i. De benadering van de gevonden beelden:een verloren ster onthullen
* concept: Een film in documentaire stijl gebouwd rond "gevonden" beelden-oude concertopnamen, interviews, thuisfilms-van Mare Costello, een zanger die tragisch werd vergeten of op mysterieuze wijze verdwenen was op het hoogtepunt van haar roem.
* Real-Life Film Making Grit:
* Archiefjacht: Draai door daadwerkelijke openbare archieven, vintage winkels en online marktplaatsen om real-world analogen te vinden naar de muziek en stijl van Mare. Dit zou kunnen zijn om vergeten muziekapparatuur, oude bandflyers en vintage kleding te vinden.
* geluidsontwerp en muziekproductie: Mare's muziek creëren. Dit kan het schrijven van originele nummers in een specifieke stijl (bijvoorbeeld folkrock uit de jaren 70) inhouden of bestaande royaltyvrije nummers manipuleren. We zouden het geluid overtuigend moeten "verouderen" dat overeenkomt met het tijdperk van de gevonden beelden.
* Visuele effecten en het bewerken van magie: Waardoor de gevonden beelden er authentiek en onvolmaakt uit laten zien. Krassen, flikkeren, slechte audio en VHS -trackinglijnen zouden opzettelijk worden toegevoegd om het realisme te verbeteren. We zouden AI zelfs kunnen gebruiken om acteurs in beelden te "de-verouderen" en realistisch te veranderen.
* Interview Fabricage: Acteurs casten om 'historici', 'voormalige bandleden' en 'fans' te spelen die interviews met pratende kop over Mare Costello bieden. Hun getuigenis zou zorgvuldig worden gescript om de mythe en het mysterie op te bouwen.
* Guerrilla -filmmaken: Schietscènes op locaties die het tijdperk oproepen waarin Mare Costello zou moeten optreden of leven.
ii. De biopic met een draai:het maken van een mythe
* concept: Een biopic die het * verhaal * van Mare Costello's leven en carrière vertelt, maar ook het * proces * onthult waarmee haar imago zorgvuldig werd gemaakt door platenlabels, managers en zelfs zichzelf. Het onderzoekt de lijn tussen authenticiteit en kunstgreep in de muziekindustrie.
* Real-Life Film Making Grit:
* diep onderzoek: Inzicht in de werking achter de schermen van de muziekindustrie. Het bestuderen van de biografieën van beroemde muzikanten en de tactieken die worden gebruikt om ze te promoten.
* Set ontwerp en kostuums: Het herscheppen van het uiterlijk van de verschillende tijdperken in de carrière van Mare Costello, aandacht besteed aan de details van mode, technologie en culturele trends.
* casting en prestaties: Het vinden van een actrice die overtuigend het muzikale talent en emotionele bereik van Mare Costello kan portretteren. Acteurs werpen om de manipulatieve figuren in haar leven te spelen.
* Muziek toezicht: Het beveiligen van de rechten op bestaande nummers of inbedrijfstelling originele nummers die bij het verhaal passen.
* show, vertel geen verhalen vertellen: Visualiseren hoe de machines van de muziekindustrie haar persona en geluid hebben gevormd, niet alleen het uitleggen door dialoog.
* Intiem karakterwerk: Focus op de emotionele tol Dit gefabriceerde beeld neemt de kunstenaar en de mensen om haar heen.
iii. The Mockumentary Route:Satirizing the Music Industry
* concept: Een komische mockumentary die de clichés van muziekbiopics en de absurditeiten van de muziekindustrie spiest. Mare Costello wordt een karikatuur van een vervaardigde popster.
* Real-Life Film Making Grit:
* improvisatie: Acteurs aanmoedigen om te improviseren en te riffen op het scriptmateriaal.
* absurdistische humor: De grenzen van komedie verleggen om memorabele en schandelijke momenten te creëren.
* de vierde muur breken: Als u tekens de camera rechtstreeks aanpakt om commentaar te geven op de gebeurtenissen die zich ontvouwen.
* parodie: Direct verwijzen naar en satiriseren van beroemde muziekbiopics en documentaires.
* DIY -esthetiek: Het omarmen van een low-budget, handheld camera-stijl om het gevoel van realisme te verbeteren (hoewel het allemaal nep is).
* geluid Bite Gold: Memorabele, citeerbare lijnen voor je personages maken die interviews met beroemdheden parodieer en dubbelschakeling in de industrie parodiëren.
Belangrijke elementen voor het creëren van een geloofwaardige fictieve zanger:
* Een afzonderlijke muzikale stijl: Definieer het genre van Mare Costello (folk, rock, pop, jazz, enz.) En maak het geloofwaardig.
* Een dwingend achtergrondverhaal: Geef haar een achtergrond die haar muziek en motivaties verklaart.
* Een unieke visuele identiteit: Ontwikkel een memorabele look die haar onderscheidt.
* Een catalogus van "hits": Maak een paar belangrijke nummers die haar carrière bepalen. Zelfs fragmenten kunnen werken.
* een web van verbindingen: Bent relaties uit met andere muzikanten, producenten en industriële cijfers.
* Een gebrekkige persoonlijkheid: Maak haar herkenbaar door haar sterke en zwakke punten te geven.
* authenticiteit (paradoxaal genoeg): Ondanks dat hij fictief is, moet Mare Costello zich echt voelen. Dit wordt bereikt door geloofwaardige details, genuanceerde uitvoeringen en een dwingend verhaal.
In wezen gaat het "Mare" Mare Costello meer dan alleen een personage schrijven; Het gaat over wereldbouw, muziekcreatie en filmmaking-kunstenaarschap. Het gaat erom de hulpmiddelen van de cinema te gebruiken om een geloofwaardige illusie van een echte persoon te construeren.
Vertel me om dit verder te gaan:
* Welk muziekgenre stellen we voor voor Mare Costello?
* Wat voor soort verhaal proberen we te vertellen (documentaire, biopic, mockumentary)?
* Wat zijn enkele van de thema's die u met haar karakter wilt verkennen?
Met die informatie kan ik je helpen dit concept nog meer uit te werken.