i. Inzicht in de kernprincipes van humeurige portretten:
* nadruk op schaduwen: Moody portretten zijn sterk afhankelijk van schaduwen om diepte, drama en een gevoel van mysterie te creëren. Denk aan contrast en de afwezigheid van heldere, zelfs verlichting.
* Directioneel licht: De richting waaruit je licht komt, is cruciaal. Zijdverlichting, achtergrondverlichting of verlichting van bovenaf worden vaak gebruikt.
* Kleurtemperatuur: Warmer (gouden) of koelere (blauwe) tonen kunnen bijdragen aan de stemming. Vaak worden koelere tonen gebruikt voor meer sombere of melancholische portretten, terwijl warmere tonen een gevoel van intimiteit of nostalgie kunnen overbrengen.
* Onderwerpverbinding: De pose, expressie en interactie van het onderwerp met de schaduwen spelen een enorme rol. Een sombere uitdrukking vormt vaak een aanvulling op humeurige verlichting.
ii. Het opzetten van uw twee LED -lichten:
1. Lichtplaatsing: Dit is de meest kritieke stap. Experimenteer met verschillende plaatsingen. Hier zijn enkele veel voorkomende opstellingen:
* Key Light and Fill Light (aangepast):
* Key Light: Uw belangrijkste licht. Plaats het aan de zijkant van het onderwerp (hoek van 45 graden is een goed startpunt) en iets achter zich, waardoor een sterke schaduw aan de andere kant van het gezicht ontstaat. Hoek het een beetje naar beneden om de functies te beeldhouwen.
* Vul licht: Uw secundaire licht, gebruikt om * de schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt, maar ze niet volledig elimineren. Plaats het aan de andere kant van het sleutellicht. Cruciaal, verminder de kracht aanzienlijk. Het doel is niet om de schaduwen volledig op te vrolijken, maar om slechts een vleugje details toe te voegen. Je kunt het ook verder weg verplaatsen of meer verspreiden.
* RIM -verlichting/achtergrondverlichting en vullen:
* rand licht: Plaats er een die achter het onderwerp en op de zijkant leidde, wijzend naar de achterkant van hun hoofd. Dit creëert een halo -effect (velglicht) langs de rand van het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Gebruik een rooster om de balk te beperken en morsen te voorkomen.
* Vul licht: Plaats de andere LED voor het onderwerp en zorgt voor een zeer subtiele vulling om hun gezicht te verlichten. Gebruik zware diffusie om dit een zacht, zacht licht te maken.
* Splitverlichting:
* Plaats één leidde naar de extreme kant van het onderwerp. Dit creëert een dramatisch effect waarbij de helft van het gezicht fel verlicht is en de andere helft in schaduw is. Je kunt een reflector gebruiken om een klein beetje licht terug in de schaduwzijde te stuiteren als je daar wat detail wilt zien. Het tweede licht zou ongebruikt zijn of minimaal worden gebruikt om de hele scène op te vrolijken indien nodig.
2. Lichte kracht/intensiteit:
* Key Light Power: Pas de kracht van uw sleutellicht aan om het gewenste niveau van contrast te bereiken. Begin met een lage tot middelgrote stroominstelling en neem toe totdat je de schaduwen krijgt die je wilt.
* Vul lichtvermogen: Dit is waar de magie gebeurt. Begin met de laagst mogelijke instelling en verhoog deze *zeer geleidelijk *. Het doel is om de schaduwen nauwelijks te beïnvloeden, net genoeg om wat detail te onthullen. Vaak gebruik je het vullicht bij een fractie van het vermogen van het sleutellicht (bijvoorbeeld sleutellicht bij 50%, vul het licht op 5-10%). Soms gebruik je zelfs een zwarte reflector om * licht te absorberen uit het sleutellicht om de schaduwen te verdiepen.
3. Diffusie en modificatoren:
* diffusie is sleutel: Gebruik softboxen, paraplu's of diffusiegels om het licht te verzachten en geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw te creëren. Grotere lichtbronnen (ten opzichte van het onderwerp) produceren zachter licht.
* roosters en snoots: Rasters smal de lichtstraal, waardoor lichte lekkage wordt voorkomen en meer gerichte lichtbaden creëren. Snoots doen hetzelfde, maar creëren vaak een hardere, meer gedefinieerde rand. Gebruik deze om specifieke gebieden te markeren, zoals de ogen of jukbeenderen.
* vlaggen en gobos: Vlaggen (zwarte stof of schuimbord) blokkeren licht van het raken van bepaalde gebieden, waardoor diepere schaduwen ontstaan. Gobos (patronen gesneden uit karton of metaal) projectpatronen van licht en schaduw.
4. Kleurtemperatuur:
* LED's staan controle toe: Met de meeste LED -lichten kunt u de kleurtemperatuur aanpassen.
* koele tonen (blauwachtig): Zet je lichten op een koelere temperatuur (ongeveer 4000-5000K) voor een meer sombere of melancholische stemming.
* warme tonen (geelachtig): Zet ze op een warmere temperatuur (ongeveer 2700-3000K) voor een meer intiem of nostalgisch gevoel.
* Mengtemperaturen: Je kunt ook experimenteren met het gebruik van één warm licht en één koel licht om interessante kleurcontrasten te creëren. Dit is geavanceerder en vereist zorgvuldig evenwicht. Gebruik gels om LED -kleuren eenvoudig te wijzigen.
iii. Het portret fotograferen:
1. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een bredere opening (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6) om de achtergrond te vervagen en een ondiepe scherptediepte te creëren, het onderwerp verder te isoleren.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Mogelijk moet u het enigszins verhogen als uw lichten niet erg krachtig zijn of als u zeer kleine openingen gebruikt.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de afbeelding goed bloot te stellen. Begin met een hogere sluitertijd en vertraag het geleidelijk totdat de afbeelding helder genoeg is.
2. Onderwerp en poseren:
* gezichtsuitdrukkingen: Werk samen met uw onderwerp om expressies te creëren die overeenkomen met de stemming die u probeert over te brengen. Denk aan peinzend, attent, mysterieus of melancholisch.
* poseren: Gebruik poses die de schaduwen en hoeken van het gezicht benadrukken. Moedig het onderwerp aan om hun hoofd een beetje te draaien om meer dramatische schaduwen te creëren. Vermijd poses die het gezicht plat maken. Overweeg poses die schaduwen in staat stellen delen van het gezicht te verdoezelen, wat bijdraagt aan het mysterie.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar soms kan het iets van de camera uitkijken de stemming verbeteren. Experimenteer met beide.
3. Achtergrond:
* Houd het simpel: Een donkere of neutrale achtergrond is vaak het beste voor humeurige portretten. Dit voorkomt afleidingen en laat de focus op het onderwerp blijven.
* Afstand: Afstand van het onderwerp van de achtergrond om de achtergrond uit de aandacht te brengen, waardoor het onderwerp verder isoleert.
* textuur: Een gestructureerde achtergrond (zoals een bakstenen muur of een gedrapeerde stof) kan interesse toevoegen zonder afleidend te zijn.
4. Natuurverwerking:
* Contrast: Verhoog het contrast in de nabewerking om de schaduwen en hoogtepunten verder te verbeteren.
* zwarten en blanken: Pas de zwarten en blanken aan om de schaduwen te verdiepen en de hoogtepunten op te fleuren.
* Kleurafstand: Gebruik de kleurafstemmingen om de stemming te verfijnen. U kunt een lichte koele of warme toon toevoegen of de kleuren selectief aanpassen in specifieke delen van de afbeelding.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten of te verduisteren, het licht en de schaduwen verder te vormen.
iv. Tips en overwegingen:
* Experimenteren is de sleutel: Er is niemand "goed" manier om een humeurig portret aan te steken. Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen, krachten en modificatoren totdat u een look vindt die u leuk vindt.
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met basislichtplaatsing en voeg geleidelijk modificatoren toe indien nodig.
* Let op voor detail: Kleine veranderingen in lichtplaatsing of kracht kunnen een grote impact hebben op de uiteindelijke afbeelding.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtniveaus nauwkeurig te meten en ervoor te zorgen dat uw lichten goed in evenwicht zijn. U kunt echter geweldige resultaten bereiken zonder één door het histogram van uw camera te gebruiken en te vertrouwen op visuele feedback.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
Samenvattend:
Het maken van humeurige portretten met twee LED -lichten gaat over het beheersen van het licht en de schaduwen om drama en emotie te creëren. Beheers de kunst van directionele verlichting, let op de kleurtemperatuur en werk met uw onderwerp om boeiende beelden te maken. De sleutel is om te experimenteren en uw techniek te verfijnen totdat u de gewenste stemming bereikt. Succes!