Een verlichtingsverhoudingen gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie die de stemming, dimensie en de algehele kwaliteit van uw afbeeldingen dramatisch kan beïnvloeden. Ze beschrijven het verschil in helderheid tussen de hoogtepunt van je onderwerp (meestal verlicht door het hoofdlicht) en de schaduwzijde (vaak gevuld door een secundair licht of gereflecteerd licht). Het beheersen van verlichtingsverhoudingen geeft u controle over de artistieke expressie van uw portret en helpt u professioneel ogende resultaten te bereiken.
Deze gids zal alles afbreken wat u moet weten over verlichtingsverhoudingen, waaronder:
* Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
* Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* hoe de verlichtingsverhoudingen te meten
* Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten
* factoren die de verlichtingsverhoudingen beïnvloeden
* voorbeelden en visualisaties
* Hoe de verlichtingsverhoudingen aan te passen
* de regels overtreden (en wanneer je kunt)
* tips voor beginners
1. Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
Verlichtingsverhoudingen worden uitgedrukt als een numerieke relatie, zoals 2:1, 3:1 of 4:1. Het eerste nummer vertegenwoordigt de relatieve helderheid van de hoogtepunt van het gezicht en het tweede nummer vertegenwoordigt de relatieve helderheid van de schaduwzijde.
* 2:1 verhouding: De hoogtepunt is twee keer zo helder als de schaduwzijde. Dit is een subtiele verhouding, die een zeer evenwichtige en natuurlijke uitstraling creëert.
* 3:1 verhouding: De hoogtepunt is drie keer zo helder als de schaduwzijde. Dit biedt meer definitie en is nog steeds relatief vleiend.
* 4:1 verhouding: De hoogtepunt is vier keer zo helder als de schaduwzijde. Dit creëert meer dramatische schaduwen en een humeurige sfeer.
* Hogere verhoudingen (bijv. 8:1, 16:1): Deze zijn erg dramatisch, met diepe schaduwen. Vaak gebruikt voor het creëren van een specifieke artistieke stijl.
2. Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* Vorm en dimensie: Verlichtingsverhoudingen vormen het gezicht en definiëren de jukbeenderen, neus en kaaklijn. Ze helpen bij het creëren van een gevoel van driedimensionaliteit in een tweedimensionaal beeld.
* stemming en emotie: Een subtiele verhouding geeft een zachte, zachte stemming, terwijl een hoge verhouding drama en intensiteit creëert.
* vleierij: Strategische verlichtingsverhoudingen kunnen onvolkomenheden minimaliseren, positieve kenmerken accentueren en een meer vleiend portret creëren.
* Consistentie: Met het begrijpen van verlichtingsverhoudingen kunt u een gewenste look consequent reproduceren.
* professionaliteit: Het gebruik van gecontroleerde verlichtingsverhoudingen verhoogt uw portretten naar een professioneel niveau.
3. Hoe u verlichtingsverhoudingen kan meten
De meest nauwkeurige manier om verlichtingsverhoudingen te meten is met een lichtmeter . Hier is het proces:
1. Plaats uw onderwerp: Houd uw onderwerp in hun laatste pose.
2. Neem een lezing aan de hoogtepunten van de hoogtepunten: Houd de lichtmeter dicht bij het gezicht van het onderwerp en wijs deze naar de hoofdlichtbron. Noteer de F-stoplezing.
3. Neem een lezing aan de schaduwzijde: Houd de lichtmeter dicht bij het gezicht van het onderwerp, op de zijkant tegenover het hoofdlicht, wijs het naar het vullicht (of het gebied waar het vullicht vandaan zou moeten komen). Noteer de F-stoplezing.
4. Bereken de verhouding: Vergelijk de F-stop-metingen. Elke stop van verschil verdubbelt de lichtintensiteit.
* 1 stop verschil =2:1 verhouding
* 2 stop verschil =4:1 verhouding
* 3 stop verschil =8:1 verhouding
Voorbeeld:
* Markeer lezen:f/8
* Schaduwlezing:f/5.6 (1 stop lager)
Dit duidt op een verlichtingsverhouding van 2:1.
Het histogram van een camera gebruiken als een gids (zonder lichtmeter):
Hoewel niet zo nauwkeurig, kunt u het histogram van uw camera gebruiken om een geschat idee te krijgen van uw verlichtingsverhouding. Streef naar een histogram dat niet in de hoogtepunten of schaduwen knipt. Een breder histogram suggereert een lagere verlichtingsverhouding, terwijl een smaller histogram een hogere verlichtingsverhouding suggereert. Deze methode is gebaseerd op nauwkeurige meting en een correct gekalibreerde monitor.
4. Veel voorkomende verlichtingsverhoudingen en hun effecten
* 1:1 (geen verhouding): Zelfs verlichting over het gezicht. Dit is zeldzaam in portretten, omdat het de neiging heeft om het onderwerp af te vlakken en dimensie te missen. Vaak bereikt met een ringlicht frontaal.
* 2:1: Zeer subtiel en vleiend. Ideaal voor schoonheidsportretten en natuurlijk ogende portretten. Minimale schaduwen.
* 3:1: Biedt een goede balans tussen definitie en vleierij. Geschikt voor een breed scala aan onderwerpen en stijlen. Merkbare schaduwen, maar niet hard.
* 4:1: Creëert meer dramatische schaduwen en voegt diepte toe. Kan worden gebruikt voor mannelijke portretten, zakelijke headshots of wanneer u een serieuzere stemming wilt. Shadows worden prominenter.
* 8:1 en hoger: Hoog contrast en dramatisch. Gebruikt voor artistieke portretten, film noir -stijlen of wanneer je een heel specifieke stemming wilt creëren. Vereist zorgvuldige controle om harde schaduwen en verloren details te voorkomen.
Visuele weergave:
Stel je het gezicht van een persoon voor.
* 1:1: Het hele gezicht is gelijkmatig verlicht.
* 2:1: De ene kant van het gezicht is iets helderder dan de andere. De overgang is soepel en subtiel.
* 4:1: Een duidelijk onderscheid tussen het hoogtepunt en de schaduwzijde is zichtbaar. Shadows zijn meer uitgesproken.
* 8:1: De ene kant van het gezicht is aanzienlijk helderder, met diepe, donkere schaduwen aan de andere kant.
5. Factoren die de verlichtingsverhoudingen beïnvloeden
* Afstand van hoofdlicht: Het dichterbij brengen van het hoofdlicht verhoogt zijn intensiteit, waardoor de verlichtingsverhouding wordt verhoogd. Het verder weg verplaatsen vermindert de intensiteit, waardoor de verhouding wordt verlaagd.
* Vul lichtintensiteit: Het vergroten van de intensiteit van het vullicht (bijvoorbeeld door het dichterbij te bewegen of het vermogen te vergroten) verlaagt de verlichtingsverhouding. Het verlagen van de vullichtintensiteit verhoogt de verlichtingsverhouding.
* reflectoren: Het gebruik van een reflector om licht in het schaduwgebied te stuiteren, werkt als een vullicht, waardoor de verlichtingsverhouding wordt verlaagd. De grootte en reflectiviteit van de reflector heeft ook invloed op de verhouding.
* Modifiergrootte: Grotere lichtmodificatoren (bijv. Softboxen) creëren zachter licht met geleidelijke overgangen, wat resulteert in lagere verlichtingsverhoudingen. Kleinere modificatoren (bijvoorbeeld kale lampflitsen) creëren harder licht met scherpere schaduwen, wat resulteert in hogere verlichtingsverhoudingen.
* Kamerreflectiviteit: Een heldere, witte kamer weerspiegelt meer licht in de schaduwen, waardoor de verlichtingsverhouding wordt verlaagd in vergelijking met een donkere kamer die licht absorbeert.
* de huidskleur van het onderwerp: Donkere huidtinten profiteren vaak van lagere verlichtingsverhoudingen om het verliezen van details in de schaduw te voorkomen.
6. Voorbeelden en visualisaties
(Visuele voorbeelden hier zouden ideaal zijn, maar ik kan geen afbeeldingen maken. Zoek online naar afbeeldingen met trefwoorden zoals "Portrait Lighting Ratios 2:1", "portretverlichting verhoudingen 4:1", enz.)
Zoek naar afbeeldingen die demonstreren:
* 2:1: Zachte, zelfs verlichting, minimale schaduwen. Het gezicht van het onderwerp lijkt goed verlicht en vleiend.
* 4:1: Meer gedefinieerde schaduwen onder de jukbeenderen en neus. Het portret heeft meer diepte en een iets serieuzere stemming.
* 8:1: Sterke, dramatische schaduwen. Gebieden van het gezicht zijn aanzienlijk donkerder dan andere. De stemming is intens en artistiek.
7. Hoe u de verlichtingsverhoudingen aanpast
* Pas de afstand van het hoofdlicht aan: Dit is vaak de eerste en gemakkelijkste aanpassing. Verplaats het dichter bij * verhoog * de verhouding, verder weg om * het * te verlagen.
* Pas de vullichtstroom aan: Als u een vullicht gebruikt, verhoogt u het vermogen om * de verhouding * te verlagen, het vermogen te verminderen om * het * te verhogen *.
* Plaats het vullicht: Het vullicht dichterbij verplaatsen * neemt af * De verhouding, verder weg * verhoogt * het. Het aanpassen van de hoek van het vullicht kan ook de effectiviteit ervan beïnvloeden.
* Gebruik of pas een reflector aan: Introduceer een reflector om licht in de schaduw te stuiteren en * de verhouding te verlagen. Verander de grootte, afstand of hoek van de reflector om het effect te verfijnen.
* Wijzig het hoofdlicht: Het gebruik van een grotere softbox zal * de verlichtingsverhouding verlagen en de schaduwen verzachten. Overschakelen naar een kleinere modificator of geen modificator zal * de verhouding verhogen en hardere schaduwen creëren.
* Gebruik vlaggen/gobo: Het gebruik van vlaggen of gobo's blokkeert een deel van het licht en zal * de verhouding verhogen, waardoor de schaduwen dramatischer worden.
8. De regels overtreden (en wanneer je kunt)
Hoewel het begrijpen van verlichtingsverhoudingen cruciaal is, onthoud dan dat fotografie een kunstvorm is. Er zijn momenten waarop het overtreden van de "regels" kan leiden tot verbluffende resultaten.
* Opzettelijke onderbelichting: Je zou de schaduwzijde opzettelijk kunnen onderstaan voor een meer dramatische en mysterieuze uitstraling, zelfs als het een zeer hoge verlichtingsverhouding betekent.
* Creatieve verlichtingspatronen: Het gebruik van onconventionele verlichtingsopstellingen, zoals randverlichting of achtergrondverlichting, kunnen unieke en impactvolle portretten creëren die niet voldoen aan standaardverhoudingen.
* functies van het onderwerp: Sommige proefpersonen zien er misschien beter uit met hogere of lagere verhoudingen op basis van hun gezichtsstructuur. Iemand met prominente jukbeenderen kan profiteren van een lagere verhouding om de schaduwen te verzachten, terwijl iemand met een ronde gezicht kan profiteren van een hogere verhouding om meer definitie te creëren.
De sleutel is om te begrijpen * waarom * u de regels overtreedt en om het te doen met intentie.
9. Tips voor beginners
* Begin met een verhouding 2:1 of 3:1: Deze verhoudingen zijn over het algemeen vleiend en gemakkelijk om mee te werken.
* Oefen met één licht en een reflector: Dit is een geweldige manier om te leren hoe licht omgaat met uw onderwerp.
* Let op de schaduwen: Let op hoe de schaduwen op het gezicht van uw onderwerp vallen en hoe ze de algehele stemming van het portret beïnvloeden.
* Experimenteren en wees niet bang om fouten te maken: De beste manier om te leren is om verschillende dingen te proberen en te zien wat werkt.
* Gebruik indien mogelijk een lichtmeter: Het haalt het giswerk eruit en geeft je precieze controle.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer hun verlichting en probeer het te repliceren.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het beheersen van verlichtingsverhoudingen en het creëren van prachtige portretten.
Door verlichtingsverhoudingen te begrijpen en te beheersen, krijgt u een krachtig hulpmiddel om uw portretfotografie te verbeteren en uw creatieve visie tot leven te brengen. Veel succes en gelukkig schieten!