvoudige bewoordingen is een verlichtingsverhouding een wiskundige vergelijking van de hoeveelheid licht die aan de *sleutelzijde valt *(de zijkant met het hoofdlicht) van uw onderwerp versus de hoeveelheid licht die aan de *schaduwzijde valt *. Het wordt uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 4:1 of 8:1.
* De sleutelzijde: Hier verlicht uw hoofdlichtbron (sleutellicht) het onderwerp. Het stelt de algehele helderheid en vorm vast.
* de schaduwzijde: Deze zijde ontvangt minder direct licht en is meestal donkerder. De diepte van deze schaduwen bepaalt de stemming en contrast.
Waarom verlichtingsverhoudingen ertoe doen:
* Controle -stemming en drama: Verschillende verhoudingen creëren verschillende effecten. Een lage verhouding (bijv. 2:1) resulteert in zachtere schaduwen en een zachtere, meer vleiende look. Een hoge verhouding (bijv. 8:1) creëert sterke schaduwen, drama toevoegen en het gezicht beeldhouwen.
* Definieer gezichtsfuncties: Verhoudingen beeldhouwen en definiëren gezichtskenmerken. Zorgvuldig gebruik benadrukt de botstructuur en kan waargenomen onvolkomenheden minimaliseren.
* Breng persoonlijkheid over: Een zachte verhouding kan perfect zijn voor een delicaat portret, terwijl een dramatische verhouding misschien ideaal is voor een sterke, krachtige.
* Consistentie: Met het begrijpen van verhoudingen kunt u consequent een gewenste verlichtingsstijl opnieuw maken in verschillende scheuten en omgevingen.
* Professionele resultaten: Het beheersen van verlichtingsverhoudingen verheft uw portretten van amateur tot professionele kwaliteit.
Hoe de verlichtingsverhoudingen te meten:
De meest nauwkeurige manier om verlichtingsverhoudingen te meten is met een lichtmeter . Hier is hoe:
1. Plaats uw onderwerp: Houd uw model in hun eindpositie.
2. Neem een lezing aan de sleutelzijde: Houd de lichtmeter dicht bij het gezicht van uw onderwerp, gericht op de belangrijkste lichtbron. Let op de lezing (bijv. F/8).
3. Neem een lezing aan de schaduwzijde: Houd de lichtmeter dicht bij het gezicht van het onderwerp, wees naar de camera gericht, maar gepositioneerd om de schaduwzijde te lezen. Let op de lezing (bijv. F/4).
4. Bereken de verhouding: Verdeel de sleutelzijde van de lezing door de schaduwzijde.
* In het bovenstaande voorbeeld:f/8/f/4 =2 stops van lichtverschil.
* Elke stop van het licht verdubbelt de hoeveelheid licht. Daarom is 2 stops van verschil gelijk aan een 4:1 -verhouding (1:1 -> 2:1 -> 4:1).
Heeft u geen lichtmeter? Ratio's schatten:
Hoewel een lichtmeter de meest nauwkeurige meting biedt, kunt u de verhoudingen leren schatten met de praktijk. Bekijk de schaduwen op het gezicht van uw onderwerp. Overwegen:
* De overgang tussen licht en schaduw: Is het een geleidelijke vervaging of een scherpe lijn? Een scherpere overgang duidt op een hogere verhouding.
* De diepte van de schaduwen: Zijn de schaduwen bijna zwart of zijn ze nog steeds redelijk helder? Donkere schaduwen betekenen een hogere verhouding.
* Het algemene gevoel: Voelt het portret zacht en zachtaardig aan, of dramatisch en edgy?
Verhoudingsverhoudingen regelen:
Verschillende factoren beïnvloeden uw verlichtingsverhoudingen. Hier zijn de belangrijkste elementen die u kunt besturen:
* Key Light Power (of afstand):
* * Verhoogd * het vermogen van het sleutellicht (of * afnemende * zijn afstand tot het onderwerp) * verhoogt * de verhouding, waardoor de lichtzijde helderder en de schaduwzijde relatief donkerder wordt.
* * Afnemende * het vermogen van het sleutellicht (of * verhogen * zijn afstand tot het onderwerp) * neemt * de verhouding af, waardoor de schaduwzijde relatief helderder wordt.
* Vul licht: Dit is een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om de schaduwzijde te verlichten en het contrast te verminderen.
* * Toenemende * vullicht * neemt af * de verhouding, waardoor de schaduwzijde wordt opgetrokken. Dit kan worden bereikt met een reflector of een tweede lichtbron.
* * Afnemende * vullicht * verhoogt * de verhouding, waardoor de schaduwen kunnen verdiepen.
* modificatoren: Modificatoren veranderen de * kwaliteit * van het licht, dat indirect de * waargenomen * verhouding beïnvloedt.
* Hard licht (bijv. Kale lamp, kleine softbox): Creëert sterke schaduwen en een hogere waargenomen verhouding.
* zacht licht (bijv. Grote softbox, paraplu, diffusiepaneel): Creëert zachtere schaduwen en een lagere waargenomen verhouding.
* Afstand: De afstand tussen de lichtbron en het onderwerp heeft een aanzienlijke impact. Door het licht dichter bij het onderwerp te verplaatsen, wordt de intensiteit van het licht aan de sleutelzijde verhoogd, waardoor de verlichtingsverhouding wordt vergroot. Als u het licht verder weg verplaatsen, wordt het tegenovergestelde effect gehad, waardoor de verlichtingsverhouding wordt verlaagd.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun gebruik:
Hier zijn enkele veel voorkomende verlichtingsverhoudingen en hun typische toepassingen in portretfotografie:
* 1:1 (geen verhouding): Beide zijden van het gezicht zijn even verlicht. Dit resulteert in een zeer plat beeld met weinig tot geen schaduw. Zelden gebruikt in portretten tenzij voor een zeer specifieke, gestileerde look.
* 2:1: De belangrijkste kant is één stop helderder dan de schaduwzijde. Dit is een zeer subtiele verhouding, die zachte schaduwen en een zachte, vleiende look produceert. Ideaal voor:
* Schoonheidsportretten
* Oudere onderwerpen waar u rimpels wilt minimaliseren
* Afbeeldingen waar een zachte, natuurlijke look gewenst is.
* 3:1: De belangrijkste kant is 1,5 stopt helderder dan de schaduwzijde. Een beetje meer definitie dan 2:1, maar nog steeds relatief zacht. Het biedt een goede balans tussen flatterend licht en subtiel vormen.
* 4:1: De belangrijkste kant is twee stops helderder dan de schaduwzijde. Dit is een populaire verhouding die een goede balans biedt tussen zacht en dramatisch licht. Biedt een mooie gezichtsdefinitie zonder harde schaduwen. Geschikt voor:
* De meeste portrettypen
* Een vleugje drama toevoegen zonder al te hard te zijn
* Meer mannelijke onderwerpen
* 8:1: De belangrijkste kant is drie stops helderder dan de schaduwzijde. Creëert sterke schaduwen en een meer dramatische, gebeeldhouwde look. Het beste voor:
* Drama en stemming toevoegen
* Mannelijke portretten
* Creatieve portretten waar u een sterke visuele impact wilt
* Zwart -witte conversies.
* 16:1+: De belangrijkste kant is vier of meer stopt helderder dan de schaduwzijde. Zeer dramatische, bijna theatrale verlichting. Shadows zijn erg diep en kunnen details verdoezelen. Gebruik spaarzaam en met zorgvuldige overweging.
Voorbeelden in visuele vorm:
(Neem hier visuele voorbeelden op - vind afbeeldingen online die duidelijk elke verhouding aantonen. Label elke afbeelding met de verhouding die het vertegenwoordigt). Overweeg een visuele weergave van hoe de verhoudingen te meten, waar u uw lichtmeter kunt plaatsen en hoe de verlichting eruit ziet.
Tips voor het werken met verlichtingsverhoudingen:
* Begin met een doel: Voordat u uw lichten opstelt, besluit u over de stemming en stijl die u wilt bereiken. Dit helpt u de juiste verhouding te bepalen.
* EEN LICHT Eerst: Begin met het opzetten van je sleutellicht en het observeren van de schaduwen die het creëert. Dit geeft je een basislijn.
* Voeg geleidelijk vullen toe: Introduceer vullicht (reflector of secundair licht) langzaam en observeert hoe het de schaduwen beïnvloedt.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verhoudingen. De "juiste" verhouding is subjectief en hangt af van uw visie.
* Beschouw de huidtint: Donkere huidtinten kunnen hogere verhoudingen verwerken zonder details in de schaduw te verliezen. Lichte huidtinten kunnen lagere verhoudingen vereisen om hardheid te voorkomen.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het schatten en regelen van verlichtingsverhoudingen.
* Tweaks na de verwerking: U kunt de schijnbare verlichtingsverhouding subtiel aanpassen in naverwerking door schaduwen en hoogtepunten aan te passen. Het is echter altijd het beste om het zoveel mogelijk in de camera te krijgen.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Negerende omgevingslicht negeren: Omgevingslicht kan uw verlichtingsverhoudingen beïnvloeden, vooral binnenshuis. Let op de impact ervan en pas uw instellingen dienovereenkomstig aan.
* Vullampje plaatsen te dichtbij: Een te dichte vullampje kan de schaduwen helemaal elimineren, wat resulteert in een platte afbeelding.
* te veel vulling gebruiken: Overvullende schaduwen kunnen het portret er onnatuurlijk uitzien en "weggespoeld".
* Niet rekening houdend met de gezichtsvorm van het onderwerp: Verschillende gezichtsvormen profiteren van verschillende verlichtingsverhoudingen. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt.
* overredheid bij nabewerking: Hoewel nabewerking uw portretten kan verbeteren, kan het geen slecht verlichte afbeeldingen oplossen. Concentreer u op de verlichting recht in de camera.
Conclusie:
Het begrijpen en beheersen van verlichtingsverhoudingen is een krachtig hulpmiddel voor elke portretfotograaf. Hiermee kunt u de perfecte stemming maken, gezichtsfuncties definiëren en uiteindelijk boeiende en impactvolle beelden creëren. Hoewel het in het begin misschien technisch lijkt, met oefening en experimenten, ontwikkel je een scherp oog voor licht en schaduw en ontgrendel je een nieuw niveau van creativiteit in je fotografie. Dus, pak je lichten, experimenteer met verschillende verhoudingen en zie je portretten transformeren!