Wat is "goed licht" voor portretten?
Goed licht voor portretten is licht dat:
* verbetert de functies van het onderwerp: Het flatteert het gezicht, beeldhouwt de kenmerken en vestigt de aandacht op de ogen.
* creëert stemming en sfeer: Het helpt een verhaal te vertellen en emoties op te roepen.
* is beheersbaar en controleerbaar: U kunt er effectief mee werken om het gewenste resultaat te bereiken.
* is (meestal) zacht en diffuus: Hard licht kan onflatteuze schaduwen en hoogtepunten creëren. Hoewel er uitzonderingen zijn, is zacht licht over het algemeen meer vergevingsgezind en esthetisch aangenaam voor portretten.
Verschillende soorten "goed" licht (en hoe ze te gebruiken):
Hier zijn enkele veel voorkomende soorten licht die worden beschouwd als "goed" voor portretfotografie, samen met tips om ze te gebruiken:
1. Zacht, diffuus natuurlijk licht (de gouden standaard):
* wat het is: Dit is licht dat is verspreid en verzacht, waardoor zachte schaduwen en zelfs verlichting ontstaan.
* hoe het te vinden:
* Open schaduw: Dit is de meest voorkomende en gemakkelijkst te vinden. Zoek naar schaduw gegoten door gebouwen, bomen of grote objecten. Vermijd gevormd licht (licht filtering door bladeren), omdat het afleidende patronen op het gezicht creëert. Zorg ervoor dat het licht uit een enkele richting komt; Als het te donker is in de schaduw, stuiter dan wat licht terug in.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn de droom van een fotograaf! De wolken fungeren als een gigantische diffuser en creëren prachtig zacht en zelfs licht.
* raamlicht (indirect): Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam maar * niet * in direct zonlicht. Het licht moet worden verspreid als het de kamer binnenkomt.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: Plaats uw onderwerp zodat het licht voornamelijk aan één kant van hun gezicht valt (bekend als "Rembrandt Lighting" als u een kleine driehoek van licht op de schaduwde wang krijgt) of gelijkmatig over hun gezicht.
* richting: Let op de richting van het licht. Het licht dat van boven komt, is over het algemeen vleiend, maar wees rekening houdend met harde schaduwen onder de ogen. Licht van de zijkant kan meer dramatische schaduwen creëren.
* reflectoren: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug in de schaduw te stuiteren en te vullen, waardoor een meer evenwichtige blootstelling ontstaat. Een witte reflector geeft de meest neutrale vulling, zilver biedt meer stoot en goud voegt warmte toe.
* diffusie: Als het licht nog steeds te hard is, gebruikt u een diffuser (een doorzichtig scherm) om het verder te verzachten.
2. Golden Hour Light:
* wat het is: Het warme, zachte licht dat optreedt tijdens het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang.
* hoe het te vinden: Plan je shoot rond zonsopgang of zonsondergang. Controleer een zonsopgang/zonsondergangcalculator voor nauwkeurige tijden in uw locatie.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: Experimenteer met het plaatsen van de zon achter uw onderwerp (achtergrondverlichting) met een prachtig rand licht effect. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren.
* hoeken: Speel met de hoek van het licht. Naarmate de zon lager wordt, wordt het licht warmer en flatterend.
* Camera -instellingen: Meter zorgvuldig om te voorkomen dat uw onderwerp onder het licht schiet in het licht.
3. Blauw uurlicht:
* wat het is: Het zachte, koele licht dat optreedt kort voor zonsopgang en kort na zonsondergang.
* hoe het te vinden: Direct voor zonsopgang en na zonsondergang.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: Profiteer van interessante lichtbronnen, zoals straatverlichting of de maan.
* hoeken: Creëer een gevoel van mysterie door dramatische poses en achtergronden te gebruiken.
* Camera -instellingen: Gebruik een statief om scherpe afbeeldingen bij weinig licht te krijgen.
4. Kunstlicht (gecontroleerd en consistent):
* wat het is: Licht gecreëerd door stromen, speedlights, constante lichten (LED -panelen, enz.).
* hoe het te maken: Investeer in verlichtingsapparatuur (stroboscoop, flits) en modificatoren (softboxes, paraplu's, schoonheidsgerechten).
* hoe het te gebruiken:
* modificatoren: Gebruik modificatoren om het licht te vormen en verzachten. Softboxen creëren zacht, diffuus licht, terwijl paraplu's draagbaarder zijn. Schoonheidsgerechten creëren een meer gericht, pittig licht.
* Power -instellingen: Bestuur de intensiteit van het licht door de stroominstellingen op uw stroboscoop of flits aan te passen.
* Afstand: Hoe dichter de lichtbron, hoe zachter het licht. Door de lichtbron verder weg te verplaatsen maakt het licht moeilijker.
* plaatsing: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen (bijv. Setup met één licht, opstelling met twee licht, Rembrandt Lighting, Butterfly Lighting).
* Kleurtemperatuur: Pas de kleurtemperatuur van uw licht aan om bij het omgevingslicht te passen.
5. Direct zonlicht (moeilijk, maar kan creatief worden gebruikt):
* wat het is: Hard, ongefilterd zonlicht.
* hoe het te gebruiken (zorgvuldig!):
* achtergrondverlichting: De eenvoudigste manier om direct zonlicht te gebruiken, is door de zon achter uw onderwerp te plaatsen, waardoor een randlichteffect wordt gecreëerd. Zorg ervoor dat je een reflector gebruikt om licht terug op hun gezicht te stuiteren.
* het vinden van een "zak" van schaduw: Zoek naar kleine schaduwgebieden waar de zon nog steeds relatief helder is. Dit kan je een flatterend licht geven dan directe zon.
* Gebruik een diffuser: Plaats een diffuser tussen uw onderwerp en de zon om het licht te verzachten.
* omarm de schaduwen: Soms kunnen dramatische schaduwen worden gebruikt om een humeurig of artistiek effect te creëren. Dit gaat meer over intentie dan er niet op in gebreke blijven omdat je vastzit aan het licht.
* Tijd van de dag: Vermijd schieten in direct zonlicht in de middag, wanneer het licht het hardst is.
Tips voor het effectief gebruiken van licht:
* Let op het licht: Let op hoe het licht over uw onderwerp valt. Let op de schaduwen en hoogtepunten.
* Plaats uw onderwerp: Sta ze niet alleen op één plek. Verplaats ze rond en kijk hoe het licht hun uiterlijk verandert. Zelfs kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* Gebruik een reflector: Een reflector is een goedkoop hulpmiddel dat uw portretten drastisch kan verbeteren.
* Leer over verlichtingspatronen: Inzicht in gemeenschappelijke lichtpatronen (Rembrandt, Butterfly, Split Lighting) kan u helpen meer opzettelijke en flatterende portretten te creëren.
* Oefening: De beste manier om over licht te leren, is te oefenen. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen en observeer de resultaten.
* Let op de ogen: Zorg ervoor dat er een vanglamp (een kleine weerspiegeling van licht) in de ogen is. Dit voegt het leven toe en schittert aan het portret.
* Witbalans: Zorg ervoor dat uw witbalans correct is voor het type licht dat u gebruikt om ongewenste kleurenafgietsels te voorkomen.
* Bewerken in naverwerking: Gebruik bewerkingssoftware (zoals Lightroom of Photoshop) om de blootstelling, het contrast en de kleur van uw portretten te verfijnen.
Samenvattend:
Goed licht gaat over het begrijpen van hoe licht interageert met uw onderwerp om een flatterend en suggestief beeld te creëren. Het gaat niet om het vinden van het "perfecte" licht, maar om te leren werken met het licht dat je beschikbaar hebt en het in je voordeel te gebruiken. Experimenteer, oefen en wees niet bang om de regels te overtreden! Het belangrijkste is om afbeeldingen te maken waar je van houdt.