Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie die de stemming, stijl en de algehele kwaliteit van uw afbeeldingen dramatisch kan beïnvloeden. Ze verwijzen naar het * verschil in helderheid * tussen het sleutellicht (de hoofdlichtbron) en het vullicht (dat schaduwen verzacht). Door de verlichtingsverhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u het gezicht van uw onderwerp vormgeven, hun functies benadrukken en een gewenst artistiek effect creëren.
Waarom verlichtingsverhoudingen ertoe doen
* Vorm en dimensie: Verhoudingen creëren schaduwen die de contouren van het gezicht definiëren, waardoor het diepte krijgt en voorkomt dat het plat lijkt.
* Mood en sfeer: Hoge verhoudingen (sterk contrast) roepen drama en intensiteit op, terwijl lage verhoudingen (zacht contrast) een zachte en vleiende look creëren.
* Aandacht en focus: Verlichtingsverhoudingen kunnen worden gebruikt om het oog van de kijker te trekken naar specifieke delen van het gezicht, zoals de ogen of jukbeenderen.
* Professionele Pools: Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is een belangrijke onderscheidende factor tussen amateur- en professionele portretfotografie.
Inzicht in de getallen
Verlichtingsverhoudingen worden meestal uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 4:1 of 8:1.
* Het eerste nummer vertegenwoordigt de gecombineerde intensiteit van het sleutellicht en vullicht.
* Het tweede nummer vertegenwoordigt de intensiteit van het vullicht alleen.
Daarom kunt u het verschil berekenen dat wordt veroorzaakt door het * Key Light * door het tweede nummer af te trekken van de eerste.
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verhoudingen:
* 1:1 (geen contrast): De sleutel en vullichten zijn gelijk in intensiteit. Dit resulteert in zeer zachte, bijna schaduwloze verlichting. Over het algemeen niet ideaal voor portretten omdat het het gezicht platt. Kan nuttig zijn in specifieke situaties, zoals zeer zachte, "schoonheid" type afbeeldingen, of voor het minimaliseren van onvolkomenheden.
* 2:1 (subtiel contrast): Het sleutellicht is twee keer zo helder als het vullicht. Zeer subtiele schaduwen, flatterend voor de meeste onderwerpen, en creëert een zachte, natuurlijke uitstraling. Goed uitgangspunt.
* * Verschil veroorzaakt door de sleutel:1 eenheid *
* 3:1 (zacht contrast): Het sleutellicht is drie keer zo helder als het vullicht. Iets meer gedefinieerde schaduwen dan 2:1 voegt een beetje meer dimensie toe.
* * Verschil veroorzaakt door de sleutel:2 eenheden *
* 4:1 (matig contrast): Het sleutellicht is vier keer zo helder als het vullicht. Merkbare schaduwen, beginnend met het creëren van een meer dramatisch gevoel. Hoogte textuur en functies.
* * Verschil veroorzaakt door de sleutel:3 eenheden *
* 8:1 (hoog contrast): Het sleutellicht is acht keer zo helder als het vullicht. Diepe schaduwen, dramatisch en humeurig. Kan worden gebruikt voor artistiek effect, maar kan op sommige onderwerpen minder flatterend zijn. Gebruik met voorzichtigheid.
* * Verschil veroorzaakt door de sleutel:7 eenheden *
* 16:1 (zeer hoog contrast): Het belangrijkste licht is zestien keer zo helder als het vullicht. Extreem dramatische, zeer diepe schaduwen. Vaak gebruikt in zwart -witte fotografie voor een grimmige, grafische look. Meestal niet ideaal voor algemene portretten, tenzij gericht op een zeer specifiek, gestileerd effect.
* * Verschil veroorzaakt door de sleutel:15 eenheden *
Visualisatie van de verhoudingen (belangrijk!)
Het is cruciaal om * het effect van verschillende verhoudingen te zien. Zoek online naar voorbeelden van portretten op 2:1, 4:1 en 8:1 verhoudingen. Let op:
* schaduwdiepte: Hoe donker en uitgesproken zijn de schaduwen?
* schaduwovergang: Hoe geleidelijk is de overgang van licht naar schaduw?
* Algemene stemming: Welk gevoel roept de verlichting op?
Hoe verlichtingsverhoudingen te regelen
1. Lichtmeter: De meest nauwkeurige manier is om een handheld lichtmeter te gebruiken. Neem een lezing van het belangrijkste licht, neem dan een lezing van het vullicht en pas de kracht van de lichten aan totdat u de gewenste verhouding bereikt. De meeste lichtmeters hebben een ratio -berekeningsfunctie.
2. Power -aanpassingen: Als u studio -strabees gebruikt, past u de stroominstellingen van de sleutel aan en vult u lichten. Als het sleutellicht bijvoorbeeld op volle kracht is en u een verhouding van 4:1 wilt, moet het vullicht op 1/4 vermogen zijn.
3. Afstand: Het vullen van het vullicht dichter bij het onderwerp verplaatsen verhoogt zijn intensiteit, waardoor de verhouding wordt verlaagd. Het verder weg verplaatsen vermindert de intensiteit, waardoor de verhouding wordt verhoogd. Dit wordt beheerst door de omgekeerde vierkante wet.
4. vulkaarten en reflectoren: Gebruik witte of zilveren reflectoren om licht terug op het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. De grootte en afstand van de reflector zullen de intensiteit van het vullicht beïnvloeden. Wit zorgt voor een zachtere vulling, terwijl zilver een helderdere, meer spiegelende vulling biedt.
5. Diffusie: Gebruik softboxen, paraplu's of diffusiepanelen op uw sleutellicht om het licht te verzachten en meer geleidelijke schaduwen te creëren. Dit verlaagt in het algemeen het algehele contrast.
6. omgevingslicht: Let op de bronnen voor omgevingslicht (ramen, kamerlichten). Deze kunnen als onbedoelde vulling fungeren en uw verhoudingen beïnvloeden. Overweeg om omgevingslicht te blokkeren als u meer controle nodig hebt.
7. Testschoten en histogram: Maak testopnames en onderzoek het histogram. Een histogram dat naar links sterk scheef is, duidt op onderbelichte en mogelijk overmatig contrast. Een histogram scheef rechtsdoor duidt op overbelichting. Een uitgebalanceerd histogram vertoont een goed scala aan tonen.
Praktische tips en overwegingen
* de gezichtsvorm van het onderwerp: Bredere gezichten profiteren vaak van hogere verhoudingen (meer schaduw) om definitie toe te voegen. Smalle gezichten kunnen er beter uitzien met lagere verhoudingen (zachtere verlichting) om magere te voorkomen.
* Huidtextuur: Hogere verhoudingen benadrukken huidtextuur en onvolkomenheden. Lagere verhoudingen kunnen helpen om de huid glad te maken.
* gewenste stemming: Denk na over het gevoel dat je wilt creëren. Romantisch en zacht? Gebruik een lage verhouding. Dramatisch en edgy? Gebruik een hogere verhouding.
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verhoudingen om te zien wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* "Rembrandt Lighting" is vaak een verhouding van 8:1: Deze klassieke verlichtingsopstelling heeft een kleine driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht, waardoor een dramatisch en schilderachtig effect ontstaat.
* Overdrijf het niet: Extreem hoge verhoudingen kunnen harde schaduwen en onflatteuze resultaten veroorzaken. Subtiliteit is vaak de sleutel tot effectieve portretverlichting.
* Onthoud de inverse vierkante wet: De intensiteit van het licht neemt snel af met afstand. Dit is cruciaal om te begrijpen hoe het aanpassen van de positie van uw vullicht de verhouding beïnvloedt.
stappen voor het instellen van verlichtingsverhoudingen
1. Plaats uw sleutellicht. Overweeg uw gewenste verlichtingspatroon (bijv. Rembrandt, lus, vlinder).
2. Neem een meter lezing van het sleutellicht op het gezicht van het onderwerp. Let op het lezen.
3. Plaats uw vullicht.
4. Bepaal de gewenste verhouding.
5. Pas het vermogen, de afstand van het vullicht, de afstand of gebruik reflectoren aan totdat de meter lezing van het vullicht alleen de gewenste verhouding met het sleutellicht bereikt. (Bijv. Als de sleutel f/8 leest en u een verhouding van 4:1 wilt, moet de vulling f/4 lezen).
6. Neem een testschot en onderzoek het beeld en het histogram.
7. Betaal de verlichting totdat u de gewenste look bereikt.
Conclusie
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is een reis die oefening en experimenten vereist. Door de principes in deze gids te begrijpen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van verbluffende en impactvolle portretten. Wees niet bang om de regels te overtreden en je eigen unieke stijl te ontwikkelen, maar begin altijd met een solide basis van kennis! Succes!