1. Inzicht in de basisprincipes
* Ruimtelijke audio versus regelmatige stereo -audio: Regelmatige stereo -audio heeft links- en rechterkanalen die een fundamenteel gevoel van breedte bieden. Ruimtelijke audio daarentegen gebruikt meerdere audiokanalen en complexe algoritmen om een 3D -soundscape te maken. De positie van de geluidsbron ten opzichte van de kop van de kijker bepaalt de audio die in elk oor wordt gehoord.
* Ambisonics: Ambisonics is een full-sfeer surround sound-techniek. Het neemt op en reproduceert geluid vanuit alle richtingen, waardoor het perfect is voor 360 ° video. Het meest voorkomende formaat dat wordt gebruikt voor het coderen van Ambisonic Audio is eerste-orde Ambisonics (FOA) , die vier kanalen (W, X, Y, Z) gebruikt om geluidsdruk en directionele informatie weer te geven. Hogere bestellingen (bijv. Ambisonici van de derde orde) bestaan voor een nog nauwkeurigere plaatsing van geluid, maar zijn computationeel meer veeleisender.
* binaurale audio: Binaurale audio herschept hoe we geluid door hoofdtelefoon horen door geluid vast te leggen en te reproduceren met een dummy -kop met microfoons die in de oren worden geplaatst. Het simuleert de hoofdgerelateerde overdrachtsfunctie (HRTF), die verantwoordelijk is voor hoe ons hoofd en oren vorm en filtergeluid vormt. Hoewel niet strikt een formaat zelf, is binaurale audio vaak de laatste fase bij het verwerken van ruimtelijke audio voor het afspelen van de hoofdtelefoon. Ambisonic Audio wordt meestal gedecodeerd in binaurale audio voor het luisteren van hoofdtelefoons.
2. Ruimtelijke audio opnemen
* Ambisonische microfoons: Deze gespecialiseerde microfoons zijn ontworpen om gelijktijdig geluid uit alle richtingen vast te leggen. Populaire opties zijn onder meer:
* Rode NT-SF1
* Zoom H3-VR
* Sennheiser Ambeo Vr Mic
* Zylia ZM-1
* Multi-microfoonarrays: U kunt ook een DIY Ambisonic -microfoon maken met behulp van meerdere directionele microfoons gerangschikt in een specifiek patroon. Dit vereist meer technische expertise bij het verwerken van de audiosignalen.
* BESTE PRAKTIJKEN ON SET-opname:
* plaatsing: Overweeg zorgvuldig de plaatsing van de Ambisonische microfoon in relatie tot de actie. Plaats het in het midden van de scène, of waar de kijker "verondersteld" is te zijn.
* akoestiek: Let op de kamer akoestiek. Galmvertering kan het ruimtelijke audio -effect modderig maken. Gebruik akoestische behandeling (panelen, diffusers) indien nodig.
* Synchronisatie: Synchroniseer de audio en video precies synchroniseren. Zelfs kleine timingverschillen kunnen de illusie doorbreken.
* Monitor tijdens het opnemen: Controleer de Ambisonic Audio tijdens het opnemen om ervoor te zorgen dat er geen onverwachte geluiden of problemen zijn.
* omgevingsruis: Probeer ongewenste omgevingsgeluid te minimaliseren. Windgeluid kan een groot probleem zijn; Gebruik een voorruit.
3. Post-productie en codering
* Ruimtelijke audiowerkstations (SAW): U hebt software nodig om uw ruimtelijke audio te verwerken en te combineren. Populaire opties zijn onder meer:
* DearVR Pro (plug -in voor DAWS): Een uitgebreid ruimtelijk audiowerkstation dat ambisonische mixen, binaurale codering en precieze plaatsing van geluidsobjecten biedt.
* FB360 Spatial Workstation (gratis plug -ins suite voor DAWS): Ontwikkeld door Meta (Facebook), omvat dit plug -ins voor het coderen, decoderen en monitoren van ruimtelijke audio. Goed voor beginners.
* Nuendo: Een professionele DAW die ingebouwde ondersteuning heeft voor Ambisonics en VR-audioproductie.
* Reaper (met plug -ins): Reaper is een krachtige en aanpasbare DAW die kan worden gebruikt met een verscheidenheid aan ruimtelijke audio -plug -ins.
* Logic Pro X (met plug -ins): Logic Pro X kan ook worden aangepast met plug -ins voor ruimtelijke audioverwerking.
* workflow:
1. Import audio: Importeer uw geregistreerde Ambisonic -audio in uw gekozen DAW.
2. Ambisonic Decodering (indien nodig): Als uw opname zich in een rauwe Ambisonisch-formaat bevindt (zoals A-formaat), moet u deze mogelijk decoderen naar een meer bruikbaar formaat zoals B-format (FOA-First Order Ambisonics). Sommige software doet dit automatisch.
3. Geluidsontwerp en mixen:
* Plaats geluidsobjecten: Gebruik de ruimtelijke audiotools in uw DAW om geluidsobjecten (bijv. Dialoog, geluidseffecten, muziek) in het 360 ° Soundscape te positioneren. U kunt de azimut (horizontale hoek), hoogte (verticale hoek) en afstand van elke geluidsbron opgeven.
* Automatisering: Animeer de positie van geluidsobjecten om beweging en dynamiek in de audio te creëren. Een langs de auto die voorbijgaat, moet bijvoorbeeld klinken alsof hij van links naar rechts beweegt.
* Reverb &Effects: Gebruik galm en andere effecten om een gevoel van ruimte en realisme te creëren. Verschillende galminstellingen kunnen verschillende omgevingen simuleren.
* occlusie: Simuleer hoe objecten in het videoblok of het geluid van dempen. Als een geluidsbron achter een muur zit, moet deze stiller en gedempt klinken.
* winst en panning: Pas de versterking en het pannen van elk geluidsobject zorgvuldig aan om een gebalanceerde en natuurlijk klinkende mix te maken.
4. Binaurale codering: Codeer de Ambisonic Mix in binaurale audio voor het afspelen van de hoofdtelefoon. Deze stap creëert de op HRTF gebaseerde ruimtelijkheid. Gebruik de binaurale encoder in uw DAW- of ruimtelijke audioverplug -in.
5. codering voor distributie: Codeer de laatste audio in een formaat dat compatibel is met het videoplatform dat u gebruikt (bijv. YouTube, Facebook, VR -headsets). Belangrijk: YouTube vereist een specifieke audiocontainer met Ambisonic Metadata.
* YouTube Spatial Audio Metadata: YouTube vereist dat uw audiobestand ruimtelijke audiosadata bevat om correct te worden verwerkt. U kunt deze metadata injecteren met behulp van:
* YouTube's Spatial Media Metadata Injector: Een gratis tool van YouTube.
* Ruimtelijke audio -plug -ins: Veel plug -ins sluiten automatisch de metadata in.
* Facebook 360: Facebook ondersteunt ruimtelijke audio, maar de specifieke indeling en coderingsvereisten kunnen verschillen van YouTube. Raadpleeg de documentatie van Facebook.
4. Testen en iteratie
* Hoofdtelefoonbewaking: Controleer altijd de audio met behulp van een hoofdtelefoon tijdens het mengproces. Dit geeft u de meest nauwkeurige weergave van het ruimtelijke audio -effect. Gebruik hoogwaardige koptelefoons voor de beste resultaten.
* VR -headset testen: Test de audio in een VR -headset om ervoor te zorgen dat deze correct klinkt in de werkelijke kijkomgeving. Draai je hoofd en luister naar hoe het geluid verandert.
* herhaald: Pas de mix aan op basis van uw luistertests. Ruimtelijke audio is vaak een iteratief proces en u moet mogelijk verschillende aanpassingen maken om het geluid precies goed te krijgen.
Tips voor het creëren van een meer meeslepende ervaring:
* Match audio met visuals: Het belangrijkste is dat de audio moet overeenkomen met wat de kijker ziet. Als er een hond aan de linkerkant van het scherm blaft, moet het geluid van links komen.
* subtiliteit: Overdrijf de ruimtelijke audio -effecten niet. Subtiele en realistische plaatsing is vaak effectiever dan overdreven effecten.
* Gebruik sfeer: Creëer een rijk en geloofwaardig soundscape met behulp van omgevingsgeluiden. Wind, regen, vogels tjilpen en stadsgeluiden kunnen allemaal toevoegen aan de onderdompeling.
* Focus op sleutelgeluiden: Markeer de belangrijkste geluiden in de scène. Dit zal helpen om de aandacht van de kijker te trekken en een meer boeiende ervaring te creëren.
* Beschouw het perspectief van de gebruiker: Denk na over waar de kijker "verondersteld" te zijn in de scène en ontwerpt de audio dienovereenkomstig.
* Motion Tracking: Sommige hoogwaardige systemen gebruiken in realtime hoofdracking om de ruimtelijke audio verder aan te passen op basis van de exacte koppositie van de kijker. Dit biedt de meest precieze en meeslepende ervaring.
Gemeenschappelijke valkuilen om te voorkomen:
* Slechte synchronisatie: Zoals eerder vermeld, is een slechte synchronisatie tussen de audio en video een grote onderdompelingsbreker.
* Statisch soundscape: Een statisch soundscape kan onnatuurlijk en niet -boeiende aanvoelen. Gebruik beweging en animatie in de audio om een meer dynamische ervaring te creëren.
* overredheid over stereo: Vermijd gewoon stereo -audio rond de 360 ° -ruimte. Dit creëert geen echt ruimtelijk audio -effect. Gebruik de juiste Ambisonische of objectgebaseerde mengtechnieken.
* Overmatig galm: Te veel galm kan het geluid modderig maken en het moeilijk maken om geluidsbronnen te lokaliseren.
* Inconsistente geluidsniveaus: Behoud consistente geluidsniveaus om te voorkomen dat de luisteraar wordt geschud of het moeilijk te maken om de dialoog te begrijpen.
* Niet testen op meerdere apparaten: Wat goed klinkt op je studiobladtelefoon klinkt misschien niet goed op een goedkoop paar oordopjes of de ingebouwde luidsprekers van een VR-headset. Test op verschillende apparaten.
Door deze stappen te volgen, kunt u een echt meeslepende en boeiende ervaring creëren voor uw kijkers met ruimtelijke audio in uw sferische video's. Vergeet niet om te experimenteren, kritisch te luisteren en te herhalen om de beste resultaten te bereiken. Succes!