Het korte antwoord is "ja", en het is al betaalbaar en succesvol gebleken in een breed scala van velden en productiegroottes. Met de opkomst van virtuele modellen en 3D-gerenderde productcatalogi en realtime weergave, denk ik dat de echte vraag is in hoeverre deze technologie de commerciële fotografie en videografie als geheel zal beïnvloeden.
Als ik jong was en vandaag in de filmindustrie zou willen stappen, denk ik dat de beste vaardigheid die je kunt leren, is om in Unreal Engine te werken. Je hoeft het niet onder de knie te krijgen, je hoeft er geen carrière van te maken, hoewel dat een mooi carrièrepad zou kunnen zijn voor zowel film- als gamedesign. Maar als u begrijpt waartoe het in staat is en de vele manieren waarop het zelfs vandaag de dag nog kan worden gebruikt bij het maken van films, zal dit voor u veel nieuwe en opwindende mogelijkheden in de industrie openen. De vraag naar deze vaardigheden zal in de toekomst alleen maar groeien.
Dat gezegd hebbende, is het niet alleen de opwindende en snelle groei van hoogwaardige real-time graphics en camera-trackingtechnologie die de industrie verandert. Zoals Ryan van Film Riot in deze video bespreekt, zijn er veel mogelijkheden voor nieuwere filmmakers om vooruit te komen door de gratis software en de enorme catalogus met bronnen te gebruiken voor zaken als storyboards en pitch-reels. Met niets meer dan een computer kun je experimenteren met decorontwerpen, camerabewegingen en belichtingsopties voordat je met cast en crew op locatie stapt.
Het is indrukwekkend om te zien hoe dezelfde software kan worden gebruikt om een episch tv-programma als The Mandalorian te produceren, maar ook door individuen die net beginnen met het maken van meeslepende storyboards of als productietool.